Drag Queens son los nuevos VIP de la Semana de la Moda


Foto-Ilustración: por The Cut; Fotografías: Getty Images, CT Hedden, Leandro Justen

Symone, el ganador coronado de Carrera de resistencia de RuPaul temporada 13: llegó a tiempo para su prueba en las oficinas de Carolina Herrera. Ella era todo sonrisas y educados besos al aire en un par de jeans holgados y una camiseta complementada con un bolso de Valentino con tachuelas. pero simone llegado unos minutos más tarde, se subió la cremallera y se puso un vestido súper corto de flores color rosa Barbie de Carolina Herrera. Su postura cambió por completo: sus caderas estaban abultadas, sus largas piernas se alargaron aún más en un par de sandalias de tacón alto y una manga voluminosa flotaba en el aire mientras daba algunas ondas experimentales al espejo. Es el tipo de momento de transformación del que cualquier diseñador soñaría ser responsable, razón por la cual el director creativo de la marca, Wes Gordon, invitó a Symone a sentarse en primera fila en su desfile de moda de primavera de 2023.

“Mi visión para Herrera es que puedo crear una variedad de piezas en un riel para que cualquiera pueda entrar a la tienda y encontrar ese artículo que lo convierte en la versión de superhéroe de sí mismo”, dijo Gordon. “Somos una casa de glamour y belleza y un abrazo sin disculpas de lo fabuloso. Cualquiera que busque moda para transmitir su personalidad a su mundo es un ícono en mis libros”.

Hubiera sido inesperado ver a una drag queen sentada en primera fila en Carolina Herrera incluso hace unos años, pero en estos días, ninguna sección VIP respetable de la semana de la moda está completa sin al menos una reina involucrada. Las chicas están representando marcas de moda en todo el mundo, y no solo en las primeras filas: Bimini Bon Boulash pavoneándose en la pasarela de Richard Quinn, Tayce arreglándoselas en una campaña de fragancias de Jean Paul Gaultier, Shea Coulée vistiendo Christopher John Rogers personalizado en la última temporada de RuPaul’s Drag Race: Todas las estrellas (por no hablar de su momento histórico de alta costura de Valentino).

“Lo que hacen las drag queens es una forma de arte increíble y, en cierto modo, el sueño de un diseñador porque son la musa perfecta para usar tu ropa y realmente lucirla”, dijo Christian Siriano, quien regularmente invita a drag queens a sentarse. primera fila en sus shows. “Creo que son tan importantes como una gran actriz, genial y prometedora. Drag no es solo algo raro, es un arte hermoso”.

Symone y Wes Gordon en Carolina Herrera primavera 2023.
Foto: Leandro Justen

Symone no durmió mucho esta semana de la moda. Ahí estaba el show de Herrera, el estreno del nuevo show de Hillary Clinton valienteactuando (¡para Grace Jones!) en una fiesta para Boy Smells, un concierto para Bergdorf Goodman, el Moda Desfile de moda mundial, un puñado de after-parties y caminar por su primera pasarela para Luar. Usó Herrera para la mayoría de ellos, una relación que forjó por primera vez cuando filmó una edición especial de Entrevista revista con la marca.

Sin embargo, el atuendo ganador para sentarse en primera fila en el Plaza Hotel fue un mini conjunto de tweed que combinaba con el estado de ánimo de la zona alta de la mañana. Con una peluca rubia y un rostro completo (lo logró con dos horas de sueño; el trabajo requiere trabajo), encaja perfectamente con el resto de los VIP sin sacrificar su estilo único. «Estoy haciendo Symone», dijo. “Nunca quiero parecer que me estoy esforzando demasiado, quiero que se sienta sin esfuerzo. Quiero probar cosas nuevas, por supuesto, pero siempre tiene que sentirse auténtico, como si fuera parte de mi historia. No quiero volver a sentir que me estoy poniendo algo; eso nunca funciona, ¡y todo el mundo siempre puede darse cuenta!”

Symone sentado en primera fila en Carolina Herrera primavera 2023.
Foto: Leandro Justen

Al otro lado de la ciudad, en el show de Coach, Carrera de resistencia El ganador de la décima temporada, Aquaria, adoptó un enfoque diferente para vestirse. Ella pateó sus zapatos de perra alto para la manada de fotógrafos que gritaban su nombre, dando un vistazo de la pierna por debajo de su trinchera Coach de cuero con grafitis. Justo a principios de semana, había sido un encanto recatado en un vestido lila de Christian Siriano, completo con una taza de té. La reputación de Aquaria es la de una reina de la moda («Raja dijo esto recientemente, y siento completamente que estoy en la misma página que ella: por más que soy una chica de la moda, soy más una chica del estilo». corrigió), por lo que no sorprende que se haya convertido en una de las favoritas de la industria.

“Me gusta la versatilidad que me permite el drag; Creo que llegar a ser una versión diferente de Aquaria todos los días es muy especial”, dijo desde su puesto de primera fila en Coach. “Tengo celos de las chicas que siempre pueden ser del mismo género, pero para mí, lo divertido es ser una chica Coach en un momento y luego ser otra chica al momento siguiente. Me gusta ser un camaleón, adaptarme a diferentes marcas, estilos, influencias y referencias”.

