Hemsworth no solo usa una capa en “Furiosa: A Mad Max Saga”, sino que también se parece bastante a la capa que hizo famosa. («Y es rojo, o eventualmente también se vuelve rojo. Lo absurdo de eso»). Para que no lo olvidemos, Thor también usa una capa roja, algo de lo que el director de cine George Miller no se había dado cuenta al decidir su vestuario. «No es intencional hacer una comparación con Thor», dijo Hemsworth, «pero encontré un punto de partida maravilloso: interpretar al villano, transformarme y habitar un físico completamente diferente fue muy divertido». Anya Taylor-Joy, quien interpreta a Furiosa en la película, le preguntó a Hemsworth durante la entrevista: «Después de años de capas, ¿son molestas?».

EW informó que Hemsworth ni siquiera se tomó un momento para pensar en su respuesta antes de responder: «Odiolos. Es muy poco práctico». No sé ustedes, pero cada vez que pienso en capas, lo primero que me viene a la mente es Edna Mode en «Los Increíbles» hablando de cómo Thunderhead murió cuando su capa se enganchó en la aleta de un misil, la capa de Stratogale la chupó. en una turbina a reacción, y cómo las capas provocaron la desaparición de Meta-Man en un ascensor expreso, Dynaguy se enganchó en el despegue y Splashdown fue absorbido por un vórtice. En pocas palabras, ¡SIN CAPAS! Bueno, a menos que seas Chris Hemsworth, entonces supongo que tienes que usar capas.

Por si sirve de algo, nadie puede llevar una capa roja como él, e incluso si le parece poco práctico, al menos todavía se ve genial. Podrás ver a Hemsworth en todo su esplendor con capa cuando “Furiosa: A Mad Max Saga” se estrene en los cines el 24 de mayo de 2024.

¿Qué significa Cassandra Nova para el MCU?

El primer tráiler de Deadpool y Lobezno mostró a Wade Wilson siendo reclutado por Loki‘s TVA, con Paradox de Matthew Macfadyen pidiendo al Merc with a Mouth que salve el multiverso. Más que Wade Wilson refiriéndose a sí mismo como “Jesús Marvel”, parece que hay una amenaza multiversal en el horizonte. Dado el odio de Nova hacia los mutantes, podría estar recorriendo el multiverso e intentando borrarlos de todas las realidades. Probablemente ahí es donde entran Wolverine de Hugh Jackman y las otras explosiones del pasado de X-Men de Fox.

Deadpool y LobeznoEl tráiler incluyó el regreso sorpresa de Pyro de Aaron Standford, mientras que también se rumorea que los villanos Toad y Sabretooth harán un cameo. Esperamos un gran número de cadáveres, y con Cassandra presumiblemente lista para destruir a los mutantes del multiverso, imaginamos un quién es quién de rostros familiares siendo atacados como los Illuminati de la Tierra-838 en Doctor Strange en el multiverso de la locura. Esta sería una manera fácil de recuperar personajes heredados sin quitarle el brillo a Reynolds y Jackman.

En otra parte, las fotografías del set mostraban una versión destrozada del logotipo de 20th Century Fox, que también aparece en el tráiler. El tercero Dead pool Parece que la película continúa con su típico meta humor y comentario que rompe la cuarta pared, con las acciones de Cassandra presumiblemente incorporando a los X-Men restantes al MCU. Al menos, la inclusión de la malvada hermana de Xavier nos acerca un paso más a que Stewart retome su papel nuevamente.

Ya ha habido muchas burlas de mutantes en el MCU, con Doctor Strange en el multiverso de la locura trayendo de vuelta al Profesor X de Stewart, Sra. MarvelKamala Khan (Iman Vellani), y Pantera Negra: Wakanda para siempreSe confirma que Namor (Tenoch Huerta) es mutante, y las maravillas‘ escena post-créditos que atrapa a Monica Rambeau (Teyonah Parris) en una nueva realidad con la versión de Kelsey Grammer de Beast de X-Men: La decisión final.

