bayoneta 3<\/i> es uno de los juegos de Nintendo Switch m\u00e1s esperados del a\u00f1o. bayoneta 2<\/i> no solo fue uno de los mejores t\u00edtulos de acci\u00f3n para Wii U, sino tambi\u00e9n uno de los mejores juegos de su generaci\u00f3n, y su secuela para Switch ha tardado cinco a\u00f1os en llegar. Pero cuando los fans cargan bayoneta 3<\/i>una de las primeras cosas que seguramente notar\u00e1n es que Jennifer Hale se ha convertido en la nueva voz del personaje de Bayonetta, reemplazando a la actriz original Hellena Taylor.<\/p>\n
Originalmente, el director Yusuke Miyata dijo que la refundici\u00f3n se debi\u00f3 a \u00abcircunstancias superpuestas\u00bb. Sin embargo, Hellena Taylor habl\u00f3 recientemente para decir que en realidad eligi\u00f3 no regresar porque no cre\u00eda que estuviera siendo compensada justamente por su talento, y solo le ofrecieron una tarifa fija de $ 4,000 para expresar un personaje en un multimillonario. franquicia. Taylor incluso llam\u00f3 a boicotear bayoneta 3<\/i>, y a pesar de desearle lo mejor a Jennifer Hale en otros papeles, no le dio a Hale su bendici\u00f3n para asumir el papel de Bayonetta. Como resultado, el lanzamiento de un juego largamente esperado se ha vuelto feo a solo unos d\u00edas del final.<\/p>\n
Sin embargo, plantea una pregunta relacionada interesante: \u00bfCu\u00e1nto importa realmente el personaje en un juego de acci\u00f3n de personajes? Si un juego de acci\u00f3n de personajes se centra en el protagonista que lucha contra hordas de enemigos en combos llamativos y con estilo, y estamos enamorados del juego debido a las personalidades que el actor de doblaje trabaj\u00f3 para crear, entonces \u00bfpuede simplemente cambiar el actor de doblaje por \u00bfa ellos? \u00bfImpactar\u00e1 eso o cambiar\u00e1 la percepci\u00f3n del juego por parte de un jugador? \u00bfO el cambio es demasiado para que lo superen los fans incondicionales?<\/p>\n
Bayonetta ha sido un personaje definido por muchos rasgos diferentes. Es seductora, segura de s\u00ed misma, dura y, en general, muy femenina. Hellena Taylor hizo un excelente trabajo al transmitir todos estos rasgos a trav\u00e9s de su interpretaci\u00f3n vocal, especialmente cuando varias de las escenas de los dos primeros juegos finalmente se redujeron a im\u00e1genes de presentaci\u00f3n de diapositivas. No se puede negar el hecho de que su interpretaci\u00f3n para muchos ser\u00e1 la versi\u00f3n definitiva de la bruja de Umbran y que Jennifer Hale, a pesar de ser una excelente actriz de doblaje, tiene grandes zapatos que llenar para el papel.<\/p>\n<\/p>\n
Dicho esto, esta no es la primera vez que el protagonista de un juego de acci\u00f3n de personajes cambia de actor de voz entre juegos. dante de Bayonetta<\/i>la serie de hermanos, diablo puede llorar<\/i>, no siempre fue expresado por Reuben Langdon. Langdon solo asumi\u00f3 el papel en diablo puede llorar 3<\/i> despu\u00e9s de que Drew Coombs y Matt Kaminsky interpretaran el papel en el primer y segundo juego respectivamente. El personaje de Dante siempre tuvo voces cambiantes, pero eso nunca nos disuadi\u00f3 de qui\u00e9n era Dante para nosotros. Dante era un cazador de demonios arrogante que no ten\u00eda miedo de hacer una broma y lanzar una sola l\u00ednea. Los problemas con su personaje surgieron cuando los escritores intentaron diferenciarlo de lo que se hab\u00eda establecido previamente sobre \u00e9l como personaje.<\/p>\n
