Kourtney Kardashian y Travis Barker tienen muchas razones para estar felices estos días, ya que acaban de darle la bienvenida a su primer hijo juntos. Según los informes, el bebé nació hace aproximadamente una semana y, aunque los orgullosos padres aún no han revelado su nuevo hijo al mundo, dicen las fuentes. Kardashian y su pequeño se encuentran bien. A pesar de la falta de un anuncio formal del nacimiento, Barker compartió un video interesante capturado mientras esperaba el nacimiento de su hijo. El clip de TikTok lo muestra literalmente tocando la batería mientras está en la sala de partos y desde entonces se ha vuelto viral. En ese sentido, los fanáticos no reprimen sus pensamientos sobre cómo la estrella de rock eligió pasar el tiempo.

El vídeo del baterista de Blink-182, de 47 años, dura casi 90 segundos. Durante casi toda la duración del metraje, suena una tormenta mientras está en la enfermería junto a su esposa. No sería razonable decir que ese no es el primer lugar en el que uno pensaría ver a alguien sacando las baquetas y poniéndose manos a la obra. Sin embargo, las habilidades de las estrellas son ciertamente interesantes y puedes verlas en acción a continuación:

@Travis Barker

Practicando los latidos del corazón de mis bebés

♬ sonido original – Travis Barker

Incluso si no te encantó lo que Bethesda hizo con la serie Fallout, debes admitir que agregar estaciones de radio fue una gran idea. La discordante yuxtaposición del canturreo doo-wop y el paisaje infernal post-apocalíptico fue parte de Fallout desde el principio, pero sacarlo de la escena de introducción y convertirlo en algo que pudieras agregar a tu juego en cualquier momento elevó inmensamente a Fallout 3.

Sé que no fui la única persona decepcionada por la ausencia de estaciones de radio de Starfield. Como siempre ocurre con los juegos de rol de Bethesda, los modders han venido al rescate. Starfield Radio actualmente alberga cinco estaciones y una sexta en camino, y ni siquiera necesitas descargar un mod para escucharla. Puedes simplemente jugarlo en una ventana del navegador y pretender que estás volando por las vías espaciales incluso cuando se supone que debes estar trabajando.

Esta reseña contiene algunos spoilers del episodio 3 de Ahsoka. «Tiempo de volar»

Episodio 3 de Ahsokatitulado “Time to Fly”, se basa en gran medida en ese clásico Guerra de las Galaxias modelo de referencia a su propio pasado. Cuando se hace bien, se basa en nuestras décadas de fandom y logra El objetivo de George Lucas de que la serie rime, como la poesía. Cuando se hace mal, nos hace preguntarnos por qué un determinado programa o película existe en primer lugar. Te estoy mirando, Libro de Boba Fett y Obi Wan.

Me alegra decir que hasta ahora, AhsokaEl estilo de autorreferencia de Cae más bien en la primera categoría, aunque sólo escapando por completo de este ciclo Guerra de las Galaxias es capaz de realmente elevarse, como hemos visto en los últimos años con Andor y El último Jedi.

De buenas a primeras, “Time to Fly” (dirigida por Steph Green y escrita por Dave Filoni) nos sitúa en un escenario que todos hemos visto antes. Sabine (Natasha Liu Bordizzo) está entrenando con Huyang (David Tennant) y Ahsoka (Rosario Dawson) en un momento que recuerda a Una nueva esperanza. Ambos tienen lugar en el área común de una nave espacial, ambos presentan a un mentor que intenta enseñarle paciencia a su atrevido estudiante, y ambos presentan intentos fallidos de ver sin usar los ojos.

Esta serie profundiza aún más en la madriguera del conejo al hacer referencia directa a las películas de samuráis que inspiraron a Lucas en primer lugar. Ahsoka se refiere al entrenamiento para ciegos como Zotochi, un guiño al personaje de Zatoichi, un espadachín ciego. Popularizado a lo largo de docenas de excelentes películas de samuráis.. Por supuesto, se ha hecho referencia directa a este personaje y arquetipo en Guerra de las Galaxias antes, ambos en Chirrut Imwe de Donny Yen de Pícaro unoy la pérdida de vista de Kanan en Rebeldes.

A medida que Sabine se frustra más, Ahsoka la sermonea de una manera que podríamos imaginar que lo harían algunos otros Jedi familiares. “La ira y la frustración rápidamente dan poder. Pero también te desequilibran”. Es gracioso escuchar esto viniendo de Ahsoka, ya que en su juventud durante Las Guerras Clon, ella era descarada e imprudente como Anakin. Pero a medida que creció, adoptó una conducta más tranquila y sabia, más parecida a Obi-Wan.