Por supuesto, con Corrin interpretando a Cassandra, esta podría ser una forma de presentar la nueva versión de Charles del MCU, y suponiendo que estemos reiniciando X-Men, podría tener una nueva alineación de sus jóvenes talentosos a cuestas. Los fanáticos impacientes se han cansado de las implacables burlas de X-Men antes del gran MCU. Guerras secretas final, pero finalmente, Deadpool y Lobezno parece preparado para incorporarlos al canon principal del MCU. Teniendo en cuenta que Charles Xavier siempre ha sido fundamental en la película X-Men, estamos ansiosos por ver qué puede hacer su vengativa hermana.

Deadpool & Wolverine saldrá el 26 de julio.

Después de que Freddy Fazbear’s Pizza cerrara en 1985, reabrió sus puertas en 1987 donde, siguiendo los pasos del protagonista de la película y del primer juego, Mike Schmidt, Afton consiguió un trabajo como guardia de seguridad (bajo el alias Dave Miller). Inmediatamente mató a cinco niños más, instigando una serie de eventos que llevaron a algo llamado «La Mordedura del 87». Un «nuevo animatrónico», ya sea Toy Chica o algo llamado The Mangle, le dio un mordisco al cerebro de un hombre y el hombre sobrevivió. No hace falta decir que no fueron buenas relaciones públicas para Fazbear Entertainment y toda la empresa cerró definitivamente.

Años más tarde, Afton volvió a visitar el restaurante condenado para destruir la evidencia de sus crímenes, también conocidos como animatrónicos. Esto presentó a los robots niños fantasmas la oportunidad de matar a su asesino. Intentaron hacerlo, pero Afton hizo el trabajo por ellos cuando se puso su confiable traje Spring Bonnie y fue empalado por todo el cuerpo por los candados de resorte. En realidad, esto fue lo peor que pudo haber pasado, porque el alma inquieta de Afton esencialmente transformó a Spring Bonnie en un monstruo inmortal llamado Springtrap.

Finalmente, algunos estudiantes universitarios recuperaron Springtrap y lo instalaron en una atracción de Halloween llamada Fazbear’s Fright. Afton mató a más personas allí antes de que se quemara hasta los cimientos, con él dentro. De alguna manera, el alma disecada de Afton reconstruyó los restos carbonizados y cincelados de Springtrap en un nuevo cuerpo, llamado Scraptrap. Su viejo amigo y socio comercial Henry Emily, y Michael Afton, su hijo (que en realidad podría ser Mike Schmidt; no tenemos tiempo para entrar en detalles), luego atrajeron a Scraptrap a un restaurante falso al que prendieron fuego, nuevamente. principalmente matándolo para siempre.

Esto ni siquiera entra en Fear Experiments, Circus Baby’s Pizza World, Elizabeth, la hija de Afton, Remnant… confía en que si quieres más historia, está ahí para explorar.

Resulta que Cavanagh realmente ha pensado mucho en la idea de una serie de Reverse-Flash, yendo tan lejos como para llevar la idea central a Greg Berlanti, el productor y creador de El flash y varias otras propiedades de Arrowverse.

“De hecho, le propuse esta idea a Greg una vez, cuando estaba pensando en recursos humanos. [the Earth-19 version of original character Harrison Wells], sobre la idea de un inmortal como Reverse-Flash, que es un villano, pero que se enamoraría de un civil y trataría de volver a su Tierra. Y al principio, no funciona, y está lleno de confusión y rabia, y tiene que volver a casa. Pero de repente tiene una razón para no [want to leave]— entonces, ¿qué pasa después? ¿Eso disminuye sus instintos asesinos? ¿Paga el precio porque esos instintos asesinos disminuyen? ¿Él encuentra el amor? ¿Cómo termina? ¡No es una mala historia!”

