{"id":1089767,"date":"2024-04-13T23:54:34","date_gmt":"2024-04-13T23:54:34","guid":{"rendered":"https:\/\/magazineoffice.com\/recordando-a-eleanor-coppola-cuya-silenciosa-contribucion-al-cine-perdurara\/"},"modified":"2024-04-13T23:54:36","modified_gmt":"2024-04-13T23:54:36","slug":"recordando-a-eleanor-coppola-cuya-silenciosa-contribucion-al-cine-perdurara","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/magazineoffice.com\/recordando-a-eleanor-coppola-cuya-silenciosa-contribucion-al-cine-perdurara\/","title":{"rendered":"Recordando a Eleanor Coppola, cuya silenciosa contribuci\u00f3n al cine perdurar\u00e1"},"content":{"rendered":"


\n<\/p>\n

\n

\n

\tPocos seguidores del cine podr\u00edan cuestionar la influencia de Francis Ford Coppola, director de obras maestras del cine como El Padrino<\/em> y unpocalypse ahora<\/em>. Pero cuando Eleanor Coppola, que lamentablemente falleci\u00f3 ayer, enfoc\u00f3 su c\u00e1mara en la acci\u00f3n detr\u00e1s de escena de Apocalipsis ahora<\/em>, sentar\u00eda las bases de una pel\u00edcula que creo que ha tenido el mismo impacto en el panorama del cine en los m\u00e1s de 30 a\u00f1os transcurridos desde su estreno. Si la influencia de Francisco es audaz y ruidosa, la de Eleanor es silenciosa y sutil, pero no menos poderosa.<\/p>\n

\n\tCorazones de oscuridad: el apocalipsis de un cineasta<\/em>, que se estren\u00f3 en 1991 y tambi\u00e9n fue dirigida por Fax Bahr y el fallecido George Hickenlooper, ha ense\u00f1ado a generaciones de aspirantes a cineastas a confiar en un proceso que a veces puede parecer tenso y condenado al peligro. Porque la verdad es que cada producci\u00f3n cinematogr\u00e1fica es su propio viaje r\u00edo arriba. Por cada gran obra que logra llegar a una casa de arte o un multicine, hay mil m\u00e1s que se hunden en las rocas que encuentran en ese viaje. Corazones de oscuridad<\/em>entonces, es un b\u00e1lsamo para cualquier cineasta que haya encontrado obst\u00e1culos en su camino, es decir, cada<\/em> cineasta.<\/p>\n

\n\tApocalipsis ahora<\/em> No es la \u00fanica producci\u00f3n complicada que eventualmente alcanzar\u00eda la grandeza. Puede que ni siquiera sea el mayor\u00eda<\/em> Una producci\u00f3n tensa en los anales de la historia del cine. Pero, gracias a Eleanor Coppola, es casi seguro que se encuentra entre los mejor (y m\u00e1s honestamente) documentados. El hecho de que haya ocurrido por casualidad da fe del car\u00e1cter modesto de Eleanor. Fue Francis quien le pidi\u00f3 que documentara Apocalpyse Now para el departamento de marketing de United Artists. \u00abNo s\u00e9 si simplemente est\u00e1 tratando de mantenerme ocupada o si quiere evitar la incorporaci\u00f3n de un equipo profesional\u00bb, escribi\u00f3 en su libro Notes: The Making of Apocalypse Now, que se basa en el diario que llev\u00f3. durante toda la producci\u00f3n. \u00abTal vez ambos.\u00bb<\/p>\n

\n

\tCada a\u00f1o por estas fechas, Deadline prepara su lista anual de Disruptores. Aplicamos el t\u00e9rmino de manera amplia, abarcando no solo los desaf\u00edos que enfrenta el negocio que cubrimos sino tambi\u00e9n las fuerzas positivas que van contra la corriente para hacer grandes cosas. Cuando me enter\u00e9, en 2017, de que Eleanor Coppola hab\u00eda dirigido su primer largometraje narrativo a la edad de 81 a\u00f1os, necesit\u00e9 poco tiempo para reflexionar sobre su lugar en la lista de ese a\u00f1o. Corazones de oscuridad<\/em>Despu\u00e9s de todo, hac\u00eda tiempo que se hab\u00eda convertido en la pel\u00edcula a la que hac\u00eda referencia con m\u00e1s frecuencia en mis conversaciones no s\u00f3lo con cineastas sino con muchos tipos diferentes de artistas. La pel\u00edcula que dirigi\u00f3 Eleanor se llam\u00f3 Par\u00eds puede esperar<\/em>, y fue un romance soleado en un viaje por carretera protagonizado por Diane Lane y Arnaud Viard. Ten\u00eda curiosidad\u2026 \u00bfla producci\u00f3n de esta pel\u00edcula se hab\u00eda sentido como su propia versi\u00f3n de Apocalipsis ahora<\/em>?<\/p>\n

