No fue suficiente para 9 millones. En el momento de publicar este texto, sólo 2,9 millones de personas siguen al propietario de la televisión privada alemana Stefan Raab en su perfil de Instagram. En un vídeo que publicó en Instagram a finales de marzo, Raab prometió volver si lograba alcanzar los 9 millones de seguidores en tres días, tantos como eso. La influencer alemana del fitness Pamela Reif. “Entonces volveré a hacer algo”, le dice Raab a su antiguo compañero de televisión Elton en el vídeo en el que aparece sentado tranquilamente junto a un lago solitario. El plan de seguimiento no tuvo éxito, pero el hombre de 57 años regresa de todos modos.

La presentadora de televisión sorprendentemente se retiró en 2015 después de una carrera televisiva de 22 años. Era conocido sobre todo por el programa cómico “TV total” de su emisora ​​habitual Pro Sieben, pero también por el “Wok World Cup”, el “Bundesvision Song Contest” y trucos musicales como «Fumamos marihuana».

Durante unos días después de la publicación en Instagram, no quedó claro si podría ser una broma. El video apareció tres días antes del 1 de abril e inmediatamente generó especulaciones. Pero ahora hay cada vez más señales de un verdadero regreso. Raab quiere volver a subir al ring. Con la ex campeona mundial de boxeo Regina Halmich, con quien ya se batió en duelo en dos ocasiones. Raab perdió en ambas ocasiones y Halmich incluso se rompió la nariz en una de las peleas.

«Esto demuestra lo megalómano que es Stefan».

Ya hay entradas para “The Final Fight” disponibles en un importante proveedor de entradas. Está previsto que tenga lugar el 14 de septiembre en Düsseldorf. Halmich dijo al periódico Bild que estaba “totalmente sorprendida” por la idea de otra pelea. “Pero esto demuestra lo megalómano que es Stefan”, afirmó el boxeador profesional de 47 años.

Pocas personas pueden presumir de haber dado tanta forma a la televisión alemana como Stefan Raab, delante y detrás de la cámara. Experimentó, probó y sorprendió constantemente a los televidentes alemanes.

De 1999 a 2015 presentó “TV total”, y el programa era obligatorio para muchos jóvenes. Porque Raab creó chistes que tuvieron un impacto más allá de su propio programa. Tenía una sensación de fantasía.

Stand-ups, encuestas callejeras y serenatas de cumpleaños

Rutinariamente interrumpía a sus invitados, a menudo actores, modelos o músicos, o los interrumpía con su “tablero de pezones”. Al pulsar un botón se produjo un sonido original que hizo reír tanto al público en directo como al propio Raab. Stand-ups, encuestas callejeras, serenatas de cumpleaños para celebridades (los llamados Raabigrams): el espectáculo fue el resultado del espíritu innovador de Raab.

Frente a la cámara, Raab entretuvo al público como presentador, invitado y participante en sus propios formatos. Entre bastidores, Raab trabajó como productor, generador de ideas y visionario. Desde 2007 posee una participación del 25 por ciento en la productora Brainpool. La empresa vendió el concepto del espectáculo “Schlag den Raab” a EE. UU., España, Francia, Bélgica y Rumanía.

En el formato, un candidato compite contra el moderador; Si lo derrota, gana una gran suma de dinero. A finales del año pasado se anunció que Raab y Brainpool se separaban después de 25 años. Desde principios de año se hizo público que había fundado una nueva productora llamada Raab Entertainment. El regreso probablemente esté planeado para más tiempo de lo que sugiere el clip de Instagram.

Raab se las arregló sin corrección política

En retrospectiva, parece como si Raab estuviera hecho para este extraño período del panorama mediático alemán: la demarcación entre la televisión del Este y del Oeste fue abolida, el cenit de las plataformas sociales y Netflix todavía estaban muy lejos, al igual que la omnipresente corrección política actual. . El humor despiadado de Stefan Raab encaja en esta época como un puño en un guante de boxeo.

Como presentador de un programa de entrevistas, como lo era cuando se casó, Raab probablemente no trabajaría hoy. Con demasiada frecuencia ha excedido los límites del buen gusto o violado la privacidad de personas desconocidas. Denigraba tanto a una joven de 16 años llamada Lisa Loch por su apellido que fue condenado a pagar 70.000 euros en concepto de daños y perjuicios.

¿Raab está planeando su propio servicio de streaming?

