Esta pieza es parte de una nueva serie que presenta relatos francos de la huelga de escritores de Hollywood en diferentes niveles de sus carreras. A los cronistas se les ha concedido el anonimato para fomentar la franqueza.
El piquete en Netflix es ordenado y festivo. Hay entregas regulares de pizza y donas. Los miembros de SAG-AFTRA reparten dulces. Imagina las obras de teatro de Dragons. Las personas sin hogar deambulan confundidas o se unen a las filas para dar algunas vueltas antes de aburrirse. Abundan los miembros anteriores al WGA, que ofrecen nuevas perspectivas y un optimismo desconocido. Warner Brothers es más extenso y menos organizado. Disney es comparativamente serio, frondoso, con mucho más de pie y esperando que cambie la luz que caminando. No vengas a Disney para dar tus pasos, a menos que quieras conversar con un amigo mientras recorres interminablemente los límites del campus. La gente hace eso, convirtiendo la huelga en un ponerse al día en Runyon. Paramount está expuesto y ventoso. Resulta que los carteles de piquete hacen grandes velas. Las muñecas son las perdedoras aquí. Las curvas de las puertas te conectan con la historia. Una historia de estudios que intentan marginar a los creativos.
Me encuentro con antiguos colegas con los que estoy feliz de ponerme al día y extraños ansiosos por hablar con un showrunner que (por alguna razón impía) reconocen. Hasta ahora no me he encontrado con ninguno de mis ex. Las líneas de huelga tienen ecos de un cóctel. Los ojos se mueven alrededor buscando a alguien mejor con quien hablar. Otros esperan tener sexo. Muchos aprietan los dientes y solo esperan superarlo. Los escritores no son un monolito, pero hay algo de ADN compartido. Muchos de nosotros somos socialmente incómodos, pero hemos aprendido a fingir en las salas de escritores y en las reuniones de presentación y los matrimonios. Casi todos preferiríamos estar solos con nuestro borrador final y nuestro Sweetgreen. Pero estamos reteniendo nuestro trabajo de nuestros empleadores y demostrando nuestra solidaridad llevando carteles y caminando, chismeando, intercambiando rumores, examinando el páramo de Muskian que es el Twitter de 2023 en busca de avatares rojos de WGA que ofrecen pequeños fragmentos de noticias o hilos relevantes sobre mini-salas, pagos atrasados y malos tratos generales a manos de nuestros amos.
Durante la última huelga, salí todos los días, lloviera o hiciera sol, y caminé diligentemente durante cuatro horas. Esta vez, soy mayor y estoy más en deuda con las necesidades no programadas de los niños, los animales, los cónyuges y los padres ancianos, pero estoy haciendo lo mejor que puedo. Y en los 15 años entre huelgas, he aprendido un puñado de cosas. Soy mucho mejor escritor de lo que era entonces. Ahora también sé cómo producir televisión desde el inicio hasta la mezcla final. Y mi conocimiento de los diversos oficios involucrados se debe únicamente a que, poco después de esa huelga, fui contratado por un showrunner que entendió la importancia del aprendizaje. No solo fue lo correcto para el futuro de la industria, sino que también les hizo la vida mucho más fácil tener un personal que supiera cómo hacer que un guión se ajustara al presupuesto, podría buscar ubicaciones, realizar un casting. sesión, pelear con los directores más obstinados y hostiles al escritor, apaciguar a una estrella enojada, dar notas en una sesión de color y editar una escena como si el imbécil que escribió esta mierda demasiado larga fuera otra persona. Y aunque puedo hacer un trabajo bastante bueno al proyectarme en la mente de un ejecutivo de estudio, ver que un programa de baja calificación en mi lista tiene 16 escritores y realmente me pregunto por qué no podemos pagarle a Mike White para que los escriba a todos. (un pensamiento notablemente ignorante pero muy difundido en estos días, al parecer; maldito Mike White …), no puedo por mi vida hacer que mi traje interior desarrolle un argumento convincente de que negarse a entrenar a la próxima generación de showrunners es lo mejor para mi compañía imaginada. interés. Y lo mismo ocurre con muchas de las demandas de la WGA.
