En su centro, barry<\/i> es un espect\u00e1culo sobre si un individuo puede escapar realmente de su pasado y c\u00f3mo podr\u00eda ser realmente la redenci\u00f3n.<\/p>\n
Los creadores Bill Hader y Alec Berg se pusieron en contacto con su agente mutuo, y Hader quer\u00eda construir un programa en torno a la ansiedad que sent\u00eda al trabajar en S\u00e1bado noche en directo<\/i> como \u201cprisionero de su propio talento\u201d. Esas primeras reuniones fueron infructuosas. Hader recuerda haberse aferrado a la premisa del programa en un momento de desesperaci\u00f3n: \u201cAl cabo de dos meses dijimos: ‘Esta idea es terrible, no hagamos esto’. Y por frustraci\u00f3n dije: ‘\u00bfY si fuera un asesino a sueldo?’\u201d.<\/p>\n
Berg se mostr\u00f3 reacio, encontrando la idea trillada. \u201cOdiaba esa idea\u201d, admiti\u00f3. \u00abHay m\u00e1s sicarios en la televisi\u00f3n y en las pel\u00edculas de los que creo que hay en la vida real, probablemente\u00bb. A\u00fan as\u00ed, esa era la clave. barry<\/i> se convirti\u00f3 en la historia de Barry Berkman (Hader), un asesino que intenta reinventarse como actor en Los \u00c1ngeles. Hay una tensi\u00f3n que se siente muy espec\u00edfica en Los \u00c1ngeles: la yuxtaposici\u00f3n de las obsesiones gemelas de la ciudad: la cruda historia de un crimen y el cuento de hadas de las celebridades.<\/p>\n
Hader se inspir\u00f3 en una visita fija a Mejor llamar a Saul<\/i>y barry<\/i> se siente como una pieza complementaria de ese epitafio para el antih\u00e9roe televisivo arquet\u00edpico. Ciertamente, la carrera de Barry como asesino a sueldo lo coloca en el contexto m\u00e1s amplio de los \u00abhombres dif\u00edciles\u00bb de la televisi\u00f3n, desde Tony Soprano (James Gandolfini) hasta Vic Mackey (Michael Chiklis) y Walter White (Bryan Cranston). No est\u00e1 muy lejos del arreglador de Los \u00c1ngeles, Ray Donovan (Liev Schreiber).<\/p>\n
Sin embargo, barry<\/i> est\u00e1 sorprendentemente desinteresado en la violenta profesi\u00f3n del personaje del t\u00edtulo. Por supuesto, el programa utiliza la profesi\u00f3n de Barry como marco para algunas de las mejores secuencias de acci\u00f3n de la televisi\u00f3n. Sin embargo, Barry es intr\u00ednsecamente bueno en lo que hace; no parece obtener ninguna alegr\u00eda del acto y rara vez est\u00e1 en peligro real. De hecho, Hader sostiene que el programa trata sobre \u00abla idea de ser muy talentoso en algo que no te produce ning\u00fan placer\u00bb.<\/p>\n<\/p>\n
Para Barry, lo que est\u00e1 en juego no est\u00e1 arraigado en la trama secundaria de la guerra de pandillas en curso que involucra intereses chechenos, birmanos y bolivianos en competencia en el comercio de hero\u00edna de la ciudad. Barry env\u00eda ej\u00e9rcitos de secuaces sin sudar. Es despiadadamente eficiente para lidiar con cualquier amenaza percibida. En la primera temporada, asesina tanto a su compa\u00f1ero veterano Chris Lucado (Chris Marquette) como a la detective Janice Moss (Paula Newsome) cuando corren el riesgo de exponerlo.<\/p>\n
Existe la sensaci\u00f3n de que el trabajo diario de Barry podr\u00eda ser cualquier cosa. Solo es un asesino a sueldo porque tiene habilidades que perfeccion\u00f3 en el servicio militar, y el amigo de la familia Monroe Fuches (Stephen Root) reconoci\u00f3 la oportunidad de ganar dinero con las habilidades asombrosas del veterano. Hay una sensaci\u00f3n de que Barry realmente solo quiere pertenecer, compartir una conexi\u00f3n humana. A lo largo de la ejecuci\u00f3n del programa, Fuches manipula al joven apelando a su sentido de \u00abprop\u00f3sito\u00bb.<\/p>\n