La ama de casa sajona Regina Zindler también hizo famoso a Raab involuntariamente contra su voluntad. Zindler apareció en la serie judicial SAT-1 “Judge Barbara Salesch”, que trataba sobre una disputa vecinal. Debido a su dialecto y la forma en que pronunciaba la palabra “cerca de tela metálica”, Raab compuso una canción country con el mismo título. La canción alcanzó el número uno en las listas de singles alemanas y también permaneció durante más tiempo en las listas suizas. Al final, Zindler tuvo que mudarse debido al ajetreo mediático. Años más tarde, declaró al periódico “Bild”: “Raab nunca se interesó por nosotros, nunca preguntó cómo estábamos. Arrastró a mucha gente por el barro, incluidos nosotros”.

Raab, sin embargo, protegió estrictamente su propia vida del público. Casi no se sabe nada sobre su familia, rara vez concedía entrevistas. En 2015 anunció sorprendentemente su retirada con estas palabras: «He decidido colgar mis zapatos de televisión a finales de este año». ¿Raab está incumpliendo ahora su propia palabra?

No, porque el combate de box con Halmich probablemente no se retransmitirá por televisión lineal, sino por su propio servicio de streaming. Al menos eso es lo que informa el periódico “Bild”. Este tipo de infiltración le vendría bien a Raab: quiere estar en las pantallas, ya sea en la televisión clásica. o transmisión, no le importa. Así podría volver a enviar a un grupo de edad en el que no desempeña ningún papel. Los menores de 30 años apenas conocen a Raab. Al parecer quiere cambiar eso.

A Dakota Johnson, la estrella del ampliamente criticado spin-off de Spider-Man, Madame Web, no le sorprende que la película no haya sido bien recibida y no está interesada en hacer otra como esta.

Cuando Bustle le preguntó si las malas críticas le molestaban, Johnson dijo: «Desafortunadamente, no me sorprende que esto haya ido como lo ha hecho.

«Es muy difícil hacer películas, y en estas grandes películas que se hacen (e incluso está empezando a suceder con las más pequeñas, que es lo que realmente me asusta) las decisiones las toman comités y al arte no le va bien». cuando lo hace el comité.

«Las películas las hacen un cineasta y un equipo de artistas a su alrededor. No se puede hacer arte basándose en números y algoritmos. Durante mucho tiempo he tenido la sensación de que el público es extremadamente inteligente y los ejecutivos han empezado a creer que no lo son. «. El público siempre podrá oler tonterías. Incluso si las películas comienzan a hacerse con IA, los humanos no van a querer verlas».

Johnson sugirió que no necesariamente se arrepiente de haber hecho la película porque fue una experiencia nueva y le permitió darse cuenta de que no disfruta ese tipo de cine.

«Definitivamente fue una experiencia para mí hacer esa película. Nunca antes había hecho algo así», dijo. «Probablemente nunca volveré a hacer algo así porque no tengo sentido en ese mundo. Y ahora lo sé.

«Pero a veces en esta industria, te registras en algo, y es una cosa y luego, mientras lo haces, se convierte en algo completamente diferente, y piensas: ‘Espera, ¿qué?’ Pero fue una verdadera experiencia de aprendizaje y, por supuesto, no es agradable ser parte de algo que está hecho trizas, pero no puedo decir que no lo entiendo». Esto es algo sobre lo que Johnson expresó su preocupación anteriormente, diciendo que se realizaron «cambios drásticos» en el guión.

También tuvo duras palabras para el rodaje en pantalla azul. «Nunca he hecho una película en la que estás en una pantalla azul, hay explosiones falsas y alguien dice: ‘¡Explosión!’ y actúas como si hubiera una explosión», dijo Johnson en enero de 2024. «Eso, para mí, fue absolutamente psicótico. Pensé: ‘No sé si esto va a ser bueno en absoluto. Espero haberlo hecho’. un buen trabajo’.»

Madame Web siguió los pasos de otras películas de Sony Spider-Man como Morbius al tener dificultades críticas. «Madame Web tiene los ingredientes de un híbrido interesante, en parte película de superhéroes, en parte thriller psicológico, pero con un guión repleto de personajes extraños, arquetipos básicos y diálogos genéricos, falla el talento y el futuro de sus Mujeres Araña en pantalla», dijimos en nuestra revisión 5/10.