Los fan\u00e1ticos tienden a considerar diablo puede llorar 2<\/i> y DmC: El diablo puede llorar<\/i> como las entradas m\u00e1s d\u00e9biles de la serie, y una de esas razones es el cambio en el personaje de Dante. En DMC2<\/i>, Dante era estoico y rara vez hablaba, interpretando al solitario nervioso que estaba m\u00e1s interesado en detener los planes de Arius que en divertirse. Mientras tanto, DMC<\/i> redise\u00f1\u00f3 de manera controvertida a Dante y lo hizo enojar m\u00e1s, luciendo un dise\u00f1o m\u00e1s punk y rechazando muchos de los elementos por los que el personaje era conocido, llegando incluso a criticar directamente los elementos del personaje que amaban los fan\u00e1ticos. En ambos casos, el problema no era que hubiera dos actores de voz diferentes que no fueran Reuben Langdon. El problema era que el personaje era pr\u00e1cticamente imposible de identificar debido a la escritura inconsistente.<\/p>\n
Al crear un personaje, las palabras que salen de la boca de un personaje son tan importantes como la persona que las dice, y una degradaci\u00f3n en la calidad de la escritura o la falta de consistencia tendr\u00e1n un efecto pronunciado en c\u00f3mo es el personaje. Ambas cosas diablo puede llorar 2<\/i> y DmC: El diablo puede llorar<\/i> fueron concebidos por equipos de redacci\u00f3n casi completamente diferentes, mientras que diablo puede llorar 3<\/i>, 4<\/i>y 5<\/i> todos ten\u00edan al novelista Bingo Morihashi a cargo de las tareas de escritura, lo que permiti\u00f3 a Dante desarrollar la voz que todos conocemos y amamos.<\/p>\n
Eso no quiere decir que la jugabilidad no haya sido criticada en DMC2<\/i> y DMC<\/i> tambi\u00e9n. Pero cuando los fan\u00e1ticos vieron el nuevo DMC<\/i> Dante revel\u00f3 en el Tokyo Game Show en 2010, el retroceso fue inmediato. En este caso, el car\u00e1cter s\u00ed import\u00f3, pero solo porque los cambios radicales se desviaron demasiado de lo que saben los fans.<\/p>\n
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Algo similar sucedi\u00f3 con el Dios de la guerra<\/i> serie cuando la franquicia hizo la transici\u00f3n de una serie de acci\u00f3n de personajes a lo que tenemos hoy. Durante seis juegos anteriores, Kratos ten\u00eda el mismo actor de voz, Terrence C. Carson, pero Christoper Judge asumi\u00f3 el papel cuando la franquicia tuvo un reinicio suave con Dios de la guerra<\/i> 2018. En teor\u00eda, deber\u00eda haber ocurrido la misma reacci\u00f3n. Kratos experiment\u00f3 un cambio radical en apariencia, comportamiento y estilos de juego, con Dios de la guerra<\/i> ya no se considera un juego de acci\u00f3n de personajes.<\/p>\n
Sin embargo, los fan\u00e1ticos aceptaron y defendieron los cambios porque los cambios hicieron avanzar su personaje y le dieron una nueva profundidad. Cory Barlog entendi\u00f3 a Kratos porque hab\u00eda estado en la serie anteriormente. Barlog fue uno de los escritores de Dios de la guerra II <\/i>y fue el escritor principal de Cadenas del Olimpo<\/i> y Fantasma de Esparta<\/i>. Cuando Kratos hizo ese cambio de g\u00e9nero y voz, nadie se quej\u00f3 porque el producto final se sinti\u00f3 en l\u00ednea con el personaje establecido por David Jaffe y Marianne Krawczyk.<\/p>\n
La escritura de personajes consistente es importante para permitir que los actores de doblaje realmente encuentren su ritmo con el personaje, pero tener un personaje central fuerte no es un requisito para el g\u00e9nero de acci\u00f3n de personajes. Ciertamente es \u00fatil, pero lo que hace que un juego de acci\u00f3n de personajes sea tan fuerte es su jugabilidad. No hay nada m\u00e1s satisfactorio que poder acumular combos escandalosos y realizar movimientos especiales locos, todo mientras bailas de enemigo en enemigo.<\/p>\n
