«El marido estaba planeando arrojar a su esposa desde lo alto de la torre», explicó Hitchcock. «¿Pero cómo podía saber que James Stewart no lograría subir esas escaleras? ¿Porque se mareó? ¿¡Cómo podía estar seguro de eso!?»

Tiene algo de razón. Parece un poco irreal que un intrigante como Elster confíe tanto en la suposición de que los mareos de Scottie le impedirían descubrir el truco. Si vas a matar a tu esposa, probablemente haya formas más seguras de hacerlo que contratar a un actor doble para seducir a un detective que sufre de trastorno de estrés postraumático. La película trata el plan como una obra de genio, que logra su objetivo de hacer que Scottie crea que es un testigo del suicidio de Madeleine, no del asesinato, y que exitosamente pone la sospecha de la ley firmemente sobre Scottie por su incompetencia, no sobre Elster. Claro, Scottie no va a la cárcel ni nada por lo que pasó, pero el hecho de que sea él quien sea interrogado después pretende resaltar lo astuto que se supone que es Elster.

Pero aunque Hitchcock y sus críticos tienen razón en que este esquema no resiste el escrutinio, la mayoría de los críticos modernos coinciden en que en realidad no importa. Las preguntas temáticas que surgen de la revelación de que Scottie básicamente se enamora de una persona falsa, lo que lo lleva a pasar el resto de la película tratando obsesivamente de convertir a Judy en una mujer que técnicamente nunca existió, son tan interesantes que la logística apenas es relevante. . «Vértigo» es una escalofriante historia de los intentos pírricos de un hombre por hacer realidad su idea de una mujer perfecta, con consecuencias devastadoras para casi todos los involucrados. Para aquellos que sienten que «Vértigo» es la mejor película de todos los tiempos, algunos fallos en el realismo no vienen al caso.

¡WooHoo, se está preparando una adaptación cinematográfica de “Los Sims”!

Los directores de LuckyChap, Margot Robbie, Josey McNamara y Tom Ackerley producirán junto a Roy Lee para Vertigo Entertainment.

Kate Herron, quien dirigió “Loki”, dirigirá la película y coescribirá con Briony Redman. El dúo de escritores colaboró ​​​​más recientemente en el guión de un episodio de “Doctor Who”. Herron será el próximo director de un episodio de la segunda temporada de “The Last of Us”.

“Los Sims” es una de las franquicias de videojuegos más vendidas de todos los tiempos, con más de 200 millones de copias vendidas desde su primera entrada en el año 2000. Los juegos sandbox de Electronic Arts permiten a los usuarios controlar “Sims” virtuales, satisfaciendo sus necesidades y simulando sus vidas: ir a trabajar, encontrar el amor y formar una familia (o, en el caso de algunos jugadores más sádicos, colocarlos en una piscina y quitarles la escalera).

“Los Sims” es parte de la serie más grande “Sim”, que comenzó en 1989 con “SimCity” de Will Wright. Aún no hay ningún elenco adjunto al proyecto cinematográfico.

LuckyChap tuvo un gran éxito en 2023 con Warner Bros. “Barbie”, y también produjo “Saltburn” de Prime Video, de la directora Emerald Fennell, y la favorita de Sundance “My Old Ass” con Aubrey Plaza, que se vendió a Amazon MGM Studios por 15 millones de dólares.

Las fuentes dicen Variedad Ese desarrollo del proyecto «Los Sims» aún es temprano y CAA está comprando el paquete más popular, por lo que nadie sabe quién y qué estudio obtendrá el título.

Sin embargo, cabe señalar que el trío principal de LuckyChap eran recibió la llave de Warner Bros. en febrero, como parte de una celebración del nuevo acuerdo cinematográfico de primera vista de varios años de la compañía. Después de recaudar 1.450 millones de dólares a nivel mundial, “Barbie” fue la película más taquillera de 2023, así como la película más importante en los 100 años de historia del estudio. La película fue nominada a ocho premios de la Academia, incluida la de mejor película, la segunda para LuckyChap.

