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Keaton prefiri\u00f3 los gags extremos a las narrativas, raz\u00f3n por la cual eligi\u00f3 hacer \u00abSherlock Jr\u00bb. \u00abExpuse algunos de estos trucos, algunos de los trucos que conoc\u00eda del escenario\u00bb, record\u00f3 (a trav\u00e9s de Un acto dif\u00edcil de seguir). Pero se dio cuenta de que no pod\u00eda \u00abhacerlo y contar una historia leg\u00edtima porque son ilusiones… tiene que venir en un sue\u00f1o\u00bb. Eligi\u00f3 la premisa de un proyeccionista que se queda dormido en el trabajo para poder suspender totalmente la realidad. Keaton se trataba de maximizar su libertad creativa.<\/p>\n
A trav\u00e9s de la narraci\u00f3n creativa, Keaton pudo improvisar mucho durante muchos a\u00f1os. El cine mudo dej\u00f3 las cosas tan abiertas que la leyenda de Hollywood ni siquiera comenz\u00f3 a trabajar con un gui\u00f3n hasta \u00abThe Cameraman\u00bb en 1929. Sin embargo, cuando MGM y otros estudios se trasladaron exclusivamente al cine sonoro, el cine cambi\u00f3 para siempre. \u00abLos directores de escena de Nueva York, los escritores de Nueva York, los escritores de di\u00e1logos y el sindicato de m\u00fasicos se mudaron a Hollywood\u00bb, relat\u00f3 Keaton a CBC. Los nuevos escritores trajeron consigo un nuevo estilo de escritura, uno que Stone Face describi\u00f3 como \u00abbroma feliz\u00bb. \u201cNo buscan la acci\u00f3n, buscan cosas graciosas que decir\u201d, lament\u00f3. <\/p>\n
Keaton y los otros reyes de la comedia f\u00edsica tuvieron problemas cuando las pel\u00edculas mudas pasaron de moda: la industria cinematogr\u00e1fica ten\u00eda nuevas prioridades. Keaton continuar\u00eda haciendo varias pel\u00edculas sonoras, incluido el \u00e9xito de 1931 \u00abSidewalks of New York\u00bb (que en realidad fue la pel\u00edcula de mayor \u00e9xito comercial del actor). Aun as\u00ed, el actor perdi\u00f3 la libertad creativa de la que hab\u00eda disfrutado como director de cine mudo, incluida la libertad de improvisar. <\/p>\n<\/p><\/div>\n