Eliminar a Stephen McKinley Henderson de Dune 2 podría haber sido una experiencia desgarradora para el director Denis Villeneuve, pero resulta que el propio actor se muestra bastante tranquilo acerca de que sus escenas se omitan en la edición final.

Mientras promocionaba recientemente la próxima película de guerra Civil War, a Henderson le preguntaron Semanal de entretenimiento sobre su participación en Dune: Part Two, a lo que respondió diplomáticamente: «Disparé cosas para ellos y me lo pasé muy bien con Denis y Austin Butler.

Maximilien Carlier (corresponsal de Roubaix) // Crédito de la foto: Denis CHARLET / AFP
08:11, 26 de marzo de 2024modificado a

8:14 am, 26 de marzo de 2024

Después de Marsella la semana pasada, las operaciones de ventas netas están aumentando en toda Francia. Objetivo de estos dispositivos XXL: luchar contra el tráfico de drogas en varios sectores. En el barrio de Pile, en Roubaix, esta demostración de fuerza deja impasibles a los habitantes, desesperados ante los traficantes de drogas.

Al igual que el propio Paul Atreides, «Dune: Part Two» está logrando conquistar la taquilla desde que lanzó su ataque el 1 de marzo de 2024. Esta vez, Denis Villeneuve se ha desviado ligeramente de la novela original de Frank Herbert de 1965, con un significativo «Dune». : Segunda parte» muerte en particular cambiando del libro. Aún así, la respuesta crítica hasta ahora ha sido en gran medida positiva, lo que sugiere que el director ha demostrado una vez más que los defensores de lo «no filmable» estaban equivocados.

Desafortunadamente, parece que llevar esta última entrega a la pantalla fue, al igual que la primera, un proceso doloroso para Villeneuve. Como explicó el cineasta a Collider, se vio obligado a hacer cortes «dolorosos» tanto en «Dune» como en su secuela, y parece que la probabilidad de que esas tomas descartadas vean la luz es básicamente inexistente. Cuando se le preguntó si las escenas eliminadas llegarán alguna vez a una sección de características especiales de Blu-ray, el director dijo:

«Creo firmemente que cuando no está en la película, está muerto. Mato queridos y es doloroso para mí. A veces elimino tomas y digo: ‘No puedo creer que esté eliminando esto’. Me siento como un samurái abriéndome las entrañas. Es doloroso, así que no puedo volver después de eso y crear un Frankenstein e intentar reanimar las cosas que maté. Es demasiado doloroso. Cuando está muerto, está muerto y está muerto por una razón».

Entonces eso es un «no».

Yuri Lowenthal, quien interpreta a Peter Parker en los juegos de Marvel’s Spider-Man, ha reflexionado sobre el final de Spider-Man 2 y hacia dónde ve que se desarrollará la historia a continuación.

A continuación se muestran spoilers de Marvel’s Spider-Man 2.

El final de Spider-Man 2 ve a Peter Parker pasar la antorcha de Spider-Man a Miles Morales como el Spidey principal en una escena que sugiere que Parker quiere tomar una pausa indefinida del lanzamiento de telarañas. Algunos ven el final como una especie de retiro para Peter Parker, pero según Yuri Lowenthal, Pete tiene más que ofrecer.

«Ha habido algunos comentarios recientemente que se recogieron para inferir que Peter está fuera y Miles está dentro», dijo Lowenthal en una entrevista con Variety. «Aunque creo que a Peter le encantaría creer que puede apagarlo y dejar de ser Spider-Man y vivir una vida completamente normal, no creo que eso sea lo que vaya a pasar ahora».

Spider-Man 2: Todos los huevos de Pascua y referencias de Marvel en Coney Island

En una historia detallada coincidiendo con el 50 aniversario del estreno de la serie, Umberto González de The Wrap habló con numerosos conocedores de la industria que generalmente llegan a la misma conclusión: la película probablemente ya habría sucedido si no fuera por Mark Wahlberg y su agente Ari. Emanuel (la inspiración principal para el combativo negociador Ari Gold de Jeremy Piven en «Entourage» de HBO). Pero la historia del desarrollo de la película, aún no realizada, es anterior a su participación.

