\t\t\t\t\t‘Elemental’<\/span> \n \t\u00abNo s\u00e9 qui\u00e9n ser\u00eda yo ni c\u00f3mo ser\u00eda diferente esta pel\u00edcula si no hubiera perdido a mis padres mientras la hac\u00eda\u00bb, dice Pete Sohn, director de \u00abElemental\u00bb. \u201cEl comienzo de la pel\u00edcula es realmente la historia de mis padres cuando emigraron a este pa\u00eds en busca de una vida mejor. Y las diferencias que has visto entre los personajes principales nacen de lo que pas\u00e9 al enamorarme de alguien que estaba fuera de mi cultura\u201d.<\/p>\n \n \tEra la madre de Sohn quien amaba las pel\u00edculas y le presentaba nuevas pel\u00edculas en cada oportunidad. Pronto qued\u00f3 fascinado por el trabajo de (Walter) Peregoy, una leyenda de la animaci\u00f3n de Disney que trabaj\u00f3 en \u201c101 D\u00e1lmatas\u201d y \u201cLa Bella Durmiente\u201d. Tambi\u00e9n le encantaba el arte, la escenograf\u00eda y los guiones gr\u00e1ficos de Tyrus Wong, que se utilizaron en pel\u00edculas animadas como \u201cBambi\u201d y en cine de acci\u00f3n en vivo como \u201cRebel Without a Cause\u201d y \u201cThe Wild Bunch\u201d. El trabajo de Wong era importante para Sohn porque el director estaba \u201cabrumado al ver a alguien de origen asi\u00e1tico haciendo el trabajo que \u00e9l hac\u00eda\u201d.<\/p>\n \t\t\t \t\t\t\t\t‘El ni\u00f1o y la garza’<\/span> \n \t\u201cEl ni\u00f1o y la garza\u201d es tambi\u00e9n una pel\u00edcula marcada por las relaciones familiares y, a\u00fan m\u00e1s profundamente, por la dificultad de crecer y convertirse en adulto. La historia de Hayao Miyazaki es muy paralela a momentos de su propia infancia, ya que su personaje principal forma un v\u00ednculo con Heron, quien adquiere un significado simb\u00f3lico.<\/p>\n \n \t\u00abEsta no es exactamente la vida de Miyazaki cuando era ni\u00f1o, pero tiene los sentimientos que quer\u00eda compartir con el p\u00fablico\u00bb, dice el productor Toshio Suzuki a trav\u00e9s de un traductor. \u201cLuch\u00f3 como lo hacemos todos cuando dejamos la ni\u00f1ez y nos convertimos en adultos. Estas experiencias lo moldearon como persona. Hay algo de su infancia en casi todo lo que hace. Y no creo que jam\u00e1s pueda dejar de hacer pel\u00edculas mientras est\u00e9 vivo. Creo que tenemos tiempo para que \u00e9l haga una pel\u00edcula m\u00e1s\u201d.<\/p>\n \t\t\t \t\t\t\t\t‘Sue\u00f1os de robots’<\/span> \n \t\u201cRobot Dreams\u201d de Pablo Berger, una pel\u00edcula contada con una m\u00fasica emotiva pero sin di\u00e1logos hablados, explora la conexi\u00f3n entre un perro solitario y el robot que construye para hacerle compa\u00f1\u00eda. A medida que avanza la historia, surgen preguntas sobre. Parec\u00eda perfecto adaptar el libro del mismo nombre sin palabra hablada.<\/p>\n \n \t\u00abCharlie Chaplin y Buster Keaton eran maestros en crear sentimientos a trav\u00e9s de sus rostros, sus expresiones y sus gestos\u00bb, dice Berger. \u201cSon una gran influencia para m\u00ed y muestran lo que es posible en este medio visual. Lo que realmente me encanta de (Charlie) Chaplin es que cuando las cosas se ponen demasiado sentimentales, \u00e9l realmente puede darte un pu\u00f1etazo en el est\u00f3mago y hacerte re\u00edr. Su pel\u00edcula ‘City Lights’ es una de las mejores de la historia por eso. Si no lloras al final es porque est\u00e1s muerto\u201d.<\/p>\n \t\t\t \t\t\t\t\t‘Nimona’<\/span> \n \tEl cine cl\u00e1sico tambi\u00e9n tuvo una profunda influencia en los directores de \u201cNimona\u201d, Troy Quane y Nick Bruno. Su historia se centra en un caballero que vive en un reino medieval y futurista. Despu\u00e9s de ser acusado falsamente de un crimen, el caballero se ve obligado a emprender un viaje para limpiar su nombre.