Los éxitos familiares continúan a lo largo del episodio, con Hera (Mary Elizabeth Winstead) teniendo un breve intercambio con Mon Mothma (Genevieve O’Reilly) y un puñado de otros senadores de la Nueva República en el puente del Home One, el mismo fragata Almirante Ackbar gobernada El regreso del Jedi, y es esta misma habitación donde nos presentaron por primera vez a Mon Mothma en esa misma película. Aprecié que Hera respondiera al senador que la acusó de usar recursos de la República en una búsqueda inútil para encontrar a Ezra, especialmente la frase: “¿Estuvo alguna vez en la guerra, senador? ¿Simplemente sentarse y esperar a ver quién ganaba?

Pero por mucho que me guste este momento, no pude evitar ver a Mon Mothma y pensar en cuánto más ser humano tridimensional era ella. Andor, con esperanzas, miedos y defectos. Allí, ella es una persona que necesita romper su código ético por lo que espera que sea un bien mayor. Pero como muchas cosas en Ahsokaaquí se siente bidimensional, lo cual supongo que es apropiado considerando que parece la quinta temporada de una serie animada.

Ese último punto se afirma con más detalle durante el gran ritmo de acción del episodio, que comienza con un gran momento en el que Ahsoka y Sabine tienen que dejar de lado su relación Maestro/Padawan y, en su lugar, trabajar en conjunto para eliminar las naves enemigas que los siguen. La forma en que los dos necesitan sincronizar sus pensamientos, movimientos y acciones me recordó un poco a Neon Génesis Evengelionel episodio «¡Ambos, bailen como si quisieran ganar!» donde Shinji y Asuka necesitan dejar de lado sus diferencias y aprender a actuar como una sola unidad. ¿Sabes qué es genial? Neon Genesis Evangelion.

Y hablando de anime, esta escena culmina cuando Ahsoka se pone un traje espacial, se para en el ala de la nave, enciende sus espadas gemelas y se enfrenta a los cazas entrantes mediante saltos y esquivas en baja gravedad. Este momento trae fuertes matices del excelente cortometraje “The Twins” en Star Wars: Visiones.

El resto de “Time to Fly” está lleno del tipo de momentos que hacen que los fans de Rebeldes como yo tirar un Rick Dalton y señalo la pantalla, mientras me imagino a los recién llegados tratando de descubrir por qué Hera tiene un hijo humano llamado Jacen, y por qué diablos estas mágicas ballenas espaciales llamadas purrgils son tan importantes. Pero supongo que eso sucederá cuando lleves casi 50 años de un poema que todavía rima con versos de las últimas cinco décadas.

Taylor Swift es conocida por sus canciones de ruptura y melodías que te harán usar múltiples pañuelos mientras las escuchas porque hay muchas lágrimas fluyendo. Últimamente, en el Eras Tour, la estrella del pop realmente se ha apoyado en su catálogo de esas canciones mientras seleccionaba su canciones sorpresa, y los fanáticos en TikTok se han dado cuenta. Así como Swift se prepara para lanzar próximos proyectos como Habla ahora (versión de Taylor), echemos un vistazo a las últimas semanas de su gira y analicemos esta tendencia actual.

Por algún contexto, la lista de canciones que Taylor Swift tocó entre el 2 y el 17 de junio se trata de separarse de alguien o simplemente son muy tristes. Cabe destacar que ella y Según los informes, Joe Alwyn se separó en abril, y ella supuestamente fue románticamente involucrado con Matty Healy hasta que aparentemente se separaron en junio. Seleccionando canciones de todo Las eras de Swift, la cantante ha estado mostrando cuántas pistas en su discografía son de la variedad de ruptura y/o lágrimas. Vea la lista usted mismo:

• Chicago Night 1: “I Wish You Would” y “the lakes”
• Chicago Night 2: “You All Over Me” y “No quiero vivir para siempre”
• Chicago Night 3: «Hits Different» y «The Moment I Knew»
• Detroit Night 1: «Haunted» y «Casi lo hago»
• Detroit Night 2: «Todo lo que tenías que hacer era quedarte» y «Respirar»
• Pittsburgh Noche 1: “Sr. Perfectamente bien” y “La última vez”
• Pittsburgh Night 2: “siete” y “La historia de nosotros”

Daniel Pemberton le dijo previamente a Rolling Stone que el mundo de Miles Morales (Shameik Moore) en «Across the Spider-Verse» estaba «muy influenciado por la cultura hip-hop» y tenía un elemento de «romper récords». Pero es posible que te hayas perdido cuán integrales fueron esos rasguños de discos para el diseño de sonido de Miles.

