{"id":1097867,"date":"2024-04-20T02:01:20","date_gmt":"2024-04-20T02:01:20","guid":{"rendered":"https:\/\/magazineoffice.com\/el-equipo-de-late-night-with-the-devil-comparte-una-mirada-detras-de-escena-sobre-como-hacer-una-ambientacion-embrujada-de-los-anos-70-con-un-presupuesto-bajo-lo-mas-popular-debes-leer-suscribete-a\/"},"modified":"2024-04-20T02:01:23","modified_gmt":"2024-04-20T02:01:23","slug":"el-equipo-de-late-night-with-the-devil-comparte-una-mirada-detras-de-escena-sobre-como-hacer-una-ambientacion-embrujada-de-los-anos-70-con-un-presupuesto-bajo-lo-mas-popular-debes-leer-suscribete-a","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/magazineoffice.com\/el-equipo-de-late-night-with-the-devil-comparte-una-mirada-detras-de-escena-sobre-como-hacer-una-ambientacion-embrujada-de-los-anos-70-con-un-presupuesto-bajo-lo-mas-popular-debes-leer-suscribete-a\/","title":{"rendered":"El equipo de ‘Late Night With the Devil’ comparte una mirada detr\u00e1s de escena sobre c\u00f3mo hacer una ambientaci\u00f3n embrujada de los a\u00f1os 70 con un presupuesto bajo Lo m\u00e1s popular Debes leer Suscr\u00edbete a los boletines de variedades M\u00e1s de nuestras marcas"},"content":{"rendered":"


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\tEl \u00e9xito de terror independiente \u201cLate Night With the Devil\u201d sigue el episodio de Halloween en tiempo real de un programa de entrevistas ficticio de los a\u00f1os 70, que r\u00e1pidamente desciende a la locura. Los escritores y directores de la pel\u00edcula, los hermanos australianos Cameron y Colin Cairne, se inspiraron en la sensaci\u00f3n de emoci\u00f3n y peligro de los programas de entrevistas nocturnos de su juventud.<\/p>\n

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\t\u00abEsos programas nocturnos eran muy emocionantes para nosotros cuando \u00e9ramos j\u00f3venes\u00bb, dice Cameron Cairne. \u201cQuedarse despiertos hasta tarde para mirar televisi\u00f3n era una especie de tab\u00fa, pero lo har\u00edamos y ver\u00edamos cosas que los ni\u00f1os probablemente no deber\u00edan ver. As\u00ed que est\u00e1bamos tratando de capturar esa vibra, as\u00ed como el peligro de la televisi\u00f3n en vivo, su naturaleza sin gui\u00f3n\u201d.<\/p>\n

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\tCon un presupuesto limitado, el d\u00fao, junto con su equipo creativo, pudo crear su propio programa de entrevistas estadounidense apropiado para la \u00e9poca en Melbourne. El dise\u00f1ador de producci\u00f3n Otello Stolfo estudi\u00f3 inmediatamente los programas nocturnos que esperaban emular, hasta el m\u00e1s m\u00ednimo detalle.<\/p>\n

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\t\u00abComenzamos a mirar programas como Johnny Carson, Dick Cavett y cualquier otra cosa que existiera en ese momento\u00bb, dice. \u201cComenzamos a observar c\u00f3mo funcionan sus decorados y todo lo dem\u00e1s. Sab\u00eda c\u00f3mo hab\u00eda hecho estos conjuntos de entrevistas antes, as\u00ed que tuve una idea. Observamos sus fondos, los acabados, los colores y las cosas y partimos de ah\u00ed. Dije: ‘Predominemos los marrones y los naranjas’\u201d.<\/p>\n

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\tAl final, incluso despu\u00e9s de redactar dise\u00f1os precisos, Stolfo tuvo que recalibrar seg\u00fan el tama\u00f1o del proyecto.<\/p>\n

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\t\u201cEl dinero y el tiempo nos presupuestaron\u201d, afirma. \u201cCuando me dijeron cu\u00e1nto, dije: ‘Est\u00e1 bien, veamos qu\u00e9 podemos hacer’. Fue interesante, porque cuando hice mi primer dise\u00f1o y lo envi\u00e9 para alojamiento inicial, super\u00f3 con creces lo que ten\u00eda, por lo que tuvimos que repensar el proceso. Logramos algunas cosas inteligentes al buscar recursos para seguir adelante y al proponer nuevas ideas y nuevas formas de hacerlo. As\u00ed que ese fue el lado bueno de esto\u201d.<\/p>\n