Sin embargo, la empresa tiene relaciones sólidas en toda la ciudad. En cuanto a la televisión, LuckyChap tiene un acuerdo de primera vista con Amazon Studios y ha producido series para Netflix (“Maid”) y Hulu (“Dollface”, “Mike”). Además, su próxima película, “Naughty”, dirigida por Olivia Wilde, está programada en Universal.

el insneider Fue el primero en dar la noticia.

Ha tardado mucho en llegar, pero el espectacular Vertigo 2 de ciencia ficción del desarrollador en solitario Zach Tsiakalis-Brown finalmente llegará a PSVR2 la próxima semana.

Así es, el 15 de enero, los propietarios de PSVR2 finalmente tendrán la oportunidad de probar esta maravillosa aventura de realidad virtual por sí mismos. Vertigo 2 ya ha recibido críticas abrumadoramente positivas de los jugadores en Steam, por lo que es fácil entender por qué los propietarios de PS5 han estado tan ansiosos por tenerlo en sus manos (y en sus cabezas).

Aparte de echar un vistazo a la demostración para PC hace un tiempo, he estado guardando Vertigo 2 para este mismo momento y para el episodio de esta semana de VR Corner (abajo) puedes verme hacer bromas a través de los primeros 5 capítulos del juego.

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Esa parte del juego me llevó alrededor de una hora y 20 minutos y, con 18 capítulos en total, el aspecto de Vertigo 2 debería brindarte un tiempo de ejecución decente por tu dinero.

En cuanto a las primeras impresiones del juego, según lo que jugué anteriormente, Vertigo 2 definitivamente cumple la promesa de sentirse como una aventura de realidad virtual estilo Valve. No tiene ni de lejos el valor de producción de Half-Life: Alyx, pero ciertamente tiene algo de inventiva y, al igual que Boneworks de Stress Level Zero, el humor negro que lo recorre se siente como si pudiera salir directamente de un portal. de los laboratorios de apertura.

En términos de compatibilidad con PSVR2, el movimiento y las interacciones funcionaron perfectamente, sin embargo, pareció haber caídas notables en la velocidad de fotogramas al pasar de pasillos estrechos a grandes áreas abiertas, algo que intento demostrar en mi vídeo.

Los hápticos del PSVR2 también parecen estar bastante infrautilizados. No todas las armas te dan sensaciones táctiles en los Sense Controllers cuando las disparas e incluso así, es bastante suave. Y, en lo que respecta a la sensación táctil de los auriculares, si están ahí, ciertamente no los sentí mientras grababa mi video.

Como un impulso adicional a la inmersión, tus manos y armas virtuales son sólidas, por lo que reaccionarán a las paredes y objetos cuando los toques, en lugar de atravesarlos como pueden hacer en otros juegos de realidad virtual. Sin embargo, este agradable toque se anula por el hecho de que si golpeas el escenario con tus manos o armas, no hay ningún ruido. No hay sonidos de bofetadas húmedas de las manos, ni ruidos metálicos de «metal contra piedra» cuando golpeas una pared con un arma.

Todos estos son pequeños detalles, por supuesto. Considerando el tamaño del equipo de desarrollo, la calidad general aquí es increíble y realmente no puedo darte una buena razón por la cual no debería Haz de Vertigo 2 tu próxima compra de PSVR2.

Es sólo enero y parece que Vertigo 2 ya podría ser un punto culminante en el calendario de lanzamientos de PSVR2 de este año, así que, si has estado buscando un juego de aventuras de ciencia ficción agradable, macizo, con mucho humor y algunos traseros muy bien modelados. ¡No busques más que esto!

Los juegos de lucha modernos han recorrido un largo camino desde sus orígenes en cuanto a ofrecer opciones de accesibilidad. luchador callejero 6 tiene señales de audio que pueden transmitir distancia, altura, salud y otros datos cruciales a los jugadores con discapacidad visual. Rey de los luchadores 15 permite establecer los niveles de contraste entre los personajes del jugador y el fondo. Competidores como BrolyLegs y numerosos hackers de hardware han llevado este género aparentemente inhóspito aún más lejos.

