{"id":21523,"date":"2022-05-01T21:05:13","date_gmt":"2022-05-01T21:05:13","guid":{"rendered":"https:\/\/magazineoffice.com\/las-mejores-peliculas-de-paul-schrader-clasificadas\/"},"modified":"2022-05-01T21:05:14","modified_gmt":"2022-05-01T21:05:14","slug":"las-mejores-peliculas-de-paul-schrader-clasificadas","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/magazineoffice.com\/las-mejores-peliculas-de-paul-schrader-clasificadas\/","title":{"rendered":"Las mejores pel\u00edculas de Paul Schrader, clasificadas"},"content":{"rendered":"


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El existencialismo premonitorio, la ansiedad religiosa, los hombres escribiendo en un diario en una habitaci\u00f3n e interactuando con una subcultura desconocida, son algunos de los temas que se encuentran impregnando el trabajo de Pablo Schrader<\/strong> a lo largo de su carrera. Un director cuya ambici\u00f3n de crear una est\u00e9tica transfigurada en el trascendentalismo, como lo demuestra su libro sobre la teor\u00eda, Estilo trascendental en el cine<\/em>, y sus claros indicios de la influencia del director franc\u00e9s Robert Bresson. El trabajo de Schrader ha pasado de ser controvertido a apenas digerible. Mientras que tambi\u00e9n habla para crear una compensaci\u00f3n de controversia (por ejemplo, criticar a los cin\u00e9filos modernos).<\/p>\n

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Sin embargo, cuando su trabajo alcanza las notas altas, gravitan hacia la obra maestra. Influyendo en algunas de las mejores obras de su frecuente colaborador Martin Scorsese, con guiones como Conductor de taxi<\/em>, Toro furioso<\/em>, <\/em>y \u00daltima tentaci\u00f3n de Cristo<\/em> \u2014 Schrader se ha encontrado en la silla del director la mayor\u00eda de las veces durante las \u00faltimas tres d\u00e9cadas. Pero lo que queda es una mirada desafiante ya menudo inquietante a la humanidad a trav\u00e9s de los ojos de su firma, el hombre solitario de Dios que comenz\u00f3 con Travis Bickle.<\/p>\n

Relacionado: Las mejores pel\u00edculas de Martin Scorsese, clasificadas<\/span><\/p>\n

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8 <\/span> gente gato<\/h2>\n
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Im\u00e1genes universales<\/figcaption><\/figure>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n

La espeluznante y cachonda pel\u00edcula de terror de Paul Schrader, una nueva versi\u00f3n del cl\u00e1sico de 1942 de Jacques Tourneur. gente gato<\/em> fue una excursi\u00f3n creativa para el autor de tantas pel\u00edculas solitarias y solitarias. Aunque la pel\u00edcula se vendi\u00f3 como una pel\u00edcula de terror, est\u00e1 mucho m\u00e1s preocupada por el misterio y la atm\u00f3sfera que por asustar a la audiencia. Adem\u00e1s, aprovechando profundamente la lujuria del amor prohibido y sexualizando el cambio de una persona a un gato, Schrader entreg\u00f3 algunas muertes repugnantes y una transformaci\u00f3n corporal de la que David Cronenberg estar\u00eda orgulloso. Schrader nunca volver\u00eda a hacer una pel\u00edcula tan fant\u00e1stica como esta. Pero tambi\u00e9n: la posproducci\u00f3n se vio empa\u00f1ada por el hecho de que Schrader supuestamente acosaba a la estrella Nastassja Kinski despu\u00e9s de tener una aventura durante la realizaci\u00f3n de la pel\u00edcula.<\/p>\n


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7 <\/span> Aflicci\u00f3n<\/h2>\n
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\n\"Aflicci\u00f3n\"\n <\/picture>
Lionsgate <\/figcaption><\/figure>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n