El flash ha provocado la idea de, si no un arco de redención total para Thawne, al menos una historia que explora un lado más suave del personaje típicamente malvado. La temporada 8 del programa trajo de vuelta a Matt Letscher como una versión del Reverse-Flash original de Leyendas del mañana, resucitado por Time Wraiths para servir como protector de un punto fijo en el tiempo, pero despojado de sus recuerdos y habilidades de velocista. Que Wells pareció enamorarse genuinamente de la Dra. Meena Dhawan (la velocista conocida como Fast Track) y el programa al menos insinuó que podría ser posible un tipo diferente de historia para su personaje. O, al menos, lo hizo hasta que el Reverse-Flash de Cavanagh literalmente estalló a través de su pecho y lo mató. Bien.

Pero es el “patético” potencial de tal historia lo que atrae a Cavanagh cuando se trata de la idea de volver a visitar a su villano icónico en un tipo diferente de serie. Como espectadores, queremos «saborear la luz» cuando podamos, como dijo una vez el propio Cavanagh, e historias como la de «El hombre de la corbata amarilla» de la temporada 8 juegan con nuestro deseo de creer que incluso los peores de nosotros somos t irrevocablemente perdido. Si eso es cierto o no en el caso de Reverse-Flash es algo para lo que claramente se construiría un spin-off de este tipo.

Y, según el actor, ahora que la historia de Barry Allen ha llegado a su fin, es el momento perfecto para explorar esa historia.

Así como Momoa mencionó que interpretó a Dante como un personaje tranquilo y atractivo por fuera y peligroso por dentro, Tyler aparentemente pretendía capturar una especie de amalgama engañosa de rasgos de carácter para el villano en su música. «En lugar de crear un tema de energía oscura, opté por el atractivo», le dijo a Variety. «Dante es encantador y te hace reír. Entonces, usé cuerdas altas como el arpa, y luego entramos en la música de bajo con instrumentos modernos».

Tyler dice que la música está diseñada para atraer a los oyentes, haciéndolos simpatizar con el villano cuyas motivaciones implican vengar a un ser querido. «Hay un sentido [in his music] de empatizar con él y por qué se convierte en este villano”, dice Tyler. También incorporó una pieza musical famosa en la banda sonora, tomando el tema de “El lago de los cisnes” de Pyotr Ilyich Tchaikovsky y volviéndolo un poco extraño y discordante”. Puedes cambiar los acordes circundantes y seguir escuchando el tema de ‘El lago de los cisnes’ aunque esté muy lejos», señala Tyler, «entonces, cuando lo ves en la película, reconoces la melodía, pero se siente mal».

Mientras que muchos fanáticos de Frank Herbert Duna elogió la película de 2021 del director Denis Villeneuve como una mejora con respecto a la versión de 1984 de David Lynch, todavía hubo un aspecto que generó críticas: la omisión de Feyd-Rautha Harkonnen. En la novela de Herbert de 1965, Feyd-Rautha actúa como un antagonista más directo del héroe Paul Atreides, igualando su ingenio y destreza en la lucha. Pero mientras que la película de Villeneuve presentó al manipulador autor intelectual de Stellan Skarsgård, Baron Harkonnen, y, brevemente, al tonto y brutal hermano de Feyd, Beast Rabban, interpretado por Dave Bautista, Feyd no se presentó.

Pero con Duna: segunda parte en pleno proceso de producción, un primer vistazo en Vanity Fair finalmente nos dio un vistazo al tan esperado villano, interpretado por Elvis estrella Austin mayordomo. Honestamente, la imagen no muestra mucho, ya que Villeneuve está dando una mirada más detallada al personaje hasta más adelante en el ciclo promocional, según el medio. Pero podemos ver algunos detalles importantes, a saber, las cuchillas que sostiene en cada mano. Vemos a Feyd desde atrás, de pie casi en silueta con la cabeza inclinada y los brazos y las rodillas doblados, listo para atacar.