Tekken 8, que saldrá a finales de este mes, parece apuntar aún más alto, ofreciendo una serie de opciones de visión del color en su configuración. Esto incluye una opción austera, con fondos en blanco y negro y con detalles disminuidos y formas aplanadas de los personajes rellenas con líneas de rayas horizontales o verticales. Pero lo que comenzó como entusiasmo en las comunidades de juegos de lucha y accesibilidad por la ampliación de las ofertas se ha convertido en advertencias sobre el potencial de migrañas, vértigo o incluso convulsiones.

Puedes ver el modo en acción en la demostración de Windows o en un vídeo de YouTube compartido por Gatterall, que, por supuesto, no deberías ver si te crees susceptible a problemas con las imágenes estroboscópicas. El entusiasmo de Gatterall por Tekken 8La visión de accesibilidad daltónica («Literalmente ningún juego ha hecho esto») atrajo comentario de Katsuhiro Harada, jefe de juegos Tekken para el desarrollador y editor Bandai Namco, en X (anteriormente Twitter). Harada afirmó que había desarrollado y probado «una versión de accesibilidad» de Tekken 7, que nunca fue enviado ni vendido. Harada afirma que esos «estudios» lo convirtieron en Tekken 8.

Un modo austero en blanco y negro es, como lo enfatiza el comentarista OOPMan, sólo uno de Tekken 8Opciones de accesibilidad para daltónicos. El juego, en su forma de demostración actual, ofrece modos para ceguera azul, roja y verde, para agregar patrones a los personajes de los jugadores y ajustes para el escenario y los personajes. Pero la inclusión de filtros llamativos, en cualquier circunstancia, generó críticas.

Morgan Baker, líder de accesibilidad de juegos en Electronic Arts, preguntó a los seguidores a «Por favor, deja de etiquetarme en el Tekken 8 filtros de rayas ‘daltónicos'». Las escenas «ya habían inducido una migraña con aura», escribió Baker, y no podía «permitirse el lujo de conseguir otro ahora mismo».

El consultor de accesibilidad Ian Hamilton volvió a publicar varias personas citando migrañas, náuseas o convulsiones, al tiempo que también denunciando la naturaleza general de los «filtros» daltónicos como un enfoque basado en la ingeniería para un desafío de diseño más amplio. Añadió en el hilo que enviar un juego que contenía un modo potencialmente inductor de convulsiones podría hacer que las personas descubrieran inadvertidamente su susceptibilidad, similar a un infame episodio de 1997 de la serie. Pokémon Series de TV. Baker y Hamilton también notaron problemas con dichos videos que se reproducen automáticamente en sitios como X/Twitter.

James Berg, director de proyectos de accesibilidad de Xbox Game Studios, fue más allá para explicar por qué mover líneas continuas en un video puede causar problemas a las personas afectadas por la luz estroboscópica. «Los patrones de líneas que se mueven en una pantalla crean un área contigua de destellos de alta frecuencia, como una luz estroboscópica invisible», escribió Berg. «Los motores de carne humanos no son grandes fanáticos de eso». En cierto punto, normalmente alrededor de 40 fotogramas por segundo, las personas empiezan a experimentar una «frecuencia de fusión parpadeante», aunque algunas personas pueden experimentarla a 60 fps (o Hz).

TekkenHarada retrocedió, escribiendo más tarde«Algunas personas, aunque muy pocas», no entendieron lo que su equipo intentaba hacer. Hay múltiples opciones, no solo un modo daltónico, escribió Harada, junto con ajustes de brillo para efectos y otros elementos. «Estas opciones de visión del color son una parte poco común del género de los juegos de lucha, pero aún se están investigando y tenemos la intención de ampliarlas en el futuro», escribió Harada. Añadió que los desarrolladores «han estado trabajando con varios institutos de investigación y comunidades para desarrollar esta opción», incluso antes de que se vendiera la «versión accesible de Tekken 7«.

