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\tHa habido mucho calor en torno a la nueva ciudad de Londres. Romeo Julieta<\/em>comprensiblemente dada su pareja del director Jamie Lloyd (Traici\u00f3n<\/em>, Una casa de mu\u00f1ecas<\/em>), conocido por su remodelaci\u00f3n radical de los cl\u00e1sicos, generalmente en torno a actores de primer nivel, con la joven superestrella mundial Tom Holland. Este \u00faltimo regresa a los escenarios por primera vez desde Billy Elliot: El musical<\/em> al comienzo de su carrera, su nombre hizo que las entradas se agotaran en s\u00f3lo dos horas.<\/p>\n \n \tEs ir\u00f3nico, entonces, que algo que le falta a esta producci\u00f3n sea calidez: calidez rom\u00e1ntica, dram\u00e1tica y tr\u00e1gica. Hay mucho que elogiar, pero adolece de un \u00fanico error estrat\u00e9gico por parte del director: silenciar la acci\u00f3n, literalmente, ya que gran parte de ella se desarrolla en susurros y murmullos; Incluso con micr\u00f3fonos, a veces los actores apenas son audibles. El resultado es que esta historia de violenta rivalidad familiar y amor valiente ha sido despojada de su entusiasmo, peligro y romance, y la urgencia ha sido reemplazada por una melancol\u00eda omnipresente.<\/p>\n \n \tA primera vista: m\u00fasica de club hardcore a todo volumen en un escenario desnudo que s\u00f3lo tiene unos m\u00ednimos adornos monocrom\u00e1ticos; actores vestidos con vestimenta uniformemente negra (camisetas, sudaderas con capucha, botas); y la presencia de soportes para micr\u00f3fonos: parece que esto seguir\u00e1 el mismo camino que el fant\u00e1stico Lloyd’s Cyrano de Bergerac<\/em>: contempor\u00e1neo, juvenil, din\u00e1mico. Esa obra, sin embargo, present\u00f3 a Cyrano de James McAvoy como un maestro de la batalla del rap; una vez que \u00e9ste comienza, los ritmos son reemplazados por un zumbido industrial, el tempo y la temperatura son completamente diferentes.<\/p>\n \n \tLa mayor v\u00edctima de este enfoque es el giro estelar. En su mayor parte, el Romeo de Holanda es un tipo apagado, lloroso, vulnerable y decepcionante; Es dif\u00edcil entender por qu\u00e9 Juliet har\u00eda todo lo posible por \u00e9l. Cuando el muchacho cobra vida de repente, literalmente un par de momentos de gritos de emoci\u00f3n, se siente forzado. Si bien Holland logra mostrar su dulzura de cachorro y su f\u00edsico mejorado de Spiderman, seguramente tiene un Romeo mejor que este. <\/p>\n \n \tPor el contrario, esto merece ser un giro estrella para Francesca Amewudah-Rivers, quien triunf\u00f3 sobre el torrente de abuso racial en l\u00ednea que recibi\u00f3 cuando fue elegida. La actriz, mejor conocida en el Reino Unido por trabajos televisivos que incluyen Mala educaci\u00f3n<\/em>pero con el teatro de Shakespeare se convierte macbeth<\/em> y Otelo,<\/em> es magn\u00edfico, su Julieta es el pulso puntiagudo, consciente de s\u00ed mismo y ferozmente independiente de la producci\u00f3n.<\/p>\n \n \tMientras que otros actores (y sus personajes) se ven disminuidos por los pasajes discretos de Lloyd, Amewudah-Rivers siempre logra elevarse por encima, con un decibelio m\u00e1s de emoci\u00f3n, ya sea pendenciero, malhumor o alegr\u00eda. Su Julieta domina totalmente a Romeo, mientras que las escenas entre Julieta y su padre, Capuleto (Tomiwa Edun), la pareja enfrent\u00e1ndose furiosamente por su resistencia al matrimonio que \u00e9l ha arreglado para ella, son brutales y convincentes.<\/p>\n \n \tJunto a Edun, tambi\u00e9n cuenta con el excelente apoyo de Freema Agyeman como enfermera, al principio maravillosamente divertida (y brindando algo del entusiasmo puramente shakesperiano que falta a su alrededor) y luego ofreciendo la propia tragedia del personaje mientras aconseja su carga contra su coraz\u00f3n; y el fraile de Michael Balogun, que presta su Deus Ex machina<\/em> m\u00e1s que la sustancia habitual.<\/p>\n \n \tEs imposible que Lloyd ofrezca una producci\u00f3n aburrida. La hermosa est\u00e9tica minimalista se elabora y realza con la presencia de dos operadores de c\u00e1mara, cuyas im\u00e1genes en vivo se proyectan en una pantalla que domina la parte trasera del escenario. A veces siguen a los actores mientras recorren las entra\u00f1as del teatro, y en un momento alcanzan a Romeo mientras fuma un cigarrillo en el tejado; pero son m\u00e1s reveladores cuando ofrecen primeros planos en pantalla ancha que realmente resaltan, especialmente cuando todos en el cine pueden ver las l\u00e1grimas de ira y consternaci\u00f3n correr por las mejillas de Amewudah-Rivers, o cuando ella declara: \u00abSi todo lo dem\u00e1s falla, todav\u00eda tengo poder para morir\u201d.<\/p>\n \n \tSi bien el uso de c\u00e1maras se est\u00e1 volviendo com\u00fan, una t\u00e1ctica m\u00e1s original aqu\u00ed es eliminar todos los elementos clave de las escenas caracter\u00edsticas de la obra: el balc\u00f3n de la escena del cortejo; las espadas de la fat\u00eddica pelea entre Tibald y Mercutio (todo lo que necesitamos saber se transmite con un susto de salto altamente efectivo); el veneno y la daga en el tr\u00e1gico encuentro final. Sin los accesorios y la acci\u00f3n f\u00edsica de usarlos, la atenci\u00f3n se centra en las emociones en juego, y mucho mejor.<\/p>\n \n\tLugar: Teatro Duke of York, Londres
Elenco: Tom Holland. Francesca Amewudah-Rivers, Freema Agyeman, Michael Balogun, Tomiwa Edun, Daniel Quinn-Toye, Ray Sesay, Nima Taleghani, Joshua-Alexander Williams.
Dramaturgo: William Shakespeare
Director: Jamie Lloyd
Escenograf\u00eda y vestuario: Soutra Gilmour
Dise\u00f1ador de iluminaci\u00f3n: Jon Clark
M\u00fasica: Michael ‘Mikey J’ Asante
Dise\u00f1adores de sonido: Ben y Max Ringham
Dise\u00f1adores de v\u00eddeo y directores de fotograf\u00eda: Nathan Amzi y Joe Ransom
Editor de texto: Nima Taleghani
Presentado por la compa\u00f1\u00eda Jamie Lloyd<\/em><\/p>\n<\/p><\/div>\n