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\n Foto: Cortes\u00eda de Olimpia Gayot<\/span>\n <\/p>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\nCuando Olympia Gayot me saluda en el rascacielos de Manhattan que alberga la sede de J.Crew, lleva un traje a rayas moderno, ajustado y de hombros anchos, con sus caracter\u00edsticos rizos rubios que se extienden por su espalda. Ella me entrega una copia de Casa Vogue <\/em>de los a\u00f1os 90. Es uno de sus favoritos. En una pared frente a su escritorio, Gayot ha colgado un collage de im\u00e1genes antiguas, como la de un lavabo ornamentado que la inspir\u00f3 y una silla solitaria cubierta con una camisa perdida. Se\u00f1ala una fotograf\u00eda lejana de una mujer sola en una playa. Este es nuevo, parte de una campa\u00f1a reciente de J.Crew. \u00abMe encanta esta imagen aunque en realidad no se ve la ropa\u00bb, dice. \u00abNo se trata de eso; se trata de sensibilidad\u201d.<\/p>\nEsa sensibilidad es lo que Gayot ha estado cultivando desde su nombramiento como directora de ropa femenina de J.Crew en 2020. Ha desempe\u00f1ado un papel fundamental en el resurgimiento de la alguna vez querida marca y en sacarla de un per\u00edodo de insulsa monoton\u00eda. Se ha convertido en un hecho bien documentado y muy debatido que la etiqueta es tan muy<\/em> atr\u00e1s. Gayot ha aprovechado la f\u00f3rmula probada y verdadera del oro de marca: atraer a celebridades del momento como Florence Pugh, Julianne Moore, Ayo Edebiri y Sadie Sink a sus campa\u00f1as; apoy\u00e1ndose en pasatiempos y piedras de toque culturales que est\u00e1n volviendo a cobrar importancia, como el ballet y una posterior colaboraci\u00f3n con el New York City Ballet; y brindarles a los consumidores la pr\u00f3xima tendencia en el Zeitgeist de la moda justo antes de que se den cuenta (piense en toques de rojo, tacones bajos, trajes de mujer sencillos). Pero algo que Gayot ha hecho especialmente bien y que ha contribuido a revitalizar una marca tradicional, especialmente una con ra\u00edces tradicionales como J.Crew, es el simple acto de mirar hacia atr\u00e1s.<\/p>\nGran parte de la nueva cosecha de dise\u00f1os de J.Crew bajo Gayot implica alg\u00fan sentimiento: la sensaci\u00f3n de que hemos estado aqu\u00ed antes o, al menos, hemos usado esta ropa. La edici\u00f3n de accesorios navide\u00f1os de la marca estaba llena de estilos nost\u00e1lgicos como bailarinas, zapatos destalonados, una versi\u00f3n actualizada de un mocas\u00edn, cintas para la cabeza de pl\u00e1stico, mujeres con corbata y perlas adornadas con lazos. La campa\u00f1a de J.Crew para su nuevo lanzamiento de cachemira se film\u00f3 \u00edntegramente en pel\u00edcula y, aunque la ropa era nueva, las im\u00e1genes parec\u00edan fotogramas suspendidos en el pasado.<\/p>\n
\u00abCreo que a todos nos atrae la nostalgia y la memoria\u00bb, dice Gayot. \u201cComo la nostalgia de los cat\u00e1logos antiguos de la marca, como los recuerdos que tienes de la infancia. \u00bfC\u00f3mo puedes hacer eso nuevo otra vez?<\/p>\n
Junto a una silla en su oficina, hay una pila de cat\u00e1logos antiguos de J.Crew con peque\u00f1as notas adhesivas que sobresalen de las p\u00e1ginas. Es un conjunto de revistas cl\u00e1sicas, que parec\u00edan vender tanto productos como un estilo de vida: uno que fuera al aire libre, relajado pero exclusivo y rico. Estos cat\u00e1logos de los a\u00f1os 90 incluyen estrellas de portada como Linda Evangelista y Amber Valletta, mujeres idolatradas en entornos id\u00edlicos. Hoy, Gayot me permite recorrerlos junto con ella y formular mis preguntas m\u00e1s curiosas en mi b\u00fasqueda por descubrir si realmente la historia deber\u00eda repetirse. Contin\u00fae leyendo mientras retrocedemos en el tiempo con J.Crew.<\/p>\n