La conciencia sobre el daltonismo ha recorrido un largo camino desde que era una ocurrencia tardía, y la accesibilidad en los juegos ha crecido junto con la industria, aunque todavía requiere promoción. Los desarrolladores están descubriendo audiencias que nunca hubieran imaginado, como los jugadores ciegos de deportes de EA. Y la conciencia general sobre las necesidades de accesibilidad y el gran mercado que se puede aprovechar cuando se abordan han empujado a muchos juegos hacia la inclusión. Sin embargo, parece que hay muchas más lecciones que aprender para los desarrolladores nuevos y establecidos.

Un filtro daltónico revelado recientemente para Tekken 8 está afectando negativamente a los jugadores discapacitados con problemas como náuseas y migrañas. Si bien las herramientas de accesibilidad, como las opciones para daltónicos, ayudan a diferenciar información importante en pantalla, como los oponentes y sus barras de salud, esta configuración impide que algunas personas discapacitadas vean partidos por completo.

Usuario de X/Twitter SJS | gatterall compartió un clip de 38 segundos de una breve partida con el filtro activado, diciendo: «¿Por qué nadie habla de la accesibilidad daltónica de Tekken 8? Literalmente, ningún juego ha hecho esto».

¿Por qué nadie habla de la accesibilidad daltónica de Tekken 8? Literalmente, ningún juego ha hecho esto. pic.twitter.com/i8qdUYwpPP

— SJS | Gatterall (@itwhiffed) 27 de diciembre de 2023

El vídeo muestra una coincidencia con el fondo estilizado según un panel de cómic sin color. El luchador de la izquierda está definido por líneas negras verticales que se mueven constantemente, y su oponente de la derecha está definido por líneas negras horizontales que siguen el movimiento del jugador. Actualmente, el video tiene más de 9 millones de visitas.

Los miembros de la comunidad de discapacitados acudieron a la plataforma de redes sociales para expresar sus preocupaciones. Líder de accesibilidad de juegos en EA, Morgan Baker, publicó “Por favor, deja de etiquetarme en los filtros de rayas ‘daltónicas’ de Tekken 8. Ya me ha inducido una migraña con aura y no puedo darme el lujo de tener otra ahora mismo, o algo peor. Se los agradezco a todos”.

Consultor y defensor de la accesibilidad. Ian Hamilton se hizo eco de la declaración de Baker, alentando a otros usuarios de X/Twitter a dejar de compartir el vídeo para evitar dañar a otros. en un responder a su publicaciónHamilton analizó los problemas generales de los filtros daltónicos y afirmó: “[I]Si tienes acromatopsia, entonces eres sensible al brillo y al contraste. Los filtros no son la forma de abordar el daltonismo en general, los otros filtros también tienen problemas, por ejemplo, el de tritanopia que cambió todo a verde y morado no es útil para la tritanopia”.

Otros usuarios de X/Twitter también expresaron sus preocupaciones. Usuario Bardo de una sola ala declaró “Migraña terrible desde que vi esa m**rda… Ni siquiera puedo dormir por el dolor…” Consultor de accesibilidad y DEI, tarja
Porkka Kontturi publicó “El filtro rayado me dio vértigo instantáneo solo por un clip de 2 a 3 segundos que vi accidentalmente. Es peligroso”.

Director de juego de la serie Tekken, Katsuhiro Harada recurrió a X/Twitter para defender los distintos filtros daltónicos. En una publicación extensa, señaló que su equipo recibió “comentarios positivos” relacionados con la configuración de accesibilidad, argumentando que “algunas personas, aunque muy pocas, han entendido mal las opciones de accesibilidad que estamos probando o solo han visto el video sin realmente probándolos en el juego de demostración”. También señaló que él y su equipo “nunca han afirmado ni publicitado que estas opciones cubran la visión del color de todos los jugadores (aunque, como resultado, una comunidad favorable ha hablado de ello)”.

