“Sasquatch Sunset” es el tipo de película que necesitas ver para creer.

Jesse Eisenberg y Riley Keough protagonizan la comedia absurda, que se estrenó el viernes en el Festival de Cine de Sundance. La película sigue a una familia de Yetis a lo largo de un año. La película, que no tiene diálogos ni narraciones pero sí muchos gruñidos, captura una descripción inmersiva y «verdadera» de la vida diaria del Sasquatch. Al parecer, eso implica sexo, masturbación, vómitos, flatulencias y muchos otros actos sangrientos que no son aptos para publicarse.

Un puñado de miembros de la audiencia parecían ser demasiado aprensivos con estas experiencias cotidianas, protegiéndose los ojos durante los momentos sangrientos y pisando fuerte hacia la salida del Teatro Eccles mucho antes de que comenzaran los créditos. Otros se deleitaron con las secuencias gastrointestinalmente gráficas. Una escena, que involucra fluidos corporales saliendo de cada – y queremos decir cada – orificio de la hembra Bigfoot, reproducido entre estridentes aplausos en la sala. Menos de 15 minutos después de iniciada la película, un cinéfilo anunció, sin dirigirse a nadie en particular: «Esta es la película más extraña jamás vista».

Los directores David Zellner y Nathan Zellner probablemente no discutirían esa afirmación. Más temprano ese mismo día, los realizadores dijeron Variedad que «Sasquatch Sunset» es «una de las cosas más locas que hemos hecho».

Los hermanos, que regresaron al festival con su quinto largometraje, confesaron al público que habían sentido una fascinación por Bigfoot durante toda su vida. De hecho, “Sasquatch Sunset” es la segunda película basada en Yeti que los Zellner traen a Sundance. La pareja llegó a Park City en 2011 con el cortometraje surrealista “Sasquatch Birth Journal 2”, que describe el nacimiento de la criatura peluda. Hablaron con profesionales para acertar con todos los detalles peludos.

«Trabajamos con primatólogos y antropólogos», dijo David Zellner al presentar la película. “Todo en esta película es 100% auténtico de cómo son los Sasquatches en la vida real, incluso las cosas raras. Simplemente confía en nosotros”.

Eisenberg, Keough y el resto del elenco pasaron varias horas en la silla de maquillaje para transformarse en Bigfoot. «Era realmente difícil moverse con el vestuario», se quejó Keough. “Jesse y yo nos quejamos todo el tiempo”.

En una sesión de preguntas y respuestas posterior a la proyección, un miembro de la audiencia preguntó sobre la preparación para secuencias eróticas. «Estoy muy emocionado por esta pregunta», dijo Keough antes de que el hombre terminara su pregunta.

“Ensayamos nuestras escenas de sexo y las tienen en vídeo”, reveló.

David Zellner añadió: «Utilizamos un cubo de basura como sustituto».

Está claro que se invirtió mucha sangre, sudor y lágrimas para terminar la franquicia «The Equalizer» con fuerza, pero el vómito es un poco excesivo. Aún así, si alguna vez has visitado un monumento europeo antiguo y alto, sabrás exactamente cuán implacable puede ser la subida, incluso sin cámaras pesadas a cuestas. Según The Guardian, la «pintoresca iglesia milenaria situada en lo alto de una colina» termina siendo parte integral, ya sea física o metafóricamente, del clímax de la película, por lo que es de esperar que las retorcidas y estresantes caminatas diarias valgan la pena. El telón de fondo italiano de la nueva película es una mejora muy ambiciosa con respecto a las dos primeras entradas de la serie, que se filmaron principalmente en Boston.

«The Equalizer 3» (lea /reseña de la película aquí) probablemente marcará el final de la historia de Robert McCall, como dijo Fuqua a EW que él y Washington discutieron la última película como si «esto fuera todo». Entonces, ¿podría McCall morir en «The Equalizer 3»? Si lo hiciera, sería por una causa noble, ya que la última película lo sigue regresando de su retiro para proteger a los locales italianos en su nuevo hogar de los viciosos hombres de la mafia. Si McCall sale en un resplandor de gloria (¿quizás haciendo el máximo sacrificio en una antigua y austera iglesia?), podría marcar el final de una trilogía exitosa y sorprendentemente duradera.

