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En \u00abRed Sky\u00bb, Christian Petzold habla de un joven escritor que es \u00abuna ciruela absoluta\u00bb. En la entrevista, el director tambi\u00e9n comenta el debate sobre las condiciones en los plat\u00f3s de cine alemanes. Y explica por qu\u00e9 ve a Til Schweiger como una v\u00edctima en un aspecto.<\/p>\n
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<\/p>\n imagen<\/span><\/p>\n<\/div>\n<\/figcaption><\/figure>\n <\/p>\n Sr. Petzold,<\/strong> Te dijo<\/strong> \u00abEl problema de Petzold\u00bb <\/strong>algo<\/strong>?<\/strong> <\/p>\n no tengo muchos problemas pero el<\/em> \u00bfProblema de Petzold?<\/p>\n <\/p>\n Ellos r\u00eden. Antes <\/strong>alguno<\/strong> d\u00edas <\/strong>estaba all\u00ed en<\/strong> el \u00abmundo\u00bb un art\u00edculo, <\/strong>quien se ocupo de eso<\/strong>. <\/strong>Parece que te est\u00e1s polarizando.<\/strong><\/p>\n <\/p>\n \u00a1Pero no se puede pedir m\u00e1s!<\/p>\n <\/p>\n \u00bfPorque tambi\u00e9n significa que te notan en absoluto?<\/strong><\/p>\n <\/p>\n Ver\u00e1s, si vas de Berl\u00edn a Colonia, est\u00e1 el famoso desacoplamiento del tren en Hamm. En Hamm, partes del tren se desviar\u00e1n a D\u00fcsseldorf y partes a Colonia. Entonces llegamos a Hamm y los puntos est\u00e1n rotos. Cinco horas de estancia en Hamm. En el vag\u00f3n restaurante, sin comida. Y frente a m\u00ed hay una mujer y un hombre. En alg\u00fan momento te metes en una conversaci\u00f3n, por puro aburrimiento. \u00bfQu\u00e9 estoy haciendo? \u00abSoy cineasta\u00bb. \u2013 \u00abAh, entonces dime algunos t\u00edtulos, \u00bfqu\u00e9 filmaste?\u00bb Nombro dos o tres t\u00edtulos. \u00abNo, no s\u00e9, no, no s\u00e9. . .\u00bb El<\/em> es el problema de Petzold!<\/p>\n <\/p>\n \u00a1Exactamente, tus pel\u00edculas son conocidas muy poco!<\/p>\n <\/p>\n Es un poco degradante, pens\u00e9, no puedo enumerar quince t\u00edtulos con la esperanza de que alg\u00fan d\u00eda digan \u00abbasta\u00bb. As\u00ed que dije: \u00abTerminator dos\u00bb. \u2013 \u00abAh s\u00ed, nos enteramos de eso.\u00bb Probablemente nunca antes hab\u00edan ido al cine, no ten\u00eda sentido pedirme que nombrara ninguna pel\u00edcula. La pr\u00f3xima vez dir\u00e9, \u00abTibur\u00f3n. Segunda parte.\u00bb Pero, \u00bfde qu\u00e9 se trata el problema de Petzold?<\/p>\n <\/p>\n El periodista<\/strong> criticado<\/strong>que en tu nueva pel\u00edcula, \u00abRed Sky\u00bb, el \u00abheteroman disfuncional\u00bb es el \u00abgran premio\u00bb.<\/strong><\/p>\n <\/p>\n Entonces, \u00bfqui\u00e9n es disfuncional?<\/p>\n <\/p>\n Aparentemente<\/strong> Le\u00f3n, el personaje principal.<\/strong> El joven escritor perezoso que termina escribiendo su libro despu\u00e9s de todo y, por lo tanto, es el ganador.<\/strong><\/p>\n <\/p>\n si, uf Si John Wayne se fuera al final de The Searchers y esta mujer dijera que gan\u00f3 este heterosexual racista disfuncional, yo dir\u00eda: \u00a1No sabes nada sobre el mundo! Ese hombre que se alej\u00f3 no gan\u00f3. Y esta cifra para m\u00ed tampoco es ganadora.<\/p>\n <\/p>\n Por supuesto que no queremos revelar el final, pero. . .