Milagro, ídolo de belleza, figura de identificación: el David de Miguel Ángel sigue fascinando a la humanidad después de medio milenio. ¿Por qué? Visita a dos mujeres que luchan por el patrimonio cultural amenazado de Italia.
Cuidados de belleza: el David de Miguel Ángel se desempolva semanalmente.
El hermoso David está en buenas manos. Cada dos meses, Adonis, admirado por 1,7 millones de personas al año en Florencia, tiene una cita con Eleonora Pucci. La pequeña florentina se acerca más que nadie al hombre desnudo: cuando el museo cierra los lunes, Pucci se sube a un andamio móvil y se encuentra cara a cara con el coloso de mármol de Miguel Ángel. En la desierta Galería de la Academia, limpia cuidadosamente cada centímetro de la escultura de cinco metros con cepillos suaves.
Eleonora y David son pareja desde hace cinco años.
La restauradora vive su encuentro con la estrella mundial de la escultura con la misma pasión que cuando la conoció. “La sensación es indescriptible”, dice Pucci mientras baja del andamio de tres pisos durante un descanso, se quita el casco y mira al fuerte joven. Su David es un epítome universal de la belleza masculina.
Se encuentra bajo una cúpula de luz en el ábside del edificio de exposiciones secular. Dónde se ubica el altar en las iglesias. A pesar del aura sagrada de la sala en forma de cruz, el hombre de 39 años no se siente alejado de la obra maestra del Renacimiento. “Se crea un gran vínculo, como el que se vive con un ser querido”, afirma el experto en arte. Cuando se sienta en la plataforma del andamio y está a solas con la escultura, a veces habla con David. «Pasamos mucho tiempo juntos», dice y sonríe.
La restauradora tarda cinco horas en completar su misión. En lo alto del andamio, se acerca a David para quitarle el polvo de las mejillas al pastor bíblico con suaves pinceladas. Lleva una aspiradora a la espalda y con la manguera en la mano izquierda recoge directamente las partículas de suciedad y pelusas. Se arrodilla frente al cuerpo del héroe con una bata blanca, saca una cámara y fotografía un punto crítico del abdomen de la estatua.
Los historiadores del arte utilizan las fotografías para comprobar el estado de la obra. Los hallazgos de la imagen están documentados en el “expediente médico” digital de David. «Es más sensible que un ser humano de carne y hueso», dice Pucci. La figura orgullosa y poderosa es en realidad más frágil de lo que sugieren el espíritu de lucha tallado en piedra y la tensa determinación. Por no hablar del peso de seis toneladas. El principal problema de David es la porosidad de la roca. Las numerosas pequeñas grietas y agujeros en los que se atasca la suciedad hacen que el mármol sea vulnerable.
Esto se debe a la mala calidad del bloque de piedra y al hecho de que la escultura estuvo expuesta a la intemperie durante tres siglos y medio al aire libre en la Piazza della Signoria, en el corazón de Florencia. La suciedad se acumula más rápidamente en los rizos de David y entre los dedos de los pies. Pucci elimina con cuidado las telarañas, el polvo y las fibras textiles más finas de los espirales y hendiduras. «Las arañas se sienten especialmente cómodas sobre sus cabezas», afirma.
Cada centímetro de la escultura se limpia cuidadosamente con un cepillo.
Eleonora Pucci conoce cada rincón secreto y cada tendón tenso del cuerpo atlético que Miguel Ángel talló en el bloque de mármol en tres años. ¿Qué dice su marido sobre esto? ¿Está celoso? Pucci niega con la cabeza y se ríe. “Está celoso de todo el tiempo que le dedico a David y al trabajo que amo”, dice.
Gran hora de escultura
Incluso cinco siglos después de su creación, David siguió siendo la figura identificativa de los florentinos. “Esto es suyo”, dice Cecilie Hollberg, directora de la Galleria dell’Accademia. Después de todo, era un símbolo de la independencia de los ciudadanos de Florencia. “Sigue vivo”, afirma el alemán.
La primera estatua colosal desde la antigüedad fue creada en un gran momento de escultura. Hollberg llama a David un fenómeno. Miguel Ángel Buonarroti acababa de llegar a Florencia procedente de Roma en 1501. Encontró un bloque de mármol de Carrara en el que ya lo habían intentado dos artistas y ambos habían fracasado. La piedra era muy frágil. El joven Miguel Ángel aceptó el desafío.
“Se crea un gran vínculo”, afirma la restauradora Eleonora Pucci.
