El director estadounidense Carson Lund utiliza el campo de béisbol como un espacio profundamente cinematográfico en su ópera prima, “Eephus”. El título esotérico es el nombre de uno de los lanzamientos más raros del juego. “Eephus” es la segunda película del colectivo de Los Ángeles Omnes Films que se proyecta en la Quincena de Realizadores junto con “Christmas Eve in Miller’s Point”, que filmó Lund. Film Constellation se encarga de las ventas.
Lund, nacido en New Hampshire, creció amando y jugando al béisbol. Cuando se mudó a Los Ángeles cuando era un adulto joven, después de unos siete años alejado del deporte, se unió a una liga amateur recreativa. «Me llamó la atención la relación que desarrollaba una vez a la semana con mis compañeros de equipo: había una clara falta de ego, solo una inversión divertida en el juego», dice. «De repente, me di cuenta de que todas las imitaciones cinematográficas que había probado en el pasado eran una distracción de la materia prima más cercana a mí, y que debería simplemente aceptar la idea de la devoción por el béisbol como un tema cinematográfico válido».
Ambientada en el otoño de 1994, “Eephus” sigue la progresión del último partido jugado en un pequeño campo de béisbol de Nueva Inglaterra antes de su demolición. Los dos equipos heterogéneos de chicos de la liga recreativa bebedores de cerveza no pueden afrontar las implicaciones de la pérdida del campo en su futuro en el béisbol, como amigos o incluso simplemente como rivales amistosos. Lund señala: «Y, sin embargo, todavía no pueden relacionarse realmente entre sí de una manera que no esté teñida de competencia u oscurecida por bromas y jerga del béisbol».
Lund y sus coguionistas Mike Basta y Nate Fisher reflejan las nueve entradas reglamentarias del juego en su estructura narrativa. «Siempre me he sentido un poco alienado por la estructura de tres actos que es el modo industrial dominante de escribir guiones», señala Lund. “Me conmueven más las películas que priorizan algo más que la evolución de un solo personaje, y me atraen especialmente los casos en los que una estructura o sintaxis que no es nativa de la narración se injerta en una película y crea un escenario autoimpuesto. de reglas creativas”.
Como jugador, Lund aporta una comprensión íntima de cómo se siente el juego en el terreno de juego, que es esencialmente un tira y afloja constante entre estallidos repentinos de acción y períodos sostenidos de reposo. “Me di cuenta de que esta experiencia podría verse como un microcosmos de algo más grande y más universal: el misterioso proceso mediante el cual percibimos el tiempo y el envejecimiento, donde a veces parece que los años pasan en un abrir y cerrar de ojos y ciertas horas pueden parecer como una eternidad”, dice.
Dado que “Eephus” es, en última instancia, una película sobre la pérdida, el cambio y la gentrificación, incluso aquellos sin conocimientos de béisbol pueden apreciar su mensaje. Lund cree que es ante todo una película humanista sobre gente común que comparte un hobby, un hobby que podría ser cualquier cosa. “Resulta que el béisbol recreativo es mi principal esfuerzo extracurricular, y lo veo, junto con otras actividades similares, como un respiro esencial del incesante impulso de la búsqueda de ganancias en nuestras vidas bajo el capitalismo tardío, que nos lleva a aislarnos unos de otros”, dice. .
Actualmente, Lund está ayudando a producir el próximo largometraje de Omnes Films a partir de un guión de Basta. “Es una comedia de errores en aumento ambientada en torno a una convención dental y presentada al estilo de ‘After Hours’. Tenemos a Tim Heidecker como protagonista. Yo filmaré la película y Mike la dirigirá”. También está desarrollando varios guiones propios que continúan explorando a la clase trabajadora de Nueva Inglaterra y se centran en ubicaciones únicas.