ANNECY — Inauguración bajo el manto del ataque con cuchillo del jueves, que provocó una enérgica muestra de solidaridad y desafío comunitario en su ceremonia de apertura el domingo, el Annecy Intl. de este año. Festival de Cine de Animación nunca ha sido más grande. La creatividad está explotando, desde “Spider-Verse” y más allá.
La animación está floreciendo en India y África.
Sin embargo, el trabajo de estudio, en gran parte cortesía de los pedidos de streamers, puede recuperarse, pero nunca volver a los niveles felices de los últimos años. Además, el cine para la mayoría de los títulos de animación aún no ha regresado, excepto para mega-éxitos de taquilla extraordinarios como «Across the Spider-Verse» y «The Super Mario Bros. Movie». 10 tomas de Annecy de este año, el festival de animación más grande del mundo:
las grandes jugadas
Estreno mundial de tres, y casi cuatro, películas estadounidenses de alto perfil en Annecy: «Once Upon A Studio» de Disney, un corto de celebración del 100 aniversario; la comedia de fantasía de DreamWorks Animation “Ruby Gillman, Teenage Kraken”; y el animado mundo medieval moderno de Netflix, “Nimona”, anunciado como un canto a una identidad más fluida. Un tercer título, y como Ruby Gillman”, un gran lanzamiento de verano en los EE. UU., el anticipado “Teenage Mutant Ninja Turtles: Mutant Mayhem” de Paramount-Nickelodeon, se reproduce casi por completo el 12 de junio.
Ruby Gillman Kraken adolescente
Imágenes universales
Animación: El auge continúa
«Annecy nunca ha sido más grande». Variedad ha estado informando que desde que comenzó una amplia cobertura del festival en 2008. Se necesitó una pandemia mundial para romper 12 años consecutivos de crecimiento de asistencia en el sitio año tras año hasta 2019. Después de la pandemia, ese crecimiento se ha renovado. En total, las acreditaciones de mercado de Festival y MIFA a fines de mayo eran alrededor de 13,300, ya más que las 12,500 de 2019 y el año pasado. Una clave, argumenta el director artístico del Festival de Annecy, Michel Jean, es «Kirikou and the Sorceress» de Michel Ocelot de 1998, producida por Didier Brunner, que bajó la bandera de la industria cinematográfica francesa de animación. Ahora la mayor parte del mundo hace o está tratando de hacer largometrajes, aumentando el crecimiento inexorable de Annecy.
Puntos clave de conversación
Habiendo producido dos de los tres estrenos de animación más grandes desde marzo de 2020: «The Super Mario Bros. Movie» ($ 1.3 mil millones en la taquilla mundial) y «Minions: The Rise of Gru» de 2021 ($ 939 millones), una gran pregunta es si Lightning Illumination de Chris Meledandri, una compañía de Universal, golpeará dos veces con «Migration», de Benjamin Renner, que hace la transición a un estudio de la impresionante estética 2D de «Ernest and Celestine» y «The Big Bad Fox and Other Tales». Otro punto de conversación: con el trabajo en progreso de Annecy «Wish», después de «Lightyear», ¿puede Disney ver una mayor tracción en la tarifa familiar, alcanzando al menos hasta cierto punto a Universal?
Tesoros de Annecy
“La selección de este año es realmente una cosecha excelente”, dice Eléanor Coleman, de Blue Spirit Studio de Francia. “Hay una gran variedad: Stop-motion, 2D, 3D, directores de renombre, como el coguionista de ‘Ratatouille’, ganador del Oscar, Jim Copabianco. [‘The Inventor’]a los autores franceses a una película húngara deliciosa y peculiar hecha completamente en un estudio de Budapest”, agrega, refiriéndose a “Cuatro almas de coyote”.
Ese rango se ha ampliado aún más con Contrechamp, Un Certain Regard de Annecy, lanzado a partir de la edición de 2019, argumenta Coleman, citando como sección potencial destaca el rotoscopia «White Plastic Sky», de los húngaros Tibor Banoczki y Sarolta Szabo, y «Robot Dreams, ” de la española Arcadia Motion Pictures, una camioneta Neon estadounidense. David Jesteadt, presidente de Gkids, está de acuerdo: «Si solo probaras la alineación de la competencia, creo que estarías muy entusiasmado con el estado de la animación».
