El inquietante thriller “Pensamiento Lateral” disfrutó de una proyección previa privada en Buenos Aires junto con el mercado cinematográfico latinoamericano clave, Ventana Sur.
El director argentino Mariano Hueter (“El Legado”) y la actriz principal de España Itziar Ituño (“Money Heist”) respondieron preguntas de la audiencia antes de su estreno más amplio en los próximos meses.
La película gira en torno a una escuela de pensamiento presentada por el psicólogo Edward de Bono, que habla de la resolución de problemas de una manera indirecta y poco convencional. Cuando una psicóloga es secuestrada después de dar una conferencia, confía en las mismas teorías que enseña para frustrar a sus captores y escapar de un tormento mayor.
Las escenas se desarrollan lentamente y aumentan en intensidad. Los planos son precisos y logran una urgencia claustrofóbica y frenética cuadro a cuadro. Hay una vulnerabilidad astutamente cruda en el personaje de Ituño, Julia, quien desarrolla una agencia suprema en su intento de acceder a las debilidades de sus captores. En Julia, han encontrado un partido venerable, e Ituño interpreta el papel con una gentil seriedad frente a los contras convincentes César Bordón («10 Palomas»), Alberto Ammann («Narcos») y Mauricio Paniagua («Pipa»).
Un estudio de personajes extremadamente inquietante, “Lateral Thinking” incorpora fuerza astuta a su víctima y sensibilidad a sus criminales, desdibujando las líneas del cargo de un minuto a otro.
El proyecto es producido por las productoras con sede en Buenos Aires 16:9 Cine (“Al Acecho”), Torneos (“Apache: The Life Of Carlos Tévez”) e Idealismo Contenidos (“El Mundo De Mateo”) y marca el primer largometraje -largometraje de Hueter, que viene de una reputada carrera en televisión. Un joven director de renombre, se sale cómodamente de los límites del género para resucitar los miedos humanos velados sin explotar la historia de la damisela en apuros que se utiliza con frecuencia.
Ituño habló con Variedad sobre las mujeres en el cine, trabajando con Hueter y realizando el conmovedor papel de Julia.
Tu personaje desarrolla una profunda agencia a lo largo de la película. En algunos aspectos, en otras películas, a menudo vemos a las mujeres ser víctimas de sus captores, sin superar nunca las cosas crueles y viles que les hacen. ¿Puedes hablar de esa dinámica en la película?
Es cierto que, al principio, se pone en el papel de víctima, porque es víctima de un secuestro muy violento. Tengo que decir que hay una parte de su rebeldía, de su supervivencia, en la que aplica toda su inteligencia para salir de esa situación bárbara, en la que se encuentra. Hacer el papel de la heroína, no solo el de la pobre mujer-víctima que hay que salvar, lo estamos viendo cada vez más en papeles femeninos, lo que me hace muy feliz.
Me parece que muchas veces, en algunas películas, se ha abusado un poco de esta situación de victimización de las mujeres, se las muestra como incapaces de defenderse. Esto está cambiando, pero no hay que olvidar que las mujeres siguen siendo grandes víctimas de la violencia de un sistema absolutamente heteropatriarcal que vamos cambiando poco a poco, eso es un hecho. Hay que luchar, pero es un hecho que nos sigue yendo mal. En este caso, también para el personaje de Julia, puede ser un reflejo de la sociedad y de cómo la estamos deconstruyendo, en ese sentido, y avanzando.
Como mujeres, nos movemos por el mundo, afectadas. Leí que este papel casi fue para un personaje masculino. ¿De qué manera crees que sirve mejor a la narrativa elegir a una mujer? ¿Qué minucias sientes que le prestaste al papel que una contraparte masculina no pudo?
Descubrí que el personaje de Julia, al principio no era Julia sino un personaje masculino. Después creo que se dieron cuenta de que la presencia femenina dentro de la trama era tan escasa y decidieron darle el protagonismo a una protagonista femenina, y ahí es donde entro yo.
No sé cómo hubiera sido la historia si el protagonista hubiera sido un hombre, sé cómo ha sido mi experiencia de la historia, ha sido muy poderosa, de hecho me he roto el culo haciéndola, y tratando de hacer mi mejor. Espero que resulte que lo logré. Creo que ahora, en estos tiempos, tener una protagonista femenina en una historia más bien masculina, da soporte a todas las luchas que venimos llevando las mujeres en cuanto a nuestra presencia y ganar espacios en el mundo audiovisual, en el cine y el arte. Creo que es algo bueno. No quiere decir que un actor vaya a ser mejor que otro, sino que, en esta situación en la que luchamos las mujeres, para nosotras es bueno tener presencia. Para mí, especialmente, que me den un protagonismo así, estoy muy agradecido, es una experiencia tremenda y vital.
Aportar su amplia experiencia al set es una bendición natural para el proyecto terminado. ¿Cómo te cautivó este papel? ¿Qué fue lo que encontró en el guión que le resultó estimulante, lo suficiente como para venir a filmar aquí en Argentina?
Sí, tengo bagaje y experiencia, pero uno nunca deja de aprender. Cuando te enfrentas a nuevos roles y situaciones que te dan, lo he visto como un desafío, nunca me había tocado algo tan intenso, tan emocional, tan extremo.
Interpretar a Julia, una mujer que está a punto de ser asesinada por delincuentes y tiene que sobrevivir, ponerme en ese papel nunca me había tocado hasta hoy, de hecho era una de las preguntas que me cautivaba, el reto que suponía. ¿Cómo interpretas a una mujer que es golpeada, torturada, que entra en pánico, que luego muere de rabia, que da rienda suelta a su bestia, que trata de sobrevivir y usa toda su psicología e intelecto para salir de ahí? Eso me cautivó. También me gusta el thriller como género, como espectador.
Finalmente, trabajar con el talento y el equipo argentino fue toda una aventura y es lo que más me ha cautivado. Lo que ha aportado a mi vida es lo que me llevo es un gran tesoro: la experiencia de poder trabajar en Buenos Aires, en una película independiente, una ópera prima hecha con tanto esfuerzo, con un equipo maravilloso y hermoso.
¿Puedes hablar sobre trabajar con Mariano Hueter, sobre su estilo en la elaboración de un guión y un papel convincentes hasta su precisión como joven director durante la filmación?
El trabajo de Mariano Hueter es súper importante, no solo como director sino como creador de toda esta historia. Mariano tiene un estilo muy directo, es un director joven pero con trayectoria, experiencia.
Este es su debut, un debut muy arriesgado y muy ambicioso, una historia con un marco de thriller que hay que llevar adelante. Es un director valiente a la hora de elegir las historias. Su forma de dirigir es bastante técnica, tiene las cosas muy claras. Es una gran persona, ha sido un placer compartir esta aventura con él.