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El arte es \u00absexo para el cerebro\u00bb, dice, y no teme las discusiones: Ann Demeester, la nueva directora de Kunsthaus Z\u00fcrich, est\u00e1 investigando activamente la procedencia y espera que pronto haya una comisi\u00f3n nacional para el arte saqueado en Suiza. .<\/p>\n<\/p><\/div>\n<\/div>\n
<\/p>\n Franca Candrian, Kunsthaus de Z\u00farich \/ \u00a9 Pro Litteris<\/span><\/p>\n<\/div>\n<\/figcaption><\/figure>\n <\/p>\n Sra. Demeester, \u00bfqu\u00e9 le viene a la mente cuando piensa en Z\u00farich?<\/p>\n <\/p>\n La semana pasada, el Financial Times public\u00f3 un informe sobre Z\u00farich que dec\u00eda que la ciudad era un centro financiero tradicional, con los pies en la tierra y, por lo tanto, ten\u00eda la reputaci\u00f3n de ser aburrida. Sin embargo, el informe enfatiz\u00f3 que Z\u00farich es m\u00e1s que genial. As\u00ed es como siempre he percibido la ciudad desde fuera: por un lado un poco conservadora, pero por otro lado con una subcultura creativa. Pienso en el pasado con Dada y el Cabaret Voltaire, pero tambi\u00e9n en Johann Heinrich F\u00fcssli y sus obras bizarras. Encuentro fascinante esta cara de Jano de Z\u00farich con dos lados contradictorios.<\/p>\n <\/p>\n \u00bfTambi\u00e9n ve tales contradicciones en la colecci\u00f3n Kunsthaus?<\/p>\n <\/p>\n S\u00ed, la colecci\u00f3n Kunsthaus es muy diversa y extremadamente aventurera. Adem\u00e1s de las obras maestras de Giacometti, Munch y Chagall, hay esculturas medievales o del pintor suizo Albert Welti y posiciones contempor\u00e1neas. <\/p>\n <\/p>\n Entonces, \u00bfla colecci\u00f3n Kunsthaus tiene atractivo sexual?<\/p>\n <\/p>\n Mucho incluso. Siempre hay cosas sorprendentes por descubrir.<\/p>\n <\/p>\n Una vez dijiste que el arte es sexo para el cerebro. \u00bfQu\u00e9 quieres decir con eso?<\/p>\n <\/p>\n El sexo es una necesidad para que la humanidad siga existiendo. Pero el sexo tambi\u00e9n es divertido, no es solo un trabajo por hacer. El arte a menudo se ve como un deber que debe completarse. Pero el arte tambi\u00e9n es divertido.<\/p>\n <\/p>\n Vienes de estudios literarios y has montado exposiciones con t\u00edtulos que suenan a literatura, como \u201cEl arte de re\u00edr\u201d. \u00bfCuentas historias con obras de arte?<\/p>\n <\/p>\n S\u00ed, creo que ese es nuestro trabajo como museo. Hoy ya no es suficiente, como lo fue en el siglo XIX, simplemente mostrar lo que tienes. Los museos son m\u00e1quinas que producen sentido a trav\u00e9s del arte. Puedes admirar a un F\u00e9lix Vallotton, pero hoy en d\u00eda hay que hacer mucho m\u00e1s en un museo que contar la historia del arte.<\/p>\n <\/p>\n El nuevo edificio de David Chipperfield ahora ofrece las habitaciones m\u00e1s atractivas del Kunsthaus. Solo se necesita mucho espacio para tres \u00abFamily Showrooms\u00bb. \u00bfC\u00f3mo trabajar\u00e1s con los bloques r\u00edgidos de las colecciones Looser, Merzbacher y B\u00fchrle?