\n<\/p>\n
no vengas a Los Fabelman<\/em><\/strong> esperando ver c\u00f3mo cre\u00f3 Spielberg Mand\u00edbulas<\/em><\/strong> o lo que inspir\u00f3 Encuentros Cercanos del Tercer Tipo<\/em><\/strong> (Aunque deseamos haber visto un poco de Sammy haciendo su \u00e9pica ovni de 8 mm de Spielberg \u00abluz de fuego,<\/strong>\u201checha cuando solo ten\u00eda 17 a\u00f1os). Vemos a Sammy haciendo pel\u00edculas todo el tiempo, y nos maravillamos de lo competente que se vuelve cada vez y c\u00f3mo se convierte en una presencia dominante tanto para sus equipos especiales como para sus elencos. Incluso cuando es adolescente, sabe lo que quiere ver y c\u00f3mo conseguirlo. Pero se trata de las circunstancias y din\u00e1micas que lo llevaron all\u00ed, y es mucho m\u00e1s un drama familiar \u00edntimo que un tratado sobre el poder del cine.<\/p>\n Pero es absorbente y conmovedor, incluso si el gui\u00f3n (escrito por Spielberg y Tony Kushner en su cuarta colaboraci\u00f3n despu\u00e9s de Munich<\/em><\/strong>, lincoln<\/em><\/strong>y West Side Story<\/em><\/strong>) es un poco incoherente y epis\u00f3dico, como tienden a ser las fotograf\u00edas de esta naturaleza general. El trabajo de Burt obliga a la familia a seguir reubic\u00e1ndose hasta que finalmente se establecen en el norte de California, donde Sammy, ahora adolescente, se enfrenta al antisemitismo, la intimidaci\u00f3n y su primer beso, ir\u00f3nicamente entregado por una chica cristiana nacida de nuevo bastante lujuriosa llamada Monica (Chloe East). Tambi\u00e9n es en el norte de California donde los problemas no resueltos de Sammy con su madre, desencadenados por una pel\u00edcula que hace para consolarla despu\u00e9s de la muerte de su madre, llegan a un punto \u00e1lgido, lo que lleva a confrontaciones que se sienten dolorosamente crudas y reales.<\/p>\n No parece que Spielberg se ande con rodeos aqu\u00ed y, de hecho, toda la pel\u00edcula es franca sobre cada miembro de la familia Fabelman sin juzgar a nadie. Incluso Sammy tiene sus momentos de ego\u00edsmo y mezquindad (Spielberg no se acerca a canonizar su yo en la pantalla). Al final, cada miembro del peque\u00f1o clan tiene que encontrar su camino a trav\u00e9s de la decepci\u00f3n y el dolor. \u201cA veces no puedes arreglar las cosas\u201d, se le dice a Sammy al final de la pel\u00edcula. \u201cSolo tienes que sufrir\u201d.<\/p>\n Mientras que Williams como Mitzi es el centro gravitatorio de la pel\u00edcula (como en la vida real, la madre es el sol alrededor del cual orbitan todos los dem\u00e1s miembros de la familia), LaBelle es conmovedora como Sammy y Dano es excelente como Burt, un hombre decente y compasivo que se traga sus emociones para ser la roca inquebrantable de su familia. Sus sacrificios a lo largo de la pel\u00edcula son silenciosamente desgarradores. Las otras dos apariciones sorprendentes en la pel\u00edcula son la de Judd Hirsch, que roba escenas, como un t\u00edo visitante que ha trabajado en el negocio del cine y tiene algunos comentarios conmovedores para Sammy, y uno de nuestros directores de la vida real m\u00e1s libres como una leyenda del cine cascarrabias que dispensa una pizca de sabidur\u00eda a Sammy en un momento crucial.<\/p>\n El dominio t\u00e9cnico y la emoci\u00f3n humana siempre han sido las fuerzas impulsoras del cine. Quiz\u00e1s nadie haya personificado el tira y afloja entre ellos (as\u00ed como, francamente, el sentimiento de mano dura) que Steven Spielberg, el cineasta de una asombrosa obra maestra tras otra, y con pocos fracasos en el medio. Los Fabelman<\/em><\/strong> nos muestra d\u00f3nde comenz\u00f3 todo, y cualquiera que sea la fuerza que termin\u00f3 dando forma a uno de nuestros mejores cineastas, nos alegra que las haya compartido con nosotros a lo largo de su larga y legendaria carrera.<\/p>\n