En 1995, el año en que «La familia Brady», de Betty Thomas, se convirtió en un éxito de taquilla sorpresa, Universal Pictures contrató al súper geek Kevin Smith para escribir un guión adaptado de «El hombre de los seis millones de dólares». Al principio no salió nada, pero años más tarde, Dimension Films de Bob Weinstein llegó a un acuerdo con el patrimonio del autor de «Cyborg», Martin Caidin, para los derechos nacionales (que requerían la aprobación del titular de los derechos internacionales, Universal). Con el camino despejado para obtener luz verde, Dimension intentó avanzar en una versión cómica dirigida por Todd Phillips y protagonizada por Jim Carrey (al estilo de la decepcionante pifia de Phillips en «Starsky y Hutch»). Esto, afortunadamente, nunca sucedió.

Avancemos hasta 2014, que es cuando Mark Wahlberg, que era un gran admirador de la serie cuando era niño, se encargó de interpretar a Austin. El director argentino Damián Szifron, ansioso por llegar a Hollywood después del éxito de crítica de su «Relatos salvajes», fue la elección de Weinstein para dirigir la película, pero el proyecto nunca pudo conseguir tracción financiera. En 2017, cuando la marca Dimension se volvió tóxica debido a los innumerables cargos de agresión sexual de Harvey Weinstein, Bob Weinstein encontró un candidato para «El hombre de los seis millones de dólares» en el entonces director de Warner Bros., Toby Emmerich, pero incluso con el respetado Travis Knight ( «Bumblebee») firmó para dirigir, el proyecto continuó fracasando en el infierno del desarrollo.

Parecía haber un repentino motivo de esperanza en diciembre pasado cuando Wahlberg le dijo a Collider que Skydance Media de David Ellison estaba a bordo para hacer realidad el sueño de la estrella, pero González dice que «The Wrap puede confirmar» que no existe tal acuerdo en este momento.

Cody Christian, el actor que interpreta a Cloud Strife en la versión en inglés de Final Fantasy 7 Rebirth, dice que hay una escena en la secuela donde su protagonista está «desquiciado».

La mayoría de nosotros conocemos a Cloud como un héroe tranquilo y sereno, que rara vez levanta la voz o pronuncia una palabra que no sea completamente necesaria. Sus expresiones faciales varían, en dos extremos, desde levemente angustiado hasta gentilmente satisfecho a regañadientes, pero la mayor parte del tiempo descansan en algún punto justo en el medio. Por eso me sorprendió tanto escuchar que hay una parte en Final Fantasy 7 Rebirth en la que pierde totalmente la cabeza. Al menos, eso es lo que saqué de este recorte de una entrevista con Square Enix (a través de Final Weapon).

¿Cómo exactamente van juntos «Children of Men» y Spider-Man? No parece que esto se base en ninguna historia existente de Marvel Comics. Es más, esa no es una combinación obvia, considerando que «Children of Men» es una sombría historia de ciencia ficción sobre un mundo futuro donde los humanos se han vuelto infértiles, mientras que la versión de Peter Parker de Spider-Man no tiene hijos desde su matrimonio con Mary Jane se deshizo en el universo de Marvel Comics. Pero ahí radica la razón por la que esto tiene mucho sentido.

En pocas palabras, Spider-Man es el rey de las historias deprimentes de Marvel Comics, ya sea que implique perder a su tío y luego a su novia, intercambiar cuerpos con un Otto Octavius ​​moribundo o muchísimo drama de clones y la muerte de su mejor amigo. Si algo nos enseñó «Spider-Man: Across the Spider-Verse» es que Spider-Man es sinónimo de tragedia. ¿Quizás el episodio simplemente reharía «Children of Men», pero con Peter Parker en el papel de Clive Owen? Quién sabe.

De todos modos, probablemente sea mejor que el episodio no se haya producido. En el mismo año en que Miles Morales nos demostró que no, Spider-Man no tiene por qué ser trágico y que pueden forjar su propio destino, es mejor evitar poner a Peter Parker en otra historia oscura y deprimente.

Además, «¿Y si…?» La temporada 2 ya tiene suficientes historias oscuras. Podéis comprobarlo vosotros mismos ahora que la temporada completa está disponible en Disney+.

Hola y bienvenido de nuevo a Equity, un podcast sobre el negocio de las startups, donde analizamos los números y los matices detrás de los titulares.

¡Dang, nos acercamos al nuevo año! Y eso significa que es hora de quitarle el polvo a una tradición de Equity que se remonta a muchos años atrás: ¡nuestro episodio de predicciones!

Como intentamos hacer cada año, incorporamos varias voces para asegurarnos de cubrir suficiente terreno. También volvimos y examinamos nuestras predicciones de último año, en caso de que quisieras ver qué tan acertados o equivocados estábamos!