Una mirada profundamente conmovedora a la naturaleza c\u00edclica del trauma y la desilusi\u00f3n que puede causar en la psique de un hombre mientras lucha con la reconciliaci\u00f3n. de Paul Schrader Aflicci\u00f3n <\/strong><\/em>es una mirada profundamente inquietante a la vida en un peque\u00f1o pueblo entre el espeluznante Nick Nolte y su padre interpretado por James Coburn, que gan\u00f3 un Oscar, cuyo violento alcoholismo arroja a ambos en una espiral descendente. Es tan inquietante como una pel\u00edcula de terror que crea una atm\u00f3sfera de puro terror mientras la vida de Nolte se sale de control a medida que se profundiza su creencia en la conspiraci\u00f3n.<\/p>\n

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6 <\/span> De sue\u00f1o ligero<\/h2>\n
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\n\"De\n <\/picture>
Im\u00e1genes de l\u00edneas finas<\/figcaption><\/figure>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n

Uno de los colaboradores frecuentes de Paul Schrader, Willem Dafoe, brilla como el traficante de drogas distante de Nueva York mientras pasa el d\u00eda escribiendo en un diario sobre su vida solitaria y luego pasa las noches entregando el producto a su rica clientela. Incluyendo un David Spade hilarantemente drogado en un cameo, la versi\u00f3n de Schrader del hombre solitario de dios en De sue\u00f1o ligero<\/em> <\/em><\/strong>contribuye a la naturaleza epis\u00f3dica de ser un traficante de drogas en una de sus incursiones m\u00e1s singulares en la vida nocturna de Nueva York.<\/p>\n


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5 <\/span> gigol\u00f3 americano<\/h2>\n
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\n\"gigol\u00f3\n <\/picture>
Im\u00e1genes Paramount
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El hombre solitario de Paul Schader mezclado con la est\u00e9tica cl\u00e1sica de Robert Bresson crea una incursi\u00f3n \u00fanica en el mundo del erotismo oscuro transpuesto en gigol\u00f3 americano<\/em>. Por momentos, una clara acusaci\u00f3n de ser un trabajador sexual masculino pero tambi\u00e9n una mirada a la pol\u00edtica sexual de aquellos que juegan libremente en sus supuestas relaciones cerradas y a quienes los asuntos da\u00f1an m\u00e1s. Richard Gere interpreta al hombre dedicado y solitario que queda atrapado en un misterio de asesinato. Principalmente una muestra de c\u00f3mo el sexo abierto puede sembrar semillas de desconfianza y c\u00f3mo la ambici\u00f3n puede sacar lo mejor de ti, la pel\u00edcula de Schrader rezuma una deliciosa sensaci\u00f3n de calentura de una recogida a otra mientras el gigol\u00f3 de Gere se da cuenta de que el deseo y la confianza no son lo mismo.<\/p>\n

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4 <\/span> El contador de cartas<\/h2>\n
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\n\"el-contador-de-cartas-oscar-isaac\"\n <\/picture>
Funciones de enfoque<\/figcaption><\/figure>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n

Oscar Isaac fue la elecci\u00f3n original de Paul Schrader para interpretar a su sacerdote existencial en <\/em><\/strong>Primero reformado<\/em>, <\/em><\/strong>pero decidi\u00f3 que no era lo suficientemente mayor. Afortunadamente, Schrader ten\u00eda otro gran papel en mente para uno de los mejores protagonistas de la actualidad. El magnetismo de Isaac era el rostro perfecto para un hombre que buscaba la salvaci\u00f3n a trav\u00e9s de una serie de partidas de p\u00f3quer. Con la culpa de la Guerra de Irak acosando constantemente su mente, Isaac emprende un viaje que se convierte en venganza. Buscando al cruel comandante (Willem Dafoe) que lo llev\u00f3 a las terribles torturas en la prisi\u00f3n de Abu-Ghraib, El contador de cartas<\/em><\/strong> es un descenso a la creaci\u00f3n de una prisi\u00f3n a trav\u00e9s de la rutina y el castigo.<\/p>\n

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Relacionado: Las mejores pel\u00edculas de Willem Dafoe, clasificadas<\/span><\/p>\n

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3 <\/span> Collar azul<\/h2>\n
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\n\"Collar\n <\/picture>
Im\u00e1genes universales<\/figcaption><\/figure>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n