Afortunadamente, Pemberton nos lo ha explicado todo. En una entrevista con la Motion Picture Association, explicó cuán profundo fue con el rascado esta vez, basándose en el enfoque que tomó en «Into the Spider-Verse». En la película de 2018, usó una técnica mediante la cual «grababa cosas, las ponía en vinilo, por así decirlo, y luego las grabábamos para que se sintieran menos convencionales y más parte del mundo de Miles». Para la secuela, Pemberton repitió esta técnica pero la llevó a otro nivel «increíblemente lento y agotador», utilizando el talento del DJ de scratch Blakey. Esto implicó rascar todos los efectos de sonido posibles durante la secuencia de reintroducción de Miles de la película, incluidos «ruidos de accidentes automovilísticos, puñetazos, bolígrafos, latas de aerosol y puñaladas orquestales».

Cuando Miles se encuentra por primera vez con The Spot (Jason Schwartzman) en «Across the Spider-Verse», se abren camino a través de Brooklyn y terminan en un lavado de autos junto a un ganso que, sin darse cuenta, vuela a través de uno de los portales de The Spot. Por supuesto, Pemberton no desperdició la oportunidad con algunos rasguños de gallina:

«¿Recuerdas un ganso en el lavado de autos? Obtuvimos el sonido de un ganso, y luego rascamos el sonido de un ganso, y suena realmente increíble. Puedes escucharlo en la película, pero no tan claramente como me gustaría porque hay un millón de otras cosas sucediendo. En la pista ‘My Name is Miles Morales’, el último tercio de eso es más o menos ritmos y solos de piel de gallina».

Como de johnny depp primera película posterior al juicio Juana de Barry tuvo su estreno en el Festival de Cine de Cannes, el actor decidió usar TikTok para brindarles a sus fanáticos un poco de diversión detrás de escena de la película. En el video, se puede ver al actor y su coprotagonista Benjamin Lavernhe con sus opulentos trajes franceses teniendo una pequeña sesión improvisada en el set de la pieza de época, y parece que se lo están pasando genial.

En su primer video de vuelta en Tik Tok desde el año pasado, Depp publicó un divertido video de él vestido como el rey Luis XV en Juana de Barry tocando la guitarra mientras su coprotagonista cantaba. Es cierto que esta melodía suena como algo que podrías escuchar en un western, no como un drama de Versalles anterior a la Revolución, lo que honestamente lo hace más divertido ya que la canción y el vestuario son polos opuestos.

@johnnydepp ♬ sonido original – Johnny Depp

Todavía no está claro cómo se verá el equipo de Grasshoppers la próxima temporada: muchos contratos están por vencer y las manos del director deportivo Bernt Haas a menudo están atadas. Haas lleva en GC desde el verano pasado, pero apenas habla en público, se hace raro.

En una larga reunión en abril en el campus de GC, Haas habló cortésmente pero con cautela sobre su trabajo durante una hora antes de hablar en segundo plano durante unas dos horas y presentar sus ideas y planes. Mucho suena plausible.

El quid es: Haas depende de personas que no están familiarizadas con Suiza y la Superliga. Uno se pregunta por qué ya no se defiende, afina su perfil y, a veces, critica que las cosas no pueden seguir así. Ese no es su estilo, responde Haas. Él pregunta de nuevo: «¿Qué hay para mí?» Y: «¿Qué cambiaría?»

Durante el parón invernal, al director deportivo Haas le hubiera gustado fichar a un delantero con razón

Quizás Bernt Haas a veces es demasiado amable. Tiene mucha responsabilidad porque está prácticamente solo en la oficina cuando se trata de deportes, y porque también hay muchas cosas administrativas de las que ocuparse. En términos de planificación, Haas está en contacto con diseñadores de escuadrones en el club asociado Wolverhampton Wanderers y representantes del conglomerado Fosun en China, quienes carecen de habilidades futbolísticas.

En el parón invernal a Haas le hubiera gustado fichar un delantero con razón, hubo contactos ilusionantes, al final solo llegó el lateral japonés Teruki Hara. Pero debido a que la general, que es notablemente sólida en el campo, con el entrenador Giorgio Contini, este escapista pragmático, siempre logra salir de situaciones difíciles, Haas puede decir: “Los resultados son buenos en general. No hacemos nada malo».

Y así, los Grasshoppers recuerdan a una orquesta de forajidos que siguen tocando en un barco que se hunde hasta que la barcaza se hunde. El director deportivo Haas destaca que GC es una marca que irradia poder, con un fuerte movimiento juvenil, con un hermoso campus y con fieles seguidores. Y afirma poder tomar decisiones independientes dentro del presupuesto.