<\/strong><\/p>\n <\/p>\n . . . Le\u00f3n ve a dos personas que se han abrazado en el momento de la muerte. Ve el amor como si no pudiera encontrarlo por s\u00ed mismo. Ve algo que no ha aprendido a sentir, pero. . . (interrumpe.) \u00bfEra realmente una carta al editor?<\/p>\n <\/p>\n No, un art\u00edculo.<\/strong><\/p>\n <\/p>\n Eso suena mal. No porque sea cr\u00edtico. No hay problema con eso en absoluto. Pero, \u00bfdeber\u00eda ser ese el argumento?<\/p>\n <\/p>\n A la cr\u00edtica le molesta que no sea Nadja, interpretada por Paula Beer, quien est\u00e9 escribiendo un libro<\/strong>. <\/strong>Le hubiera gustado una historia en la que una mujer <\/strong>tiene un gran \u00e9xito.<\/strong><\/p>\n <\/p>\n Interesante. Por supuesto, tambi\u00e9n puede ver \u00abEn busca del arca perdida\u00bb y decir: \u00bfpor qu\u00e9 no contar la historia de su esposa? Pero lo que est\u00e1 en juego aqu\u00ed es la historia de una mujer que ha entrado en la historia de un hombre. As\u00ed que la mujer no se ha deslizado al segundo lugar. Aunque ya no est\u00e1 en el cuadro, vive fuera del espacio pict\u00f3rico. Si volviera a salir como una estrella, entonces s\u00ed: ser\u00eda una visi\u00f3n patriarcal. Pero aqu\u00ed la mujer de nuestra historia incluso nos da la espalda. Es genial.<\/p>\n <\/p>\n \u00bfC\u00f3mo lo enfrentas cuando<\/strong> <\/p>\n De todos modos, hay demasiadas voces trabajando en nuestras cabezas. Si las voces tambi\u00e9n se ponen a pensar en qu\u00e9 m\u00e1s se puede contar, entonces no sale nada. Alguien me pregunt\u00f3 si eleg\u00ed intencionalmente a un actor negro para el amigo gay del escritor. No hab\u00eda pensado en eso en absoluto. Lo siento por aquellos para quienes esto es un problema o que creen que me he dado cuenta de algo para ser de alguna manera queer o zeitgeist.<\/p>\n <\/p>\n Entonces, \u00bfLeon no es un ganador?<\/strong><\/p>\n <\/p>\n Quiere ser una especie de figura art\u00edstica del siglo XIX. Alguien que todav\u00eda se aferra a ese mito del artista como un solitario que se siente rechazado por la vida. Como en el \u00abHambre\u00bb de Knut Hamsun o como un personaje de Kafka: artistas que ya no ven la vida real, el amor, pero tambi\u00e9n la p\u00e9rdida de control de nuestro mundo. Le\u00f3n es una ciruela.<\/p>\n <\/p>\n \u00bfUna ciruela?<\/strong><\/p>\n <\/p>\n Una ciruela absoluta. Y como todas las ciruelas que no saben que son ciruelas, est\u00e1 montando una comedia. Al actor, Thomas Schubert, le gust\u00f3 mucho eso: adentrarse en la vida de una ciruela. Thomas ama a su personaje con todas sus debilidades, y por eso este Leon es nada llevadero. Y Paula tambi\u00e9n se divirti\u00f3: recoger\u00e9 la ciruela, esta bota apestosa. Pero no se presenta. Si Leon se lleva las manos a la cabeza y dice: \u00ab\u00bfQu\u00e9 clase de imb\u00e9cil soy?\u00bb, entonces quieres salvarlo.<\/p>\n <\/p>\n \u00bfEs el problema de<\/strong> comedia alemana,<\/strong> que ella<\/strong> a menudo suyo <\/strong>caracteres<\/strong> \u00bfQui\u00e9n expone el rid\u00edculo?