Esta vez, tenemos Alex Guillermo, Mary Ann Azevedo, Kirsten Korosec y Becca Szkutak — ¡las personas que más escuchaste en el podcast este año! (¡Muchas gracias a Theresa Loconsolo por reunir a toda la pandilla!)

Dividimos nuestras predicciones en algunas categorías: tendencias de startups, medios, proptech, inteligencia artificial y transporte. Mary Ann espera que el proyecto siga viendo a menos personas involucradas, Alex quería hablar sobre la IA a nivel del sistema operativo, Becca tenía notas en los medios y Kirsten intervino con algunas predicciones sobre el futuro de los vehículos autónomos.

También hemos mezclado otros temas, así que busca tus auriculares y prepárate para algunas tomas calientes, ¿no?

Y eso concluye Equity para 2023. Grabamos alrededor de 150 episodios, acumulamos siete cifras en descargas, tuvimos montones de transmisiones y más. Pero lo más importante es que podemos pasar tiempo contigo. Gracias y un abrazo de todos nosotros. Nos vemos en el nuevo año.

La respuesta es un empático «Sí», según Robert Kirkman. En declaraciones a ComicBook.com en enero de 2023, se le preguntó a Kirkman sobre el desarrollo de la película “Invincible”. Dijo que todavía está en marcha con el mismo equipo creativo que se anunció seis años antes:

«Todavía estamos trabajando en [the ‘Invincible’ movie]. A veces las películas tardan un poco más. Creo que es seguro decir, en todo caso, que el programa ha ayudado inmensamente. La gente está muy entusiasmada con el potencial cinematográfico de Universal. Así que aprovechamos esa emoción y tratamos de impulsar las cosas lo más rápido posible».

El punto de Kirkman tiene mucho sentido; Dado que está involucrado tanto en el programa como en la película, no son adaptaciones competitivas. Además, el programa ha impulsado el reconocimiento del nombre (y las ventas de cómics) de «Invincible». Si bien las películas y la televisión de superhéroes son culturalmente dominantes, desafortunadamente los cómics en sí siguen siendo un nicho.

Además, Rogen y Goldberg son productores ejecutivos del programa animado, por lo que no es que hayan tenido una pelea con Kirkman o entre ellos (también coescribieron juntos «Teenage Mutant Ninja Turtles: Mutant Mayhem» de este año). En el programa «Invincible», Rogen incluso le da voz a Allen the Alien, solo una de las muchas celebridades del elenco de «Invincible». Dado que los tres están trabajando en el programa (y otros proyectos), eso podría estar agotando el tiempo que pueden dedicar a la película, de ahí la desaceleración.

Entonces, una película de «Invencible» suena como un éxito lento pero seguro. ¿Habrá algún desafío? Aquí es donde entra en juego la especulación.

Esta semana, mientras lamentamos la muerte de Andre Braugher, fallecido a los 61 años el lunes 11 de diciembre debido a una breve enfermedad, recordamos el excelentes películas y programas de televisión el actor apareció. Pero como ¡Scoob! Refugio de vacaciones Como ha señalado el escritor Tony Cervone, hay una actuación del talentoso Brooklyn nueve y nueve estrella que tal vez nunca veamos siguiendo Warner Bros. cancela el estreno de la película el año pasado. ¡Ahora estoy aún más molesto porque la película fue archivada!

¡Scoob! Refugio de vacaciones fue la continuación animada de 2020 ¡Scoob!y supuestamente estaba casi terminado cuando Warner Bros. canceló su lanzamiento junto con Leslie Grace. Bati-chica película. Cervone escribió lo siguiente en Instagram sobre la secuela a la luz de la muerte de Braugher esta semana:

Andre Braugher interpretó a nuestro querido chef Dave en SCOOB Holiday Haunt. Cuando nos conocimos nos pidió que le contáramos un poco sobre nuestra película y sobre nosotros mismos. Después de diez minutos, dijo: «Siempre he tenido debilidad por Scooby-Doo, estoy dentro». Estábamos tan felices de que él estuviera. Era un caballero extremadamente talentoso, amable y divertido que desempeñaba su papel de chef de dibujos animados con la misma dignidad que lo haría con Shakespeare. Tuvimos suerte de pasar tiempo con él. Realmente lamento que su trabajo terminara en una cancelación de impuestos.