El documental “Sue Bird: In the Clutch”, sobre la última temporada de la leyenda del baloncesto en la WNBA y su impacto en los deportes, fue adquirido luego de su animado debut en Sundance.

Wolfe Releasing, el mayor distribuidor exclusivo de películas LGBTQ+, ha adquirido los derechos de distribución en Norteamérica del largometraje documental, que estará disponible para compra y alquiler digital en Apple TV, Amazon Prime Video, VUDU y Wolfe On Demand a partir del 29 de marzo.

«Nos sentimos honrados y entusiasmados de asociarnos con estos talentosos equipos de producción para llevar la legendaria historia de Sue Bird a un amplio público en medio de la Locura de Marzo y el Mes de la Historia de la Mujer», declararon la directora ejecutiva y fundadora de Wolfe Releasing, Kathy Wolfe, y Evan Schwartz, vicepresidente de contenido. “En una época en la que la narrativa LGBTQ+ está cambiando hacia la celebración, el viaje de Sue captura perfectamente este sentimiento. Creemos que la trayectoria icónica de Sue como una de las mejores atletas de todos los tiempos entretendrá, educará e inspirará a todos los públicos a seguir sus sueños y vivir como ellos mismos”.

La película, dirigida por Sarah Dowland, ganadora del premio Emmy y Peabody, narra la notable carrera de Bird, desde sus días como jugadora de secundaria en Christ the King, luego como dos veces campeona de la NCAA en UConn antes de ser reclutada en la WNBA en 2002. , donde ganó cuatro títulos, además de un récord de cinco medallas de oro olímpicas. En el documental, Bird no solo recuerda los logros de su carrera, sino que también es sincera sobre su viaje personal, incluida su decisión de declararse gay públicamente en 2017 después de haber estado fuera del armario durante más de una década con su familia, amigos y compañeros de equipo. .

“Juegas durante mucho tiempo, tantos momentos diferentes, tantos recuerdos diferentes, y tenerlos ahora, en esta película, es increíble”, dijo Bird, visitando el Variedad Estudio en Sundance. «Me siento afortunado de tener esto en los años venideros».

“Sue Bird: In the Clutch” está producida por Dowland, Emily Singer Chapman y Svetlana Zill. Los productores ejecutivos son Lindsay Kagawa Colas, Stacey Offman, Richard Perello (para Jigsaw), Jay Ellis y Aaron Bergman (para Black Bar Mitzvah), así como Justin Biskin (para Waffle Iron Entertainment de Nike) y Ryan Ruocco.

“Sue Bird es de élite. Desde campeonatos universitarios hasta medallas de oro olímpicas, su experiencia como atleta de clase mundial, como líder dentro y fuera de la cancha, como orgullosa miembro de la comunidad LGBTQ+ y como empresaria, le brinda una perspectiva única sobre el mundo del deporte femenino. ”, dijo Dowland en un comunicado sobre la adquisición. “Esta película es una inspiradora historia sobre la mayoría de edad sobre Sue y cómo su legado ha ayudado a marcar el camino hacia el brillante futuro del baloncesto femenino. Wolfe Releasing es un socio perfecto y estamos muy emocionados de que estén a bordo para ayudar a difundir esta increíble historia a una audiencia masiva”.

Wolfe Releasing también distribuyó recientemente “The Obituary of Tunde Johnson” (nominado al premio GLAAD Media Award), “Ahead of the Curve”, “Nelly & Nadine” y “Retablo” (nominado al premio Film Independent Spirit).

El acuerdo fue negociado por Schwartz en nombre de Wolfe Releasing y UTA Independent Film Group.

Desde su retiro, Bird ha dado pasos importantes en el panorama de los medios. Cofundó la productora de medios Togethxr en 2021 junto a Alex Morgan, Chloe Kim y Simone Manuel, y en 2022 lanzó la empresa de medios A Touch More con su prometida, el ícono del fútbol Megan Rapinoe. A Touch More se centra en las historias de revolucionarios que “hacen avanzar la cultura” y tiene como objetivo fomentar el cambio al resaltar historias no contadas sobre comunidades subrepresentadas. Bird también presenta “Sue’s Places”, una versión de la serie original de ESPN+ exclusiva de Peyton Manning (producida junto con Omaha Productions y Words + Pictures) que explora la historia y las tradiciones del baloncesto universitario.