<\/p>\n <\/p>\n Eso es un hecho, tenemos en pr\u00e9stamo estas tres colecciones de una calidad art\u00edstica incre\u00edble. Y es un desaf\u00edo transmitir tales colecciones de una manera viva. Sin embargo, encajan muy bien con la Kunsthaus. En el edificio antiguo tambi\u00e9n tenemos islas con las colecciones Ruzicka o Koetser. Muestran el zeitgeist de su creaci\u00f3n, el gusto de los coleccionistas y tambi\u00e9n una cierta actitud hacia su propia \u00e9poca. Koetser coleccion\u00f3 de manera completamente diferente a Merzbacher, B\u00fchrle de manera diferente a Looser. Estas colecciones dan a la Kunsthaus su identidad. Los museos est\u00e1n formados por personas, incluidos sus directores y curadores. Yo tambi\u00e9n tengo cierto gusto, no solo soy el jefe de esta instituci\u00f3n y no un robot, sino tambi\u00e9n un individuo con cierta biograf\u00eda, con mis propios intereses y preferencias.<\/p>\n <\/p>\n Entonces, \u00bfla gente tambi\u00e9n lo sentir\u00e1 personalmente como director de la Kunsthaus?<\/p>\n <\/p>\n S\u00ed, por supuesto. Pero no se trata principalmente de mi firma personal, sino de no ignorar el hecho de que los museos siempre est\u00e1n conformados por individuos, ya sean curadores, coleccionistas o artistas. Trabajo con un equipo y queda por ver c\u00f3mo afectar\u00e1 este esp\u00edritu de equipo al dise\u00f1o del museo. Estamos al principio.<\/p>\n <\/p>\n \u00bfPuedes nombrar una palabra clave?<\/p>\n <\/p>\n Uno de mis principios es que el arte no debe estar aprisionado en su tiempo. Se deben crear referencias entre el presente y el pasado. En el Museo Frans Hals de Haarlem, que dirig\u00ed anteriormente, lo llamamos ‘transhist\u00f3rico’. Se trata de conectar diferentes obras, ideas y \u00e9pocas. <\/p>\n <\/p>\n Una colecci\u00f3n le ocupar\u00e1 en particular: la Colecci\u00f3n B\u00fchrle. No est\u00e1s heredando un legado f\u00e1cil con ella. \u00bfUn envenenado?<\/p>\n <\/p>\n No creo que est\u00e9 envenenado, pero es un legado complicado. Para m\u00ed, como optimista, no hay problemas irresolubles. Y los problemas que rodean a la Colecci\u00f3n B\u00fchrle no est\u00e1n \u00fanicamente relacionados con esta colecci\u00f3n o la Kunsthaus. Tambi\u00e9n tienen que ver con el esp\u00edritu de la \u00e9poca, que est\u00e1 determinado por la voluntad de aceptar la propia historia.<\/p>\n <\/p>\n \u00bfQu\u00e9 quieres decir? <\/p>\n <\/p>\n La investigaci\u00f3n de procedencia necesaria se est\u00e1 llevando a cabo ahora en toda Suiza. No se trata solo de c\u00f3mo hacerlo bien, sino tambi\u00e9n de por qu\u00e9 lo est\u00e1s haciendo en primer lugar. El objetivo de tales esfuerzos no son solo los hechos, sino que hay que encontrar soluciones justas y justas basadas en los hechos. Los problemas que rodean a la Colecci\u00f3n B\u00fchrle tambi\u00e9n llevan a preguntarse de d\u00f3nde proviene el flujo de dinero para el arte. Este tambi\u00e9n es un tema que interesa a nuestro tiempo, si piensa, por ejemplo, en las discusiones en Estados Unidos sobre las donaciones de la familia de patrocinadores Sackler involucrada en el esc\u00e1ndalo de los opi\u00e1ceos. Pero la revisi\u00f3n de la historia de Suiza durante la Segunda Guerra Mundial tambi\u00e9n tiene algo que ver con B\u00fchrle. Creo que B\u00fchrle plantear\u00e1 muchas m\u00e1s discusiones.<\/p>\n <\/p>\n \u00bfVe la Colecci\u00f3n B\u00fchrle como una oportunidad para relanzar el debate sobre la historia de Suiza?<\/p>\n <\/p>\n S\u00ed, indirectamente. Esto es inevitable. Estos son temas inc\u00f3modos pero importantes que nosotros en Europa tenemos que enfrentar de todos modos.<\/p>\n <\/p>\n \u00bfPero est\u00e1 Zurich lista para seguir tratando con B\u00fchrle?