Para Villeneuve, la pose de Feyd nos dice mucho sobre esta nueva amenaza para el joven Paul Atriedes (Timothée Chalamet), quien, junto a su madre Lady Jessica (Rebecca Furgeson), escaparon por los pelos del intento de asesinato que acabó con la vida de su padre, el duque Leto. (Óscar Isaac). “Es alguien maquiavélico, mucho más cruel, mucho más estratégico y más narcisista”, dijo Villeneuve sobre el personaje.

Eso lo diferencia de su hermano Rabban, quien suspira más directamente por la aprobación del duque. “Rabban se encuentra, al final de la primera parte, en una posición en la que no tiene el cerebro para poder administrar y controlar todas estas operaciones”, dijo Villeneuve. “Feyd-Rautha Harkonnen es una figura muy inteligente, muy carismática y mucho más brillante”.

Sony está en el negocio de los malos. Desde que el estudio prestó a Peter Parker a la MCU, a pesar de tener el derecho de hacer películas sobre Spider-Man, Sony ha tratado de construir su propio universo compartido alrededor de los siniestros enemigos del trepamuros. Hasta ahora, los resultados han sido mixtos. Veneno y su secuela Venom: Que haya carnicería encontró una audiencia para su loca comedia romántica sobre el simbionte, mientras que Morbio memes inspirados en lugar de recibos de taquilla.

Sony espera evitar el apoyo irónico con su tercera película de acción en vivo Spider-verse Kraven el cazador yendo aún más oscuro que sus películas sobre monstruos literales. Un avance lanzado en CinemaCon no solo reveló una calificación R, sino también una pista sobre el lenguaje y las imágenes que obtuvieron esa distinción. La descripción de DiscutiendoPelícula captura el tono general del tráiler, en el que el personaje del título está «matando a todos literalmente como un animal», usando «todo, desde enormes lanzas hasta trampas para osos de tamaño completo para decapitar y cortar en pedazos a los matones».

El enfoque duro rompe no solo con las películas de supervillanos de Sony, sino con todas las películas de Spider-Man. A pesar de estar dirigido por Sam Raimi, el director de terror que le dio al mundo Mal muerto2002 Hombre araña y sus dos secuelas obtuvieron una calificación PG-13 amigable para el público. Lo mismo ocurre con las películas de Spider-Man protagonizadas por Tom Holland, en consonancia con el resto del MCU, así como con El asombroso Hombre Araña y su secuela, que mostró indicios del estilo de la casa más vanguardista de Sony.

Pero si bien una calificación R es nueva para Spider-Man y sus increíbles arañas enemigas, no es exclusiva de las películas de Marvel. mientras que 1986 Howard el patola primera incursión de la Casa de las Ideas en la pantalla grande, tuvo calificación PG, la compañía aceptó calificación R para su segunda película, Cuchilla – y con buena razón. Tanto el original de 1998 como sus dos secuelas presentaban grandes cantidades de sangre y un lenguaje fuerte, mientras Daywalker cortaba alegremente a algunos hijos de puta que intentaban patinar cuesta arriba. Cualquier cosa menos que una calificación R probablemente habría sido un perjuicio para el personaje.

ENTRETENIMIENTO

12 de abril de 2023 a las 11:10 am

«The Marvels» nos muestra al villano al que tienen que enfrentarse Carol Danvers, Kamala Khan y Monica Rambeau en el primer tráiler. Pero, ¿quién es ella y cómo se relaciona con los Guardianes de la Galaxia?

• «The Marvels» reúne a Captain Marvel, Ms. Marvel y Monica Rambeau por primera vez.
• Es necesario investigar un fenómeno extraño, pero, por supuesto, hay otro villano.
• Pero, ¿quién es la mujer con el martillo que podría resultar familiar para los fanáticos de Marvel?

