{"id":386186,"date":"2023-01-05T14:23:42","date_gmt":"2023-01-05T14:23:42","guid":{"rendered":"https:\/\/magazineoffice.com\/las-mejores-tomas-alternativas-de-the-beatles-revolver\/"},"modified":"2023-01-05T14:23:44","modified_gmt":"2023-01-05T14:23:44","slug":"las-mejores-tomas-alternativas-de-the-beatles-revolver","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/magazineoffice.com\/las-mejores-tomas-alternativas-de-the-beatles-revolver\/","title":{"rendered":"Las mejores tomas alternativas de The Beatles Revolver"},"content":{"rendered":"


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\u201cAqu\u00ed, all\u00e1 y en todas partes\u201d Toma 6<\/h2>\n

Solo hay una toma de lo que Lennon llam\u00f3 su composici\u00f3n favorita de McCartney. \u201cHere, There, and Everywhere\u201d se inspir\u00f3 en la producci\u00f3n de Brian Wilson de los Beach Boys. Sonidos de mascotas<\/em><\/strong>, y en \u00faltima instancia estar\u00eda cubierto por armon\u00edas ornamentadas, guitarras enga\u00f1osamente tocadas y perfecci\u00f3n vocal pop de dos pistas. La banda solo grab\u00f3 tomas completas de la canci\u00f3n. La toma 6 no tiene sobregrabaciones ni armon\u00edas. Est\u00e1 grabado \u00edntimamente, y la voz gu\u00eda de Paul tiene una entrega adorablemente irregular.<\/p>\n

Cinta de trabajo de composici\u00f3n de \u201cYellow Submarine\u201d, parte 2<\/h2>\n

\u201cYellow Submarine\u201d es la inmersi\u00f3n m\u00e1s divertida de la caja. El fragmento original de la cinta de Lennon, \u00abEn el lugar donde nac\u00ed, a nadie le importaba, a nadie le importaba\u00bb, es inquietante y prefigura algunas de sus obras biogr\u00e1ficas m\u00e1s oscuras posteriores. Lo m\u00e1s destacado, sin embargo, es la segunda toma de trabajo, donde Lennon y McCartney la dividen en estructura. La canci\u00f3n siempre se ha asociado con Paul, pues es \u00e9l quien menciona un sue\u00f1o sobre un submarino amarillo en su entrevista en el Antolog\u00eda<\/em><\/strong> serie de videos Pero aqu\u00ed, le pide a John que tome la voz principal ya que est\u00e1 m\u00e1s familiarizado con eso. El canto de llamada y respuesta de Paul, \u00abTodos vivimos en un submarino amarillo\/Cuidado, submarino amarillo\/\u00a1Ag\u00e1chate!\u00bb, establece el tono de lo que se transformar\u00e1 en los amigos que viven a bordo del dispositivo acu\u00e1tico antiflotaci\u00f3n de la canci\u00f3n, y vienen desde la puerta de al lado para jugar en la versi\u00f3n final lanzada.<\/p>\n

Ensayo de la pista de acompa\u00f1amiento de la toma 15 de \u201cShe Said, She Said\u201d<\/h2>\n

Adem\u00e1s Jinete facil<\/em><\/strong>, lo m\u00e1s hist\u00f3ricamente notable que hizo Peter Fonda fue inspirar a Lennon a escribir \u00abShe Said, She Said\u00bb. La \u00faltima pista grabada para el \u00e1lbum se grab\u00f3 en una sola sesi\u00f3n el 21 de junio de 1966. La canci\u00f3n captura un buen viaje que sali\u00f3 mal, y la charla del estudio lo convierte en un contexto m\u00e1s amplio. \u00abVamos vamos. \u00daltima pista, \u00faltima pista, \u00faltima pista\u201d, escuchamos, porque la banda estaba lista para embarcarse en su gira final como un acto en vivo. Ser\u00eda la primera vez frente al p\u00fablico desde que Juan hizo el comentario \u00abm\u00e1s popular que Jes\u00fas\u00bb. Aunque es solo una pista instrumental, muestra los ensayos que se realizaron en los intrincados cambios de tiempo que contiene la canci\u00f3n, y demuestra la fuerza de los cuatro jugadores como una unidad en vivo.<\/p>\n

Por apresurada que haya sido, la pista instrumental captura a cada miembro haciendo lo que mejor sabe hacer, y a Ringo haciendo calistenia casual que hace que todo suene mejor. La demostraci\u00f3n original de John vale la pena por el sutil veneno que pone en la letra original, que culmina con \u00e9l ri\u00e9ndose de su propia l\u00ednea \u00aby me hace sentir como si mis pantalones estuvieran rotos\u00bb.<\/p>\n

\u00abBuenos d\u00edas, sol\u00bb, Mono<\/h2>\n

No se observa ning\u00fan progreso evolutivo para \u00abGood Day Sunshine\u00bb, solo las mezclas mono y est\u00e9reo completamente realizadas. La canci\u00f3n se inspir\u00f3 en \u00abDaydream\u00bb de The Lovin’ Spoonful y, seg\u00fan los informes, se perfeccion\u00f3 r\u00e1pidamente en el estudio despu\u00e9s de seis tomas con Paul en el piano y la voz, George tocando un bajo Burns Nu-Sonic, Ringo en la bater\u00eda y John en la pandereta. El piano solista de Martin y otras sobregrabaciones llegaron m\u00e1s tarde. Hubiera sido bueno escuchar alguna de las tomas preliminares, o al menos una gu\u00eda vocal.<\/p>\n

\u201cAnd Your Bird Can Sing\u201d- Primera versi\u00f3n\/Toma 2<\/h2>\n

\u201cAnd Your Bird Can Sing\u201d- First Version\/Take 2\u201d es probablemente la mejor interpretaci\u00f3n de la Edici\u00f3n Especial para una lista de reproducci\u00f3n, pero solo en peque\u00f1os grados, y solo debido a su mezcla m\u00e1s completa. La versi\u00f3n divertida de \u00abAnd Your Bird Can Sing\u00bb, aunque siempre es una de las favoritas, ya est\u00e1 disponible en antolog\u00eda 2<\/em><\/strong>, con los instrumentales de acompa\u00f1amiento m\u00e1s prominentes en la mezcla. \u201cToma 2\u201d tiene todos los elementos presentados en una toma completamente realizada. Sin distracciones, \u00abTake 2\u00bb muestra la influencia de los Byrds tan claramente que el t\u00edtulo, \u00abAnd Your Bird Can Sing\u00bb, puede tomarse como una nota de agradecimiento a los \u00abAmerican Beatles\u00bb. Los m\u00fasicos de Abbey Road Studios realmente escucharon las similitudes con tanta claridad que reconfiguraron completamente el enfoque.<\/p>\n<\/p><\/div>\n


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