Para obtener más información sobre Tekken 8, consulta el avance oficial de la historia, la revelación oficial de Yoshimitsu y el avance del juego, así como la vista previa final del juego de IGN antes de su lanzamiento el 26 de enero de 2024 para PlayStation 5, Xbox Series X/S y ORDENADOR PERSONAL. Actualmente hay una demostración disponible para PlayStation 5, Xbox Series X/S y Steam.

Grant Stoner es un periodista discapacitado que cubre la accesibilidad y la perspectiva de las personas discapacitadas en los videojuegos. Cuando no escribe, suele gritar sobre Pokémon o su gato, Goomba en Gorjeo.

Gracias al debilitamiento gradual del Código Hays (que fue abandonado por completo en 1968), así como a la gran popularidad de Hitchcock en ese momento, el director pudo eliminar esa escena final a pesar de los deseos de la Administración del Código de Producción. También es bueno que lo haya hecho, porque por más rápido e inofensivo que parezca el clip, aún socava gran parte del ambiente inquietante que buscaba el final de la película.

Después de todo, «Vértigo» trata sobre la obsesión, y es por eso que el acto final de la película elimina por completo a personajes como Midge y Elster. Midge fue importante en la primera mitad porque ayudó a darle a Scottie una sensación de normalidad y estabilidad; ella era una amiga platónica que creó una relación que era el polo opuesto del intenso y febril romance entre Scottie y Judy. Su ausencia en la segunda mitad está ahí para enfatizar cuánto está girando Scottie y cómo su vida se ha convertido en intentar (y fracasar) recuperar su amor con la Madeleine original.

El final de la película estrenada, con Scottie de pie sobre esa cornisa, es genial no sólo por lo ambiguo que es, sino por lo mucho que enfatiza su soledad. Hay una fuerte sensación de «¿y ahora qué?» a esos momentos finales. Este es Scottie en el fondo, después de haber pasado un período significativo de tiempo obsesionado con una mujer que técnicamente nunca existió, y ahora se queda sin nadie en su vida. Incluir otra escena en la que Scott vuelva a su vida normal habría socavado la nota increíblemente evocadora y trágica con la que terminó la película. Hitchcock decidió dejar que la película terminara con su nota más sorprendente, al diablo con los censores, y fue una de las decisiones creativas más sabias que jamás haya tomado.

¿Qué videojuegos elegir del gigantesco menú de fin de año? A pesar de inflaciónlos jugadores franceses acudieron en gran número a la inauguración del Semana de los Juegos de París para probar los nuevos productos de una industria que espera lograr un ejercicio financiero de alto nivel en 2023.

“Bastante variedad”

Con el casco atornillado a la cabeza delante de uno de los numerosos terminales puestos a disposición en el mayor salón francés del sector, Teddy Petilaire, de 46 años, ya ha tomado su decisión presupuestaria: la próxima «Naruto», adaptación del fenómeno manga que llega mediados de noviembre, y “Final Fantasy VII Rebirth”, segunda parte del remake del famoso juego de rol de los años 90, cuyo lanzamiento está previsto para febrero de 2024. “Es cierto que, este año, hay bastante de variedad «, respira el cuarentón, que acudió con su hijo y su sobrino al espectáculo que se celebra hasta el domingo en la Porte de Versailles.

Desde septiembre, las superproducciones han seguido acumulándose en las estanterías: “Starfield” (Microsoft), “FC 24” (EA Sports), “Assassin’s Creed Mirage” (Ubisoft), “Super Mario Wonder” (Nintendo )… antes “Call of Duty: Modern Warfare 3” (Activision) o incluso “Avatar: Fronteras de Pandora” (Ubisoft). Por no hablar de «Spider-Man 2» (Sony) que ya ha vendido más de 2,5 millones de copias, convirtiéndose en el videojuego más vendido en la historia de la consola PlayStation 5 en las primeras 24 horas después de su lanzamiento a finales de octubre. . “¡Me encanta este juego!”, dice entusiasmado a la AFP Dan Mazarin, de 13 años, que vino a hacerse una foto con la camiseta de Spider-Man en compañía de estatuas que llevan la efigie de los dos héroes disfrazados de la serie Marvel. Peter Parker y Miles Morales.