Bird también es productora ejecutiva del próximo largometraje documental sobre cómo las mujeres de la WNBA desempeñaron un papel fundamental en la obtención de un escaño en el Senado de Georgia en las elecciones de 2020. El documental, que también cuenta con la producción ejecutiva de Tracee Ellis Ross y Nneka Ogwumike, está dirigido por Dawn Porter y se transmitirá por Prime Video.

Netflix también obtuvo la licencia del documental y planea comenzar a transmitirlo esta primavera.

La bailarina de ballet convertida en productora Misty Copeland, el director, escritor y productor George C. Wolfe y el recién nominado al Premio de la Academia Jeffrey Wright recibirán honores especiales en los Premios AAFCA de este año.

Roy Wood Jr., el comediante, escritor y productor, mejor conocido por su trabajo como corresponsal y presentador invitado de “The Daily Show”, regresa como maestro de ceremonias de la ceremonia por segundo año consecutivo. La 15ª entrega anual de premios se llevará a cabo el 21 de febrero en Beverly Wilshire en Beverly Hills.

Durante la ceremonia, Copeland recibirá el Premio Innovador, presentado por Nissan, que reconoce a personas que han realizado contribuciones importantes e innovadoras al cine y más allá. Copeland rompió barreras en 2015, convirtiéndose en la primera mujer negra en ser ascendida a bailarina principal en el American Ballet Theatre en los 75 años de historia de la compañía. Después de iniciar una carrera como filántropa y autora de bestsellers, fundó Life in Motion Productions, que estrenó su primer proyecto producido de forma independiente, “Flower”, en el Festival de Tribeca el año pasado.

El premio Legacy, otorgado a un artista o institución cuyo trabajo inspiró a otros a seguir su camino, será otorgado a Wolfe. El aclamado escritor, director y productor y cinco veces ganador del premio Tony dirigió recientemente “Rustin”, por la que Colman Domingo obtuvo una nominación al Oscar como mejor actor.

El Premio Leyenda, entregado a un artista en reconocimiento a su trabajo ejemplar, será para Wright, quien está nominado al Oscar al mejor actor por su actuación en “American Fiction”, lo que se suma a su botín de Tony, Emmy, AFI y Globo de Oro. gana.

En un comunicado anunciando a los homenajeados especiales, el presidente y cofundador de la AAFCA elogió al trío por su arte excepcional, talento notable y profundo impacto en la cultura.

«Misty Copeland, George C. Wolfe y Jeffrey Wright representan cada uno el pináculo de la excelencia artística en sus respectivos campos, y sus contribuciones continúan inspirando y allanando el camino para las generaciones futuras», dijo Robertson. “También estamos encantados de darle la bienvenida nuevamente al dinámico e hilarante Roy Wood Jr. como anfitrión de nuestra ceremonia de premios. Su ingenio y sus perspicaces comentarios sin duda harán de esta una velada verdaderamente inolvidable”.

Los ganadores de los premios AAFCA de este año, así como la lista de las 10 mejores películas de la organización, se anunciaron el mes pasado y “American Fiction”, “The Color Purple” y “Origin” obtuvieron múltiples honores. “American Fiction” y “The Color Purple” lideraron con cuatro victorias cada una. Los ganadores también incluyen a Ava DuVernay (mejor director por “Origin”), Domingo (actor), Aunjanue Ellis-Taylor (actriz), Sterling K. Brown (actor de reparto), Da’Vine Joy Randolph y Danielle Brooks (empatada en el premio de reparto). actriz), Lily Gladstone (actuación destacada) y Cord Jefferson (cineasta emergente de “American Fiction”).

