Compositores galardonados ayudaron a convertir el evento Netflix Playlist de este año en un espectáculo auditivo y visual.
La música de algunos de los contendientes a los premios y series de la plataforma de transmisión cobró vida para el público en vivo junto con proyecciones inmersivas de pared a pared. Alexandre Desplat, Nathan Johnson y Danny Elfman estuvieron entre los asistentes a una interpretación orquestal de pistas musicales seleccionadas de películas como «Ruido blanco», «Bardo: False Chronicle of a Handful of Truths», «Glass Onion: A Knives Out Mystery», “El amante de Lady Chatterley” y “Pinocho”.
El evento también sirvió como plataforma para que Netflix presentara varios teasers de contenido próximo como la Temporada 5 de «The Crown», la temporada piloto de «Wednesday» y «Roald Dahl’s Matilda the Musical».
A continuación se presentan los 10 aspectos más destacados de las festividades de la noche:
Alejandro Desplat Invitado dirige la partitura de “Pinocho”
Mejor conocido por sus composiciones ganadoras de premios de la Academia para éxitos de taquilla como «Fantastic Mr. Fox» e «Isle of Dogs» del director Wes Anderson, Desplat subió al escenario para dirigir una serie de canciones de su proyecto más reciente: «Pinocchio .”
Como era de esperar, las canciones estaban imbuidas de una vivacidad de percusión, que cobraban vida con los sonidos de la infancia, como el zumbido de un trinquete o el golpeteo entrecortado de un bloque de madera. Las partituras anteriores de Desplat, «The Grand Budapest Hotel», por ejemplo, destacan la instrumentación única como la balalaika, un sonido folclórico acústico que fue omnipresente incluso en este trabajo más nuevo.
“En realidad, suena exactamente como me imagino que sonará una paleta musical de Guillermo y Alexandre”, dijo Steven Gizicki, el supervisor musical de la próxima función, sobre la partitura. “La partitura de Alexandre, no es por exagerar, pero creo que es la mejor”.
Para la canción final interpretada de la película, Desplat llevó a una niña al escenario para cantar la letra de «Ciao Papa», que es cantada por el actor de Pinocho Gregory Mann en la película. La canción está siendo presentada por Netflix a la Academia como candidata a la mejor canción original.
Los primos detrás de “Glass Onion: A Knives Out Mystery” comparten un emotivo momento en el escenario
Nathan Johnson, el compositor detrás de «Glass Onion: A Knives Out Mystery» compartió un tierno momento en el escenario con su primo Rian Johnson, quien está dirigiendo la secuela, antes de que la orquesta comenzara a interpretar selecciones de la próxima película. -Puntuación de la función publicada.
“Te quiero mucho”, le dijo Nathan a Rian, lo que provocó que su primo lo abrazara con cariño. Los dos acababan de terminar de hablar sobre el legado de larga data de su relación laboral, que se remonta a cuando ambos tenían 10 años y hacían cortometrajes en vacaciones familiares.
Rian también reveló que «Glass Onion: A Knives Out Mystery» fue la primera vez que su primo compuso un arreglo orquestal completo, aunque las grandiosas cuerdas ingeniosamente incrustadas en toda la composición eran cualquier cosa menos amateur. A pesar de contar con 30 músicos menos para la presentación del 7 de noviembre (la partitura original se grabó con una orquesta de 70 piezas), la mayoría de los matices de la partitura aún se capturaron, hasta la vibración etérea de una copa de vino como instrumento de percusión.
Sugerencias sobre la partitura de “Queen Charlotte: A Bridgerton Story”
La supervisora musical Alex Patsavas, quien trabajó en la temporada 1 de «Bridgerton», anunció que comenzó a hablar con el equipo de la próxima serie de precuelas del programa, «Queen Charlotte: A Bridgerton Story», sobre la música de la serie limitada de ocho episodios.