Una línea editorial con fuerte componente manga

Si bien la Paris Games Week no es el lugar para grandes anuncios de nuevos títulos, el salón sigue siendo importante para los jugadores franceses, que tienen la oportunidad de probar los juegos de fin de año y los próximos lanzamientos para 2024. Se esperan al menos “unos 200.000 visitantes”. para esta edición, según los organizadores. Participan los tres principales fabricantes de consolas (Microsoft, Sony y Nintendo), así como grandes editores como Ubisoft, Bandai Namco, Capcom y Square Enix, con stands dedicados.

Si bien los presupuestos de los jugadores no son ilimitados, especialmente en un contexto de inflación, ¿cómo inclinas la balanza de tus productos cuando eres editor? Más allá del juego de lucha «Tekken 8», previsto para enero, Bandai Namco apuesta, por ejemplo, por una línea editorial con un fuerte componente manga para diferenciarse de la competencia, explica Olivier Reocreux, responsable de producto de la editorial Francia/Benelux. Japonés.

“Año post-covid”

Si bien 2023 empezó con fuerza con los lanzamientos de “Harry Potter Hogwarts Legacy” o el nuevo “Zelda”, ¿vamos hacia un año récord para el sector? «Está claro que en términos de calidad y cantidad de juegos, estamos en un año maravilloso. Esa es la belleza de este post-COVID-19 «Todos los estudios tienen ahora la capacidad de producir todos los juegos que tenían en desarrollo», explicó a la AFP Cédric Mimouni, responsable de Xbox para el sur de Europa.

Frenado en particular por las dificultades en el suministro de componentes para las nuevas consolas, el mercado francés de los videojuegos experimentó un ligero descenso en 2022: -1,6% en un año, con una facturación de 5.500 millones de dinares de euros. Sin embargo, «desde febrero, todas las consolas de nueva generación (PS5, Xbox Series, etc.)» ya no sufren escasez, «esto es lo que podría haber provocado que las últimas novedades» se multiplicaran, indica Charlotte Massicault, directora de productos multimedia de la distribuidor Fnac-Darty, para quien 2023 será uno de “los años más grandes” que jamás haya conocido la industria.

LOCARNO — La española Vertigo Films se ha embarcado en “All the World Drops Dead”, comprometiéndose a coproducir el próximo festival de miedo del austriaco Kevin Kopacka, director de la notable “Dawn Breaks Behind the Eyes” de 2021.

Establecido en Manderley Films de Alemania, que supervisó los efectos visuales de «All Quiet on the Western Front», «All the World Drops Dead» se lanzó al mercado en Match Me! de Locarno. Foro a cargo de la productora y coguionista Lili Villlányi.

También producida por la fundadora de Manderley Films, Rebekka Garrido, “All the World Drops Dead” se ubica como una de las obras de género más importantes que se ofrecen en el festival suizo de este año; no es un alarde vano ya que los distribuidores de todo el mundo recurren al género, así como a la animación familiar. como reacción a la inmersión de las audiencias de los cines en el cine de autor durante y después de la pandemia.

Otro misterio de terror ambicioso, “All the World Drops Dead” gira en torno a la nihilista mochilera Fonda (23) que hace autostop hacia un cañón con la intención de saltar desde él y así acabar con su propia vida.

En su viaje se encuentra con la carismática y excéntrica Beverly (66), una guardaparques extraoficial que accede a llevarla más cerca de su destino. Pero las cosas toman un giro oscuro, dice la sinopsis, cuando Beverly obliga a Fonda a entrar en un mundo nuevo y misterioso, donde conoce a la problemática y astuta Tara (25), quien la ayuda a navegar a través de su nuevo entorno.

“Juntos traman un plan para vengarse de Beverly mientras son perseguidos por una presencia mucho más siniestra que amenaza con consumirlos”.