Ha pasado más de un año desde el derrame cerebral de Frank Fritz y más de dos desde que lo despidieron de la famosa serie History, lo que marcó el inicio de una supuesta disputa entre Fritz y Mike Wolfe. La ex estrella de reality se está recuperando estos días, pero todavía hay una facción de fanáticos que no ha olvidado lo que sucedió detrás de escena de la serie de televisión de larga duración. Ahora, el semi-recién llegado Robbie Wolfe ha hablado sobre los “haters” y los consejos que le dio su hermano Mike cuando se unió al programa.

Mientras Robbie Wolfe había aparecido recolectores americanos A lo largo de los años, fue sólo después de la salida de Fritz que se convirtió en un elemento habitual del programa, apareciendo incluso en carteles promocionales oficiales de la serie History. Se unió oficialmente como “anfitrión principal” a principios de 2023, y fue en ese momento que su hermano le dio un consejo sobre cómo lidiar con las críticas en línea.

Durante casi 14 años, los fanáticos han visto a Mike Wolfe y Danielle Colby viajar por los EE. UU. en busca de artefactos raros y tesoros nacionales para agregarlos a sus colecciones personales o venderlos en sus tiendas de antigüedades. A ellos también se unió Frank Fritz, que sufrió un derrame cerebral hace más de un año, pero parece estar mejorando y de vez en cuando todavía elige. Con 24 temporadas en su haber, el programa no parece que vaya a desaparecer pronto y todavía le ha ido bien en los ratings. Después de que se anunció que History Channel había entregado 40 episodios más al programa, las estrellas celebraron.

Antes del estreno de la temporada 25 en la programación televisiva de 2023 (que ocurrió el 27 de diciembre), Wolfe recurrió a Instagram para compartir la gran noticia con los fanáticos. Con un aspecto tan tranquilo, sereno y sereno como siempre, les dijo a los fans que eso era lo que implicaba filmar 40 episodios más de recolectores americanos parece. Si es como tomar una bebida en una terraza en medio del bosque, inscríbeme:

Kim Wolfe ha asumido el fuego competitivo que la llevó a la victoria el Sobreviviente en ¿Por qué diablos compré esta casa?? serie. Wolfe fue el ganador de Sobreviviente: un mundo en 2012. También volvió a competir en Sobreviviente: Ganadores en la guerra en 2020.

La orgullosa tejana pudo llevar su pasión por el diseño y la renovación de propiedades a ¿Por qué diablos compré esta casa?, ahora preparándose para la temporada 2. En el programa, Wolfe ayuda a los propietarios de viviendas en el área de San Antonio que tienen remordimientos como comprador. Ya sean diseños disfuncionales o espacios obsoletos, trabajará con un equipo que incluye a su socio y esposo Bryan para estas transformaciones. Al final del día, sus esfuerzos están ayudando a los clientes a hacer realidad la visión que tenían para su propiedad.

Aquí, la personalidad y madre de HGTV habla sobre los desafíos que enfrenta esta temporada y si alguna vez regresará. Sobreviviente.

Ahora que eres parte de la familia HGTV, ¿cómo te comparas? Sobreviviente fans con fans de HGTV?

Kim Wolfe: No sé si puedo. Siento Sobreviviente Los fanáticos son más malos. No todos, pero creo que es más una experiencia polémica con Sobreviviente. Con HGTV todo el mundo está contento. Hasta ahora, experiencia de día y de noche. Yo también pienso con Sobreviviente, Conocí a mucha gente porque viajé, participé en eventos benéficos e interactué con Sobreviviente superfanáticos. El nivel de intensidad en torno a ese espectáculo. No hay nada como eso.

Como lo hizo Sobreviviente ¿Te preparas para filmar un programa de televisión como este?

Creo que hizo mucho para prepararme. Creo Sobreviviente Es una introducción muy complicada a la televisión. Hay mucha ansiedad esperando y viendo esos episodios para ver qué pasó y qué se dijo que no sabes y si vas a parecer loco. Aprendí mucho sobre cómo mantenerme en paz conmigo mismo y cómo hacer un trabajo del que estoy orgulloso y descansar en ello. Creo que se necesita confianza en lo que estás haciendo para sobrellevar bien una carrera televisiva. Creo Sobreviviente me preparó para disfrutar esto más de lo que lo haría si no lo hubiera hecho.

