Entrevista a Margo Price para el nuevo álbum ‘Strays’, Memoir


A Margo Price le importa un carajo. Al menos, eso es lo que todas las publicaciones a ambos lados de Mason-Dixon han dicho de ella desde 2016, cuando su álbum debut Hija del granjero del medio oeste llegó a la aclamación de la crítica por su versión valiente y decidida de la música country. Ella es una «impresionante,» a «rebelde de nashville,» y un «proscrito.” “Imparable, insumergible y desinhibido,» incluso. Si juzgas a la cantautora y escritora de memorias nominada al Grammy por su arte (una especie de poesía franca) o su último tatuaje (no perteneces a nadie en su antebrazo), podrías cometer el grave error de suponer que no podría molestarse por tu percepción de ella.. Pero, por su propia admisión, ella es una persona que lee los comentarios. Y a ella le importan un par de cojones, por cierto.

“Me frustro mucho cuando solo trato de ser escritor y músico, y siento que la gente está…” Price hace una pausa durante nuestra conversación de Zoom la semana pasada, luego hace referencia a un publicación de instagram de su reciente New York Times entrevista. “Los comentarios en la publicación de Instagram son como granadas esperando ser detonadas. No entiendo por qué esta gente habla de mi aspecto, porque soy escritor. No sé cómo eso tiene algo que ver con nada”.

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Foto: Alysse Gafkjen

El precio ya le ha dado a la gente mucho de qué hablar (y desafortunadamente, esto ocasionalmente incluye comparaciones cansadas con Sarah Jessica Parker y críticas sobre su perfil Streisand-esque). Sería un eufemismo llamar a sus memorias conmovedoras y pulverizadoras, de octubre Tal vez lo lograremos, desnudando el alma. Price prácticamente deja caer su corazón, bazo y un par de riñones en la página. Tal vez lo lograremos ha sido llamado «brutalmente honesto» y elogiado por personas como Willie Nelson y Lucinda Williams por sus desgarradoras anécdotas de adicción, aventuras y aspiraciones que le costaron a una artista que ya estaba arruinada mucho más que su auto. Luego, Price entró en 2023 con la seguridad en sí misma de alguien que está viendo los frutos de casi dos décadas de trabajo al lanzar su cuarto álbum de estudio, Callejerosel 13 de enero. El disco de diez pistas sigue a la madre de dos hijos de 39 años de edad en un nuevo territorio revelador con su esposo y colaborador, el cantautor Jeremy Ivey. Callejeros suena como una parte superior auditiva con su orgulloso primer sencillo «Been to the Mountain» (Solo sé quién no soy, hombre, eso está bien conmigo), y una decepción, como con el lúgubre «Hell in the Heartland» (El amor te lastima, ser real te odia).

“Quería que todo el álbum fuera como este viaje psicodélico de principio a fin que también podría ser como el ciclo de vida de alguien. A través de él, habrá increíbles momentos elevados y momentos de euforia, dicha y alegría. Y luego, por supuesto, habrá momentos realmente oscuros”, dice Price.

A diferencia de los registros anteriores—a saber, 2020 Así es como comienzan los rumoresCallejeros en sus mejores momentos no es una reflexión libra por libra sobre su vida, sino una interpretación fluida de cualquiera que haya conocido en el camino. En “Lydia”, por ejemplo, Price le canta bien a una mujer joven que sopesa el costo de un aborto: Solo toma una decisión, Lydia, solo toma una decisión/Es tuya.

“Esa canción me llegó de una manera muy mística, y las canciones no suelen venirme así. La mayoría de las veces, es mucho más trabajo”, dice Price. “Era increíblemente oscuro. He escrito muchas cosas oscuras antes, pero estaban algo escondidas en esta clave principal. Esto es pura oscuridad”.

Price se sentó en la canción durante tres años, luego decidió lanzarla en noviembre, cinco meses después. Roe contra Wade fue anulado. “Vivir en un estado rojo [Tennessee] y como criar a una hija en este momento en que la salud de la mujer parece ser un tema candente y algo que ni siquiera se nos permite, sabía que era hora de que se escuchara”.

Desde su debut, ha sido apodada una que dice la verdad incapaz de sosteniendo su lengua incluso si lo intentara, invitando a la comparación con predecesores como Loretta Lynn y Emmylou Harris. Últimamente, sin embargo, Price no solo dice la verdad, sino que la examina, en Callejerosa través de las narrativas de otros estadounidenses asediados, y en el caso de Tal vez lo lograremos, a través de la suya. De hecho, Price está tan expuesto en este último que podría parecer que no le importa ser el tipo de antihéroe que mantendría Taylor Swift en su ataúd de color cobre. Está la aventura que Price tuvo con su compañero de banda («la parte de Fleetwood Mac de la historia», dice), el dolor al que sobrevivió tras la muerte de su pequeño hijo Ezra y sus tensas relaciones con el alcohol. la industria de la musica countryy, antesHija del granjero del Medio Oeste, empleo remunerado. Price pone a prueba la empatía de su audiencia, haciendo lo que muy pocos artistas de la música country y de la industria hacen en general: permitirse ser completamente desagradable. Pero eso no ha llegado sin esfuerzo. Cuando les dio un primer borrador a sus amigos para que lo leyeran, aquellos que la conocen mejor sintieron que Price se estaba conteniendo.