Aquaria en Coach primavera 2023.
Foto: Billy Farrell/BFA.com/Cortesía del entrenador

Aquaria tiene demanda tanto dentro como fuera del drag, y su itinerario para la semana fue similar: el show de Coach y la fiesta posterior, la fiesta de la Ceremonia de Apertura, además de pasarelas para Maisie Willen, Christian Siriano, Wiederhoeft y Area.

Es un trabajo duro, y las reinas son, en la mayoría de los casos, sus propios equipos glamorosos. Las reinas que no residen en la ciudad de Nueva York tienen que empacar una variedad de pelucas, zapatos y maquillaje sin saber qué se pondrán. A Symone le gusta tener al menos dos horas para prepararse; Incluso se sabe que Aquaria adapta su propia apariencia. “Es mi deber como reina no solo transformarme a mí misma sino transformar la prenda y hacer que la prenda se vea espectacular en mí”, explicó Aquaria.

Aquaria en la fiesta posterior de Christian Siriano en la primavera de 2023.
Foto: Cindy Ord/Getty Images para Christian Siria

“Es concentrar lo que hacemos todos los días en una semana, así que esto es básicamente un día más en la vida”, dijo CT Hedden, sentado en la primera fila de Christian Siriano con un voluminoso vestido con volantes del diseñador combinado con un montón de rizos rubios. Definitivamente es más glamoroso que su ritmo habitual de cambio de género: «Estoy acostumbrada a estar completamente desnuda», se rió.

CT también tenía una agenda ocupada, repleta de fiestas, el show de Fendi, el el bazar de Harper Iconos de la alfombra roja, la inauguración de la nueva exposición de David LaChapelle en Fotografiska, el desfile de LaQuan Smith y un posible concierto en París que mantiene en secreto, todo ello además de su trabajo diario como directora general del punto de moda del centro de Indochine. (Un evento privado la noche del show de Siriano terminó con poco personal en el último minuto, por lo que CT pasó su viaje en automóvil hasta allí en busca de un reemplazo. Drag queens realmente pueden hazlo todo, y con tacones vertiginosos para arrancar.)

Ya sea que se trate de un brunch drag en el bar heterosexual local o que las reinas obtengan sus propios especiales de televisión, el arte del drag ahora es más convencional que nunca, y cuando se trata de la industria de la moda, las reinas ya no son solo actuaciones después de la fiesta. secreto. “Creo que la moda finalmente nos acepta más y creo que, finalmente, la gente se está dando cuenta de cuántos elementos e inspiraciones nos están copiando”, dijo Hedden. “Me refiero, por ejemplo, a la Met Gala: ¡¿Qué clase de espectáculo drag completo es ese?!”

Sería una tontería negar la Carrera de resistencia de todo. El sol nunca se pone en el imperio que construyó RuPaul, y sus estrellas combinan algunas de las cosas favoritas de la moda: reality shows, celebridades, moda y high camp. Pero el formato del espectáculo también le da un poco de corazón, de una manera que atrae el lado más emocional de la moda.

“¡Voy a tocar la bocina! Creo que la gente realmente se conectó con nuestra temporada y se divirtió, así que querían ver eso en los desfiles de moda”, dijo Symone. “Las personas que se están interesando en la moda crecieron con el programa, por lo que quieren que las chicas se presenten y sean parte de él porque se dan cuenta de que es lo mismo, especialmente cuando conoces el trabajo que se lleva a cabo. en ese programa, el proceso de pensamiento, el amor, el cuidado, el arte”.

CT Hedden y Janet Jackson en una fiesta posterior a la Semana de la Moda.
Foto: CT Hedden

El director creativo de Coach, Stuart Vevers, no creció exactamente con el programa, pero se cuenta a sí mismo como «un gran admirador» de Carrera de resistencia de RuPaul. La marca colaboró ​​con la serie en un desafío en la temporada 13, con el propio Vevers como juez invitado: «Un sueño hecho realidad para mí», dijo, y además de Aquaria, han trabajado con Carrera de resistencia alumnos como Bob the Drag Queen y Utica Queen. “Drag se trata de celebrar el coraje de expresarse, algo que siempre quise celebrar en Coach, especialmente en nuestro desfile”, dijo Vevers.

Al igual que con todas las demás representaciones en la industria de la moda, siempre existe el riesgo de que una drag queen popular sentada en primera fila pueda ser percibida como una muestra de inclusión; como dijo Aquaria, «A veces hay casos en los que parece que es solo una oportunidad para que una marca sea LGBT o lo que sea». Más importante para las reinas es ver cómo las marcas continúan forjando esas relaciones durante el resto del año, ya sea asegurándose de que las chicas reciban campañas pagas o prestando ropa para grandes eventos. “Por mucho que ame más oportunidades, aquellas más genuinas se sienten como, Está bien, estás abajo, eres honesto. No es performativo”, explicó Aquaria.

“Al mismo tiempo, este espacio tiene suerte de tener gente como yo aquí porque soy el espectáculo antes del espectáculo”, agregó. “El aspecto de las primeras filas es parte del espectáculo, y me gusta ser parte de ese espectáculo”.





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