Durante 50 a\u00f1os, la productora de documentales sin fines de lucro DCTV ha estado a la vanguardia de la producci\u00f3n de cine de no ficci\u00f3n con conciencia social a escala comunitaria. Esa misi\u00f3n se extendi\u00f3 la semana pasada a la realizaci\u00f3n de un objetivo de larga data con la apertura de Firehouse Cinema, un cine de una sola pantalla dedicado exclusivamente a mostrar documentales ubicado en la sede de DCTV en el Bajo Manhattan, en la misma antigua estaci\u00f3n de bomberos que los cofundadores Jon Alpert y Keiko Tsuno ha trabajado durante d\u00e9cadas.<\/p>\n
Alpert se ha apoyado en la historia del edificio, equipando el puesto de comida con la parte delantera de un viejo cami\u00f3n de bomberos, trabajando con los bomberos para hacer pel\u00edculas para un pr\u00f3ximo festival de cine de bomberos e incluso completando las descripciones de sus objetivos durante una entrevista con juegos de palabras de la estaci\u00f3n de bomberos.<\/p>\n
\u201cQuer\u00edamos un lugar donde los documentales no estuvieran pegados al vag\u00f3n de cola\u201d, dijo a IndieWire. \u201cEstaban en el motor del autom\u00f3vil\u201d. M\u00e1s tarde, agreg\u00f3: \u201cEstamos seis pelda\u00f1os por encima de la escalera de cualquier lugar en el que hayamos estado antes\u201d.<\/p>\n Sin embargo, m\u00e1s all\u00e1 del kitsch, existe una oportunidad para facilitar un cambio real. El teatro presenta un nuevo y prometedor espacio de alquiler para los documentalistas contendientes al Oscar que necesitan carreras de calificaci\u00f3n y eventos innovadores, que los propietarios esperan que proporcione un flujo de ingresos suficiente para cubrir los costos operativos, as\u00ed como el objetivo subyacente: inyectar una gama de voces diversas en el campo documental, mientras cultiva una audiencia para ese trabajo.<\/p>\n \u201cEst\u00e1bamos tratando de averiguar c\u00f3mo llegar directamente al consumidor desde que comenzamos\u201d, dijo Alpert mientras se acomodaba en el teatro de 68 asientos y miraba la pantalla vac\u00eda unos d\u00edas antes de la inauguraci\u00f3n. \u201cLa sala de proyecci\u00f3n inicial de DCTV era un viejo cami\u00f3n del servicio postal que compramos por cinco d\u00f3lares\u201d.<\/p>\n Alpert ha recitado esa tradici\u00f3n muchas veces a lo largo de los a\u00f1os, y por una buena raz\u00f3n: en esos primeros d\u00edas, Alpert, quien fue nominado para un documental de cortometraje al Oscar en 2009 y 2012, y Tsuno organizaban proyecciones de videos educativos en Chinatown y Lower Lado este. Al involucrar a la comunidad inmigrante a trav\u00e9s del cine, ayudaron a los lugare\u00f1os a reconocer el valor de documentar sus propias vidas con fines de archivo y representaci\u00f3n.<\/p>\n En el proceso, anticiparon conversaciones sobre la necesidad de una representaci\u00f3n m\u00e1s amplia y voces marginadas en la comunidad cinematogr\u00e1fica d\u00e9cadas antes de que \u00abdiversidad\u00bb se convirtiera en una palabra de moda en la industria. \u201cEra un buen crisol burbujeante en esos d\u00edas\u201d, dijo Alpert. \u201cCreo que era bastante diverso al principio. Hab\u00eda un colectivo que representaba cualquier posible agrupaci\u00f3n de personas\u201d. Marc\u00f3 algunos de los grupos que surgieron del ecosistema DCTV durante sus primeros cap\u00edtulos. \u201cEstaba el documental negro, el noticiero del Tercer Mundo, asi\u00e1ticos y latinos haciendo pel\u00edculas documentales\u201d, dijo Alpert. \u201cLos documentalistas deben ser m\u00e1s autorreflexivos sobre las historias que est\u00e1n contando\u201d.<\/p>\n Ahora esa mentalidad se ha extendido a la agenda curatorial del nuevo teatro, ya que pretende abordar una preocupaci\u00f3n creciente en la comunidad documental. \u201cLo dir\u00e9\u201d, dijo Alpert. \u201cDemasiadas pel\u00edculas de Ken Burns. No hay suficientes otros\u201d.<\/p>\n El prol\u00edfico trabajo de Burns para PBS enfrent\u00f3 un reconocimiento p\u00fablico el a\u00f1o pasado cuando una carta abierta firmada por m\u00e1s de 130 cineastas de BIPOC reprendi\u00f3 a la red por encargar proyectos a la misma figura a lo largo de los a\u00f1os en lugar de traer nuevas voces al redil. \u201c\u00bfCu\u00e1ntos otros cineastas ‘independientes’ tienen una relaci\u00f3n exclusiva de d\u00e9cadas con una entidad financiada con fondos p\u00fablicos?\u201d, preguntaba la carta. \u201cLa televisi\u00f3n p\u00fablica que apoya este nivel de privilegio no investigado es preocupante no solo para nosotros como cineastas, sino tambi\u00e9n para los estadounidenses que pagan impuestos\u201d.<\/p>\n Alpert no se sorprendi\u00f3 por la protesta. \u201cA veces, cuanto m\u00e1s cambian las cosas, m\u00e1s permanecen igual\u201d, dijo. \u201cHay una capa superior muy delgada de documentalistas reconocidos que consiguen financiaci\u00f3n para sus proyectos, consiguen los recursos que necesitan y, si tienen suerte, podr\u00edan entrar en un cine. Hay una proliferaci\u00f3n muy, muy emocionante de personas que hacen documentales que quieren ver documentales, y no se ha hecho nada al servicio de eso, especialmente en un sentido teatral\u201d.<\/p>\nRelacionado<\/h3>\n<\/section>\n
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