¿Sabes cuál es la diferencia entre una buena escena de acción y una mala? Cuando lo reduce a los fundamentos, en realidad es muy simple: la acción debe revelar el carácter. Lo que pone a esta secuencia particular de «Las aventuras de Tintín» en otro nivel no es necesariamente lo que se desarrolla en el espectáculo en sí, sino lo que viene después.
Sorprendentemente, los esfuerzos maníacos y aparentemente invencibles de nuestros héroes a lo largo del caos conducen a un sorprendente revés a manos de Sakharine. haber venido tan cerca para recuperar los tres pergaminos, pero obligado a elegir entre su premio o sus amigos capturados, Tintín toma la decisión desinteresada y permite que el enemigo gane. Seguir esos gloriosos altibajos con sus mínimos emocionales es totalmente el punto aquí, ya que el guión engañosamente agudo utiliza este momento de descompresión muy necesario para guiar tanto a Haddock como a Tintin a través del concepto de fracaso y, lo que es más importante, nunca dejar que te derrote. . Haddock, un cínico de toda la vida que ahoga su desprecio por sí mismo en el alcohol, aspira sin embargo a la grandeza de su antepasado, Sir Francis Haddock. Tintín, un optimista natural alentado por una carrera de éxitos, nunca ha saboreado una derrota como esta.
Póngalos juntos y obtendremos una historia furtiva de origen de una asociación que abarca décadas en los cómics originales y, en un mundo ideal, habría llevado a varias secuelas exitosas para esta película.
Como Chris Evangelista de /Film señaló una vez con precisión, «Las aventuras de Tintín» es básicamente una serie de escenas de acción unidas por la excusa más endeble de una trama. Y no, eso no es una crítica al referirse a una película de Steven Spielberg. Pero si bien cualquier número de secuencias podría haberse convertido fácilmente en el punto focal de este artículo: la persecución en automóvil al principio cuando los hombres de Sakharine secuestran a Tintín o la batalla de barco a barco increíblemente representada cuando Haddock, semisobrio, recuerda la guerra de su abuelo. historias: esto, por encima de todo, representa perfectamente el espíritu de toda la historia.
Desde la animación de captura de movimiento hasta la coreografía de acción maravillosamente imaginativa y los ritmos emocionales que recontextualizan todo lo que acabamos de ver, está claro que el intrincado one-shot merece ser clasificado entre lo mejor absoluto de la filmografía de Spielberg… y entre lo mejor de todo el tiempo.