Durante la segunda temporada, hablando con franqueza sobre la primera vez que se quit\u00f3 la vida, lo describe como \u00abel mejor d\u00eda\u00bb de su vida, no por el acto en s\u00ed, sino porque las celebraciones de las tropas a su alrededor le dieron \u00abun sentido de prop\u00f3sito\u00bb. , un sentido de comunidad.\u00bb Barry encuentra ese prop\u00f3sito y esa comunidad en Los \u00c1ngeles, cuando lo contratan para matar al aspirante a actor Ryan Madison (Tyler Jacob Moore). Barry se infiltra en la clase de actuaci\u00f3n de Ryan y casi de inmediato se conecta con ella.<\/p>\n
A lo largo de barry<\/i>, las mayores amenazas para el personaje se derivan de su b\u00fasqueda de la actuaci\u00f3n como carrera: su intento de reinventarse a s\u00ed mismo como \u00abBarry Block\u00bb. Encuentra una figura paterna sustituta en el maestro Gene Cousineau (Henry Winkler) y comienza una relaci\u00f3n con su compa\u00f1era de clase Sally Reed (Sarah Goldberg). Berg not\u00f3 la iron\u00eda de este contraste entre las realidades gemelas de Barry: \u201cEl mundo del crimen tiene mucho, mucho en juego, pero muy poco drama. Mientras que el mundo del drama es muy, muy poco arriesgado pero muy dram\u00e1tico\u201d.<\/p>\n
![\"\"](\"https:\/\/www.escapistmagazine.com\/wp-content\/uploads\/2023\/04\/barry4.jpg?resize=1200%2C800\")
<\/p>\n
Para Barry, actuar es un nuevo comienzo. Interioriza esta idea de Gene. \u201cDijo que puedo cambiar mi naturaleza\u201d, le dice a Fuches. \u201cEso significa que puedo poseer todas estas cosas de las que hemos estado hablando. Todas estas cosas que no me gustan de m\u00ed mismo, que puedo poseer, y no me definen\u201d. Barry no sabe exactamente qui\u00e9n quiere ser; al principio, compra un atuendo porque \u00abfue a J.Crew y (estaba) en el maniqu\u00ed\u00bb, simplemente porque no quiere ser \u00e9l mismo.<\/p>\n
Esta es una historia por excelencia de Los \u00c1ngeles. El mito central del oeste americano es el de la reinvenci\u00f3n y la renovaci\u00f3n. Como sostuvo Michiko Kakutani, \u201cLa perspectiva de reinventarse a s\u00ed mismo tabula rasa siempre ha sido uno de los mitos fundacionales de Estados Unidos\u201d. En la frontera no hay pasado. Como escribi\u00f3 Hans R. Guggisberg: \u201cEn Occidente, la historia estadounidense hab\u00eda encontrado un nuevo comienzo\u201d. De alguna manera, Hollywood es el punto final de esta filosof\u00eda.<\/p>\n
barry <\/i>es un espect\u00e1culo sobre un asesino literal, pero de alguna manera es m\u00e1s c\u00ednico sobre el mundo del espect\u00e1culo. Esto se desarrolla en tramas secundarias sobre el funcionamiento interno de la industria, las m\u00e9tricas de transmisi\u00f3n y la programaci\u00f3n algor\u00edtmica. Sin embargo, tambi\u00e9n se desarrolla de una manera m\u00e1s fundamental. barry<\/i> desconf\u00eda de actuar y contar historias como actividades propias, argumentando que pueden servir como barreras que impiden que las personas enfrenten de manera significativa las consecuencias de sus acciones.<\/p>\n
En la segunda temporada, Gene intenta volver a conectarse con su hijo separado, Leo (Andrew Leeds). Discutiendo su historia, Gene se esconde detr\u00e1s del lenguaje de su oficio. \u201cHice lo que todo gran actor hace: improvis\u00e9\u201d, admite. Leo responde: \u00abTe fuiste\u00bb. Gene reconoce: \u00abMira, quieres dejarlos con ganas de m\u00e1s, no de menos\u00bb. Parece que el mismo Barry se siente atra\u00eddo por la actuaci\u00f3n porque le permite pretender ser alguien diferente a quien sabe que es.<\/p>\n