En los 15 años mencionados anteriormente, he llegado a comprender que mi deseo por la razón, la lógica y el orden me lleva a pensar que la AMPTP podría terminar con esto ahora, que tienen un piso en mente y simplemente nos están esperando. para forzar un poco de peso muerto y mejorar esa deidad sagrada The Fiscal Quarter, aumentar el precio de las acciones y esperar que el CEO les envíe un emoji de pulgar hacia arriba. Y de repente, “¡Sí! ¡Podemos comprar ese lugar de esquí de Aspen porque lo más probable es que mamá tenga un trabajo por otro año! (Esto es, por supuesto, si no han gastado ya dicho cuarto en pagos multimillonarios o consumido otra compañía que no podían pagar). Pero también he llegado a creer que la verdad es más turbia. Las compañías [are] en menos comunicación y más difusos en lo que es importante para ellos, en cuánto tiempo de huelga pueden soportar. Lo que está claro es que la AMPTP ha perdido por completo la guerra de relaciones públicas en este caso. O más bien, la WGA ha ganado. Se cree tan ampliamente que los escritores se enfrentan a una «amenaza existencial» que la AMPTP simplemente ha renunciado incluso a intentar hacer agujeros en ese marco terrible, y mucho menos a ser capaz de ofrecer un contraargumento destacado a la narrativa. Y las facciones rampantes y vocales de disidencia entre las filas de la WGA que vimos durante la última huelga son funcionalmente inexistentes. La unidad dentro de la comunidad laboral de Hollywood se siente verdadera y hermética y solo crece en fuerza.
(A pesar de esto, y a pesar de mi creencia inquebrantable de que esta huelga es absolutamente necesaria y en el mejor interés de todos, todavía me siento culpable por la óptica de «escritores con derecho a dejar a todos los demás sin trabajo». Esa es una posición completamente comprensible. Yo Soy bastante mezquino y seguramente murmuraría todos los días, «que se jodan los escritores», incluso mientras pasaba por delante de la línea de piquetes, tocando la bocina). ganancias llama mientras al mismo tiempo llora pobreza. No pueden argumentar que los escritores están siendo codiciosos y poco realistas cuando se niegan a comprometerse a no reemplazarnos con JODIDOS ROBOTS LITERAL. Es ingenuo pensar que la industria del cine y la televisión alguna vez se ha centrado realmente en otra cosa que no sea el comercio, y sin embargo lo hacemos. Y no se puede negar que la creación de fondos de cobertura de la industria se siente a diario. (La semana pasada, mientras la cuenta regresiva de la huelga llegaba a cero, mi banco estaba en caída libre hacia la insolvencia. Y como trabajaba 16 horas al día, sin sentido, en realidad, era un sueño febril, una mentalidad de pánico, un ejercicio de auto- sabotaje: para enviar borradores y esquemas al futuro enemigo, también estaba luchando para tratar de sacar mi dinero de una institución en quiebra. Demasiado en la nariz, eso. Un sombrero en un sombrero, de verdad.)
A pesar de las indignidades y las interminables reescrituras gratuitas, los presupuestos de marketing inexistentes y el esfuerzo descarado para hacer gigas en nuestros trabajos, todavía creemos. Mi cinismo ahora ha sido fertilizado por mis 107 días en total de huelga contra los empleadores que parecen tener un resentimiento profundo, incluso agresivo, con nosotros, pero no ha hecho nada para socavar la emoción que siento cada mañana cuando puedo abrir mi computadora y escribir cosas tontas. cuentos. ¡Como un trabajo! ¡Qué suerte tenemos todos los escritores! Pero, también, ya sabes, páganos.