Durante años, los observadores de la industria cinematográfica han advertido a todos los que escuchen que la falta de interés de los jóvenes en las películas serias podría conducir en última instancia a la muerte del cine. Pero Chloé Zhao y Alejandro González Iñárritu aún no están listos para hacer sonar las alarmas.
Zhao se sentó recientemente con Iñárritu para conversar sobre dirección en Bardo Experience, un evento de Netflix que promociona la nueva película de Iñárritu “Bardo, falsa crónica de un puñado de verdades”, que representa a México en la carrera internacional por los Oscar a largometrajes este año. El tema finalmente se centró en el futuro del cine como forma de arte, y Zhao predijo que el futuro puede ser brillante siempre que los cineastas no vayan a lo seguro. Mira la conversación completa en el siguiente video.
“A veces, una historia contada de manera objetiva, puedo sentarme y mirar, siempre hay algo de seguridad. Tus películas siempre, ya sea a través del brillante diseño de sonido, la cinematografía, toda tu planificación y todo el trabajo profundo y oscuro que haces tú mismo, me atraen, no puedo dejar de experimentarlo”, dijo Zhao. “El futuro del cine, los jóvenes de hoy, quieren sentir más, se mueren por sentir más y ya no podemos alimentarlos con lo mismo”.
Iñárritu dijo que cree que la versatilidad del cine lo coloca en una posición única para provocar esas emociones, y que las películas convencionales solo rascan la superficie de las capacidades del medio.
“Creo que el cine es un medio muy generoso”, dijo Iñárritu. “Yo siempre digo que eso es agua, el cine es agua. Puede expresarse en una nube o en una taza de té o como lluvia o como un estanque, como un río, como un océano. El agua se puede expresar en tantas cosas que por eso hay tantos géneros, hay tantos tipos de películas, expresiones, posibilidades, es increíble, generosa y maleable. Pero personalmente, ahora estoy interesado en una forma de usar, digamos, el agua de manera que fluya hacia adentro”.
Continuó diciendo que, para lograr ese efecto, los cineastas deben deconstruir el cine como una forma de arte y hacer películas que rompan con las estructuras establecidas en la búsqueda de comunicar una verdad más profunda.
“No es solo una experiencia técnica objetiva con un lenguaje muy convencional de primer plano, primer plano, dos planos, por encima del hombro, plano general, maestro, siguiente, primer plano, primer plano, cambio. Este es el medio de contar historias”, dijo. “La narración al cine, nació, se adjuntó más tarde, pero la posibilidad de que la yuxtaposición de tiempo y espacio, imágenes y luz pueda usarse para llevarnos una experiencia y desencadenar quizás algunas posibilidades subconscientes sin la racionalidad de acto uno, acto dos, acto tres, trama, narración, chico conoce a chica, bla, bla, bla. De repente me encontré ansioso por explorar esa posibilidad porque esas son mis películas favoritas. Películas que no entiendo cómo se han hecho sin historia y de repente hay algo que me hace crecer como alma”.
“Bardo” se transmite en Netflix el 16 de diciembre.