La recepción comercial tampoco fue buena, con los 17,6 millones de dólares de Madame Web batiendo récords como el peor estreno para cualquier película de Sony Spider-Man, incluida la película de vampiros Morbius, que recaudó solo 39,1 millones de dólares en su debut de tres días en 2022. También se convirtió en la primera. «La película de Marvel desde el reinicio de los Cuatro Fantásticos de Fox no se estrenó en el número uno».

Ryan Dinsdale es reportero independiente de IGN. Hablará de The Witcher todo el día.

Dakota Johnson se está sincerando sobre señora web.

La actriz detalló sus sentimientos sobre la película de Sony-Marvel que fracasó en taquilla y fue criticada y criticada como una de las peores películas modernas de superhéroes jamás realizadas.

Como insinuó anteriormente durante la gira publicitaria de la película, Johnson dijo que el guión del proyecto sobre un paramédico con poderes psíquicos cambió radicalmente de lo que leyó originalmente. Pero en retrospectiva, Johnson también sintió que tal vez no sea la elección correcta para el mundo de las películas de cómics (aunque algunos críticos pensaron que sus lecturas de líneas en la película eran lo mejor de la película).

«Definitivamente fue una experiencia para mí hacer esa película», dijo Johnson. Bullicio. “Nunca antes había hecho algo así. Probablemente nunca volveré a hacer algo así, porque no tengo sentido en ese mundo. Y eso lo sé ahora. Pero a veces en esta industria, te registras en algo, y es una cosa y luego, mientras lo haces, se convierte en algo completamente diferente, y piensas: ‘Espera, ¿qué?’ Pero fue una verdadera experiencia de aprendizaje y, por supuesto, no es agradable ser parte de algo que está hecho trizas, pero no puedo decir que no lo entiendo.

“Es muy difícil hacer películas, y en estas grandes películas que se hacen (e incluso está empezando a suceder con las más pequeñas, que es lo que realmente me asusta) las decisiones las toman comités y al arte no le va bien. cuando lo hace un comité”, añadió. “Las películas las hace un cineasta y un equipo de artistas a su alrededor. No se puede hacer arte basado en números y algoritmos. Durante mucho tiempo he tenido la sensación de que el público es extremadamente inteligente y los ejecutivos han empezado a creer que no lo son. El público siempre podrá detectar tonterías.. Incluso si se empiezan a hacer películas con IA, los humanos no van a querer verlas”.

Johnson también bromeó sobre las historias que saldrían después de ella. Bullicio entrevista. “Como, ‘Dakota Johnson rompe su silencio sobre señora webEs un puto fracaso de taquilla’”, dijo la actriz entre risas. “Es como, ‘No, no voy a romper ningún silencio. Sólo estoy hablando’”. (Historias como ésta; ¿quizás Johnson sea clarividente, después de todo?).

Durante el fin de semana, la coprotagonista de Johnson, Sydney Sweeney, también comentó sobre la reacción de la película mientras presentaba el programa de NBC. Sábado noche en directobromeando en su monólogo: «Me has visto en Nadie mas que tu y Euforia. Definitivamente no me viste en señora web.”

“Madame Web” de Sony es uno de los mayores fracasos en la historia del cine de cómics. La película dirigida por Dakota Johnson sólo ha recaudado 40 millones de dólares hasta ahora en la taquilla nacional, y su recaudación mundial se mantiene por debajo de la marca de los 100 millones de dólares después de tres fines de semana de estreno. Los críticos también destriparon la película (cuenta con una puntuación del 12% en Rotten Tomatoes según 225 reseñas). Para su estrella Dakota Johnson, la recepción de “Madame Web” no fue una sorpresa.

«Desafortunadamente, no me sorprende que esto haya sucedido como lo ha hecho», le dijo a Bustle en una nueva entrevista.

“¿Hay alguna razón para eso?”, le preguntó la publicación.

“Es muy difícil hacer películas, y en estas grandes películas que se hacen (e incluso está empezando a suceder con las más pequeñas, que es lo que realmente me asusta) las decisiones las toman comités y al arte no le va bien. cuando lo hace un comité”, respondió Johnson. “Las películas las hace un cineasta y un equipo de artistas a su alrededor. No se puede hacer arte basado en números y algoritmos. Durante mucho tiempo he tenido la sensación de que el público es extremadamente inteligente y los ejecutivos han empezado a creer que no lo son. El público siempre podrá detectar tonterías. Incluso si se empiezan a hacer películas con IA, los humanos no van a querer verlas.