<\/strong><\/p>\n <\/p>\n S\u00ed, se supone que debemos estar all\u00ed. arriba<\/em> la gente r\u00ede. Pero los mejores comediantes, ya sea Judd Apatow o Howard Hawks, Lubitsch, Billy Wilder, nunca interpretan a sus personajes. Jack Lemmon en The Apartment es una de las personas m\u00e1s tristes y solitarias que se pueda imaginar. Tenemos que re\u00edr porque reprime su propia tristeza. Observamos el trabajo de desplazamiento. Lo destroza. Esto est\u00e1 muy cerca de la tragedia. La comedia es tragedia sin dioses.<\/p>\n <\/p>\n \u00bfQu\u00e9 quieres decir?<\/p>\n <\/p>\n Los dioses ya no importan, y por eso se puede re\u00edr, pero tambi\u00e9n llorar: Porque de toda la mierda somos nosotros los \u00fanicos responsables y nadie que mueva los hilos arriba. amo la comedia La comedia es una cuesti\u00f3n de tiempo. Lo que Paula Beer y Thomas Schubert est\u00e1n haciendo aqu\u00ed en t\u00e9rminos de tiempo es genial, es comedia. Y no tan boceto alem\u00e1n.<\/p>\n <\/p>\n La comedia se crea en el plat\u00f3.<\/strong>. Esto requiere un buen ambiente de trabajo. <\/strong>Al mismo tiempo que lees <\/strong>en general<\/strong> desde el <\/strong>pel\u00edcula alemana en la que<\/strong> aparentemente hay miedo y terror.<\/strong><\/p>\n <\/p>\n Casi no puedo creerlo. Pero tambi\u00e9n eres responsable de las tonter\u00edas en las que te has metido. No me refiero a las v\u00edctimas. Lo que quiero decir es: tenemos un problema en Alemania. La insignificancia de nuestro cine. Muy poco sucede a nivel internacional. Y a los que tienen \u00e9xito a nivel internacional se les dice, en lugar de decir \u201cVe a la RDA\u201d como en el pasado: \u201cVe al extranjero. Vete a Francia si te gusta m\u00e1s all\u00e1\u00bb. Ya me han dicho eso. Esto es un olor a humedad. Pero ese no es el verdadero problema.<\/p>\n <\/p>\n \u00bfBastante?<\/strong><\/p>\n <\/p>\n Las condiciones de producci\u00f3n. No se produce una obra que valga algo. Produces algo donde algo tiene que sobrar, es decir, dinero. Y dado que los presupuestos son cada vez m\u00e1s peque\u00f1os y menos d\u00edas de rodaje, la presi\u00f3n aumenta. Esta presi\u00f3n lleva a la agresividad, al miedo. Vi \u00abIntensamente\u00bb 35 veces con los ni\u00f1os, soy fan de Pixar. Aprendes que la risa produce mucha m\u00e1s energ\u00eda que el miedo. Pero la presi\u00f3n genera miedo. En la familia, el padre golpea la mesa. En la producci\u00f3n, el productor llega al plat\u00f3.<\/p>\n <\/p>\n \u00bfPor qu\u00e9 es diferente para ti?<\/strong><\/p>\n <\/p>\n No he trabajado una sola hora extra en veinte a\u00f1os. S\u00e9 que se puede trabajar de otra manera. Pero tambi\u00e9n me parece que las historias se est\u00e1n mezclando con el #MeToo y las agresiones sexuales: las veces que los directores en bata de ba\u00f1o se gritaban a s\u00ed mismos por la noche: \u00ab\u00bfPodemos hacer un poco m\u00e1s de texto?\u00bb, eso ya casi no existe. . El contexto del miedo es diferente hoy. Es decir, que nadie abra la boca y diga: No podemos hacer pel\u00edculas as\u00ed.<\/p>\n <\/p>\n \u00bfQu\u00e9 significa \u00abme gusta\u00bb?