\t\t\t\t\t\u201cMateria fuera de lugar\u201d<\/span> Al elegir las ubicaciones, el sonido fue tan importante como las im\u00e1genes. Geyrhalter dice que invirti\u00f3 mucho en capturar sonido envolvente de alta calidad, que est\u00e1 dise\u00f1ado para ser escuchado con Dolby Atmos, y luego ajust\u00f3 cuidadosamente los resultados en lo que respecta al dise\u00f1o de sonido y la mezcla de sonido durante la posproducci\u00f3n. El sonido va de la mano con la cinematograf\u00eda, que se film\u00f3 con una c\u00e1mara RED 4K. \u00abPara contar este tipo de historia, necesitamos estas tomas bastante largas y de gran angular, para hacer que el paisaje sea una especie de escenario\u00bb, dice Geyrhalter. Tambi\u00e9n se emplean tomas a\u00e9reas, utilizando drones, pero desde una posici\u00f3n fija, como si fueran un tr\u00edpode en el aire, dice. El objetivo general es sumergir al espectador en el entorno para que \u201cse olvide de que est\u00e1 sentado en el cine; realmente se vuelven parte de [the landscape].\u201d<\/p>\n La filmaci\u00f3n comenz\u00f3 con Burning Man en 2019, donde vemos a voluntarios actuando seg\u00fan la filosof\u00eda del evento de \u00abNo dejar rastro\u00bb al recoger cada pedazo de basura. A esto le sigui\u00f3 un rodaje en Grecia, que tuvo que ser abandonado cuando se desat\u00f3 la pandemia. Sigui\u00f3 una pausa de casi un a\u00f1o hasta que las ubicaciones comenzaron a abrirse una vez m\u00e1s. \u201cEn cuanto a la producci\u00f3n, fue bastante complicado y nos tom\u00f3 un a\u00f1o m\u00e1s de lo que esper\u00e1bamos\u201d, dice Geyrhalter. La pel\u00edcula tard\u00f3 m\u00e1s de cuatro a\u00f1os en completarse, mientras que normalmente habr\u00eda llevado de dos a tres a\u00f1os.<\/p>\n
\n\t\t\t\t\t\t\tCortes\u00eda de NGF<\/cite><\/p>\n<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n