“No puedo decir nada”, dijo Patsavas durante un panel de entrevistas en el evento, cuando se le preguntó si planea traducir una vez más los éxitos del pop contemporáneo en un ambiente de cuarteto. Canciones como «Thank U, Next» de Ariana Grande y «Bad Guy» de Billie Eilish se entretejen con mucho tacto en los primeros episodios de la serie original «Bridgerton». “Vamos a hacer algo realmente especial, pero aún está en la fase de ideación”, continuó Patsavas.
En mayo pasado, la productora ejecutiva de “Bridgerton”, Shonda Rhimes, firmó para escribir y producir ejecutivamente la miniserie anticipada para Netflix. No se ha anunciado una fecha de lanzamiento oficial, pero es probable que el programa se estrene en 2023.
netflix Se burla de una mirada interna a la próxima serie «Wednesday» y tema de apertura de Danny Elfman
Los miembros de la audiencia vieron un adelanto de una escena de la serie «Wednesday» de Netflix, que llega al servicio de transmisión el 23 de noviembre.
En el clip, Wednesday Addams (Jenna Ortega) aparentemente parte los mares rojos mientras camina por el pasillo de su escuela y los estudiantes huyen para abrirle un camino. Se detiene en un casillero con graffiti, donde encuentra a su hermano Pugsley (Isaac Ordonez) atado y atrapado. Cuando su hermano le preguntó qué planea hacer en represalia, Wednesday responde solemnemente: «Lo que hago mejor». Luego procede a vengarse de los deportistas de waterpolo que intimidaron a su hermano al liberar pirañas en la piscina durante su práctica.
También se reveló la secuencia completa del título, ambientada en un tema oscuro compuesto por Elfman, quien también estuvo presente.
“Al trabajar con Tim Burton en esto, realmente queríamos mantenernos fieles a su estética y simplemente darle nuestro propio toque”, dijo Jen Malone, supervisora musical de la película, durante el panel de entrevistas. «No quiero dar ningún spoiler, pero se crearon algunas canciones realmente divertidas para la cámara».
El supervisor musical de “Ruido blanco” dice que el director Noah Baumbach “Engulle la música”
George Drakoulias, productor musical de “Ruido blanco”, reflexionó sobre su trabajo con el aclamado director Noah Baumbach para la próxima película, quien ha sido nominado a tres premios Oscar entre su película de 2019 “Marriage Story” y “The Squid and the Whale” de 2005.
“Noah engulle la música más que solo escucharla”, dijo Drakoulias, describiendo cómo el director tiene la música a todo volumen en todo momento. “Está obsesionado con la música”.
Drakoulias explicó cómo la pasión de Baumbach catalizó la creación de una secuencia de créditos finales animada e imperdible que presenta un número musical teatral como telón de fondo de una canción original completamente nueva de LCD Soundsystem. Apodada “nueva rumba del cuerpo”, la pista de LCD Soundsystem fue creada específicamente para la película y marca el primer lanzamiento de la banda en cinco años. La canción se tocó durante la final del evento del 7 de noviembre.
Estreno del video musical “Paper Airplanes” de Ruth B.
La cantante de R&B alternativo Ruth B hizo una aparición en la presentación del 7 de noviembre para presentar el estreno del video musical de su balada «Paper Airplanes», que es la canción principal de la banda sonora de la película del director Tyler Perry «A Jazzman’s Blues».
Unas semanas después del lanzamiento de la película el 23 de septiembre, Ruth B explicó que viajó de regreso a Georgia para filmar el video musical, que ve al cantautor en algunos de los lugares exactos en Atlanta donde se filmó «A Jazzman’s Blues». La cálida cinematografía y el inquietante lirismo de Ruth B se fusionan para hacer que el video musical se sienta como una extensión de la película original, que sigue la historia de amor prohibido de los mejores amigos Bayou y Leanne.
