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\tBaz Luhrmann recuerda haber visto la pel\u00edcula de 2001 \u00abLantana\u00bb, que presentaba el trabajo de la directora de fotograf\u00eda Mandy Walker. Fue m\u00e1s o menos cuando iba a filmar un comercial para Chanel No. 5 y pens\u00f3: \u00abEra una gran oportunidad para m\u00ed explorar a un colaborador fotogr\u00e1fico que es diferente a cualquier persona con la que haya trabajado\u00bb, dice Luhrmann, \u201cEst\u00e1bamos unidos por la cadera desde ese momento\u201d.<\/p>\n
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\tDesde entonces, los dos han trabajado juntos en numerosos proyectos, incluido \u00abAustralia\u00bb de 2008 y \u00abElvis\u00bb de este a\u00f1o. Luhrmann dice que el colaborador perfecto para \u00e9l es sobre la ecuaci\u00f3n qu\u00edmica. \u201c\u00bfHay una conversaci\u00f3n con una persona creativa y se acaba el tiempo? Si es as\u00ed, y dices, ‘Oh, volvamos a ponernos al d\u00eda’, entonces est\u00e1s con el socio creativo adecuado’\u201d.<\/p>\n
\n\tMandy Walker:<\/strong> Fue m\u00e1s por razones pr\u00e1cticas.<\/p>\n \n\tBaz Luhrmann: <\/strong>Llev\u00e1bamos a\u00f1os ensayando y trabajando, y yo viv\u00eda en Memphis desde hac\u00eda m\u00e1s de 18 meses. Encontramos este milagro, Austin Butler, que llega a nuestra vida, y est\u00e1bamos a un d\u00eda de filmar esa secuencia cuando Tom Hanks tiene esta \u00abgripe\u00bb. Descubres que tu actor es la persona m\u00e1s famosa del mundo en contraer esta cosa llamada COVID. No hab\u00eda vacunas, y Tom volvi\u00f3 a los Estados Unidos y cerramos. Le dije a Austin: \u201cNo creo que podamos mantener la pel\u00edcula unida porque perdimos al elenco. No creo que podamos volver\u201d. \u00c9l dijo: \u00abNo me voy\u00bb. Duplic\u00f3 su trabajo de Elvis y se neg\u00f3 a dejarlo ir.<\/p>\n \n \tMandy es tan exigente que consigui\u00f3 los lentes exactos que coinciden con los a\u00f1os 50, 60 y 70. Incluso ten\u00eda c\u00e1maras dentro de las c\u00e1maras de televisi\u00f3n, para que tuvi\u00e9ramos las posiciones exactas.<\/p>\n \n \tHab\u00eda trabajado con Steve Binder, que era el director de eso. Lo mapeamos y lo practicamos exactamente, as\u00ed que cuando Austin lo hizo, coincidi\u00f3. Cada persona en ese set ten\u00eda una historia de fondo. Cada persona fue mapeada digitalmente.<\/p>\n \n \tWalker: Estaba el especial del 68, el sal\u00f3n de baile Hilton y el concierto para el que ten\u00edamos una referencia muy definitiva e \u00edbamos a replicarlos toma por toma. Pero tambi\u00e9n trabaj\u00e9 toda la iluminaci\u00f3n de \u00e9poca. \n \tLuhrmann: Ese. Recuerdo estar tan concentrada en si el joven Austin podr\u00eda lograr Elvis a los 35 con pantalones de cuero y Elvis a los 40 con el mono blanco. Y cuando entr\u00f3, estuvo fenomenal. Cuando intercalaron al Elvis real con nuestro metraje y la sala de control, tuve que seguir revisando. Austin estuvo tan genial en la primera toma y nos quedamos at\u00f3nitos.<\/p>\n \n \tCreo que se respondi\u00f3 a Austin y Elvis, en t\u00e9rminos de los a\u00f1os 60 y 70. No fue una suplantaci\u00f3n. Estaba humanizando a Elvis. Todo el mundo se conmovi\u00f3 en ese set.<\/p>\n \n \tWalker: Sab\u00edamos que est\u00e1bamos recreando esos momentos, pero entonces, \u00bfc\u00f3mo \u00edbamos a contar la historia del joven Elvis a una audiencia relacionada con la m\u00fasica y el drama? As\u00ed que hubo mucha discusi\u00f3n al respecto. Todos nos reunimos e hicimos muchas pruebas en la pel\u00edcula, pero fue una integraci\u00f3n de arte, vestuario y maquillaje.<\/p>\n \n \tLuhrmann: Todos manten\u00edan esta historia unida. Es como una compa\u00f1\u00eda de teatro en la que colectivamente sabemos lo que estamos haciendo, y eso nos permite ser incre\u00edblemente espont\u00e1neos una vez que llegamos al plat\u00f3.