En el primer tráiler de «The Marvels» aprendimos lo que ya podíamos adivinar del último episodio de «Ms. Marvel»: Carol Danvers y Kamala Khan están conectadas por razones aún desconocidas e intercambian lugares cuando uno de ellos usa poderes.

Nick Fury y Monica Rambeau quieren investigar este fenómeno y sigue un viaje por el espacio, que solo se insinúa en el tráiler. Además, Carol, Kamala y Monica deben enfrentarse a una amenaza que aún no ha sido nombrada en el tráiler. ¿Quién es la mujer del martillo que interpreta a la villana en ‘The Marvels’?

Carol Danvers está acusada

El mazo y los dos caballeros a su lado lo delatan: ¡la mujer aún sin nombre es una fiscal de Kree! Al menos su martillo se ve exactamente como el martillo de Ronan de Guardians of the Galaxy, pero fue destruido por los Guardianes al final de la película.

Además, inicialmente sorprende que la mujer no tenga el color de piel azul de Ronan o los otros Kree, pero Yon-Rogg (Jude Law) de «Captain Marvel» también era un Kree y parecía un humano. ¡Pero no solo su martillo es decisivo, sino también el brazalete que lleva!

En «Ms. Marvel», Kamala Khan obtiene sus poderes de un brazalete, del cual se dice que hay otra contraparte. Dado que el adversario de nuestras heroínas usa el mismo brazalete en su brazo, probablemente sea responsable de la situación en la que se encuentran Carol y Kamala; las razones exactas probablemente solo se nos revelarán en «The Marvels».

¿Lauri-Ell se llama el villano?

En Marvel Comics, el personaje Lauri-Ell es una guerrera Kree creada artificialmente por los Kree y es la media hermana de Carol Danvers. Ella es la fiscal principal del Imperio Kree, lo que también podría aplicarse al personaje de la película. La conexión con Carol Danvers también sería una ventaja interesante.

Por supuesto, todavía hay tiempo suficiente antes del estreno en cines en noviembre de 2023 para publicar un segundo tráiler, que sin duda entrará en más detalles sobre la trama y la siniestra amenaza interestelar. Hasta entonces, ¡te esperan muchos más momentos destacados del cine en primavera y verano!

Si bien hubo algunos enfrentamientos en pantalla con otros concursantes que no parecían apreciar su extravagancia y su falta de brillo en el concurso (y a veces incluso se burlaban de su narcolepsia), fue esta individualidad vibrante y su ingenio rápido lo que hizo que Jinkx se destacara entre la multitud. y conviértete en un favorito de los fans.

Sorprendió a los jueces con su falso anuncio de perfume («Engaño – convéncete a ti mismo”), su teatralidad extravagante en el desafío actoral de telenovela falsamente latina, y su memorable impresión de la excéntrica socialité Little Edie en Snatch Game (el Carrera de resistencia versión de Manta en blancoo Partido como se le conoce en los EE.UU.).

Entonces Jinkx ganó Drag Race… ¡Otra vez!

En 2022, Jinkx Monsoon se convirtió en la primera drag queen en ganar dos temporadas de Carrera de resistencia cuando fue coronada campeona del séptimo show Todas las estrellas serie (donde algunas de las reinas más memorables de temporadas anteriores vuelven a competir).

Entre sus muchos aspectos destacados, incluida una interpretación salvajemente ingeniosa pero NSFW Roast, estaba su icónica impresión de Judy Garland en Snatch Game (ver arriba), que fue una sensación viral instantánea gracias a su pura genialidad cómica.

Al igual que Judy Garland, no es ajena al teatro musical

Antes de llegar a la fama como Jinkx, ellos (nombre real Jerick Roman Lamar Hoffer) estudiaron teatro musical y comenzaron su carrera en los teatros de Seattle, apareciendo como Moritz en el musical de rock. Despertar la primaveraÁngel en ALQUILARy Velma en laca para el cabello.

Correo Carrera de resistenciatambién lanzó dos álbumes de estudio, El álbum inevitable y El jengibre roto.