«Pero definitivamente fue una experiencia para mí hacer esa película», continuó Johnson. “Nunca antes había hecho algo así. Probablemente nunca volveré a hacer algo así porque no tengo sentido en ese mundo. Y eso lo sé ahora. Pero a veces en esta industria, te registras en algo y es una cosa y luego, a medida que lo haces, se convierte en algo completamente diferente y piensas: ¿Esperar lo? Pero fue una verdadera experiencia de aprendizaje y, por supuesto, no es agradable ser parte de algo que está hecho trizas, pero no puedo decir que no lo entiendo”.

“Madame Web” está ambientada en el universo Spider-Man de Sony y está protagonizada por Johnson como Cassandra Webb, una paramédica que adquiere la capacidad de ver el futuro después de una experiencia cercana a la muerte. Su nuevo poder la pone en contacto con tres jóvenes (Sydney Sweeney, Isabela Merced y Celeste O’Connor) que están siendo perseguidas por un malvado explorador.

Durante su gira de prensa de “Madame Web”, Johnson fue a menudo directa al hablar sobre el estado actual de Hollywood. Ella dijo a L’Officiel que es “muy desalentador” intentar hacer películas hoy en día.

«La gente que dirige las plataformas de streaming no confía en que las personas creativas o los artistas sepan qué va a funcionar, y eso sólo nos hará implosionar», afirmó. “Es realmente desgarrador. Es jodidamente muy difícil. Es muy difícil hacer algo. Todas las cosas que me interesa hacer son realmente diferentes, únicas y muy avanzadas en cualquier tema”.

“Madame Web” todavía se proyecta en los cines de todo el país de la mano de Sony. Dirígete al sitio web de Bustle para leer el perfil más reciente de Johnson en su totalidad.

Selena Gomez siempre ha sido sincera cuando habla de su apariencia física, especialmente el año pasado cuando se enfrentó a trolls en línea. A principios de 2023, el Sólo asesinatos en el edificio La estrella fue fotografiada en bikini durante unas vacaciones en Cabo. lo que lleva a una desafortunada vergüenza corporal (pero también mucho apoyo). Gómez volvió a hacer referencia a esas fotos mientras compartía fotos suyas de antes y después en las redes sociales y comentaba cómo su cuerpo había cambiado a lo largo de los años.

La ex estrella de Disney compartió un par de imágenes en ella. Historias de Instagram Recientemente, una de ella en bikini blanco y negro en Cabo el año pasado, y otra foto en traje de baño de años antes, que muestran cierta fluctuación en su peso. Ella escribió en las fotos separadas:

Todo el mundo ve cambios en su cuerpo a medida que envejece, y para ella resulta muy identificable mirar fotos antiguas y lamentarse de que esos días hayan quedado atrás. Pero me encanta que ella también muestre amor a sí misma y a su cuerpo, reconociendo que está orgullosa de quién es y diciendo que está bien que nunca vuelva a verse como se veía en esta foto de 2011 desde Maui:

Selena Gomez se ha pronunciado varias veces en contra de la vergüenza corporal, e incluso ha asegurado a sus fans que ella no «deja que estas cosas se hagan realidad». [her] abajo” después de muchas reflexiones Hailey Bieber la hizo sombra en TikTok sobre las fotos de Cabo. El drama reavivado entre ella y la esposa de Justin Bieber, sin embargo, se intensificó con más comentarios presuntos sobre su apariencia física a través de “Eyebrowgate”, lo que llevó a Gómez a alejarse de las redes sociales temporalmente. En un mensaje a los fans en ese momento, dijo que ama su forma de ser, pero que es demasiado mayor para el drama.

Podría decirse que Christopher Nolan está en camino este año de finalmente ganar el Premio de la Academia al Mejor Director por su exitosa película biográfica. oppenheimer—Ha sido nominado cinco veces antes, incluso por su devastador drama de guerra. Dunkerque. Sin embargo, eso no significa que el famoso cineasta no se encuentre a menudo recibiendo críticas.

Al aceptar el premio al Mejor Director del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York el jueves 4 de enero, Nolan habló sobre la «compleja relación emocional» que tiene con los críticos de sus películas y detalló uno de sus enfrentamientos más confusos con un cínico cinematográfico. Según Variety, se trataba de un Pelotón, y el cineasta dijo:

Christopher Nolan recibió este año el premio al mejor director del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York gracias a su éxito de taquilla “Oppenheimer”, y utilizó su discurso de aceptación para expresar poéticamente su aprecio por la crítica cinematográfica. Aludió al hecho de que su amor por la profesión solo se ha profundizado en los últimos años a medida que el auge de las redes sociales y otros medios han convertido a cada cinéfilo ocasional en un crítico con una plataforma para expresar su opinión.