¿Qué aprendiste de la primera temporada que quizás hayas cambiado o modificado?

En la temporada 1, saltamos al fondo de la piscina. No teníamos idea en lo que nos estábamos metiendo. Había tantas cosas que teníamos que resolver. En la temporada 2, contábamos con mejor personal y teníamos gente estupenda a nuestro alrededor. Tenía un equipo real. En la temporada 1, éramos Bryan, otra chica y yo. En la temporada 2, teníamos un equipo de 10 personas. Tuvimos siete constructores en la temporada 2 en lugar de dos. Permitió que todo funcionara mucho mejor. Pudimos preparar a los propietarios para la experiencia. Personalmente, creo que aprendí que los espacios favoritos de mucha gente de la primera temporada eran espacios en los que asumíamos riesgos e hacíamos algo más dramático y atrevido. Me tomé libertades sabiendo eso. Los riesgos dieron sus frutos en todos los ámbitos.

Estás ayudando a personas que sienten que se encuentran en estas situaciones desesperadas. Hable un poco sobre su enfoque para facilitarles el proceso.

Es muy vulnerable que la gente te lleve a sus casas y te muestre todas las cosas que les avergüenzan y las pongan en la televisión nacional. Tienes una alta dosis de ansiedad. Creo que les recuerda, y a mí verlo a través de sus lentes rosados, lo que hizo que esta casa fuera la indicada para ellos. Podemos priorizar y arreglar esas otras cosas. Descubrimos las razones por las que no están dispuestos a mudarse porque debe haber una razón por la que quieren quedarse y hacer esto con esta casa.

¿Qué puedes decir sobre los proyectos de vivienda en los que trabajarás esta temporada?

Creo que lo que me encanta es que es infinitamente desafiante y complicado. Adquiero experiencia, pero cada casa es algo nuevo que debo entender y abordar. Lo que me entusiasma es la gente. Es lo que me aporta mucha energía al conocer a estos propietarios y descubrir quiénes son y qué quieren que suceda. Luego les daré la mejor versión de lo que quieren a través de mi lente de diseño. Son ocho familias, ocho casas y diferentes estilos. Las casas no se parecen en nada.

Hicimos algunos rancheros de los años 1950 y 1960, de los cuales tenemos muchos en San Antonio. Hicimos lugares históricos increíbles y geniales, lo cual fue un placer trabajar con la arquitectura original… Teníamos una casa con como ocho colores de pintura en el exterior. Hicimos una casa en el lago que estaba a 40 minutos de la ciudad. Es una muestra mucho más diversa de todas las áreas de San Antonio.

¿Cómo describirías tu dinámica de trabajo con Bryan?

Estás viendo en tiempo real cómo procesamos cómo trabajar juntos. No es un acto. Ha sido difícil. Somos muy diferentes y muy yin y yang. Somos diferentes en la forma en que abordamos las cosas. No soy reacio al riesgo. Cuanto más desafiante y loco suene, mejor. A Bryan le encanta una red de seguridad. Está orientado a los detalles y al presupuesto. Es analista de datos de profesión, y para él todo gira en torno a los números. Me refiero a estados de ánimo, vibraciones y experiencias. Ha sido un desafío para nosotros descubrir cómo navegar juntos por este mundo. Estoy orgulloso de lo que logramos. Hemos recorrido un largo camino creando una receta para el éxito y formando un gran equipo de apoyo. Estoy muy emocionado por eso.

¿Entonces él es el policía malo del policía bueno?

Solía ​​​​llamarlo en broma el triturador de sueños. Por naturaleza, le encanta hacer agujeros en las cosas. Ese es su superpoder. Ver si algo puede hundirse o flotar. Eso es bueno para mí. Necesito eso. Son controles y contrapesos. Y me aclara en qué no estoy dispuesto a ceder. Hay ciertas cosas por las que lucharé. Yo mismo aprendí a hacer agujeros en las cosas. Antes de llevarle el plan a Bryan, puedo darle algo más examinado para que lo revise.

¿Cómo es tener a los niños involucrados en el espectáculo?

