{"id":328131,"date":"2022-12-03T14:06:51","date_gmt":"2022-12-03T14:06:51","guid":{"rendered":"https:\/\/magazineoffice.com\/lo-que-la-nueva-exposicion-de-david-hockney-puede-ensenarnos-sobre-como-encontrar-la-belleza-y-la-alegria-este-invierno\/"},"modified":"2022-12-03T14:06:53","modified_gmt":"2022-12-03T14:06:53","slug":"lo-que-la-nueva-exposicion-de-david-hockney-puede-ensenarnos-sobre-como-encontrar-la-belleza-y-la-alegria-este-invierno","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/magazineoffice.com\/lo-que-la-nueva-exposicion-de-david-hockney-puede-ensenarnos-sobre-como-encontrar-la-belleza-y-la-alegria-este-invierno\/","title":{"rendered":"Lo que la nueva exposici\u00f3n de David Hockney puede ense\u00f1arnos sobre c\u00f3mo encontrar la belleza y la alegr\u00eda este invierno"},"content":{"rendered":"<p> <br \/>\n<\/p>\n<div>\n<figure class=\"caas-figure\">\n<div class=\"caas-figure-with-pb\" style=\"max-height: 285px\">\n<div>\n<div class=\"caas-img-container\" style=\"padding-bottom:57%;\"><img class=\"caas-img has-preview\" alt=\"<clase de rango=&quot;subt\u00edtulo&quot;>25 de junio de 2022 de Hockney, Mirando las flores (enmarcado).  <\/span> <span clase=&quot;atribuci\u00f3n&quot;><una clase=&quot;Enlace &quot; href=&quot;https:\/\/www.annelyjudafineart.co.uk\/exhibitions\/352-david-hockney-20-flowers-and-some-bigger-pictures\/overview\/&quot; rel=&quot;nofollow noopener&quot; objetivo =&quot;_vac\u00edo&quot; data-ylk=&quot;slk: Annely Juda Bellas Artes&quot;>Bellas Artes de Annely Juda<\/a><\/span>\u00bb src=\u00bbhttps:\/\/s.yimg.com\/ny\/api\/res\/1.2\/RuKmjpNMkSlch2fKy6PqYg&#8211;\/YXBwaWQ9aGlnaGxhbmRlcjt3PTk2MDtoPTU1Mg&#8211;\/https:\/\/media.zenfs.com\/en\/the_conversation_464\/13bf9f87836785f2ec5e613708888e09&#8243; data-src=\u00bbhttps:\/\/s.yimg.com\/ny\/api\/res\/1.2\/RuKmjpNMkSlch2fKy6PqYg&#8211;\/YXBwaWQ9aGlnaGxhbmRlcjt3PTk2MDtoPTU1Mg&#8211;\/https:\/\/media.zenfs.com\/en\/the_conversation_464\/13bf9f87836785f2ec5e613708888e09&#8243;\/><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/figure>\n<p>La nueva exposici\u00f3n de David Hockney encuentra la belleza en el lugar m\u00e1s local: el hogar.  Su nueva serie, 20 Flowers and Some Bigger Pictures, trata sobre el placer de mirar intensamente lo que tenemos delante.<\/p>\n<p>En su hogar en Normand\u00eda durante el confinamiento en 2021, Hockney convirti\u00f3 lo que \u00e9l describe como su capacidad de \u00abver las cosas cada vez m\u00e1s claras\u00bb para dibujar la delicadeza de las flores en 3D en un jarr\u00f3n en la superficie plana de su iPad.<\/p>\n<p>Hockney, uno de los artistas brit\u00e1nicos m\u00e1s importantes del siglo XX, naci\u00f3 en Bradford en 1937. Se puso de moda en el cambiante Londres de la d\u00e9cada de 1960, ostentando el estatus de ex\u00f3tico norte\u00f1o frente al tel\u00f3n de fondo urbano de la capital.  Despu\u00e9s de una visita al sur de California en 1964, se le asoci\u00f3 popularmente con este per\u00edodo con sus pinturas de piscinas estilizadas homoer\u00f3ticas.<\/p>\n<figure class=\"caas-figure\">\n<div class=\"caas-figure-with-pb\" style=\"max-height: 534px\">\n<div>\n<div class=\"caas-img-container caas-img-loader\" style=\"padding-bottom:71%;\"><noscript><img decoding=\"async\" alt=\"Piscina con nadador y colinas de fondo con un hombre de guardia.