Ya puedes ver el (probable) final de la historia de «The Equalizer» en los cines.

“Club Zero”, un thriller de culto para adolescentes de la directora Jessica Hausner, puede hacer que los asistentes al Festival de Cine de Cannes se lo piensen dos veces antes de pedir ese segundo croissant en la Croisette.

La película, que predica el arte de la «comida consciente» y definitivamente obligará a los espectadores a considerar la forma en que consumen los alimentos, puede ser uno de los títulos más polarizantes que debutará en el festival de este año. Aún así, se ganó un ovación de pie de cinco minutos en el estreno del lunes por la noche.

En la película, Mia Wasikowska, una de las favoritas de «Jane Eyre» y «Alicia en el país de las maravillas», interpreta a la profesora de nutrición del infierno en una escuela preparatoria de élite. Todo comienza inocentemente, como suelen hacer los cultos de adolescentes, con la señorita Novak instruyendo a sus alumnos que comer menos es saludable, para ellos y para el medio ambiente. Para cuando los otros educadores y padres toman nota, una realidad impensable ya ha comenzado a desarrollarse.

La película provocó que al menos un miembro de la audiencia en la orquesta saliera en medio de la película, durante una escena inquietante en la que una estudiante que se obligó a vomitar comienza a comer su vómito mientras sus padres observan horrorizados. Los miembros de la audiencia en el teatro que permanecieron sentados se tapaban los ojos y jadeaban en estado de shock.

Hubo momentos de ligereza en la proyección, algunos de los cuales no tenían nada que ver con la película en sí. Justo cuando una voz del orador le pedía a la audiencia que no usara sus dispositivos móviles, se activó la alarma del teléfono, lo que provocó risas en la sala. Momentos después, hubo más risas cuando la gente comenzó a aplaudir de forma preventiva un momento demasiado pronto. Durante los estrenos, es costumbre aplaudir mientras las tarjetas de presentación de las productoras se desplazan por la pantalla. Pero aquí, después de que varios logotipos de películas aparecieran uno tras otro, la gente comenzó a aplaudir cuando apareció una advertencia en la pantalla sobre el peligro de los trastornos alimentarios. Rápidamente se detuvieron al darse cuenta del error.

“Me gustaría agradecer a Mia y al equipo que trabajaron juntos conmigo”, dijo Hausner, mientras ella y su elenco recibían los aplausos. «Gracias a todos.»

variedad El crítico de cine en jefe Owen Gleiberman predice que “Club Zero” se va a convertir en un título que desata mil conversaciones. En su reseña, escribió que la película «no será para todos, pero Hausner, canalizando una combinación de Hitchcock y Cronenberg y ‘Village of the Damned’ y el Todd Haynes de ‘Superstar: The Karen Carpenter Story’, ahora ha hecho una cogida mental aún más apasionante y provocativa”.

“Club Zero”, que se proyecta en competencia, es el sexto largometraje de Hausner y el segundo en inglés. Su última película, «Little Joe», se estrenó en competencia en Cannes en 2019 y obtuvo el premio a la mejor actriz para Emily Beecham. La directora austriaca es una habitual de Cannes, donde se han proyectado casi todas sus películas anteriores.

Seguramente, usar el almuerzo parcialmente digerido de un operador de cámara es el punto más bajo de la actuación inmersiva. La estrella de «Ellos/Ellos» Kevin Bacon agregó que los servicios de artesanía tampoco ayudaron mucho en la situación:

«Hacíamos unas 40 parábolas por la mañana, bajábamos y almorzábamos, y hacíamos unas 40 parábolas por la tarde. Pero era un gran festival mexicano con burritos y chili con carne, y toda esta comida realmente picante. Y yo estaba como, ‘¿Podemos simplemente calmarnos con lo del almuerzo?’ Tenía miedo de que me lo iba a poner esa tarde».