Es lo opuesto a Nate. [Berkus] y Jeremías [Brent]. Miro su programa y sus hijos caminan bellamente vestidos con hermosos mocasines por la calle. Mis hijos están en patinetas en el estacionamiento de una gasolinera sin zapatos y bebiendo Big Red. No he visto los episodios, así que no sé qué lo hace o no. Quien soy es lo que obtienes. Lo que ves, es lo que tienes. Creo que es una representación muy auténtica de quiénes somos como familia. Veremos cómo se ve eso.

¿A los niños les gusta que los filmen?

Son graciosos al respecto. Ninguno de ellos parece disfrutar cuando la cámara está cerca. No tenemos ningún actor o actriz en ciernes en el grupo. Les fascina. Disfrutan viendo el programa y están orgullosos de ello, pero son divertidos. Pueden ser privados, pero una vez que encendemos las cámaras, o se vuelven completamente locos, pierden la cabeza o nadie habla. No existe una mediana feliz. Nunca se sabe lo que obtendrán.

Te acaban de nombrar mentor Batalla en la montaña. ¿Qué nos puedes contar sobre esa experiencia? Este programa parece ser lo mejor de ambos mundos para ti.

Destruyó todas las expectativas que tenía de que el trabajo fuera divertido. Que era una maravilla. La competencia y la renovación del hogar fueron mágicas. Mis dos cosas favoritas. Poder hacer ambas y tener el componente de competencia lo hizo muy divertido. En mi programa siento que estoy en autocompetencia conmigo mismo. Estos fueron desafíos reales. Tengo que competir con mi equipo. Fue divertido e intenso. Fue muy dramático cuando estaba cayendo. Sé que capturaron eso, así que tengo curiosidad por verlo. Los equipos trajeron mucha intensidad y tenían muchas ganas de ganar. Estaba muy orgulloso de mi equipo.

Mirando a HGTV, ¿a quién crees que le iría bien en el Sobreviviente ¿arena?

Llegué a conocer a un puñado durante el verano. rico [León] de Rico al rescate, de ninguna manera. Ese tipo se iría del primer consejo tribal. Kim Myles es muy inteligente y tiene una manera de hacerse amigo de todos. También creo que a Jasmine Roth le iría bien. Es tranquila, habla bien e inteligente. Ella no se impone demasiado ni sale súper llamativa. No creo que a Alison Victoria le iría nada bien. Sólo digo eso de Alison porque es muy franca. Sería un gran personaje, pero no creo que llegara al final. Creo que a Ty Pennington le iría bien. Creo que es muy bueno socialmente y parece tener eso y le va bien con el componente de supervivencia. Parece que le encanta estar en la naturaleza. Creo que haría una buena carrera. De las personas que conocí, así es como se compararían.

¿Alguna vez harías Sobreviviente ¿de nuevo?

No. Regresé y no gané. Durante Ganadores en la guerra, Quedé noveno y ya lo tenía. No es tan divertido no ganar. Creo que me acabo de dar cuenta de que había hecho eso. Fue una experiencia muy buena para mí, pero puedes ser muy miserable. Es agotador y no sé si podría convencerme de hacerlo otra vez. Creo que mi Sobreviviente Se acaban los días.

Al mismo tiempo, probablemente tengas la mentalidad de que si puedes sobrevivir Sobrevivientepuedes sobrevivir a cualquier cosa con cualquier proyecto.

Es cierto. Te recalibra para la comodidad en tu vida.

¿Por qué diablos compré esta casa? Estreno, 26 de diciembre, 9/8c, HGTV

Estreno de Batalla en la montaña, 22 de enero, 9/8c, HGTV

La fundadora y directora ejecutiva de Bumble, Whitney Wolfe Herd, dejará el cargo de directora ejecutiva de Bumble Inc. la compañía anunció el lunes. Wolfe Herd será reemplazada por Lidiane Jones, actual directora ejecutiva de Slack, quien asumió el cargo en esa empresa. en Enero. Jones comenzará en Bumble el 2 de enero de 2024. Wolfe Herd permanecerá en Bumble como presidente ejecutivo.