\" src=\"https:\/\/s.yimg.com\/ny\/api\/res\/1.2\/Oi8SPaRleS2b5YlFYeDdrA--\/YXBwaWQ9aGlnaGxhbmRlcjt3PTk2MDtoPTY4MA--\/https:\/\/media.zenfs.com\/en\/the_conversation_464\/2b4a4995079f6bd60e1f3c36eca8eaa9\" class=\"caas-img\"\/><\/noscript><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<p><figcaption class=\"caption-collapse\">Piscina con nadador y colinas de fondo con un hombre de guardia.<\/figcaption><\/p>\n<\/figure>\n<p>Todav\u00eda art\u00edsticamente prol\u00edfico a los 85 a\u00f1os, sartorialmente elegante y con un humor seco, recientemente declar\u00f3 que estaba \u00ababurrido del bienestar\u00bb en lugar de defender el derecho al placer, en su caso, fumar cigarrillos.  Hockney tiene su sede en Normand\u00eda desde 2020 y eligi\u00f3 vivir en el norte de Francia por la calidad de la luz de la regi\u00f3n y como un lugar tranquilo para trabajar.<\/p>\n<h2>Arte y agitaci\u00f3n<\/h2>\n<p>Hockney pas\u00f3 gran parte del encierro de COVID casi aislado en su casa de campo del siglo XVII en Normand\u00eda.  Aprovech\u00f3 el tiempo para ver y registrar los cambios de estaci\u00f3n en su iPad, y gran parte de su trabajo de esta \u00e9poca sirvi\u00f3 de inspiraci\u00f3n para su \u00faltima exposici\u00f3n.<\/p>\n<p>Esto se puede ver en 30 de mayo de 2020, From the Studio, una de las obras m\u00e1s grandes de su nueva exposici\u00f3n, 20 Flowers and Some Bigger Pictures.  Esta pieza demuestra claramente la capacidad de Hockney para ver la textura, el color y la forma dentro de las cuatro paredes de la casa y el espacio circundante del jard\u00edn y las dependencias.<\/p>\n<div class=\"caas-iframe-wrapper\">\n<div class=\"caas-iframe youtube\" style=\"padding-bottom:59%;\" data-type=\"youtube\">\n<blockquote data-src=\"https:\/\/www.youtube-nocookie.com\/embed\/knFxFVI3HQs?wmode=transparent&amp;start=0\"><p><noscript><iframe src=\"https:\/\/www.youtube-nocookie.com\/embed\/knFxFVI3HQs?wmode=transparent&amp;start=0\"><\/iframe><\/noscript><\/p><\/blockquote>\n<\/div>\n<\/div>\n<p>Las obras de Hockney en 20 flores marcan un retorno a su obsesi\u00f3n por el acto de mirar.  Su pieza central para la exposici\u00f3n, 25 de junio de 2022, Mirando las flores (enmarcadas), es un dibujo fotogr\u00e1fico de s\u00ed mismo multiplicado por dos, mirando una pared llena de sus naturalezas muertas enmarcadas.<\/p>\n<p><button class=\"link caas-button collapse-button\" aria-label=\"\" title=\"\" data-ylk=\"elm:readmore;slk:Story continues\">La historia contin\u00faa<\/button><\/p>\n<p>A partir de una serie de fotograf\u00edas individuales, Hockney construye un panorama continuo que desaf\u00eda los par\u00e1metros naturales de tiempo y espacio.  Esto se relaciona con la decepci\u00f3n de Hockney con la fotograf\u00eda, un medio del que ha hablado muchas veces como limitado a capturar solo un instante en el tiempo desde un \u00fanico punto de vista.<\/p>\n<p>Para Hackney, el ojo del artista tiene algo m\u00e1s especial.  Un c\u00e9lebre dibujante que ha sido entrenado para mirar, Hockney argumenta que \u00abvemos con la memoria\u00bb y con nuestras emociones.  De hecho, los artistas tienen el potencial de documentar c\u00f3mo los lugares y los objetos nos afectan y nos conmueven emocionalmente.<\/p>\n<h2>el norte de hockney<\/h2>\n<p>El cuerpo de trabajo de Hockney siempre ha mantenido el afecto por la belleza visual en su lugar, ya sea en el hogar o en los paisajes.  Su serie de 2012, A Bigger Picture, abri\u00f3 una parte de Yorkshire relativamente desconocida, incluso para los norte\u00f1os: East Wolds, que son colinas bajas que se extienden por East Riding de Yorkshire y North Yorkshire.