Breaking Baz: Sarah Snook podría dirigirse a Broadway con el éxito del West End; BAFTA y Oscar Insiders Finch + Partners abrirán LA Outpost; Ruaridh Mollica firma con gama en EE. UU.


EXCLUSIVO: sucesiones Sarah Snook, ahora el brindis de la ciudad por su deslumbrante actuación unipersonal interpretando 26 personajes en una puesta en escena asombrosamente innovadora de Oscar Wilde. El retrato de Dorian GrayEs probable que se dirija a Broadway a principios de 2025 una vez que haya tenido un descanso y si quiere hacerlo.

Hay planes tentativos, de ninguna manera definitivos, para que la producción se filme para NT Live del Teatro Nacional.

Mira, el cine y la televisión son grandes formas de arte, y los amo muchísimo como a todos los demás, pero no hay nada mejor que ver a un artista en la cima de su oficio en vivo en el escenario de un teatro. Y en el caso de Snook en El retrato de Dorian Grayes capaz de dominar cada centímetro del escenario del Theatre Royal Haymarket.

Sarah Snook en ‘Dorian Gray’

Marc Brenner

Snook entró en los ensayos en noviembre pasado para filmar el extenso contenido de video que presenta retratos de ella habitando las creaciones de Wilde, adaptado y dirigido por Kip Williams, líder artístico de la Sydney Theatre Company. Hay tanto contenido de vídeo que se necesitaron tres semanas para filmar las secuencias en Melbourne, donde residen la actriz y su familia.

Los ensayos se detuvieron durante las vacaciones y luego Snook fue a Los Ángeles para asistir a los Globos de Oro, los Critics Choice Awards y los Emmy. Luego, Shen viajó directamente a Londres, donde trabajó en Dorian Gray Se reanudó en el centro de danza del English National Ballet en Stratford, al este de Londres.

«El hecho de que haya podido navegar todo eso y no perder el enfoque es más que impresionante», me dice durante la tarde Michael Cassel, fundador de Michael Cassel Group y productor principal del programa en asociación con Kindred Partners de Adam Kenwright, con sede en Londres. té en un hotel al lado del Theatre Royal Haymarket, donde la obra se presentará hasta el 11 de mayo.

La producción con Snook tendrá más vida, si el aclamado actor así lo desea.

«Me encantaría llevarlo a Nueva York», dice Cassel. “Creo que el programa será bien recibido allí y espero que Sarah esté interesada en hacerlo allí. A ver si los astros se alinean: la disponibilidad de Sarah, y el deseo por el espectáculo, la disponibilidad del teatro. Ya sabes, toda esa especie de rompecabezas”.

Añade que “Sarah merece un pequeño descanso” y que “probablemente esperemos el Año Nuevo.

«En mi mundo ideal, ese sería el momento ideal si todo estuviera alineado, nunca se sabe», dice.

En cuanto a una posible versión para NT Live, Cassel confirmó que «estamos teniendo esas discusiones en este momento».

Me dice que “sería genial conmemorar el espectáculo”, pero advirtió que los productores no se comprometerán con NT Live hasta que se tomen y finalicen decisiones sobre Broadway.

Aún quedan muchas conversaciones por mantener con los involucrados en el programa, principalmente con su estrella.

Cassel admite que “sería bueno hacerlo y conmemorarlo como se merece. Tendríamos que actuar rápidamente si queremos hacerlo”.

Esas discusiones incluirían cómo filmar una versión en vivo de una producción que presenta tantos cambios de cámara en fracciones de segundo. «Tendríamos que profundizar en eso para ver… Se lo dejaría a los genios creativos», dice Cassel.

La adaptación de Williams de El retrato de Dorian Gray fue uno de los primeros espectáculos en reabrir los cines en Sydney a fines de 2020. Recibió críticas espectaculares tanto para la producción como para Eryn Jean Norvill, quien originó el papel.

Mencioné el llamado al telón y lo magnánimo que fue Snook al compartir los saludos con los nueve técnicos que cruzan el escenario filmando los movimientos del actor, que se transmiten instantáneamente en pantallas a menudo entremezcladas con el metraje previo a la filmación.

Cassel se ríe al recordar haber visto el espectáculo en Sydney y cómo quedó «impresionado» por lo que Williams había logrado.

Pero lo que lo “causó” como productor fue “esto debe ser bastante fácil de manejar. Hay un actor y conté, pensé, tres operadores de cámara, pero no es hasta ese momento que recuerdo que me quedé atónito mientras miraba a todos”.