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\tAdem\u00e1s de los decorados, los Cairne sab\u00edan que el trabajo de c\u00e1mara deb\u00eda reflejar una \u00e9poca espec\u00edfica de la televisi\u00f3n, por lo que contrataron a Matthew Temple como director de fotograf\u00eda. Temple era un veterano de la industria con experiencia en rodajes en estudios con c\u00e1maras de pedestal a finales de los a\u00f1os 80.<\/p>\n

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\t\u201cDesenterr\u00f3 sus viejos \u00e1lbumes de recortes de los a\u00f1os 80 cuando era operador de c\u00e1mara en pr\u00e1cticas\u201d, dice Colin Cairne. \u201cEra lo que todos los chicos de la vieja escuela de los a\u00f1os 60 y 70 le hab\u00edan ense\u00f1ado sobre c\u00f3mo rodar televisi\u00f3n. Eso se convirti\u00f3 en la Biblia para su equipo de c\u00e1mara. Fue maravilloso verlos adoptar un nuevo estilo de filmaci\u00f3n: tuvieron que desaprender c\u00f3mo ser cinematogr\u00e1ficos para hacer un programa de televisi\u00f3n aut\u00e9ntico. Incluso la iluminaci\u00f3n: era cuesti\u00f3n de ir a todos esos viejos almacenes y desempolvar todas las luces viejas, cosas que no hab\u00edan usado en 30 a\u00f1os, y arreglarlas. Fue as\u00ed en todos los departamentos\u201d.<\/p>\n

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\tEsta autenticidad era fundamental tanto delante como detr\u00e1s de la c\u00e1mara, ya que los hermanos sab\u00edan que, incluso cuando el p\u00fablico suspend\u00eda su incredulidad ante los sangrientos sucesos sat\u00e1nicos, cualquier elemento de la vida real que pareciera fuera de lugar inmediatamente sacar\u00eda al espectador de la experiencia.<\/p>\n

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\t\u00abSolo recuerdo los micr\u00f3fonos… ten\u00edamos estas conversaciones sobre los micr\u00f3fonos apropiados para la \u00e9poca\u00bb, dice Cameron Cairne. \u201cTen\u00edan que ser largos y delgados. Recuerdo que un d\u00eda el departamento de utiler\u00eda sac\u00f3 unos micr\u00f3fonos de color azul ne\u00f3n que parec\u00edan de pl\u00e1stico y pens\u00e9: ‘No, simplemente no creo que la gente vaya a comprarlos’. Necesitamos dedicarnos a esta idea de autenticidad en todos los departamentos\u201d.<\/p>\n

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\tA pesar de los elementos t\u00e1ctiles del set, el equipo a\u00fan necesitaba mucha magia en pantalla para que la historia cobrara vida. Adam White, uno de los productores de la pel\u00edcula que tambi\u00e9n supervis\u00f3 los efectos visuales, dice que con un presupuesto de efectos visuales de 150.000 d\u00f3lares, el equipo realiz\u00f3 casi 300 efectos visuales, dejando s\u00f3lo unos 500 d\u00f3lares por efecto. Ese presupuesto limitado inspir\u00f3 mucha creatividad por parte del equipo.<\/p>\n

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\t\u00abVengo del cine de bajo presupuesto\u00bb, dice White. \u201cSimplemente haces que suceda. As\u00ed es como funciona. Descubrir\u00edamos cosas a lo largo del camino, aunque intent\u00e1ramos planificarlo, y a veces puedes tener las mejores intenciones de pensar que sabes exactamente c\u00f3mo va a suceder. Pero hasta que empez\u00e1ramos a construirlo, y con las limitaciones de nuestro presupuesto, significaba que ten\u00edamos que encontrar soluciones b\u00e1sicas\u201d.<\/p>\n

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\tEn \u00faltima instancia, Colin Cairne est\u00e1 encantado de que el diligente equipo haya hecho una pel\u00edcula que resuene en el p\u00fablico y les brinde la misma alegr\u00eda que el equipo sinti\u00f3 al trabajar en ella.<\/p>\n

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\t\u00abEs una validaci\u00f3n un poco surrealista\u00bb, dice. \u201cHicimos la pel\u00edcula hace casi dos a\u00f1os, al final de COVID. Todav\u00eda era una \u00e9poca bastante oscura. Estuvimos encerrados durante 100 d\u00edas seguidos, varias veces. As\u00ed que salir de eso y poder hacer una pel\u00edcula que ha sido un trabajo de amor durante a\u00f1os ha sido muy especial. Creemos que hemos hecho algo decente\u201d.<\/p>\n

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\tContin\u00fae desplaz\u00e1ndose para ver el desarrollo del set y los dibujos detallados, as\u00ed como fotograf\u00edas del set, de \u201cLate Night With the Devil\u201d.<\/p>\n<\/div>\n


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