“El primer borrador simplemente no era tan vulnerable”, admite mientras su gato se cuela en el marco. “Había muchos agujeros en la historia, y un par de amigos la leyeron y todos me dieron su opinión. Algo de eso fue genial, ya sabes, súper elogioso. Pero dijeron: ‘Siento que hay cosas que no se dicen'».

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Foto: Alysse Gafkjen

Una de esas cosas fue el trastorno alimentario de Price que se desarrolló cuando estaba en su primer año de universidad estudiando danza moderna y ballet. “Muchas de las chicas, incluyéndome a mí, vivían con un régimen constante de pastillas para adelgazar y cigarrillos, mientras que otras se daban atracones y se purgaban, vomitaban y usaban laxantes”, recuerda en Tal vez lo lograremos.

“Lo dejé fuera porque estaba avergonzado y no quería que la gente me juzgara por eso”, me dice Price. “Pero luego también comencé a pensar en los niños de hoy que tienen tantos problemas con la anorexia, la bulimia, la depresión, la ansiedad y todo empeora”.

Price claramente pone mucha presión sobre sí misma. En los primeros días, era la presión de mantenerse delgado, mantener un trabajo y conseguir un contrato discográfico sin venderse en una industria de, como ella describe, «500 tipos con jodidos sombreros al revés con un poco de barba de tres días escribiendo lo mismo». canción sobre su camión, o lo calientes que son las mujeres”. Ser una buena esposa, madre e hija ocupan un lugar destacado en la lista de prioridades de Price ahora, todas las cuales, escribe, son más fáciles de manejar desde que se separó del alcohol. Decidió dejar de beber durante un viaje con hongos mientras el mundo se sumergía en una pandemia, y Tal vez lo lograremos ve a Price riéndose y haciendo muecas en innumerables noches marcadas para siempre por demasiadas. Ella dice que sufrió ataques de pánico y tomó terapia, anteriormente conocida como «mierda de gente privilegiada», para hacer frente a la ansiedad de compartirlo todo.

Décadas de aclamadas narraciones country han demostrado que los hombres embrujados beben para comunicar su dolor. Estos hombres nos piden que los veamos en su totalidad, e incluso en el fondo de la botella, lo hacemos. Para los hombres en la industria de Price, la bebida es un aliado todopoderoso, un sanador de todos los males. Pero para mujeres como Price, con demasiada frecuencia es hamartia. “Pensé durante mucho tiempo que había esta magia en ser un desastre, como si fuera un maldito Bukowski o algo así. Necesito destruirme a mí misma para hacer un buen arte, y tiene que ser esta lucha”, dice. “Y es como, oh mierda, es tan difícil vivir en eso constantemente. No es sostenible”.

Cuando le pregunto cómo le va sin beber, Price responde: “Me siento mejor que nunca. Es casi como un renacimiento, y estoy haciendo todo de nuevo con nuevos ojos. es frustrante que [alcohol] siempre está presente y veo que otras personas luchan con eso, pero eso realmente reafirma que tomé la decisión correcta”.

Ahora, está contenta con la hierba y los hongos mágicos, el último de los cuales inspiró gran parte de Callejeros. Hay pruebas del crecimiento de Price, como artista y observador, en cada pista. En lugar de canciones familiares para beber como “Hurtin’ (On the Bottle)” o “Four Years of Chances”, hay tiernas odas a la autonomía (la “Radio” con la ayuda de Sharon Van Etten) y la nostalgia (“Time Machine”). Sónicamente, los fanáticos de toda la vida aún escucharán la fuerza de Price en el blues y el folk estadounidense, pero pueden sorprenderse con sintetizadores, cajas de ritmos y un sonido más eléctrico en general. “Pasamos un tiempo increíble haciendo ese disco”, dice, reflexionando sobre el “gran viaje” que ella e Ivey hicieron al comienzo de su concepción. Muestra.

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Imagen: Prensa de la Universidad de Texas

Cerca del final de nuestra conversación, le pregunto a Price cómo decide un artista qué merece ser escuchado y qué debe mantenerse sagrado. Hay sabiduría en retener, piensa, incluso si es conocida por su famosa franqueza sin cojones. «He visto a Dolly Parton decir antes que siempre tienes que conservar una pequeña parte de ti mismo, así que hay cosas en las que no entro», dice Price, específicamente de sus memorias. “Me salté algunas de las cosas de mi infancia, porque no quiero lastimar a nadie”. También conserva otras partes de sí misma. Comienza la mayoría de las mañanas con una caminata, optando específicamente no para publicar las imágenes que captura en su camino. Y a veces, toma un ritmo de Internet por completo.

Cuando Price se sacrifica al escrutinio, es en formas que se sienten más valientes. Tome la portada de sus memorias, su silueta se rompió en una fotografía de días anteriores, más inseguros, mientras intentaba hazlocuando imaginaba su nariz como un talón de Aquiles incapaz de ser comercializado por la industria.

“Siento que muchas veces la gente retocó mi cara con Photoshop sin mi permiso, o ya sabes, la gente la pintó con aerógrafo, y es como este Olan Mills…”, se ríe e imita una pose cursi similar a un retrato de estudiante de último año de la era de los 90. «Como no, aquí estoy yo con todos mis defectos».

“Fue un momento muy liberador decir, ‘No, soy yo’”.





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