Hay un equipo de 18 personas en diversas capacidades, todas relacionadas con la cámara y el funcionamiento del sonido. Es sorprendente cómo las proyecciones de Snook en las distintas pantallas están perfectamente interconectadas. Las imágenes son tan asombrosas que en un momento pensé que había una persona con una máscara de Snook reflejando sus movimientos.

Sarah Snook y los técnicos de ‘El retrato de Dorian Gray’

«Eso es lo que tiene de inteligente», dice Cassel, «esa realidad que Kip ha creado».

El escenario del Haymarket está rastrillado, por lo que los productores tuvieron que quitarlo debido a la forma en que funciona la filmación. Sin embargo, en el estudio de Melbourne, los técnicos tuvieron que construir una réplica del escenario sin rastrillo porque en todas las grabaciones previas, la línea de visión de Snook debe coincidir exactamente con el personaje con el que Snook interactúa en el escenario. “Creo que es una obra de arte en términos de navegar cada momento escena por escena”.

Todos los “elencos secundarios” son técnicos, no actores. Aun así, «tiene que ser un conjunto tan compacto como una compañía de interpretación», dice Cassel.

«Elegimos a esos operadores de cámara de la misma manera que lo harías con los actores de un programa, por lo que hubo audiciones para el equipo de cámara», y tenían que saber cómo moverse, «para mostrar sus talentos más allá de las cámaras» porque cada movimiento «es tan Está estrechamente coreografiado desde la perspectiva del ángulo de la cámara, por lo que esos operadores de cámara tienen que estar en lo cierto tanto como Sarah en la suya para que eso funcione”.

La unidad de cámara tuvo una semana de ensayos en Londres antes de la llegada de Snook.

La producción original de Sydney se presentó en Melbourne, Adelaide, Perth y Auckland e hizo una sesión de regreso en Sydney, todas con Norvill interpretando los múltiples papeles.

«Esta es la oportunidad de crearlo desde cero», dice Snook, dice Cassel.

Lo que Snook logra en Haymarket sólo lo puede hacer una criatura del escenario. Sólo un artista de primer nivel puede lograrlo. No es para novatos.

“Sarah es una criatura del escenario, ahí empezó; simplemente esa profundidad de carácter que ella es capaz de encontrar, porque cada papel individual en ese programa tiene que ser único”, dice. «Es fascinante ver a una persona hacer todo eso en rápida sucesión».

Este es un espectáculo que ocupará la atención de Cassel durante meses y años.

Charles Finch y sus socios abrirán una sucursal en Los Ángeles

(De izquierda a derecha) Sheila Atim y Jenna Coleman en la reciente fiesta previa a los BAFTA de Finch + Partners/Chanel

Greg Williams

EXCLUSIVO: Finch + Partners, los consultores de artículos de lujo detrás de la cena previa a los BAFTA del sábado por la noche que organiza con Chanel, se está diversificando abriendo una oficina en Los Ángeles a finales de este año.

Es una medida impulsada por el fundador de Finch + Partners, Charles Finch, y Claire Ingle-Finch, socia gerente del grupo, y es algo que ha estado en sus mentes durante los últimos dos años.

“Parece que es el momento adecuado”, me dice Ingle-Finch. «Hay tantas áreas de nuestro negocio en las que un puesto avanzado en Los Ángeles se siente como un reflejo súper natural».

El plan es que Finch + Partners se lance en Los Ángeles “absolutamente en 2024”, confirmó Ingle-Finch.

Buscarán “algunos socios interesantes; «Los altos ejecutivos, los mejores en su clase en su espacio, obviamente se inclinan hacia las áreas de nuestro negocio donde tiene sentido», explica Ingle-Finch.

Finch + Partners trabaja con clientes de marcas como Chanel, Dior, Saint Laurent, Hermes, Netflix, Focus Features, Warner Bros Discovery, Armani, Ralph Lauren, Columbia, Zegna y muchos otros.

La decisión se produce cuando ha habido un cambio titánico en la intersección del cine, la moda y la música, y Finch + Partners ha estado en el nexo de esa convergencia.

Ya sea Jonathan Anderson, fundador de su marca de moda JW Anderson, que trabaja como diseñador de vestuario para Luca Guadagnino en la Retadoreso Saint Laurent Productions trabajando con Pedro Almodóvar en Extraña forma de vida. «Se está calentando y ese espacio es muy emocionante», señaló Ingle-Finch.