\n

\t\u00abCreo que me dio un gran aprecio por todo lo que mi familia pasa en sus pel\u00edculas\u00bb, me dijo cuando le hice esa pregunta. \u201cHay decepciones, pero tambi\u00e9n sorpresas provocadas por las dificultades. Y todas estas son cosas que aprendes cuando simplemente no te rindes. En tus momentos m\u00e1s desesperados, descubres c\u00f3mo ser lo m\u00e1s creativo posible, y es una parte del proceso en la que nunca piensas cuando escribes y planificas\u201d.<\/p>\n

\n

\tViaj\u00e9 al Valle de Napa para ver a Eleanor y nos sentamos en la terraza de la mansi\u00f3n del capit\u00e1n en la bodega Inglenook que los Coppolas compraron en 1975. Durante un par de horas bajo el agradable calor del sol de California, Eleanor no solo record\u00f3 su nuevo pel\u00edcula, sino sobre su vida creativa en la larga sombra proyectada por su marido y, eventualmente, varios de sus propios hijos. Cuando terminamos, llam\u00f3 a la sala de degustaci\u00f3n de la bodega y organiz\u00f3 otra hora para que probara algunos de los mejores de Inglenook. El buen humor con el que sal\u00ed de la propiedad se debi\u00f3 s\u00f3lo en parte al vino.<\/p>\n

\n

\tLa p\u00e9rdida de Eleanor Coppola es dif\u00edcil de cuantificar. Continuar\u00eda dirigiendo solo otro largometraje, el poco visto de 2020. El amor es el amor es el amor<\/em>. Su influencia no se sentir\u00e1 tan profundamente como la de los practicantes m\u00e1s legendarios del arte, incluido el de su marido. Pero no cabe duda de que su contribuci\u00f3n al cine resonar\u00e1 en la memoria de generaciones de cineastas en los a\u00f1os venideros.<\/p>\n

\n

\tEn nuestra conversaci\u00f3n, como en sus libros, ella fue abierta y honesta acerca de las luchas que su matrimonio y su maternidad impon\u00edan a sus ambiciones creativas. Tambi\u00e9n se mostr\u00f3 efusiva por los grandes regalos que ambos le hab\u00edan dado y, creo, orgullosa del mundo que hab\u00eda creado para las generaciones posteriores de su familia. Ya sea de mala gana o no, permiti\u00f3 que sus ambiciones creativas pasaran a un segundo plano, pero nunca dejaron de brillar.<\/p>\n

\n

\tCuando conoc\u00ed a su hija Sof\u00eda el a\u00f1o pasado, le pregunt\u00e9 sobre el impacto que tuvo su madre en su propio trabajo como cineasta. Era una pregunta que se hab\u00eda hecho a s\u00ed misma mientras hac\u00eda priscila<\/em>, una historia sobre una mujer de una generaci\u00f3n similar a la de Eleanor. \u00abEstaba pensando en [my mother] y el tipo de luchas de las que ella hablar\u00eda por ser de esa generaci\u00f3n\u201d, dijo Sofia Coppola. \u201cCuando Priscilla quiere conseguir un trabajo, Elvis dice: ‘No, necesito que est\u00e9s en casa’. Eso reson\u00f3 con el tipo de expectativa de la generaci\u00f3n de mi madre. S\u00e9 que ella luchaba por tener una vida creativa propia y que se esperaba que fuera madre y esposa; o al menos, esas eran las prioridades\u201d.<\/p>\n

\n

\tA\u00fan as\u00ed, Sof\u00eda insisti\u00f3 en que su enfoque como cineasta estaba influenciado tanto por su madre como por su padre. \u201cMi mam\u00e1 es m\u00e1s una observadora tranquila, lo cual creo que le he quitado a mi trabajo\u201d, dijo. \u201cCreo que eso se nota; ese aspecto de su personalidad, o lo que he heredado de ella. Ese lado de m\u00ed est\u00e1 profundamente conectado con ella. Tambi\u00e9n nos expuso al arte contempor\u00e1neo que le gustaba y nos mostr\u00f3 cosas. La gente no lo ve tanto, pero ella definitivamente ha tenido un gran impacto en m\u00ed y me siento afortunada de tener aspectos de mi personalidad y mi enfoque que provienen de cada uno de ellos\u201d.<\/p>\n

\n

\tEl cine tambi\u00e9n tiene suerte de haber contado con Eleanor Coppola.<\/p>\n<\/p><\/div>\n


\n
Source link-18 <\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Pocos seguidores del cine podr\u00edan cuestionar la influencia de Francis Ford Coppola, director de obras maestras del cine como El Padrino y unpocalypse ahora. Pero cuando Eleanor Coppola, que lamentablemente…<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":1089768,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[2895,25587,639,15242,67669,121663,24872,15495],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/magazineoffice.com\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1089767"}],"collection":[{"href":"https:\/\/magazineoffice.com\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/magazineoffice.com\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/magazineoffice.com\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/magazineoffice.com\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1089767"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/magazineoffice.com\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1089767\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1089769,"href":"https:\/\/magazineoffice.com\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1089767\/revisions\/1089769"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/magazineoffice.com\/wp-json\/wp\/v2\/media\/1089768"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/magazineoffice.com\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1089767"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/magazineoffice.com\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1089767"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/magazineoffice.com\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1089767"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}