Escrito por Kopacka y Villányi, “All the World Drops Dead” se encuentra actualmente en desarrollo y comenzará a financiarse a partir de septiembre, con el objetivo de entrar en producción en la primera mitad de 2025. Recibió fondos para el desarrollo del guión del Ministerio de Cultura y Medios de Alemania (BKM) .

“Vivimos en tiempos inciertos, donde la amenaza del calentamiento global, la IA, la inflación y la guerra hacen que sea difícil predecir qué desafíos podríamos enfrentar en los próximos años”, dijo Kopacka. Variedad. “Nuestra historia trata sobre este nuevo miedo que poco a poco se está materializando en muchos de nosotros. El miedo al futuro. Nuestra protagonista Gen-Z, Fonda, está plagada de una perspectiva sombría y nihilista y preferiría terminar con su propia vida que enfrentar esta incertidumbre”, agregó.

«Al final, al darse cuenta de que dejar la vida no ofrece un escape, no tiene más remedio que enfrentar su peor miedo: la incertidumbre».

La consagración de Kopacka como un talento de género para rastrear, el suntuoso cuento de terror gótico «Dawn Breaks Behind the Eyes» fue lanzado en Shudder el 9 de enero y obtuvo un índice de aprobación del 100% en Rotten Tomatoes, The Guardian anunció que tiene «potencial de convertirse en un favorito de culto.”

Con «All the World Drops Dead» quiero hacer una película que afirme la vida y cuente una historia entretenida e imaginativa con personajes multifacéticos y defectuosos, mientras logra asustar a su audiencia sin sentido», dijo Kopacka. Variedad.

“Nos esforzamos por crear películas (de género) interesantes y únicas con mensajes significativos, con el objetivo de llegar a audiencias más grandes en el futuro”, dijeron Kopcaka y Villányi.

“Nuestro modelo de negocio sigue siendo bastante clásico. Comenzamos con festivales y luego buscamos al menos un estreno teatral limitado. Posteriormente, además de los lanzamientos de VOD, nuestro objetivo es un lanzamiento físico fuerte, ya que nosotros mismos somos grandes partidarios del medio físico”, agregaron.

Al principio, Downey estaba flipado, bromeando que «Vértigo» puede ser superado con el equipo adecuado en el caso. Y algunos podrían estar de acuerdo con él; Mientras que muchos críticos adoran «Vértigo», y a menudo aparece en los planes de estudios de las escuelas de cine, algunos encuentran que su narración es pícara, distante y fría. También contiene muchas escenas de un escocés enloquecido que remodela un personaje femenino según sus propias especificaciones, insistiendo en que se vista y se comporte de cierta manera, destacando una racha de sexismo de un cineasta que apenas puede camuflar sus fetiches. Es posible que haya afectado un tono de cambio, algo en lo que Downey es muy hábil, pero el actor podría haber tocado una nota de sinceridad. Cuando se le preguntó por qué volvería a hacer «Vértigo», Downey dijo:

«Ni siquiera arriesgado. Aconsejablemente ridículo siquiera considerarlo. Genial, ¡vamos a investigarlo! En primer lugar, ¿quiénes serían nuestros socios en él? Ámalos, respétalos. En segundo lugar, déjame volver a leer la sinopsis original. Creo que puedes hacerlo mejor.»

El título de «Vértigo» proviene de la condición que aflige a Scottie después de que casi se cae de un edificio durante una persecución a pie en la azotea en sus días de policía de barrio. Ahora está aterrorizado por las alturas y se pone nervioso y mareado cuando mira hacia abajo incluso desde una escalera de tijera. Para imaginar el vértigo, Hitchcock empleó una toma «alargada» en la que acercaba la cámara mientras la movía hacia atrás al mismo tiempo, creando una extraña imagen «hundida».

A Downey, como se mencionó anteriormente, le encanta escalar rocas y ha tenido varios momentos similares a los de Scottie en los que parecía que podría caerse desde una gran altura. Si hay alguien que sabe lo que es mirar constantemente a la gravedad a la cara, es un escalador.