Ally Maki sobre interpretar a un personaje desordenado en ‘Shortcomings’ de Anti-Rom-Com de Randall Park Lo más popular Debe leer Suscríbase a boletines de variedades Más de nuestras marcas


ALERTA DE SPOILER: Esto contiene spoilers de “Defectos, ahora en cines.

Cuando Ally Maki recibió el guión de «Shortcomings» de Randall Park, lo leyó de una vez y supo que tenía que ser parte de él. Ya sea solo para hacer una audición o conseguir el papel, «Me encantaría interpretar esa pieza, la apertura que era un libro de nueve páginas», dice el actor, que ha aparecido en programas como «Wrecked» y «Hacks». ”

Maki terminó consiguiendo el papel de Miko, quien tiene una relación complicada con su novio, Ben (Justin H. Min), que se desintegra lentamente cuando lo atrapan navegando porno en Internet, y Miko da un salto y acepta una pasantía en New York. York.

Maki habló con Variedad sobre trabajar con Park, interpretando a un personaje que resonaba con su propia herencia y experiencias en la película con un elenco predominantemente AAPI y su compañía de ropa Asian American Girl Club.

¿Qué fue lo que resonó contigo en el carácter de Miko?

Se sintió como la culminación de todo lo que he hecho en mi carrera. Lo bueno de «Shortcomings» es que estamos interpretando personajes muy desordenados e imperfectos. Para mí, es poder interpretar a un ser humano y eso es muy liberador. Muchas veces, se trata de jugar una faceta, y comienzas a sentirte como un objeto y que no tienes voz.

Con Miko, puedes explorar los altibajos y tomar decisiones horribles, y eso, extrañamente, es lo más liberador. He luchado contra el perfeccionismo toda mi vida. Mucho de eso viene de sentir que tengo que ser ese único rasgo. Tengo que hacerlo bien, tengo que hacerlo bien, y solo tengo una oportunidad. Entonces, creo que es importante que tengamos personajes que se equivocan y cometen errores.

Era tan fácil para el público volverse contra Miko, y Randall no quería que la gente hiciera eso. Entonces, tuvimos un final diferente. (Miko y Leon terminan juntos). La película termina con Miko en ese collage, pero no se trata de con quién termina. Se trataba de su viaje y de encontrar su voz y cometer errores, sea lo que sea.

Al crecer, nunca tuvimos estos personajes complejos con un elenco liderado por asiáticos. ¿Cómo te sientes acerca de lo lejos que hemos llegado y de vernos a nosotros mismos como personajes complicados y desordenados en películas como esta y “Joy Ride”, pero también como el fundador de Asian American Girl Club?

La representación lo es todo. Lo digo tan profundamente. Una de mis cosas favoritas en todo el mundo es ver a un joven con la camiseta de la AAGC y es algo normal en mi vida. Esa normalidad de lo que somos y lo que podemos ser y ese techo de cristal es tan importante. Especialmente para las mujeres asiáticas americanas. Estamos llegando a este quid donde estamos parados en esta intersección de sentir que no podemos alcanzar esos niveles más altos y creo que mucho de eso se debe a que no nos vemos a nosotros mismos en esos niveles.

Leí en la revista Forbes que las mujeres asiático-estadounidenses tienen menos probabilidades de ser promovidas a puestos de alto nivel y que todo se remonta a la representación en los medios y el cine.

Necesitamos vernos a nosotros mismos como líderes.

Siempre vuelvo a mi yo de 14 años y pienso en lo triste y solo que me sentía. No tenía con quien hablar. Mucho de eso era mi miedo de acercarme porque no tenía esa confianza y no sentía que tenía una comunidad. Una comunidad puede hacer todo por tantas personas, por lo que es conmovedor ver que tuvimos la proyección de «Joy Ride» con Gold House y la proyección de AAGC American Cinematheque. Fui a casa y le dije a mi prometido que hacía tiempo que no me sentía tan bien. No puedes negar esa sensación de tener a todos juntos en una habitación usando su merchandising Asian American Girl Club, para tener a Sherry Cola, Adele Lim y Stephanie Hsu en el escenario. Eso es algo que nunca podría haber soñado.

«Deficiencias» es un nivel diferente de importancia en mi vida personal de filmarlo y sentirme cómodo diciéndole a Randall ciertas cosas o hablando sobre ellas. Normalmente, estaría en el set y pensaría: «Tal vez no debería mencionar eso».

Esta también es una película de Nueva York, ¿cómo fue rodar en las calles de la ciudad?

Esa fue la guinda del momento del helado. Estábamos filmando la escena en la que el personaje de Justin, Ben, se enfrenta a Leon y estaban en la calle. La gente estaba almorzando y cuando Ben cruza la calle corriendo, todos se detuvieron para mirar. Fue un momento así.

¿Has visto un cambio en los roles que estás obteniendo y qué te hace decir que sí a los roles hoy en día?

Se están inclinando en esta dirección de pleno derecho. He trabajado muy duro para arañar y gatear para salir de estas cajas. Cuando hice «Cloak and Dagger», me consideraba alguien que solo podía hacer comedia. “Shortcomings” me demostró que podía tocar todos esos géneros y mezclarlos. Lo que es tan hermoso de la última escena de la película es que hay momentos en los que se ríen. estan llorando? ¿O es una mezcla de ambos? Y como alguien que usa el humor y el sarcasmo en su propia vida para encubrir inseguridades, es algo que rara vez hacemos.

¿Cómo fue trabajar con Randall como director?

Es un ser humano increíblemente amable. Tuve una muerte en la familia a la mitad de la película y apareció preguntándome qué necesitaba, qué podía darme y aprendí mucho sobre el duelo durante eso.

¿Qué hay de trabajar con el guión de Adrian Tomine?

Como estadounidense de origen japonés de cuarta generación, fue liberador poder decir: «¿Cómo puedo mirar a este personaje a través de mi paisaje cultural y mis experiencias?» Para mirar sus motivaciones, emoción o su extrema cortesía. Podría aportar eso a través de Miko y eso es algo que no daré por sentado para poder analizar y desglosar a un personaje desde una perspectiva cultural muy específica.

Esta entrevista se realizó antes del inicio de la huelga de SAG-AFTRA.



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