Sueños de robots
Arcadia Motion Pictures
pantalones cortos animados
El corazón de Annecy en sus primeras décadas, los cortos todavía forman una gran parte del Festival. En la competencia principal, hay buenas palabras sobre “Humo”, una exquisita y devastadora historia del Holocausto de la mexicana Rita Basulto; la sátira del mundo del espectáculo en stop motion de Erik Van Schaaik, “The Smile”, una de las favoritas del festival; el clásico cuento de terror de Hangjin Jo “Last Order”; la presuntamente hermosa “La Saison Pourpre”, de Clémence Bouchereau; y “27”, de Flora Anna Buda, que ganó la Palma de Oro al mejor cortometraje en Cannes hace unas semanas. Variedad publicará sus sugerencias de 10 cortos que no se pueden perder en Annecy de este año.
humor
Crédito: 3rd Street Video
Creatividad
Pero internacional está atrapada entre fenómenos contradictorios. En la producción original, hay innovación y creación extraordinarias, dice David Michel, presidente de Cottonwood Media y director de Federation Kids & Family, citando a La Cabane Productions de Francia, cuyo «Mush-Mush & the Mushables» se ha emitido en más de 150 países. “Estoy muy entusiasmado con los equipos de cineastas más jóvenes y primerizos, de algunos de los mercados de producción emergentes que tal vez estén a punto de ofrecer obras muy, muy comerciales y realmente espectaculares”, dice Jesteadt.
Variety, en colaboración con Nickelodeon, se centrará precisamente en esta extraordinaria emoción sobre la nueva creatividad, ayudada por el avance tecnológico, en un panel de Annecy, Breaking the Borders of Animation, el martes.
vientos en contra
Sin embargo, abundan los vientos en contra del mercado. “Es algo que hemos visto durante años, pero especialmente en los últimos meses, la mayoría de los grandes streamers y locutores de EE. UU. están recortando el encargo de originales y la pregunta en el futuro es cuántos estarán dispuestos a correr riesgos en busca de nuevas creaciones en lugar de realmente programas de televisión comerciales con IP de alto perfil adjuntas”, dice un jefe de ventas.
“La incertidumbre con los streamers, junto con los continuos desafíos que aún quedan por el COVID-19”, significa que “no parece haber ningún camino exitoso obvio para la distribución que pueda usar para cada película. Puedes sentir la ansiedad dentro de la industria. No creo que estemos solos”, dice Jestaedt.
anime consolida
“La animación para adultos se está abriendo”, dice Coleman. “El hecho de que ahora haya otra audiencia más allá de los niños y la familia está haciendo crecer el negocio, y la convergencia con las IP de la industria del juego está impulsando un mayor crecimiento”, dice Olivier Lelardoux, CEO de Blue Spirit Studio. Abrirse a la animación para adultos a menudo significa abrirse a la influencia del anime. El anime está “muy ampliamente distribuido, ampliamente disponible y muy globalizado. Muchos creadores han crecido con él como una especie de segundo idioma, estéticamente”, dice Jestaedt. Y el anime se está convirtiendo en un fenómeno del mercado estadounidense. Crunchyroll, el sello de anime de Sony, recaudó el año pasado en EE. UU. 87,4 millones de dólares, a la altura de Lionsgate (85,4 millones de dólares) y Searchlight (59,9 millones de dólares), según VIP+ de Variety.
La mezcla
“En los programas para niños, tienes que formatear la apariencia. Con la animación para adultos puedes explorar más. CGI solía significar tener un aspecto realista, volumétrico y muy se. Ya no es cierto. Puede crear una apariencia 2D usando CG”, dice Lelardoux en Blue Spirit, que realizó trabajos de servicio de estudio en “Blue Eye Samurai” de Netflix, para ser visto en su escaparate See What’s Next @ Netflix del miércoles, y uno de los programas de televisión más esperados. espectáculos en Annecy de este año. El Festival abrió el domingo por la noche con Walt Disney Animation. El cortometraje de Studios “Once Upon A Studio”, dirigido por Dan Abraham y Trent Correy, que mezcla los medios de las ilustraciones dibujadas a mano, generadas por computadora y de acción en vivo. Eso es Disney. Pero “Ñihi” de Tamara Cruz, en el Homenaje a México de Annecy, combina 2D, 3D y rotoscopia. Y eso es sólo un corto de posgrado. Si hay un aspecto que se está filtrando en tantas series que se están introduciendo en el mercado o se lanzan en los streamers, es una gran cantidad de 2D hermosos o de tonos suaves, hechos en 3D CGI.
El gigante que no duerme
Atrayendo algunas de las películas o series más grandes de la Tierra, a animadores relativamente nuevos del último continente que queda para descubrir la animación, África. Annecy es el festival de animación de Hollywood, y todos están en todas partes al mismo tiempo también”.
Un caso puntual: la India. La Fundación de Artes Visuales y Aniverso de la India (AVAF) y el Festival de Annecy se han asociado para lanzar AniMela, el primer festival internacional de animación, VFX, XR, juegos y cómics de la India. Espere más detalles más adelante durante Annecy.