<\/p>\n<figure class=\"caas-figure\">\n<div class=\"caas-figure-with-pb\" style=\"max-height: 283px\">\n<div>\n<div class=\"caas-img-container caas-img-loader\" style=\"padding-bottom:38%;\"><img decoding=\"async\" class=\"caas-img caas-lazy has-preview\" alt=\"Cuadro de \u00e1rboles en un bosque en vivos colores.\" src=\"https:\/\/s.yimg.com\/ny\/api\/res\/1.2\/3r2OneLcMLkutSUyX5rfHw--\/YXBwaWQ9aGlnaGxhbmRlcjt3PTk2MDtoPTM2MA--\/https:\/\/media.zenfs.com\/en\/the_conversation_464\/1c023d80f69a84054bfead3d62a314ed\"\/><noscript><img decoding=\"async\" alt=\"Cuadro de \u00e1rboles en un bosque en vivos colores.\" src=\"https:\/\/s.yimg.com\/ny\/api\/res\/1.2\/3r2OneLcMLkutSUyX5rfHw--\/YXBwaWQ9aGlnaGxhbmRlcjt3PTk2MDtoPTM2MA--\/https:\/\/media.zenfs.com\/en\/the_conversation_464\/1c023d80f69a84054bfead3d62a314ed\" class=\"caas-img\"\/><\/noscript><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/figure>\n<p>En 1997, Hockney regres\u00f3 a la costa de Yorkshire cuando su amigo Jonathan Silver se estaba muriendo de c\u00e1ncer.  Los viajes a Bradford lo llevaron a trav\u00e9s de los peque\u00f1os pueblos esparcidos por los ondulados Wolds.<\/p>\n<p>Mi primera vista de estas pinturas fue en la televisi\u00f3n en 2010, cuando vi el documental de Bruno Wollheim David Hockney: A Bigger Picture y vi el conjunto de pinturas llamado Woldgate Woods que desplegaba los cambios de estaci\u00f3n en alta definici\u00f3n n\u00edtida.  Me encontr\u00e9 en mi sal\u00f3n, incre\u00edblemente conmovida por la exquisita atm\u00f3sfera de los bosques de mayo a diciembre.  Fue entonces cuando decid\u00ed investigar c\u00f3mo respond\u00edan otras personas de Yorkshire a esta serie de obras.<\/p>\n<div class=\"caas-iframe-wrapper\">\n<div class=\"caas-iframe youtube\" style=\"padding-bottom:59%;\" data-type=\"youtube\">\n<blockquote data-src=\"https:\/\/www.youtube-nocookie.com\/embed\/sH__5axdUQA?wmode=transparent&amp;start=0\"><p><noscript><iframe src=\"https:\/\/www.youtube-nocookie.com\/embed\/sH__5axdUQA?wmode=transparent&amp;start=0\"><\/iframe><\/noscript><\/p><\/blockquote>\n<\/div>\n<\/div>\n<p>Hist\u00f3ricamente, la belleza del paisaje en el arte se ha asociado m\u00e1s con los condados de origen en el sur de Inglaterra que con Yorkshire.  Pero lo que mi investigaci\u00f3n encontr\u00f3 fue que la gente us\u00f3 las pinturas de Hockney para transformar su norte de un lugar a menudo retratado como adusto y mugriento en un lugar de belleza sin explotar.  Encantados por su pr\u00f3digo regreso de los EE. UU. como un \u201cmuchacho de Bradford\u201d, lo vieron como un embajador cultural que promov\u00eda el lugar del norte en las galer\u00edas del centro metropolitano.<\/p>\n<p>Es importante destacar que descubr\u00ed que muchas personas apreciaban la conservaci\u00f3n de las impresiones de Hockney en sus propios hogares, en lugar de ver su trabajo en una galer\u00eda.  Entretejido en la rutina de moverse a trav\u00e9s de pasillos y habitaciones, sus huellas pod\u00edan ser paseadas, observadas y comprometidas por sus due\u00f1os y otros miembros de la familia en el espacio relajado e \u00edntimo de la c\u00e1lida familiaridad dom\u00e9stica.<\/p>\n<p>De esta manera, las obras de Hockney actuaron como una forma de parentesco art\u00edstico dentro del hogar.  Y creo que estos nuevos trabajos pueden ser utilizados por los espectadores de la misma manera.