![\"En](\"https:\/\/www.escapistmagazine.com\/wp-content\/uploads\/2023\/04\/barry1.jpg?resize=1200%2C800\")
<\/p>\n
A lo largo de esa temporada, Gene alienta a su clase a escribir y realizar psicodramas extra\u00eddos de su propia historia, \u00abmomentos de (sus) propias vidas que ayudan a moldearlos y definirlos\u00bb. Esto requiere honestidad de los artistas. Gene insta a Barry a contar una historia personal de su servicio. Sally decide contar la historia de su decisi\u00f3n de dejar una relaci\u00f3n abusiva con su exmarido Sam (Joe Massingill). Son historias muy crudas y personales.<\/p>\n
R\u00e1pidamente queda claro que Barry y Sally no puedo<\/i> contar sus historias. Sally se compromete a contar la triste historia de c\u00f3mo se escabull\u00f3 mientras Sam estaba borracho, pero luego reescribe la historia para darse un momento de empoderamiento al enfrentarse a su abusador para hacer que su historia sea m\u00e1s triunfante y comercializable. Barry contempla contar una historia sobre el asesinato de un civil inocente durante la Guerra de Afganist\u00e1n. Gene cierra la idea y le advierte: \u00abNunca volver\u00e1s a contar esa historia mientras vivas\u00bb.<\/p>\n
Durante esa segunda temporada, tanto a Barry como a Sally se les advierte que \u00abtodos son h\u00e9roes de su propia historia, \u00bfverdad?\u00bb En ambos casos, esa advertencia proviene de un abusador, el gerente explotador de Barry, Fuches, o el ex esposo de Sally, Sam. A\u00fan as\u00ed, hay algo de verdad en ello. Incapaces y reacios a confrontar la verdad de su propio pasado, fabricando mitolog\u00edas ego\u00edstas para el consumo p\u00fablico, tanto Sally como Barry se encuentran incapaces de seguir adelante.<\/p>\n
Cuando Janice intenta arrestar a Barry en el final de la primera temporada, \u00e9l intenta razonar con ella. \u201cQueremos lo mismo\u201d, le dice. \u201cQueremos ser felices. Queremos amor. Queremos una vida. Y lo estamos haciendo, Janice. Somos lo mismo.\u00bb Es una mentira reconfortante, pero Janice se da cuenta. \u201cPero no lo somos\u201d, explica. No somos iguales, Barry. Porque soy polic\u00eda. Y t\u00fa eres un maldito asesino. Barry asesina a Janice para preservar su vida con Gene y Sally.<\/p>\n
![\"En](\"https:\/\/www.escapistmagazine.com\/wp-content\/uploads\/2023\/04\/barry3.jpg?resize=1200%2C676\")
<\/p>\n
Hader argumenta que la tercera temporada trata sobre la idea de que \u00abel perd\u00f3n debe ganarse\u00bb. A lo largo de la temporada, los personajes intentan superar las cosas que han hecho. Cuando Gene descubre que Barry mat\u00f3 a Janice, Barry intenta compensar a su maestro resucitando su carrera. Cuando Gene se siente culpable por su complicidad, trata de compensarlo reviviendo la carrera de su ex novia Annie (Laura San Giacomo), a quien \u201cborr\u00f3\u201d por despecho.<\/p>\n
Gene es egoc\u00e9ntrico y arrogante, pero hace un esfuerzo de expiaci\u00f3n m\u00e1s genuino que Barry. Incluso se disculpa con un escritor (Michael Lanahan) al que agredi\u00f3 Asesinato, ella escribi\u00f3<\/i>. A\u00fan as\u00ed, Annie no cree que la expiaci\u00f3n de Gene sea completamente desinteresada. \u201cNo creo que realmente te est\u00e9s disculpando por nosotros\u201d, explica. \u201cSolo est\u00e1s diciendo eso para no tener que sentirte mal nunca m\u00e1s\u201d. Gene es actor; incluso sus intentos de disculpa son una actuaci\u00f3n.<\/p>\n