“Roald Dahl’s Matilda the Musical” estrena secuencia final
Los miembros del público presenciaron los momentos finales de «Roald Dahl’s Matilda the Musical», con una canción original de Tim Minchin, quien también escribió la música y la letra para la adaptación teatral de la novela infantil de 1988. Aunque la mayoría de las canciones de la próxima película se tomaron del musical de Broadway, el número de cierre de la película es una composición completamente nueva protagonizada por Alisha Weir, que interpreta a Matilda, y Lashana Lynch, que interpreta a Miss Honey.
“La película realmente requería un número final, porque las películas no tienen llamadas de telón”, dijo Tim Minchin, el compositor de la película en una introducción virtual antes del clip. “Así que necesitaba ser envuelto. Necesitaba todos los rasgos temáticos y musicales para ser atado con un bonito lazo.
Se espera que “Roald Dahl’s Matilda the Musical” se estrene en el Reino Unido e Irlanda el 25 de noviembre, y la película estará disponible para otros países en Netflix a partir del 25 de diciembre.
El clip de la temporada 5, episodio 6 de “The Crown” se muestra en el estreno de la temporada el 9 de noviembre
Se proyectó un clip del episodio 6 de la temporada 5 de “The Crown”, principalmente con un enfoque en enfatizar la banda sonora de piano y cuerdas de la próxima temporada. El adelanto muestra a la Reina atendiendo los establos de sus caballos, agradeciendo amablemente a sus asistentes por ayudar a mantenerlos alimentados y mantenidos. Hay tanto tristeza como una sensación de tranquilidad en sus movimientos cuando los espectadores ven a la figura real en un contexto tan alejado de su mundo típico.
La nueva temporada comienza a transmitirse en Netflix este miércoles 9 de noviembre y será la primera temporada de la serie que se emitirá después de la muerte de la reina Isabel II, en quien se basa el personaje principal.
Jorge Drakoulias habla de trabajar con Ben Stiller en la banda sonora de “Zoolander”
Drakoulias, nativo de Nueva York, reveló que su ocupación actual nunca fue su objetivo final inicial; No fue hasta que la estrella de «Noche en el museo» Ben Stiller acudió a él en busca de ayuda en su película de 2001 «Zoolander» que descubrió lo que implica ser un supervisor musical.
“Como hace 20 años, Ben Stiller me dijo: ‘Estoy haciendo ‘Zoolander’, tú deberías hacer la música’”, dijo Drakoulias. “Estoy como, ‘¿Qué quieres que haga?’ Y él dice: ‘No sé, descúbrelo’”.
Drakoulias también explicó que él fue el responsable de que la canción de Michael Jackson «Beat It» sea el telón de fondo icónico de la escena en la que los modelos masculinos Derek y Hansel compiten en una intensa carrera. Stiller hizo todo lo posible después de escuchar el lanzamiento, y la canción se abrió paso en la película.
“Recibí una llamada del tipo del departamento de música, que ya no está allí, y me dijo: ‘¿Le mostraste a Ben Stiller Beat It?’”, continuó Drakoulias. “Estoy como, ‘Sí’. Y él dice: ‘¿Sabes cuánto cuesta eso?’”
Proyecciones de pared de 360 grados en el espacio de arte del faro
Celebrado en Lighthouse Artspace Los Ángeles, ubicado en 6400 Sunset Blvd., el lugar del evento del 7 de noviembre funciona como el centro de la exhibición Immersive Van Gogh durante el día. El lugar estuvo ocupado anteriormente por la tienda original de Amoeba Music, pero ahora sus paredes desnudas se utilizan para proyecciones a gran escala.
Para Netflix Playlist, las imágenes de 360 grados presentaban arte clave de las próximas películas y series de Netflix que se honraron esa noche a través de actuaciones musicales. Los pasillos de las tiendas de comestibles se extendían infinitamente por el interior de la sala para «White Noise», y la exuberante vegetación del bosque creaba el ambiente para la serena partitura de la compositora Isabella Summers para «Lady Chatterley’s Lover».