En nombre del gremio de tejedores de lana, talló en mármol a un David decidido y concentrado, que en la historia bíblica vence a Goliat, físicamente superior. Los florentinos, impresionados, decidieron no colocar el milagro en el coro de la catedral como estaba previsto. Lo colocaron frente al Palazzo Vecchio. Frente al ayuntamiento, simbolizaba la república segura de sí misma y defensiva que unos años antes había expulsado a la familia gobernante Medici de Florencia. «David es nuestro», dicen los orgullosos florentinos hasta el día de hoy.
Miguel Ángel presentó a los israelitas en una pose inusual. No como un luchador triunfante que sostiene en alto la cabeza sangrante de Goliat. Presenta a David antes de su batalla contra el gigante Goliat. Muestra un joven fuerte, pero no un hombre musculoso. David está desnudo, pero no indefenso. Su mirada plantea dudas, pero él cree firmemente en su fortaleza mental y está listo para empezar. «Estos momentos de tensión aumentan su atractivo», afirma Hollberg.
La escultura de Miguel Ángel dio forma a la imagen de la humanidad en los tiempos modernos. El Renacimiento había colocado al ser humano en el centro del universo, y David expresó el ideal de belleza de la época: un espíritu inteligente vive en su hermoso cuerpo. El director del museo asegura que esto todavía funciona hoy en día. De lo contrario, no tendría tanta audiencia. Hollberg dice: «El David sigue estando de moda».
Hay algunos indicios de hasta qué punto continúa la fascinación por la estatua. En 2023 se superará claramente la cifra de 1,7 millones de visitantes. Todos no querían ver las copias, sino el original, afirma Hollberg. Usted demuestra que: los museos tienen futuro. Especialmente porque el atractivo de David se extiende a través de generaciones. Más del 50 por ciento de los visitantes de la Galleria dell’Accademia tienen menos de 25 años. Clases escolares excluidas.
Pero la fuerza impulsora de Hollberg – “David es mi departamento de marketing”, dice – también mostró un potencial de fricción inimaginable en 2023. La obra maestra de Miguel Ángel llegó a los titulares cuando el director de una escuela de Florida fue despedido por el trato que recibió David desnudo en una clase de arte en la Escuela Clásica de Tallahassee. Los padres se habían quejado ante la junta escolar porque los niños estaban expuestos a “pornografía” en clase.
Grotesco, ¿verdad? “Me parece bastante alarmante porque demuestra que ya no tienes conexión con tus propias raíces y tu propia cultura”, afirma el director del museo. Esta ignorancia les preocupa. Porque en el contexto bíblico, la desnudez de David es un epítome de la inocencia y no de la pornografía. Para Hollberg, la confusión es un signo de una relación perturbada con su propio cuerpo.
El principal problema de David es la porosidad de la roca. Las numerosas pequeñas grietas y agujeros en los que se atasca la suciedad hacen que el mármol sea vulnerable.
Sin embargo, incluso en Italia, consciente de su historia, la gente ocasionalmente niega su propia cultura. En 2021, el país envió una copia de David a la Exposición Mundial de Dubai como símbolo nacional. En el pabellón italiano de la Expo, el espécimen impreso en 3D se instaló de modo que sólo la cabeza y la parte superior del cuerpo fueran visibles.
El historiador no puede entender por qué Italia se avergüenza de su Miguel Ángel. «Es triste que ocultes tu propia cultura», dice. También consideró inapropiado que el ex presidente iraní Hassan Rouhani, en una visita de Estado a Roma en 2016, fuera conducido a través de los Museos Capitolinos, en los que todas las estatuas desnudas estaban escondidas detrás de una mampara de privacidad.
Lucha por los derechos de imagen
Cecilie Hollberg se ha hecho un nombre en el panorama cultural europeo con su tenaz defensa de los derechos de imagen de los bienes culturales. En 2017, ganó por primera vez ante los tribunales cuando presentó una demanda contra el uso comercial de una fotografía de David. Un fallo innovador determinó una infracción de derechos de autor.
Desde entonces, Hollberg ha iniciado numerosas demandas. El pasado mes de mayo logró su mayor victoria hasta la fecha. Un tribunal florentino condenó a la editorial internacional Condé Nast por utilizar un efecto morphing para transformar una reproducción de la estatua de Miguel Ángel en la imagen de un top model masculino en la portada de la edición italiana de la revista GQ. El veredicto decía que el alto valor simbólico y formador de identidad de David se había reducido.
Además, el tribunal consideró que la obra de Miguel Ángel era una expresión de la identidad cultural de Italia y, por tanto, debía ser protegida según la constitución. «Nos hemos convertido en pioneros», afirma satisfecho Hollberg. No espera que los calzoncillos con el cuerpo de David y los delantales de cocina con el cuerpo del culto impreso desaparezcan de los puestos de souvenirs en Florencia en un abrir y cerrar de ojos. Sin embargo, ahora tienes mejores cartas en tu mano.