Si eliminaras al personaje de un juego de acci\u00f3n de personajes, a\u00fan tendr\u00edas un juego de acci\u00f3n incre\u00edble. Cadena Astral<\/i>, Vencer a<\/i>e incluso el Gaiden ninja<\/i> Las series realmente no tienen personajes principales memorables con personalidades definitorias. Simplemente est\u00e1n destinados a ser recipientes para que los jugadores se inserten para destruir innumerables malos.<\/p>\n
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Es posible que Hellena Taylor ya no interprete a Bayonetta, pero eso no significa que la jugabilidad vaya a cambiar repentinamente de g\u00e9nero. Todos los signos apuntan a bayoneta 3<\/i> todav\u00eda tiene acci\u00f3n de alto octanaje y exagerada a la par con el resto de la serie. Bayonetta todav\u00eda parece que vence sin esfuerzo a Homunculi, y el resto del elenco todav\u00eda parece actuar como ellos mismos. Esto se debe a Hideki Kamiya, el escritor y director original del primer juego, que todav\u00eda est\u00e1 involucrado como director ejecutivo. Est\u00e1 supervisando la producci\u00f3n y asegur\u00e1ndose de que Bayonetta conserve su personalidad original, lo cual es ir\u00f3nico si el relato de Taylor sobre su interacci\u00f3n con \u00e9l durante bayoneta 3<\/i> negociaciones es precisa.<\/p>\n
Si bien apesta que la refundici\u00f3n haya ocurrido debido a que Platinum aparentemente no valora el talento de Taylor, el personaje de Bayonetta est\u00e1 en buenas manos con Jennifer Hale. Parece que todo lo dem\u00e1s con el proyecto se ha mantenido constante en el juego y el tono. S\u00ed, algunos ya se han comprometido a boicotear el juego debido al trato que recibi\u00f3 Hellena Taylor, pero muchos seguir\u00e1n compr\u00e1ndolo y probablemente lo encontrar\u00e1n un gran juego.<\/p>\n
Hasta ahora, hab\u00edan estado circulando teor\u00edas divertidas y realmente plausibles basadas en el canon sobre por qu\u00e9 Hellena Taylor ya no es la voz de Bayonetta en bayoneta 3<\/i>. Pero no, a veces la respuesta obvia es la respuesta correcta. Taylor no repiti\u00f3 su papel debido a salarios supuestamente injustos y Platinum necesitaba a alguien m\u00e1s. De nuevo, apesta. Y habla de un problema mayor sobre c\u00f3mo se considera a los actores de doblaje en las corporaciones, pero eso es otra pieza.<\/p>\n
Un actor puede moldear y definir un personaje por su voz. Es una de las razones principales por las que los fan\u00e1ticos que han escuchado a Charles Martinet dar voz a Mario durante la mayor parte de sus vidas est\u00e1n luchando por reconciliarse con la versi\u00f3n de Chris Pratt del personaje. Pero en un videojuego, a menos que la historia sea el foco principal, la jugabilidad tiene prioridad. Para todo el estilo y estilo que los juegos de acci\u00f3n de personajes gustan Bayonetta<\/i>, diablo puede llorar<\/i>temprano Dios de la guerra<\/i> juegos, y No M\u00e1s Heroes<\/i> tienen, no solemos jugar esos juegos principalmente por sus historias. Los jugamos porque son juegos de acci\u00f3n divertidos.<\/p>\n
Las personas est\u00e1n dispuestas a volverse leales a las franquicias por una variedad de razones. Claro, a veces puede ser solo porque los juegos son geniales, pero a veces es porque nos apegamos a un personaje y queremos que su historia contin\u00fae. A los fan\u00e1ticos les gusta cuando una franquicia tiene una identidad constante para ellos, ya sea a trav\u00e9s del juego, a trav\u00e9s de los personajes o a trav\u00e9s de un elenco consistente que interpreta a estos personajes. Es lo que separa a una buena franquicia de una excelente. Y aunque un juego, al final del d\u00eda, debe ser agradable y divertido, tener un personaje principal simp\u00e1tico y entra\u00f1able ayuda a abrir la puerta a los reci\u00e9n llegados.<\/p>\n<\/div>\n