Wolfe Herd fue inicialmente cofundador de Tinder; Después de ser expulsada de la empresa, fundó Bumble en 2014. Bumble comenzó como una aplicación de citas donde las mujeres iniciaban conversaciones, y desde entonces la empresa se ha expandido hacia amistades y networking. Bumble Inc. es la empresa matriz de algo más que Bumble; también supervisa Badoo, Fruitz y Official.

«Este paso a la presidencia ejecutiva me brinda la capacidad de dar un paso adelante en un rol nuevo y emocionante, volver a mis raíces fundadoras y aportar una inmensa pasión y enfoque a este próximo capítulo de crecimiento», dijo Wolfe Herd en un comunicado. «La experiencia y el historial de Lidiane en productos y tecnología son excepcionales y tenerla liderando el próximo capítulo de Bumble Inc. es una gran victoria para nuestra empresa, nuestros clientes y nuestro equipo». Slack no respondió de inmediato a una solicitud de comentarios.

Staci Wolfe se jubila. Es la fundadora y directora ejecutiva de Polaris PR, la agencia que representa a talentos como Steve Buscemi, Tim Roth, los cineastas Allen & Albert Hughes, Gary Sinise, David Copperfield, Matt Dillon, Eric Bana, Aaron Eckhart, Donal Logue y Gordon Ramsay. Su socia de toda la vida, Alana Kass, tomará el mando de la agencia.

Kass se unió a Polaris en 2011 después de trabajar durante varios años con la fallecida consultora de premios Ronni Chasen, y ha jugado un papel decisivo en las campañas de todos los clientes de la compañía, así como en su propia lista, incluido Jonathan Van Ness.

Si bien los ataques gemelos, la toxicidad de las redes sociales y el mundo polarizado probablemente tienen muchos veteranos de Hollywood contando los días hasta ese reloj de oro, la historia de Wolfe es diferente. Tiene sólo 56 años y durante mucho tiempo ha sido una publicista destacada. Pero ha estado en esto durante 34 años y se aferró a una promesa que se hizo a sí misma: irse cuando aún era lo suficientemente joven para disfrutar de la jubilación. La muerte de su madre forjó esa urgencia.

Wolfe comenzó su carrera en 1989 como pasante en Levine/Schneider mientras estaba en la USC y se dio a conocer allí como publicista junior y creó una «División de Breakout» en la compañía, viajando de festival en festival durante sus vacaciones para contratar talentos emergentes, incluido Tim Roth. , Steve Buscemi, Los hermanos Hughes, Edward Furlong y Sandra Bullock. Se asoció con uno de mis publicistas favoritos de todos los tiempos, el fallecido Eddie Michaels, y Karynne Tencer, y luego se separó para formar Polaris y representar a un pequeño grupo de clientes que incluía a Kevin Spacey, a quien representó durante 22 años.

¿Por qué irse? Resulta que ha estado en su mente desde aquellos primeros días.

“Cuando cumplí 16 años, mi madre me dijo que caminara por Ventura Blvd y que no volviera a casa hasta que tuviera un trabajo”, dijo. “Así que eso es exactamente lo que hice y, afortunadamente, solo me llevó cuatro cuadras. Desde entonces nunca me he quedado sin trabajo. Me pagué por la universidad, tomé una licencia de maternidad de 3 días para tener mi primer hijo, tomé una licencia de maternidad de 2 semanas para tener el segundo y crié a mis hijas como madre soltera.

“Nunca me sentí definida por mi trabajo, ni me preocupé por ser rica, tener una casa enorme o mantenerme al día con los vecinos”, dijo. “Sólo quería poder cuidar de mi familia y ser respetada profesionalmente. Si eres honesto y trabajas duro, todo encajará. Mi madre falleció de cáncer de ovario a los 50 años, cuando yo tenía apenas 20 y todavía estaba en la universidad. Eso informó mi sueño de toda la vida de jubilarme a los 50… tener la oportunidad de disfrutar la segunda mitad de mi vida de una manera que mi madre, mi modelo a seguir, mi héroe y mi mejor amiga, nunca pudo. A los 46 años descubrí que yo también llevaba el mismo gen canceroso que le había quitado la vida a ella y a muchas otras mujeres de su familia. Entonces, me sometí a todas las cirugías preventivas posibles para estar aquí para mis dos increíbles hijas Phillene y Gracie, y para el amor de mi vida, Robert Boyland. El día que superé la edad de mi madre no pasó desapercibido para mí”.