Se llamó la atención cuando el multimillonario francés Francois-Henri Pinault adquirió una participación mayoritaria en CAA a través de Artemis, la sociedad de inversión de la familia Pinault. Kering, el grupo de artículos de lujo que incluye a Saint Laurent y Gucci, forma parte de la organización Artemis.

«Es un paso natural», dice Ingle-Finch. “Las marcas tienen que apoyar la naturaleza artesanal de la realización cinematográfica del mismo modo que estos cineastas son artesanos. Siento que, como agencia, estamos bastante bien posicionados” con clientes de lujo y entretenimiento y luego con empresas hermanas en producción y publicación de películas.

“Esa es una evolución de todo lo que hemos estado hablando, es un acceso incomparable al talento y oportunidades para todos en esa adquisición que trabajan dentro de sus diversos ecosistemas. Es una gran obra y será interesante ver qué se desarrolla a partir de ella”, me dice.

Charles Finch en realidad predijo mucho de lo que sucedió hace varios años. Es ciertamente cierto que ha estado esperando este tipo de relación entre películas y marcas de lujo desde que comencé a cubrirlo hace más de 25 años, probablemente más, cuando ayudó a sacar del estancamiento el fin de semana de los BAFTA con sus fiestas y eventos.

Ha estado haciendo lo mismo en Hollywood durante casi cuatro décadas. Le gusta decir que tenía 22 años cuando organizó su primera fiesta de los Oscar en casa del Sr. Chow y, por supuesto, todos asistieron. “Ahora tengo 61 años”, se jacta. La fiesta ha aterrizado en distintos lugares pero desde hace unos años la velada previa a los Oscar se celebra en el Polo Lounge del Hotel Beverly Hills. «Ese partido es tan antiguo que se remonta a la época del cine mudo», bromea.

“Estoy muy interesado en el hecho de que realmente estamos viviendo esta sinergia de marcas de lujo para filmar y todas las cosas que predije hace muchos años están sucediendo entre Saint Laurent haciendo películas y Kering adquiriendo CAA. Este es el punto de partida para que esa sinergia se haga realidad”, dice Finch alegremente.

Dice que se necesita más apoyo para el tipo de “películas para adultos más grandes” que solían hacer los estudios.

Ese tipo de películas «requieren apoyo de otros métodos de financiación, donde el negocio tenga sentido no sólo en términos de rentabilidad financiera sino también en cómo se promocionan esas películas y cómo la actividad que rodea a esas películas llega al público», dice. «Ahí es donde las bandas de lujo pueden ser de gran ayuda, porque obviamente tienen el dinero de marketing para promocionar su propio producto, pero también para apoyar estas películas».

Me dice que durante el próximo año «veremos cada vez más casas de lujo importantes que financian películas».

“Con el apoyo de las marcas, creo que lo que puede suceder es que esos estudios puedan reducir su riesgo con ese tipo de apoyo”, dice Finch. «Y potencialmente, los cineastas pueden encontrar más libertad porque también pueden obtener apoyo de subcontratación de financiación que no sea una participación accionaria en sus películas».

El evento previo al BAFTA del sábado con Chanel en el número 5 de Hertford Street en Mayfair está «lleno», declara Ingle-Finch.

Todo el mundo estará allí, dice, incluso Barbie la estrella y productora Margot Robbie, quien se vistió con vestidos y trajes de Chanel mientras promocionaba Chanel.

Y esperemos que Christopher Nolan y su oppenheimer El equipo también se anima a divertirse toda la noche.

«Creo que aporté un poco de arrogancia y glamour al BAFTA», dice Finch con una sonrisa.

Ruaridh Mollica elige socios de medios de gama en Hollywood

Ruaridh Mollica

Baz Bamigboye/Fecha límite

EXCLUSIVO: El recién llegado escocés-italiano Ruaridh Mollica, que protagonizó la película del director Mikko Makela Sebastián que se proyectó en el Festival de Cine de Sundance de este año, claramente causó una gran impresión allí.

El joven actor, afincado en Londres, ha decidido fichar en Estados Unidos por Range Media Partners, que también representa a Tom Hardy, Taron Egerton y Keira Knightley. Seguirá estando representado en el Reino Unido por Greg Herst de Conway van Gelder Grant y Ruth Hollyman de la agencia Strange Town de Escocia.



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