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Un sello visual menos obvio que favorece a Quentin Tarantino es la toma del tronco, y una vez que la captas, la ver\u00e1s en todas sus pel\u00edculas. Desde \u00abReservoir Dogs\u00bb hasta \u00abPulp Fiction\u00bb e incluso \u00abKill Bill\u00bb, veremos personajes abriendo el maletero de un coche, ofreciendo una visi\u00f3n deliciosamente voyeurista de lo que hay dentro, o de qui\u00e9n lo est\u00e1 abriendo.<\/p>\n
\u00bfPor qu\u00e9 incorporar el tiro al tronco? Se usa para transmitir una sensaci\u00f3n del poder de estos personajes que miran hacia adentro. El di\u00e1logo suele ser casual (estos criminales lo hacen regularmente), mientras que disparar desde un \u00e1ngulo bajo y mirar a nuestros villanos protagonistas tambi\u00e9n le da al espectador una sensaci\u00f3n de desesperanza. Por supuesto, en sus piezas de \u00e9poca en las que los autos no existen, como \u00abThe Hateful Eight\u00bb, todav\u00eda vemos este \u00e1ngulo extremadamente bajo, como cuando Warren de Samuel L. Jackson le dispara a Bob (Demian Bichir).<\/p>\n
El primer uso de la toma de tronco fue en el cine negro de 1948 (un g\u00e9nero que Tarantino adora) \u00abHe Walked by Night\u00bb. \u00abThe Killing\u00bb, el atraco negro de 1956 de Stanley Kubrick, influy\u00f3 mucho en el debut de Tarantino, \u00abReservoir Dogs\u00bb. Sin embargo, el cineasta ha hecho mucho m\u00e1s con el cine negro que incluir el cl\u00e1sico plano del maletero y su propia versi\u00f3n del g\u00e9nero de los atracos. En \u00abPulp Fiction\u00bb, por ejemplo, Tarantino incluye tropos t\u00edpicos del noir, como presentar a Vincent Vega (John Travolta) y Jules Winnfield (Jackson) como criminales inquietantes, su versi\u00f3n del MacGuffin noir con el enigm\u00e1tico malet\u00edn y la ic\u00f3nica mujer fatal: Mia Wallace de Uma Thurman.<\/p>\n<\/p><\/div>\n