Ahora bien, esta no pretende ser una historia triste, pero resonará en personas de todos los lados de este negocio que trabajan horas interminables y pasan el resto de sus momentos de vigilia pensando en el trabajo. Si a esto le sumamos una pandemia global y las placas tectónicas en constante cambio de los negocios de cine y televisión en esta era digital, no es de extrañar que muchos se agoten temprano.

“Noté claramente cada pérdida de familiares, amigos, colegas y conocidos cuando era demasiado joven”, dijo Wolfe. “El tiempo de aislamiento durante la COVID nos obligó a todos a reexaminar nuestras vidas e, irónicamente, nos dio el regalo de un tiempo precioso e indiviso con nuestros seres queridos, y nos ha cambiado a todos para siempre. Mis hijas ahora están «completamente preparadas» y en el camino de perseguir sus propias pasiones. He tenido mi tiempo… ahora es de ellos… y es hora de que yo pueda disfrutar de estar completamente presente para todas las personas que amo.

«Ha sido un viaje increíble lleno de toda una vida de recuerdos inolvidables por los cuales estoy realmente agradecida», dijo. “He logrado todo lo que me propuse en mi carrera y tuve el honor y el privilegio de contribuir a las carreras y compartir las vidas de clientes y colegas increíblemente talentosos. Así que ahora estoy cumpliendo otro de los sueños de toda mi vida… jubilarme cuando tenga 50 años. Al entrar en el tercer capítulo de mi vida, estoy ansioso por dedicar aún más tiempo a mi familia y amigos, y por perseguir los intereses creativos de toda la vida que no he podido mantener dadas las exigencias del trabajo… y por eso ¡Estoy tan emocionada! Espero continuar con las amistades de toda la vida que he hecho.

“Estoy transfiriendo Polaris PR a Alana Kass, una publicista y un ser humano excepcional. Ella ha sido inquebrantable en su compromiso y devoción hacia todos nuestros clientes desde que tenemos uso de razón”.

Creado por el escritor Doug Moench y el artista Keith Pollard, Brad Wolfe/Zaniac apareció por primera vez en «Thor #319», también titulado «¡The Zaniac Craves Blood!», donde el antagonista se enfrenta a Thor (y pierde). Lo que hace que Zaniac sea interesante como villano es que es muy diferente de los todopoderosos seres mitológicos con los que Thor suele luchar; para ser sincero, es solo un tipo que tenía superpoderes debido a una mutación radiactiva, mezclada con una posesión demoníaca estándar. La historia de fondo de Zaniac es realmente tan salvaje como parece, por lo que vale la pena profundizar en ella con cierto detalle.

Wolfe fue víctima de negligencia abusiva por parte de su madre mientras crecía, y este trauma, entrelazado con su creciente resentimiento, se desató cuando asumió el papel de un asesino en serie misógino llamado Zaniac como actor años después. Wolfe pudo empatizar con la historia de fondo de Zaniac, que reflejaba la suya, e inicialmente tenía la intención de aceptar este papel para ascender en las filas de su carrera. Sin embargo, un incendio accidental durante el rodaje de la película provocó que los vapores radiactivos del Proyecto Manhattan mutaran los genes de Wolfe mientras vestía el disfraz y el maquillaje de Zaniac, otorgándole fuerza y ​​​​velocidad sobrehumanas. Al mismo tiempo, fue poseído por una entidad demoníaca que lo empujó hasta el punto sin retorno.

Cuando Wolfe comenzó a creer que era el Zaniac ficticio, comenzó a representar el guión de la película matando a varias mujeres, hasta que Thor intervino y lo envió a prisión. Después de escapar de prisión, Wolfe fue asesinado en “Thor #372”, que también es el tema en el que aparece la TVA. «Loki» parece estar tomando una ruta tremendamente diferente cuando se trata de Wolfe/Zaniac, pero ¿este camino también terminará en que él se convierta en un villano?