Un debut como director que llega directamente al coraz\u00f3n de un zeitgeist anticapitalista, <\/em><\/strong>Collar azul<\/em> fue la introducci\u00f3n de Paul Schrader al mundo como director. Con un gran tr\u00edo principal de Harvey Keitel, Richard Pryor y Yaphet Kotto como tres trabajadores sindicalizados que se aprovechan de su empresa, los tres se dispusieron a llevar a cabo un atrevido atraco para recuperar lo que es suyo. La pel\u00edcula teje temas sociopol\u00edticos de corte y c\u00f3mo las relaciones raciales causan tensi\u00f3n en el lugar de trabajo. Collar azul<\/em> <\/em><\/strong>sigue siendo relevante debido a c\u00f3mo las luchas de la clase trabajadora han sido exasperadas por los empresarios codiciosos de hoy y c\u00f3mo la tecnolog\u00eda amenaza su forma de vida.<\/p>\n

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2 <\/span> Mishima: una vida en cuatro cap\u00edtulos<\/h2>\n
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Estudios Zo\u00f3tropo<\/figcaption><\/figure>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n

La ira enterrada y la masculinidad ominosa del escritor japon\u00e9s Yukio Mishima lo convirtieron en la musa perfecta para Paul Schrader. Mishima fue una figura controvertida en la historia art\u00edstica de Jap\u00f3n. Mishima se quit\u00f3 la vida en la televisi\u00f3n nacional mediante un suicidio ritual despu\u00e9s de tomar como reh\u00e9n a un general en un cuartel militar. Schrader hizo una pel\u00edcula de una vena similar a la del personaje, haci\u00e9ndola poco convencional y controvertida. La pel\u00edcula muestra su vida en un hermoso blanco y negro pero tambi\u00e9n en colores vivos, ya que cuenta momentos importantes de su vida a trav\u00e9s de sus novelas. Es una pieza cinematogr\u00e1fica ejemplar y tiene una actuaci\u00f3n principal imponente de Ken Ogata como el escritor cuyo patriotismo lo llev\u00f3 a una vida r\u00edgida y loca.<\/p>\n


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1 <\/span> Primero reformado<\/h2>\n
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\n\"Primero\n <\/picture>
A24<\/figcaption><\/figure>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n

Una pel\u00edcula que se vuelve m\u00e1s relevante cada d\u00eda que pasa, Primero reformado<\/em> es el manifiesto complejo del hombre solitario de Dios de Paul Schrader y una de las mejores pel\u00edculas que aborda la ansiedad que rodea la crisis clim\u00e1tica. Como sacerdote, en la mejor actuaci\u00f3n de su carrera de Ethan Hawke, ya lucha con su fe y la burla de su parroquia. Hawke no logra aconsejar a un veterano de guerra deprimido que se quita la vida porque se siente lisiado por un futuro sin esperanza debido a la destrucci\u00f3n irreversible del planeta. Hawke luego se encarga de llevar la carga del terrorismo ambiental y comienza a sumergirse lentamente en el abismo de hacer algo que siente que es m\u00e1s grande que \u00e9l. Es una caminata solitaria y solitaria hacia la trascendencia y la mejor pel\u00edcula que Schrader ha hecho jam\u00e1s, incluso obteniendo una nominaci\u00f3n al Oscar al Mejor Gui\u00f3n Original.<\/p>\n

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\n \"esqueleto\"\/\n <\/picture>\n <\/figure>\n<\/div><\/div>\n
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Mark Hamill adelanta que se acerca la temporada 2 de Masters of the Universe: Revelation<\/p>\n<\/p><\/div>\n

Leer siguiente<\/p>\n


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Sobre el Autor<\/p>\n

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erik nielsen
\n (30 art\u00edculos publicados)<\/span>
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Erik Nielsen es un escritor y fot\u00f3grafo en activo que vive en Nueva York. Sus escritos sobre cine han sido publicados en las revistas de cine en l\u00ednea The Film Stage y Little White Lies. Mientras que sus escritos sobre fotograf\u00eda han sido publicados en The Independent y Mus\u00e8e Magazine. Como fot\u00f3grafo, puede encontrar el trabajo de Erik en lugares como Pitchfork, Juxtaprose, NY Post y The Daily News. <\/p>\n<\/p><\/div>\n

M\u00e1s de Erik Nielsen\n <\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n

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