<\/p>\n <\/p>\n No se puede rodar una pel\u00edcula de 90 minutos en 19 d\u00edas. O puedes, pero se ve tan horrible como parece. Y luego sigues recibiendo nuevos j\u00f3venes de las universidades que dicen: S\u00ed, bien, 19 d\u00edas, lo hago. El trabajo se subcontrata, por as\u00ed decirlo. Como el carnicero polaco cerca de T\u00f6nnies. As\u00ed es como se ven las pel\u00edculas. No puedes conseguir un plano inverso, los actores ni siquiera saben lo que est\u00e1n haciendo. Esta cultura del trabajo no existe en Francia, ni en los Estados Unidos. Puedes conseguirlo solo aqu\u00ed.<\/p>\n <\/p>\n Por ejemplo<\/strong> Hasta Schweiger.<\/strong><\/p>\n <\/p>\n Bernd Eichinger, que produjo \u201cManta, Manta\u201d, por ejemplo, fue inicialmente director en Munich a principios de los a\u00f1os setenta. Hizo pel\u00edculas de ni\u00f1os con largos abrigos de leopardo saliendo de cruceros convertibles estadounidenses, fumando cigarrillos, con chicas guapas. . . Un poco como sol\u00eda hacer Wim Wenders. Pero Bernd entendi\u00f3 muy r\u00e1pido: no soy Wenders. As\u00ed que se convirti\u00f3 en productor. Pero ten\u00eda mucho respeto por los artistas. Y para Til Schweiger, Eichinger era una figura paterna. Pero creo que tal vez le falta ese mismo respeto. Tal vez deber\u00eda haber aprendido eso de Bernd, pero muri\u00f3 demasiado pronto.<\/p>\n <\/p>\n que hubiera <\/strong>silencioso<\/strong> \u00bftener que aprender?<\/strong><\/p>\n <\/p>\n Que lo mejor del cine es que caminas por la ciudad, te sientas en una pel\u00edcula y no importa si es arte o corriente. Porque entras en estado de emergencia durante dos horas. Pero Til Schweiger est\u00e1 de acuerdo: no quiero tener nada que ver con el mundo del arte y los cr\u00edticos. Esa es la actitud equivocada. Hay un miedo extra\u00f1o escondido all\u00ed.<\/p>\n <\/p>\n No deber\u00edas hacer una distinci\u00f3n tan estricta entre arte y comercio, \u00bfes esa tu opini\u00f3n?<\/strong><\/p>\n <\/p>\n Rodamos parte de mi segunda pel\u00edcula, \u00abCuba Libre\u00bb, en B\u00e9lgica, en Ostende. Luego, la mitad del equipo tuvo que ir a otra pel\u00edcula que tambi\u00e9n se proyectaba all\u00ed, con Til Schweiger en el papel principal. De Lars Becker, una pel\u00edcula de cine negro. Entonces: Til Schweiger y yo est\u00e1bamos cerca el uno del otro, por as\u00ed decirlo. Y creo que una de las grandes tragedias del cine europeo es que se ha producido una especie de separaci\u00f3n.<\/p>\n <\/p>\n \u00bfO te consideras un artista brillante o rega\u00f1as a los artistas?<\/strong><\/p>\n <\/p>\n Cuando leo revistas de cine de los a\u00f1os 60, todo se junta: Pakula, Bergman, Resnais, Bu\u00f1uel. . . Todo es solo cine. O la escena cinematogr\u00e1fica de M\u00fanich a finales de los a\u00f1os 60, con Max Zihlmann, Klaus Lemke y Rudolf Thome: Mucho verano, ligereza, movimiento, robado del cine americano y hecho nuestro. La desmezcla que ha tenido lugar desde entonces produce v\u00edctimas. Y creo que en este contexto, Til Schweiger es m\u00e1s una v\u00edctima que un perpetrador.<\/p>\n <\/p>\n\u201cTenemos un problema en Alemania. La insignificancia de nuestro cine\u00bb: el director Christian Petzold.<\/h2>\n
Aireado e informal<\/span>