“Los directores tienen una relación emocional compleja con los críticos y la crítica”, dijo a la audiencia durante la ceremonia del 4 de enero en el Tao Downtown de la ciudad de Nueva York. “Una pregunta que siempre nos hacen es: ¿Leemos reseñas? Empecemos con el hecho de que soy británico. En una reunión familiar típica, los parientes me dicen: ‘Ya sabes, Christopher. Probablemente no deberías abrir The Guardian hoy’”.

Nolan resumió su aprecio por la crítica cinematográfica contando una historia sobre cómo una vez estaba usando su Peloton para una clase de ejercicios y el instructor hizo una panorámica de una de sus películas. El nominado al Oscar no reveló qué película era, pero claramente el instructor de Peloton no tenía idea de que Nolan estaba en su clase virtual ese día.

“Estaba en mi Pelotón. Estoy muriendo. Y el instructor empezó a hablar de una de mis películas y dijo: ‘¿Alguien vio esto? ¡Son un par de horas de mi vida que nunca volveré a recuperar!’”, dijo Nolan. «Cuando [film critic] ¡Rex Reed se caga en tu película y no te pide que hagas ejercicio! En el mundo actual, donde las opiniones están por todas partes, existe una especie de idea de que la crítica cinematográfica se está democratizando, pero yo creo que la apreciación crítica de las películas no debería ser un instinto, sino una profesión”.

“Lo que tenemos aquí esta noche es un grupo de profesionales que intentan la objetividad”, continuó Nolan, dirigiéndose a los críticos de cine profesionales presentes en la sala. “Obviamente, escribir sobre cine de manera objetiva es una paradoja, pero las aspiraciones de objetividad son las que hacen que la crítica sea vital, atemporal y útil para los cineastas y la comunidad cinematográfica”

Nolan dijo que mientras hacía “Oppenheimer” sabía que “tendría que tomar decisiones que arriesgaran una mala interpretación” (no mencionó específicamente su decisión de no mostrar los ataques a Hiroshima y Nagasaki, pero esa elección generó una reacción violenta cuando “Oppenheimer ” publicado), y dijo que a menudo depende de los críticos de cine proporcionar contexto y significado a los espectadores.

«En el mundo actual, como cineastas no podemos escondernos detrás de la intención del autor», concluyó Nolan. “No se puede decir: ‘Esto es lo que pretendía’. Vivimos en un mundo donde la persona que recibe la historia tiene derecho a decir lo que significa para ella. Por mi parte, eso me encanta. Significa que el trabajo debería hablar por sí mismo. No se trata de lo que yo digo que es. Se trata de lo que recibes que sea. En ese mundo, el papel del crítico profesional, o del intérprete y de la persona que intenta dar contexto al lector… es increíblemente importante. Nunca he estado tan agradecido por escribir de forma cuidadosa, considerada y reflexiva sobre una de mis películas como lo estuve por ‘Oppenheimer’”.

“Oppenheimer” obtuvo algunas de las mejores críticas de la carrera de Nolan (tiene un 93% en Rotten Tomatoes de más de 400 reseñas y una puntuación de 89 en Metacritic), y se convirtió en un auténtico éxito de taquilla con 954 millones de dólares. Es el drama biográfico más taquillero de todos los tiempos.

“Oppenheimer” ahora está disponible para alquilar y poseer en VOD y plataformas digitales.

Mira, me nivelaré contigo: este es un pequeño mod. Un mod insignificante. una moda bagatela. Pero también es posiblemente lo peor y lo más maravilloso que he visto en mi vida, así que aquí estoy escribiendo sobre eso y aquí estás leyendo sobre eso.

Bearded Babies for Mount and Blade 2 agrega barbas a los bebés de Mount and Blade 2, incluso (o especialmente) con los que puedes jugar. ¿Estás harto de que nadie tome en serio a tu pequeño señor de la guerra? Dale unas chuletas de cordero a ese niño y afirma su masculinidad. Haz que amigos y enemigos por igual muestren algo de respeto cuando te digan que parece que alguien necesita una siesta y te lleven gritando a tu cuna. Está hecho por un modder llamado xjoverax y, aparentemente, es la primera vez que modifican. Ahora aquí hay una carrera que observaré con interés.