<\/p>\n <\/p>\n no lo s\u00e9 No he estado all\u00ed por mucho tiempo. Pero intuyo que hay dos fuerzas opuestas. Algunos dicen que ahora es el momento adecuado para enfrentar esta historia. Los dem\u00e1s piensan que este cap\u00edtulo finalmente deber\u00eda cerrarse ahora. Todav\u00eda no puedo juzgar qu\u00e9 poder es m\u00e1s fuerte.<\/p>\n <\/p>\n Por un lado est\u00e1n las obras, por otro el coleccionista: el traficante de armas Emil B\u00fchrle, con quien hoy no es f\u00e1cil identificarse en Z\u00farich. \u00bfPuedes separar eso?<\/p>\n <\/p>\n No se puede ignorar a Emil B\u00fchrle, fue parte de la sociedad de Z\u00farich, parte de la Kunsthaus, es parte de la historia de Z\u00farich. No puedes simplemente ignorar eso, tenemos que lidiar con eso. Por cierto, es interesante ver c\u00f3mo ha cambiado algo la actitud hacia el negocio de las armas desde la guerra en Ucrania. Queda por ver si Zurich quiere tratar con B\u00fchrle y c\u00f3mo lo har\u00e1. \u00c9l no se ir\u00e1.<\/p>\n <\/p>\n Mucha gente dice que le gustar\u00eda poder volver a mirar el retrato de \u00abIr\u00e8ne de Cahen d’Anvers\u00bb de Renoir en la colecci\u00f3n B\u00fchrle sin tener que pensar en los nazis.<\/p>\n <\/p>\n Esto es casi imposible, especialmente con la \u00abIr\u00e8ne\u00bb. Casi toda la historia de la persecuci\u00f3n de los jud\u00edos en la Segunda Guerra Mundial est\u00e1 contenida en el retrato de esta ni\u00f1a angelical. No se trata de liberar las obras de arte de su historia. <\/p>\n <\/p>\n La Kunsthaus se convirti\u00f3 recientemente en responsable de la investigaci\u00f3n de procedencia de la Colecci\u00f3n B\u00fchrle. Se acaba de convocar una mesa redonda para revisar el trabajo realizado hasta el momento. El trabajo se desarrolla en diferentes niveles. \u00bfQu\u00e9 significa eso para ti espec\u00edficamente?<\/p>\n <\/p>\n De todos modos, un museo tiene que llevar a cabo una investigaci\u00f3n de procedencia en relaci\u00f3n con su propia colecci\u00f3n. Esto no solo se aplica a la Colecci\u00f3n B\u00fchrle. La tarea de la mesa redonda es revisar la metodolog\u00eda de investigaci\u00f3n de procedencia de la Fundaci\u00f3n B\u00fchrle. Habr\u00e1 controles aleatorios en las plantas individuales para garantizar que todo se haga correctamente y en tiempo y forma de acuerdo con los est\u00e1ndares internacionales. Pero no esperamos a que la mesa redonda haya hecho su trabajo, seguimos investigando y estamos en contacto con museos de Basilea y Berna.<\/p>\n <\/p>\n Por lo tanto, desea liderar la discusi\u00f3n de manera activa y abierta.<\/p>\n <\/p>\n S\u00ed, pero la investigaci\u00f3n de procedencia no se hace en p\u00fablico, sino tras bambalinas, y tampoco se hacen p\u00fablicas las negociaciones con los posibles herederos. Hay un Comit\u00e9 Nacional de Restituciones en los Pa\u00edses Bajos y realmente espero que pronto haya algo similar en Suiza. Esto permite a los museos confiar en la recomendaci\u00f3n de dicho organismo a nivel nacional, lo que simplifica las discusiones.<\/p>\n <\/p>\n Tambi\u00e9n tiene la tarea de recontextualizar la Colecci\u00f3n B\u00fchrle.