Pero como muestra una sesión de prueba detrás de escena, algunos medicamentos antieméticos y Gs bajos pueden ser todo lo que uno necesita para lanzar la espiral de fútbol perfecta.

Esos viajes en el Vomit Comit no eran solo para que Bacon y sus compañeros de reparto entraran en modo espacial. Ron Howard en realidad no podía filmar en órbita, por lo que las escenas espaciales de «Apollo 13» se filmaron dentro de módulos lunares y de comando modificados instalados dentro de un KC-135 prestado por la NASA. la logística de la filmación, incluida la absurda ventana de 25 segundos que el elenco y el equipo tenían para obtener imágenes cada vez. El resultado se puede ver a lo largo de la película, pero esta escena al final del tiempo de ejecución no solo presenta a un Bacon (sin vómito), sino que también muestra el esfuerzo hercúleo de colaboración en el terreno para llevar a la tripulación del Apolo 13 a casa.

Alrededor de 6,55 millones de personas comieron palitos de patata o patatas fritas varias veces a la semana el año pasado. El bocadillo popular viene en una amplia variedad de sabores, formas y colores. Stiftung Warentest examinó un total de 25 productos correspondientes en la edición 11/2022. Además de las clásicas patatas fritas, los expertos también probaron patatas fritas apiladas y otros snacks de patata. Además de las propiedades sensoriales como apariencia, olor y sabor, la evaluación también se enfoca en los ingredientes. Por ejemplo, los productos también se examinaron en busca de sustancias nocivas en el laboratorio.

Y los expertos tenían mucho que criticar: las marcas conocidas y los productos orgánicos fueron particularmente decepcionantes en la prueba. Los evaluadores no solo calificaron negativamente el sabor de algunos chips. También hay deducciones de puntos por ingredientes críticos.

Ni un solo producto califica como «muy bueno». Después de todo, ocho de 25 son «buenos», otros seis siguen siendo «satisfactorios». Seis paquetes de chips más solo cortaron «suficiente». Cinco bocadillos de papa fallan con la calificación de «pobre».

Alrededor de 6,55 millones de personas comieron palitos de patata o patatas fritas varias veces a la semana el año pasado. El bocadillo popular viene en una amplia variedad de sabores, formas y colores. Stiftung Warentest examinó un total de 25 productos correspondientes en la edición 11/2022. Además de las clásicas patatas fritas, los expertos también probaron patatas fritas apiladas y otros snacks de patata. Además de las propiedades sensoriales como apariencia, olor y sabor, la evaluación también se enfoca en los ingredientes. Por ejemplo, los productos también se examinaron en busca de sustancias nocivas en el laboratorio.

Y los expertos tenían mucho que criticar: las marcas conocidas y los productos orgánicos fueron particularmente decepcionantes en la prueba. Los evaluadores no solo calificaron negativamente el sabor de algunos chips. También hay deducciones de puntos por ingredientes críticos.

Ni un solo producto califica como «muy bueno». Después de todo, ocho de 25 son «buenos», otros seis siguen siendo «satisfactorios». Seis paquetes de chips más solo cortaron «suficiente». Cinco bocadillos de papa fallan con la calificación de «pobre».

Terrifier 2 está arrasando en el cine de terror. Según los informes, el slasher de bajo presupuesto está causando que la gente se desmaye y vomite en las proyecciones, y el director rechazó las sugerencias de que todo es una estrategia de marketing.

«Mi amigo se desmayó y el teatro llamó a una ambulancia», un cinéfilo informó (se abre en una pestaña nueva) de la secuela de terror, en la que el villano Art the Clown (David Howard Thornton) regresa aterrorizando a una adolescente y a su hermano menor en la noche de Halloween.