Sé lo que estás pensando: «¡Joshua!», puedes llamarme Josh, por cierto, «¡Joshua! ¡No puedes jugar como bebés en Mount and Blade 2! ¿De qué diablos estás hablando?» Bueno, esa es la cuestión, lector: para obtener los mejores resultados, xjoverax recomienda usar otro mod llamado Creación detallada de personajes junto con Bearded Babies. Ese te permitirá rodar personajes de cualquier edad, incluidos bebés y niños pequeños.

Como entusiasta de la tecnología canoso, era un purista de teléfonos «desnudo» hasta que el bamboleo del S22 Ultra de Samsung me llevó a las fundas de cuero. Sorprendentemente, transformaron, no solo protegieron, mi dispositivo. Esta es la razón por la que me quedo con el cuero y nunca miro hacia atrás.

Por qué estuve sin estuche durante años

Aquí está la cosa. Me encanta la tecnología y siempre he sido un defensor del teléfono «desnudo». La idea de envolver mi dispositivo brillante y meticulosamente diseñado en un traje de goma parecía un sacrilegio. Me encantó el toque fresco del metal o el vidrio, las líneas minimalistas de un diseño elegante y moderno: se sentía bien. Gastas mucho en estos teléfonos emblemáticos; parecía un desperdicio no apreciarlos en todo su esplendor desnudo.

El problema con la silicona y el plástico

Pero luego llegó el Samsung Galaxy S22 Ultra. Ya sabes, el que tiene la protuberancia de la cámara tan grande que prácticamente necesita su propio código postal. Cada vez que lo dejaba sobre una mesa, parecía que iba a caer en picada por el borde. Entonces, por primera vez en años, me encontré mirando fundas de teléfonos.

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Los de silicona eran como imanes de pelusa, sacando el polvo de todos los rincones de mi bolsillo. Los de plástico hicieron que mi teléfono de gama alta se sintiera como un juguete barato. Yo no era un fan Sentí que estaba comprometiendo el diseño previsto del teléfono por el bien de la función. ¿Cuál fue el punto?

El cuero eleva la experiencia de los teléfonos inteligentes

Entonces, pensé en una opción que nunca se me había ocurrido: el cuero. Sí, era la opción más cara, pero sinceramente no mucho más que una carcasa de calidad hecha con otros materiales. Así que pedí la funda de cuero de Samsung. Y amigos, fue un cambio de juego. El cuero se sintió premium, se veía elegante e hizo un trabajo brillante al nivelar ese molesto bulto de la cámara.

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Estaba tan impresionado que cuando compré el iPhone 14 Pro, fui directamente a por la funda de cuero MagSafe de Apple. ¿Y sabes qué? Mismo trato. El estuche de cuero hizo que el teléfono se sintiera aún más especial, como si no fuera solo algo que compraste por necesidad, sino una actualización genuina de estos teléfonos.

¿Qué pasa con las opciones veganas?

Ahora, sé lo que estás pensando: cuero, ¿en serio? ¿No es eso un poco… anticuado? Además, hay que tener en cuenta todo el aspecto medioambiental y ético. ¡Y tendrías razón!

La buena noticia es que existen algunas alternativas sólidas de cuero vegano. Las marcas están sacando estuches a base de plantas que se ven y se sienten sorprendentemente como si fueran reales. Nos están dando una opción que es mejor para el planeta y aún brinda un toque de esa sensación de lujo. No obtendrá exactamente la misma durabilidad o comportamiento de desgaste con el tiempo, pero en mi opinión, sigue siendo mucho mejor que otras opciones sintéticas.

Pensamientos finales

Mi viaje de un usuario de teléfono sin funda a un entusiasta de la funda de cuero me ha sorprendido. Como alguien que siempre ha admirado la belleza natural de un teléfono desnudo, estos estuches de cuero no son solo un compromiso; son una mejora. Han cambiado la forma en que interactúo y aprecio mis dispositivos.

Entonces, si no estás seguro de conseguir una funda para tu teléfono, ¿por qué no le das una oportunidad al cuero (o al cuero vegano)? Podría cambiar tu perspectiva como lo hizo con la mía. Una vez que lo haya probado, es muy probable que usted tampoco regrese.