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Tore es un trabajador solitario de una funeraria que vive con su padre, Bosse (Peter Haber), y sale con su perro y mejor amigo, Linn (Sanna Sundqvist). Su padre lo anima a salir de su zona de confort y abandonar el nido, algo que a Tore no le agrada. Quiere deambular por la vida diaria con el manto de seguridad de su morada de la infancia y su testaferro patriarcal, pero los desv\u00edos en la vida a menudo llegan r\u00e1pido y furiosamente. Bosse es atropellado por un cami\u00f3n la misma ma\u00f1ana en que tiene lugar esta conversaci\u00f3n, y la reacci\u00f3n de Tore ante el fallecimiento de su amado padre es, a falta de una palabra mejor, aborrecible. No llora, ni se le llenan los ojos de l\u00e1grimas, ni reacciona en lo m\u00e1s m\u00ednimo ante lo que sucede. En cambio, Tore contin\u00faa con su d\u00eda y bloquea el trauma. <\/p>\n
La reacci\u00f3n de Tore ante este evento desencadenante establece perfectamente el quid de la serie. Se a\u00edsla de Linn y su cachorro, e incluso vende el labrador a un completo desconocido a mitad de los seis episodios. Se pone una m\u00e1scara gruesa sostenida por influencias negativas y estimulantes como fiestas llenas de drogas y randos enloquecidos por el sexo en aplicaciones de citas. Le molesta la vida que viv\u00eda antes, pero sus intentos de apostatar de lo mundano y lo insatisfactorio despu\u00e9s de la muerte de su padre se manifiestan en modales oscuros y m\u00f3rbidos. <\/p>\n
La estetica de rasg\u00f3<\/em><\/strong> puede flotar como una nube siniestra sobre la audiencia. Los materiales de marketing de la serie dicen que la apariencia que buscaban los directores deber\u00eda recordarle a la gente Euforia<\/em><\/strong> o Educaci\u00f3n sexual<\/em><\/strong>, pero realmente no hay suficiente color en el mundo como para parecer una analog\u00eda sim\u00e9trica. La paleta es melanc\u00f3lica y de mal humor, con una gran cantidad de grises, azules y morados. Incluso cuando se encienden las luces de una rave, la ausencia de tonos brillantes como el amarillo o el naranja resuena en los ojos del espectador. rasg\u00f3<\/em><\/strong> sin duda sirve como una ant\u00edtesis de todo lo que a algunas personas queer no les gustaba Detiene el coraz\u00f3n<\/em><\/strong>. <\/p>\n rasg\u00f3<\/em><\/strong> es una prueba de la realidad con medio vaso vac\u00edo para j\u00f3venes LGBTQ+ que buscan una se\u00f1al de que la vida est\u00e1 mejorando. No ser\u00e1 un escape pac\u00edfico para los espectadores con problemas de salud mental, sino m\u00e1s bien una recreaci\u00f3n en profundidad de lo arduos que pueden ser los a\u00f1os 20 para muchos. Podr\u00eda tener una reminiscencia tan inquietante de la propia vida del p\u00fablico que podr\u00eda ser un desencadenante. Si esto es positivo o negativo realmente depende de la persona que mira, pero la artesan\u00eda puesta en la narraci\u00f3n es tan s\u00f3lida como la de cualquier otro programa queer que se estrene este a\u00f1o. <\/p>\n Ninguna serie LGBTQ+ estar\u00eda completa sin un romance. Una de las \u00fanicas relaciones edificantes que entabla Tore es con un florista amigable y de voz suave cerca de su casa. Erik (Hannes Fohlin) parece ser el faro no s\u00f3lo de la p\u00e9rdida de la virginidad que Tore anhela, sino tambi\u00e9n de un verdadero parentesco masculino fuera de su hogar familiar. Como la mayor\u00eda de las cosas para el oprimido protagonista titular, termina en angustia cuando el exnovio de Erik interrumpe un momento de intimidad, arruinando la vibra y el potencial de crecimiento futuro entre Tore y Erik. La configuraci\u00f3n de voluntad-ellos-no-ellos probablemente evoca una reacci\u00f3n de la audiencia m\u00e1s identificable que el sereno barco de Nick y Charlie desde Detiene el coraz\u00f3n<\/em><\/strong>pero una vez m\u00e1s, si alguien disfruta del realismo o la fantas\u00eda en sus romances televisivos es cosa de cada uno. <\/p>\n Uno realmente debe observar hasta el final para comprender la totalidad del dolor y el despertar de Tore. El episodio final evita que el programa se obsesione con su propia parca, lo que le permite a Tore recuperarse de su p\u00e9rdida y mirar vacilante hacia el futuro con Linn y una drag queen local, Shady Meat (Carlos Romero Cruz), a su lado. La familia encontrada ciertamente preside como tema en una gran mayor\u00eda de la programaci\u00f3n queer, y la tesis de rasg\u00f3<\/em><\/strong> Se adhiere religiosamente a esta doctrina LGBTQ+. La toma final de la serie captura de manera conmovedora el crecimiento que experiment\u00f3 el personaje principal en un per\u00edodo de tiempo tan breve y equilibra el fatalismo del gui\u00f3n. <\/p>\n<\/p><\/div>\n