tiene sentido que barry<\/i> se compromete con el desaf\u00edo de la reconciliaci\u00f3n. Incluso dentro de la industria del entretenimiento en la que se desarrolla el programa, hay un ajuste de cuentas continuo sobre d\u00e9cadas de abuso. Hay debates sobre c\u00f3mo los culpables pueden expiar las acciones pasadas. El paralelo es intencional; Al final de la temporada, Sally tiene que hacer su propia disculpa de celebridad. Tambi\u00e9n se est\u00e1 produciendo un ajuste de cuentas cultural m\u00e1s amplio en Estados Unidos con respecto a las injusticias hist\u00f3ricas.<\/p>\n
A\u00fan, barry <\/i>rechaza deliberadamente la idea de la retribuci\u00f3n violenta como una resoluci\u00f3n satisfactoria. Cuando la esposa (Annabeth Gish) de una de las primeras v\u00edctimas de Barry planea asesinarlo en represalia, el arma se dispara accidentalmente y dispara a su hijo (Alexander MacNicoll). Dos veces en la tercera temporada, Fuches encuentra \u00abun pedacito de cielo\u00bb en un entorno rural pintoresco, solo para abandonarlo en su b\u00fasqueda de venganza contra Barry por un mal percibido. Est\u00e1 atrapado en un ciclo amargo.<\/p>\n
![\"\"](\"https:\/\/www.escapistmagazine.com\/wp-content\/uploads\/2023\/04\/barry2.jpg?resize=1200%2C675\")
<\/p>\n
La tercera temporada de barry<\/i> se mueve en c\u00edrculos. El cuarto episodio reproduce el adelanto del primer episodio del programa desde una perspectiva diferente. La temporada comienza con Barry supervisando la excavaci\u00f3n de una tumba a la sombra de un solo \u00e1rbol en el desierto, y regresa a ese entorno sombr\u00edo en el final de temporada: \u00abdesierto azotado por el viento, \u00e1rbol beckettiano solitario\u00bb. Hay una sensaci\u00f3n de tragedia sombr\u00eda y eterno retorno a esto. Barry no puede avanzar. Al final de la temporada, Sally aborda un plan para Joplin, la ciudad natal de la que escap\u00f3.<\/p>\n
Quiz\u00e1s la \u00fanica persona en barry<\/i> Quien alcanza un estado de gracia es George Krempf (Michael Bofshever), el padre de Ryan Madison, el actor que Barry fue contratado para matar. George encuentra a Barry, que ha sido envenenado por la esposa de Chris, Sharon (Karen David). George considera dejar morir a Barry. \u201cPodr\u00eda dejarte aqu\u00ed y te pudrir\u00edas\u201d, admite. Pero no puedo. \u00bfPor qu\u00e9? Quiero volver a ver a mi hijo\u201d. George lleva a Barry a un hospital. Habiendo salvado al hombre al que culpa por la muerte de su hijo, George se quita la vida. Es desgarrador y sombr\u00edo.<\/p>\n
En algunas formas, barry <\/i>se siente como la culminaci\u00f3n de d\u00e9cadas de programas de antih\u00e9roes de Los Sopranos <\/i>a Breaking Bad<\/i>aunque m\u00e1s directamente interesado en los legados de estas acciones violentas y brutales que en la inmediatez de los actos mismos. barry <\/i>sugiere que la redenci\u00f3n se encuentra m\u00e1s all\u00e1 de la comprensi\u00f3n humana, al tiempo que sugiere que la incapacidad de reconciliarse con el pasado solo har\u00e1 que la violencia se repita y se perpet\u00fae a s\u00ed misma. Nadie puede correr m\u00e1s r\u00e1pido que el pasado; s\u00f3lo pueden afrontarlo lo mejor que pueden.<\/p>\n
Ninguna cantidad de fantas\u00eda de Hollywood puede cambiar eso.<\/p>\n<\/div>\n