<\/p>\n <\/p>\n Creo que la forma en que mostramos la Colecci\u00f3n B\u00fchrle es un proceso de aprendizaje interminable. A fines de 2023, luego de un simposio, los presentaremos nuevamente como una exposici\u00f3n con el trasfondo hist\u00f3rico. Esta presentaci\u00f3n tambi\u00e9n ser\u00e1 criticada. Pero tambi\u00e9n tenemos que proteger las obras de arte para que ellas mismas vuelvan a ser visibles. No pueden ser sacados de su contexto hist\u00f3rico, pero tampoco son meros elementos de prueba en un proceso penal.<\/p>\n <\/p>\n No solo tienes a B\u00fchrle, tienes una casa enorme que casi se ha duplicado en tama\u00f1o debido a la expansi\u00f3n. \u00bfC\u00f3mo pretende atraer al p\u00fablico al museo?<\/p>\n <\/p>\n La cuesti\u00f3n de los n\u00fameros de audiencia y las finanzas muestra el dilema de cada museo. El Kunsthaus es un h\u00edbrido, por un lado un museo privado, por otro lado tiene una misi\u00f3n p\u00fablica. Esto significa que dependemos de subsidios y fondos de terceros. Con la recesi\u00f3n, no es m\u00e1s f\u00e1cil obtener fondos de terceros. Estamos trabajando en una nueva estrategia de recaudaci\u00f3n de fondos. Kunsthaus tiene una gran comunidad de fans, Kunstgesellschaft tiene 25.000 miembros y el edificio recibe 380.000 visitantes al a\u00f1o. Deber\u00edamos poder mantener esto en el futuro; eso puede ser optimista, pero no poco realista. <\/p>\n <\/p>\n \u00bfEst\u00e1n los museos \u201cde moda\u201d?<\/p>\n <\/p>\n S\u00ed, pero tenemos que pensar a qui\u00e9n queremos llegar, \u00bfsolo a la clientela existente o tambi\u00e9n a nuevos grupos de visitantes? Por un lado, esta es una pregunta cuantitativa, pero por otro lado tambi\u00e9n es cualitativa. Ahora tenemos el nuevo edificio Chipperfield y la controvertida colecci\u00f3n B\u00fchrle. Mucha gente quiere ver ambos. Pero no puedes confiar en estos \u00abefectos sorpresa\u00bb para siempre.<\/p>\n <\/p>\n \u00bfEl Kunsthaus est\u00e1 justo al lado del Schauspielhaus? \u00bfVes potencial para una colaboraci\u00f3n?<\/p>\n <\/p>\n S\u00ed, no creo en el separatismo. Hay mucho que ganar trabajando juntos, no financieramente, sino culturalmente. Planeamos trabajar con el espect\u00e1culo teatral, tal vez tambi\u00e9n con el museo estatal. Con la Literaturhaus ya hay un proyecto concreto este a\u00f1o. Creo que la competencia no vale la pena. La cooperaci\u00f3n es inspiradora para todos y, en \u00faltima instancia, lo haces por la audiencia.<\/p>\n <\/p>\n Eres la primera mujer en dirigir la Kunsthaus. \u00bfSentir\u00e1s eso?<\/p>\n <\/p>\n Pertenezco a una generaci\u00f3n para la que la igualdad de g\u00e9nero es algo natural. La mitad de la poblaci\u00f3n mundial son mujeres. M\u00e1s de la mitad de los artistas del mundo son mujeres. Y eso sin duda se ver\u00e1 reflejado en la Kunsthaus. No podemos comprar obras de artistas pop, por ejemplo, porque es demasiado caro. La desigualdad hist\u00f3rica no se puede nivelar, pero podemos cambiar el futuro. Y eso significa que a partir de ahora puede haber igualdad o incluso dominio por parte de las mujeres. Esta es una conciencia que la Kunsthaus ya est\u00e1 siguiendo con las exposiciones sobre Yoko Ono y Niki de Saint Phalle.<\/p>\n <\/p>\n <\/div>\nLa nueva directora de la Kunsthaus, Ann Demeester, en medio de la instalaci\u00f3n \u00abPixelwald Turicum\u00bb de Pipilotti Rist de 2021 (sistema de v\u00eddeo, LED en carcasas de cristal, dispositivos de control en bucle de 15′ 0\u00bb) en la ampliaci\u00f3n Chipperfield de la Kunsthaus Z\u00fcrich.<\/h2>\n