RUSTIN

Sección: Presentaciones Especiales

Director: George C. Wolfe

Guionista: Julian Breece, Dustin Lance Negro

Línea de registro: En 1963, el activista de derechos civiles Bayard Rustin (Colman Domingo) ayuda a organizar la Marcha a Washington por el Empleo y la Libertad, sólo para encontrarse marginado de la historia a causa de su sexualidad.

Distribuidor de EE. UU.: netflix

Panelistas: George C. Wolfe (director)

Primera proyección: 13 de septiembre de 2023.

Cita clave: “Creo que a veces eliges un proyecto, pero la mayoría de las veces, creo que un proyecto te elige a ti. Había algo en la complejidad de Bayard Rustin. Había algo en el hecho de que él fuera tan crucial y tan fenomenal y luego tan olvidado que lo encontré increíblemente convincente, muy conmovedor y muy poderoso, y quería vivir dentro de ese mundo”. – George C. Wolfe

Haga clic arriba para ver el video del panel.

EXCLUSIVO: Lo correcto y La hoguera de las vanidades el escriba Tom Wolfe es el tema de un nuevo documental lobo radicaluna adaptación de un artículo de Vanity Fair de 2015 de bola de dinero y La gran apuesta autor Michael Lewis, quien fue amigo personal de Wolfe durante mucho tiempo.

Kino Lorber ha adquirido todos los derechos de distribución en América del Norte de la película oculta de Richard Dewey, que actualmente se encuentra en posproducción y se estrenará en cines a finales de este año.

Los cabezas parlantes incluyen a Michael Lewis, Jann Wenner, Gay Talese, Lynn Nesbit, Terry McDonell, Tom Junod, Christopher Buckley, Niall Ferguson y Alexandra Wolfe.

De un reportero en el Washington Post, a una sensación de la noche a la mañana como líder del movimiento del Nuevo Periodismo, Wolfe es uno de los periodistas convertidos en novelistas más célebres de Estados Unidos de finales del siglo XX. Sus libros incluían La prueba del ácido Kool-Aid eléctrico, Lo correcto, La hoguera de las vanidadesy Un hombre en su totalidad.

el trato para lobo radical fue negociado por el vicepresidente sénior de Kino Lorber, Wendy Lidell, y Ben Schwartz y Dan Braun de Submarine. Los productores ejecutivos son David Light y Nathan Epstein y el coproductor es Andy Fortenbacher.

El cineasta neoyorquino Richard Dewey realizó previamente un documental sobre Tribeca Carga sobre el provocador del mundo del arte Chris Burden. La película fue recogida por Magnolia. Su película estudiantil, La clase ociosa, fue adaptado a un largometraje producido por Matt Damon y Ben Affleck como parte del Proyecto Greenlight. También dirigió el cortometraje Larry Bell: Artista, narrado por John McEnroe. Su escritura ha aparecido en The Economist, Bloomberg, BusinessWeek, Rolling Stone, Revista Ralph Lauren, Whitewall y Pintores modernos.

“Tom Wolfe se ha convertido en un ícono de la cultura pop estadounidense, un ingenio eléctrico de lengua ácida con estilos sartoriales a juego, y su trabajo ha entretenido a millones de lectores desde que llegó por primera vez a la escena literaria de Nueva York en la década de 1960”, dijo Kino Lorber SVP. Wendy Lidell. “Con este retrato divertido e infinitamente atractivo de la vida y obra de Wolfe, Rich Dewey ha creado un documental fascinante que captura al hombre, el mito y la leyenda del traje blanco. lobo radical seguro que encantará tanto a los acólitos de Wolfe como a los recién llegados”.

“Estoy muy emocionado de asociarme con Kino Lorber para compartir lobo radical con los muchos fanáticos de Tom en todo el mundo”, dijo el director Dewey. “Tom Wolfe está experimentando un renacimiento a medida que una nueva generación de lectores descubre no solo su voz inimitable, sino también su perspectiva única sobre la cultura y la historia estadounidense de finales del siglo XX que continúa resonando en la actualidad”.