<\/p>\n<p>El artista ha hablado en el pasado del acto de observar su primer bodeg\u00f3n, \u201cme pareci\u00f3 muy bonito.  Otras personas lo comentaron, pareci\u00f3 saltar de la pared\u201d.  En sus creaciones, siento que Hockney nos pide que miremos y veamos el detalle.  Puede que incluso nos est\u00e9 pidiendo que lo dibujemos y pintemos nosotros mismos.  De cualquier manera, sus dibujos frescos y vibrantes ofrecen belleza para ayudarnos a sobrellevar los momentos dif\u00edciles.<\/p>\n<p>Este art\u00edculo se vuelve a publicar de The Conversation bajo una licencia Creative Commons.  Lea el art\u00edculo original.<\/p>\n<figure class=\"caas-figure\">\n<div class=\"caas-img-container caas-img-loader\" style=\"height:1px;width:100%;\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"caas-img caas-lazy has-preview has-width\" alt=\"La conversaci\u00f3n\" src=\"https:\/\/s.yimg.com\/ny\/api\/res\/1.2\/YFLVB6huDdl0QNm.ObfVzQ--\/YXBwaWQ9aGlnaGxhbmRlcjt3PTM2O2g9MzY-\/https:\/\/counter.theconversation.com\/content\/194278\/count.gif\" height=\"1\" width=\"1\"\/><noscript><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" alt=\"La conversaci\u00f3n\" src=\"https:\/\/s.yimg.com\/ny\/api\/res\/1.2\/YFLVB6huDdl0QNm.ObfVzQ--\/YXBwaWQ9aGlnaGxhbmRlcjt3PTM2O2g9MzY-\/https:\/\/counter.theconversation.com\/content\/194278\/count.gif\" height=\"1\" width=\"1\" class=\"caas-img has-width\"\/><\/noscript><\/div>\n<p><figcaption class=\"caption-collapse\">La conversaci\u00f3n<\/figcaption><\/p>\n<\/figure>\n<p><em><span>Lisa Taylor no trabaja, consulta, posee acciones ni recibe financiamiento de ninguna empresa u organizaci\u00f3n que se beneficiar\u00eda de este art\u00edculo, y no ha revelado afiliaciones relevantes m\u00e1s all\u00e1 de su cargo acad\u00e9mico.<\/span><\/em><\/p>\n<\/div>\n<p><br \/>\n<br \/><a href=\"https:\/\/magazineoffice.com\/\">Source link-33<\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"","protected":false},"author":1,"featured_media":328132,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[5048,6818,216,902,2064,38470,87,12345,55021,392,254,495,15],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/magazineoffice.com\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/328131"}],"collection":[{"href":"https:\/\/magazineoffice.com\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/magazineoffice.com\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/magazineoffice.com\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/magazineoffice.com\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=328131"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/magazineoffice.com\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/328131\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":328133,"href":"https:\/\/magazineoffice.com\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/328131\/revisions\/328133"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/magazineoffice.com\/wp-json\/wp\/v2\/media\/328132"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/magazineoffice.com\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=328131"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/magazineoffice.com\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=328131"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/magazineoffice.com\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=328131"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}