\n<\/p>\n
\n
\tA principios de los a\u00f1os 90, el japon\u00e9s Takeshi \u00abBeat\u00bb Kitano estaba en racha, con una excelente serie de pel\u00edculas policiacas matizadas que contrastaban con las balas del bien contra el mal que sal\u00edan de Hong Kong en ese momento. . El cinismo oscuramente divertido de Kitano (\u00bfqui\u00e9n m\u00e1s podr\u00eda haber hecho polic\u00eda violento<\/em>?) lo hizo sobresalir por millas, pero pronto se convirti\u00f3 en su debilidad, como se hizo evidente en el per\u00edodo de escasez despu\u00e9s del \u00e9xito de Zatoichi<\/em> en 2013. La trilog\u00eda experimental semiautobiogr\u00e1fica que sigui\u00f3: Takeshi’s<\/em>, Gloria al cineasta<\/em> y Aquiles y la tortuga<\/em> \u2014 parec\u00eda ofrecer poco m\u00e1s que autosabotaje, el trabajo de un artista frustrado que intenta sopletear su imagen populista sin pensar mucho en el futuro.<\/p>\n \n \tEl da\u00f1o colateral fue su reputaci\u00f3n internacional, que se vio afectada hasta el punto de que su pr\u00f3xima trilog\u00eda, la Indignacion<\/em> serie, generalmente fue recibido como el trabajo poco entusiasta de un autor aburrido. La primera pel\u00edcula se estren\u00f3 en Competici\u00f3n (con cr\u00edticas medias) en Cannes en 2010, la segunda (M\u00e1s all\u00e1 de la indignaci\u00f3n<\/em>2012) debut\u00f3 en Competici\u00f3n en Venecia, y la tercera (Indignaci\u00f3n Coda<\/em>) fue relegado a un espacio Fuera de Competici\u00f3n en el mismo festival cinco a\u00f1os despu\u00e9s. Esta programaci\u00f3n al azar apenas fue \u00fatil, por lo que no es de extra\u00f1ar que las tres pel\u00edculas nunca se presentaran o consideraran con coherencia.<\/p>\n \n \tLo cual es una pena, ya que, en conjunto, las tres pel\u00edculas podr\u00edan ser la obra maestra oculta de Kitano, una yakuzas <\/em>\u00e9pica en la l\u00ednea del incre\u00edble Kinji Fukasaku Batallas Sin Honor y Humanidad<\/em> (1973-74). En retrospectiva, el Indignacion<\/em> trilog\u00eda podr\u00eda haber sufrido porque sigui\u00f3 a la cooptaci\u00f3n de Hollywood de la obra de pel\u00edculas polic\u00edacas asi\u00e1ticas, en particular con Los difuntos<\/em>el deslucido remake ganador del Oscar de Martin Scorsese del \u00e9xito de Hong Kong Asuntos infernales<\/em>. Porque entonces, siendo Takeshi Kitano, Kitano se fue hacia el otro lado, como Fukasaku viendo el yakuzas<\/em> pel\u00edcula como una especie de blues de los trabajadores, un lamento sombr\u00edo y brutal que refleja los rendimientos decrecientes de la vida de las mafias de Jap\u00f3n en el mundo real a medida que se fragmenta e implosiona.<\/p>\n \n \tLa nueva pel\u00edcula de Kitano Kubi<\/em> promete hacer lo mismo con la pel\u00edcula de samur\u00e1is, y la mala noticia es que, aunque realmente lo intenta, simplemente no lo logra. La acci\u00f3n es una de las mejores, el humor es uno de los m\u00e1s oscuros, y hay un intento comprometido de ensartar las nociones m\u00e1s rid\u00edculamente rom\u00e1nticas que rodean el per\u00edodo samur\u00e1i cl\u00e1sico. Kitano incluso se deleita en mostrarlos como casos de armario hipermasculinos (\u00abLos enamoramientos entre samur\u00e1is ciertamente son complicados\u00bb, se\u00f1ala un personaje con gloriosa subestimaci\u00f3n). Pero donde un exceso de personajes en un yakuzas <\/em>La pel\u00edcula se suma al rico tapiz de la vida del inframundo, en una pel\u00edcula de \u00e9poca las cosas pueden complicarse demasiado, con el resultado de que las lealtades se vuelven confusas y muere tanta gente que es dif\u00edcil recordar qui\u00e9n hizo qui\u00e9n y por qu\u00e9, cuando aparecen los cr\u00e9ditos.<\/p>\n \n \tLa inspiraci\u00f3n es el \u00abIncidente Honn\u014d-ji\u00bb de la vida real de junio de 1582, que vio el intento de asesinato de rapaces daimio<\/em> Oda Nobunaga (Ryo Kase), el aspirante a gobernante de una sola naci\u00f3n de Jap\u00f3n. Nobunaga ordena a sus hombres, incluido su aliado de confianza Akechi Mitsuhide (Hidetoshi Nishijima), que persigan al traidor, sin saber que el Jap\u00f3n feudal es un nido de v\u00edboras cuando se trata de intrigas internas. El caos que sigue es muy divertido, pero, parece incre\u00edble decir esto, Takeshi Miike, una vez el rival barato de V-cinema de Kitano, ha cubierto este territorio antes y lo ha hecho de manera mucho m\u00e1s satisfactoria.<\/p>\n \n \tEl hecho de que la pel\u00edcula comience con un solo cuerpo sin cabeza y termine con una fila de cabezas cortadas es una met\u00e1fora bastante contundente de esto: hay una sensaci\u00f3n fatal de desconexi\u00f3n aqu\u00ed. Pero todav\u00eda no es motivo suficiente para descartar a Kitano: su energ\u00eda oscura necesita una salida y, por m\u00e1s fr\u00e1gil que parezca aqu\u00ed, no hay raz\u00f3n para pensar que no tiene al menos una pel\u00edcula asesina m\u00e1s, si no otra. trilog\u00eda \u2014 dentro de \u00e9l.<\/p>\n \n\tT\u00edtulo: <\/strong>Kubi
Festival: <\/strong>Festival de Cine de Cannes (Estreno en Cannes)
Director-guionista: <\/strong>Takeshi Kitano
Elenco: <\/strong>Hidetoshi Nishijima, Ryo Kase, Takeshi Beat, Shido Nakamura, Yuichi Kimura, Kenichi Endo, Asano Tadanobu, Nao Omori
Tiempo de ejecuci\u00f3n:<\/strong> 2 h 11 min
Agente de ventas: <\/strong>Corporaci\u00f3n Kadokawa<\/p>\n<\/p><\/div>\n