{"id":399587,"date":"2023-01-12T07:55:02","date_gmt":"2023-01-12T07:55:02","guid":{"rendered":"https:\/\/magazineoffice.com\/steakhouse-utiliza-una-tecnica-de-animacion-clasica-de-disney-para-servir-un-drama-domestico-carnoso\/"},"modified":"2023-01-12T07:55:03","modified_gmt":"2023-01-12T07:55:03","slug":"steakhouse-utiliza-una-tecnica-de-animacion-clasica-de-disney-para-servir-un-drama-domestico-carnoso","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/magazineoffice.com\/steakhouse-utiliza-una-tecnica-de-animacion-clasica-de-disney-para-servir-un-drama-domestico-carnoso\/","title":{"rendered":"‘Steakhouse’ utiliza una t\u00e9cnica de animaci\u00f3n cl\u00e1sica de Disney para servir un drama dom\u00e9stico carnoso"},"content":{"rendered":"


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\u0160pela \u010cade\u017e le cuenta a IndieWire sobre la \u00abviolencia psicol\u00f3gica\u00bb de su premiada pel\u00edcula, preseleccionada para el Oscar al Mejor Cortometraje de Animaci\u00f3n.<\/h2>\n<\/p>\n
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Un drama dom\u00e9stico carnoso con un giro deliciosamente oscuro, el cortometraje animado \u201cSteakhouse\u201d ofrece una visi\u00f3n de lo que el cineasta esloveno \u0160pela \u010cade\u017e llama \u201cviolencia psicol\u00f3gica\u201d.<\/p>\n

El corto de 10 minutos, que obtuvo m\u00e1s de 30 premios en m\u00e1s de 150 festivales y recientemente fue preseleccionado para un Oscar, utiliza una narraci\u00f3n cinematogr\u00e1fica inteligente para revelar la historia de la pareja casada Franc y Liza.<\/p>\n

Liza, retenida en el trabajo, se apresura ansiosamente a casa para una cena especial de cumplea\u00f1os que ha sido programada para su llegada exacta. Jazz cada vez m\u00e1s fren\u00e9tico (del m\u00fasico experimental lo-fi esloveno Andrej Fon’s Olfamo\u017e) inunda la cocina mientras los meticulosos preparativos de Franc hierven en c\u00f3lera por la tardanza de Liza. Arruinando la comida con desprecio, Franc llena su peque\u00f1o apartamento con nubes ondulantes de toxicidad, luego obliga a Liza a presenciar su masticaci\u00f3n violenta, representada en un horrible primer plano, pero su malicia resulta ser su propia perdici\u00f3n. No hay spoilers aqu\u00ed, pero el final aterriza en un curso final desagradable que es extra\u00f1amente relajante y completamente ganado.<\/p>\n

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La coproducci\u00f3n esloveno-franco-alemana es la continuaci\u00f3n de \u201cNighthawk\u201d, el magistral cortometraje de 2016 de \u010cade\u017e que presenta a un tej\u00f3n borracho que se precipita imprudentemente en la carretera al volante de un autom\u00f3vil. Ambas pel\u00edculas emplean animaci\u00f3n multiplano, una t\u00e9cnica minuciosa desarrollada en Walt Disney Studios que mueve elementos colocados en capas m\u00e1s all\u00e1 de una c\u00e1mara para crear una ilusi\u00f3n de profundidad.<\/p>\n

\u201cLo que me encanta de la t\u00e9cnica es que ofrece tantas coincidencias\u201d, dijo \u010cade\u017e a IndieWire. \u201cPara m\u00ed, siempre es un patio de juegos de luces, sombras y materiales. A veces pones algo en el medio y simplemente funciona, o [provides] algunos, no s\u00e9, jovialidad con ilusi\u00f3n. Realmente amo la t\u00e9cnica. Creo que tiene mucho que ofrecer. Y sobre todo, nos encanta trabajar en \u00e9l\u201d.<\/p>\n

Las im\u00e1genes de \u201cSteakhouse\u201d, revel\u00f3 \u010cade\u017e, se inspiraron parcialmente en los tropos semipornogr\u00e1ficos de los programas de cocina populares. \u201cLo que me llam\u00f3 la atenci\u00f3n fue la forma en que estaban filmando este acto de cocinar, porque era tan brutalmente agresivo con la forma en que la c\u00e1mara estaba configurada casi en el medio de una sart\u00e9n caliente. Estaba tan cerca del bistec. Y esos primeros planos extremos, eran m\u00e1s que solo cocinar\u201d, dijo, explicando c\u00f3mo estos programas tienden a fetichizar el poder del chef con su energ\u00eda din\u00e1mica y la ubicaci\u00f3n \u00edntima de la c\u00e1mara.<\/p>\n

Los personajes recortados y las ondulantes nubes de humo en \u201cSteakhouse\u201d se inspiran en el amado cortometraje de 1975 del animador ruso Yuri Norstein \u201cHedgehog in the Fog\u201d, que tambi\u00e9n emple\u00f3 una c\u00e1mara multiplano. Se pintaron y recortaron a mano innumerables elementos para crear cada cuadro de animaci\u00f3n, a menudo en tiempo real.<\/p>\n

\u201cEst\u00e1bamos tratando de preparar las cosas con anticipaci\u00f3n, pero en realidad es muy dif\u00edcil de hacer porque cuando colocas las cosas debajo de la c\u00e1mara en el multiplano, a veces las cosas que est\u00e1n bellamente dibujadas simplemente no funcionan bien y tienes que hacerlas completamente diferentes. o tal vez los colores no funcionan\u201d, dijo \u010cade\u017e, recordando c\u00f3mo el peque\u00f1o equipo de cuatro animadores a menudo pintaba directamente debajo de la c\u00e1mara. \u201cEspecialmente las luces y las sombras\u201d, agreg\u00f3.<\/p>\n

\u201cEs casi como pintar un lienzo\u201d, dijo \u010cade\u017e, describiendo c\u00f3mo a veces la simple colocaci\u00f3n aleatoria de una hoja de papel de color puede proporcionar un resultado inesperadamente hermoso. \u201cPuedes hacer algunas cosas antes, especialmente para esas partes intercambiables. Podr\u00edamos animarlos previamente en la computadora, imprimirlos y luego colorearlos. Pero aun as\u00ed, tienes que probar si el color funciona, si los tonos est\u00e1n bien, si no est\u00e1n demasiado nerviosos. Por lo tanto, hubo muchas pruebas antes de la toma final\u201d.<\/p>\n