<\/p>\n \n \tWalker: Durante esas secuencias, \u00e9ramos conscientes de mezclar el drama. Cuando Austin est\u00e1 en el escenario del sal\u00f3n de baile, entre la audiencia, el coronel (Hanks) est\u00e1 firmando el contrato por \u00e9l por los pr\u00f3ximos cinco a\u00f1os. Eso era algo que necesitaba integrarse en la pel\u00edcula a la perfecci\u00f3n.<\/p>\n \n \tLuhrmann: Bueno, con la escena de la ruptura, comienzan en el dormitorio, y ese es un lugar sagrado porque nadie llega a ver eso. Comienza con ambos grit\u00e1ndose el uno al otro y Priscilla se va. Cuando filmas algo as\u00ed, estos decorados no est\u00e1n uno encima del otro, est\u00e1n en diferentes escenarios sonoros. Entonces, tambi\u00e9n tienes que programar estas cosas.<\/p>\n \n \tAustin estaba tan nervioso por la escena. Ten\u00eda que pasar de ancianos aturdidos a que Priscilla fuera razonable. Existe esta sensaci\u00f3n de que cualquier cosa puede pasar.<\/p>\n \n \tDe todos modos, pens\u00e9, \u00bfpor qu\u00e9 no nos superponemos con las c\u00e1maras (las superposiciones son cuando est\u00e1s grabando el sonido para que no est\u00e9s encima de las l\u00edneas del otro y est\u00e9n limpios). Pens\u00e9 en ir a la computadora de mano. Entonces, ensayamos eso un poco, y les dije a los actores que siguieran discutiendo y que ir\u00edamos desde lo alto de las escaleras, los seguir\u00edamos al siguiente set.<\/p>\n \n \tWalker: \u2026 Ten\u00edamos 30 miembros del equipo corriendo con los actores de un set a otro, caminando y la iluminaci\u00f3n estaba cambiando.<\/p>\n \n \tLuhrmann: Lo hicimos tres o cuatro veces. De todos modos, creo que alguien tir\u00f3 una luz y, en ese momento, Austin simplemente se derrumb\u00f3 en el suelo y comenz\u00f3 a gritar, golpe\u00f3 la pared lateral y se desliz\u00f3 hacia abajo. No ten\u00edamos eso en los ensayos. Encontr\u00f3 ese momento porque lo hicimos en uno. Trajimos una plataforma rodante e hicimos una pista lenta.<\/p>\n \n \tAl final, no importa qu\u00e9 trucos hagamos o c\u00f3mo me vista [a scene]el enfoque siempre estuvo en obtener la actuaci\u00f3n del actor y lo que podemos hacer para que funcione para ellos.<\/p>\n \n \tLuhrmann: Hemos mejorado en darnos cuenta de cu\u00e1ndo realmente necesitamos impulsar algo. Suele ser econom\u00eda. Tengo estas cosas llamadas c\u00edrculos y realmente se trata de construir un sentido de confianza. Comienza conmigo y Mandy en el taller, y luego traemos a otras personas y construimos los c\u00edrculos: no hay tel\u00e9fonos en el c\u00edrculo uno y dos, y somos nosotros. Se trata de construir cultura.<\/p>\n \n \tWalker: Este es nuestro cuarto proyecto juntos y hemos llegado a un punto en el que ambos estamos de acuerdo sobre a qui\u00e9n queremos y c\u00f3mo queremos que la gente est\u00e9 cerca de la c\u00e1mara. Estamos s\u00faper preparados, pero quiero estar preparado si \u00e9l ve algo en el d\u00eda o si quiere desarrollar algo de una manera diferente.<\/p>\n<\/p><\/div>\n
Para el concierto, lo hicimos de una sola vez. Ten\u00edamos cinco c\u00e1maras y filmamos esa secuencia que dur\u00f3 m\u00e1s de 20 minutos porque hicimos las primeras cuatro canciones y la iluminaci\u00f3n cambi\u00f3 exactamente en el momento adecuado. Tuvimos el punto de seguimiento que cambi\u00f3 y se movi\u00f3.<\/p>\n\u00bfCu\u00e1l fue el momento en que supiste que ten\u00edas la oportunidad y que ten\u00edas a tu Elvis?<\/h4>\n
\u00bfPuedes hablar sobre filmar esos momentos m\u00e1s emotivos en la pel\u00edcula?<\/h4>\n
\u00bfC\u00f3mo ha evolucionado su lenguaje cinematogr\u00e1fico y su colaboraci\u00f3n desde que se conocieron?<\/h4>\n