El barco aún no se ha hundido. Quizás los chinos vendan (o regalen) el club pronto. Tal vez se contrate gente en la alta dirección que conozca el país, la liga y la gente. Quizás el ex director deportivo Fredy Bickel regrese como consultor. Quizás GC logre contratar a un entrenador como Bruno Berner de Winterthur. Tal vez más jugadores jóvenes sean promovidos pronto. Quizás el club haga algunos traspasos sensatos. Y tal vez las cosas se vuelvan mucho más fáciles pronto.

Pero eso es un montón de imponderables. Y cada día adicional con los propietarios chinos podría ser un día perdido para GC.

De repente, una oportunidad realista de estar en la Copa de Europa la próxima temporada

Posiblemente la GC esté escribiendo la historia más extraña de esta extraña temporada de la Superliga. El pasado sábado, el equipo disputó un partido en Winterthur en el que querían evitar involucrarse aún más en la lucha por el descenso. Tres días después de la victoria 2:1 en Schützenwiese, siguió la inesperada victoria 4:1 contra el líder soberano YB. Y este sábado para la general en Lugano, a pocos partidos del final de la temporada, todo gira en torno a la posibilidad realista de formar parte de la Copa de Europa la próxima temporada.

Por eso, Andras Gurovits, presidente interino de la asociación, dice: «GC está viva. En el GC la operación funciona, todos los días alrededor de un centenar de personas trabajan para el club. Los salarios se pagan a tiempo». Pero también añade: «Claro que son tiempos complicados».

GC Zurich gana claramente 4:1 contra YB gracias a una sólida actuación. Los goles de Blauweiss vinieron de Demhasaj, Pusic (2x) y un autogol de Lustenberger.#gc #Zurich #tradicionclub #gczyb

— Grasshopper Club Zúrich (@gc_zuerich) 25 de abril de 2023

Gurovits forma parte de la junta directiva, es un abogado respetado y una especie de conciencia en un club que no descansa. En las últimas semanas, desde la salida del CEO de Sky Sun, Gurovits se ha hecho un nombre en los medios, dando entrevistas, apareciendo en televisión, representando los intereses del campeón récord, que se hunde en el caos silencioso. Gurovits se ha convertido en el rostro de GC y en el agente que de alguna manera se mantiene en contacto con los propietarios en China.

Básicamente, los inversores de Fosun fracasaron en Grasshoppers. Han perdido más de 30 millones de francos desde 2020, con un déficit de 14 millones solo el año pasado. Y para la próxima temporada, los dueños se han vuelto a comprometer a cubrir el déficit.

Pero la GC carece de espectadores y patrocinadores, credibilidad y estructuras funcionales, ejecutivos competentes que conozcan el país, la liga y la gente. El entrenador Contini ha presentado el aviso; dejará GC en el verano. La cobertura mediática es mordaz. «Simplemente estamos siendo golpeados», dice Gurovits, «nos resistimos».

¿Qué tiene GC para ofrecer aparte de ser un amante?

Hay tantos sitios de construcción en Grasshoppers que ni siquiera sabes por dónde empezar a limpiar. Muchos errores se cometen en casa porque parece claro que nunca se debe dirigir un club de fútbol en Suiza como lo hacen los propietarios chinos. Si habla con personas que tienen una idea de lo que está sucediendo, es de temer que pronto se contrate nuevamente a un CEO de China que ni siquiera conoce el país, la liga y la gente de oídas.

Y cuando se intercambian entrenadores extranjeros como el alemán Miroslav Klose, eso no es un buen augurio. Gurovits sopesa sus palabras, que considera citables. Hablando con él, uno puede ver su deseo de convencer a los propietarios en China para que finalmente instalen más Swissness en la empresa.

En realidad, la próxima temporada ya debería estar preparada. Pero precisamente: ¿Quién decide la planificación de la plantilla? ¿Quién determinará el nuevo CEO y el próximo entrenador? Bill Pan, que estuvo en Zúrich durante unas semanas como emisario de Fosun, se ha escondido. Se dice que Sky Sun ya no trabaja para Fosun.

Hace tiempo que los propietarios encargaron a un banco de inversión que buscara compradores potenciales. Pero es pura fantasía cuando llaman de 30 a 35 millones de francos como precio de compra. La Fundación GC en torno a Gurovits tiene derecho de preferencia.

Una pregunta es qué tiene realmente para ofrecer el Grasshopper Club. El club tiene un valor de amante, no mucho más en su estado actual. Pero se dice que hay prospectos serios que ven un atractivo en llevar lo que alguna vez fue el club más exitoso del país a su antiguo tamaño. Por el momento, sin embargo, la dependencia de Fosun y el club asociado Wolverhampton ha significado principalmente que la general parezca sin líder.