<\/p>\n \n \t\u00abAl principio, fue el amor por todas esas pel\u00edculas de Disney como ‘La Bella Durmiente’ y ‘Cenicienta’ lo que nos trajo a este mundo\u00bb, dice Quane. \u00abY la historia de amor en nuestra pel\u00edcula entre (dos protagonistas masculinos), queriendo que sea vista como parte de la idea de una historia de amor cl\u00e1sica\u00bb.<\/p>\n \n \t\u201cEra muy importante para nosotros que esta pel\u00edcula tratara sobre aquellos que se sienten ‘otros’, que sienten que no los comprenden, y quer\u00edamos que el estilo de esta pel\u00edcula se destacara como otro para que no pareciera t\u00edpico. CG o 2D t\u00edpico\u201d, a\u00f1ade Bruno.<\/p>\n \t\t\t \t\t\t\t\t‘Spider-Man: A trav\u00e9s del Spider-Verso’<\/span> \n \t\u201cSpider-Man: Across the Spider-Verse\u201d tambi\u00e9n vivi\u00f3 entre influencias CG y 2D mientras saltaba de un enfoque estil\u00edstico a otro a lo largo del multiverso. Los codirectores Joaquim Dos Santos, Kemp Powers y Justin K. Thompson aportaron cada uno su propia inspiraci\u00f3n. <\/p>\n \n \tPara Thompson, as\u00ed fue como se sinti\u00f3 al ver \u201cCenicienta\u201d y notar que los fondos cambiaron de color cuando las malvadas hermanastras destrozaron su vestido. Una de las pel\u00edculas animadas cl\u00e1sicas m\u00e1s influyentes, \u201cCenicienta\u201d tambi\u00e9n inspir\u00f3 a Thompson cuando las hadas buenas Flora, Fauna y Merryweather pelearon por el color del vestido que hicieron para el famoso baile, lo que result\u00f3 en bocanadas de humo de diferentes colores que aparecieron en la pantalla. Los realizadores utilizaron esto para inspirar cambios de color en el mundo de Gwen Stacy cuando ella reaccion\u00f3 ante una confrontaci\u00f3n con su padre. <\/p>\n \n \tLa admiraci\u00f3n de Powers por comedias rom\u00e1nticas como \u201cSay Anything\u201d provoc\u00f3 \u201cmiradas largas y persistentes\u201d que no suelen aparecer en la animaci\u00f3n, ya que las escenas a menudo est\u00e1n editadas con mucho cuidado. Interesado en darle a su pel\u00edcula las mismas oportunidades para explorar personajes y emociones, Powers elev\u00f3 las escenas de \u201cSpider-Man\u201d para incluir momentos con un ritmo m\u00e1s lento. <\/p>\n \n \tPara dos Santos, \u201cCowboy Bepop\u201d y \u201cSamurai Champloo\u201d de Shinichir\u014d Watanabe fueron un poderoso atractivo.<\/p>\n \n \t\u201cHe esperado toda mi carrera a que los largometrajes de animaci\u00f3n lleguen a ese punto en el que estamos haciendo pel\u00edculas dirigidas a audiencias tan amplias, desafiando a los ni\u00f1os con algunos temas m\u00e1s pesados \u200b\u200by permitiendo que los adultos se sientan como ni\u00f1os a veces\u201d, dice Dos Santos.<\/p>\n<\/div>\n
\n\t\t\t\t\t\t\tPIXAR<\/cite><\/p>\n<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n![\"\"](\"https:\/\/variety.com\/wp-content\/uploads\/2023\/09\/HERON_img_1-1.jpg?w=1024\")
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\n\t\t\t\t\t\t\tGNI\u00d1OS \/ Studio Ghibli<\/cite><\/p>\n<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n![\"\"](\"https:\/\/variety.com\/wp-content\/uploads\/2023\/05\/ROBOT-DREAMS-Key-Image-copia.jpg?w=975\")
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\n\t\t\t\t\t\t\tARCADIA MOTION PICTURES, LOKIZ FILMS, NOODLES PRODUCTION, LES FILMS DU WORSO<\/cite><\/p>\n<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n![\"\"](\"https:\/\/variety.com\/wp-content\/uploads\/2023\/06\/Screen-Shot-2023-06-01-at-1.04.34-PM.png?w=1024\")
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\n\t\t\t\t\t\t\tnetflix<\/cite><\/p>\n<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n![\"\"](\"https:\/\/variety.com\/wp-content\/uploads\/2023\/11\/SV2_jes0919.1013_sb.jpg?w=1024\")
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\n\t\t\t\t\t\t\tAnimaci\u00f3n de im\u00e1genes de Sony<\/cite><\/p>\n<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n