Las mejores películas basadas en juguetes


El cine ha dado vida mágicamente a algunos de nuestros juguetes más preciados de la infancia, creando historias fascinantes y emocionantes para el público en el proceso. Durante décadas, la industria del entretenimiento ha recurrido a estos amados objetos como fuente de inspiración, adoptando algunos de los juguetes y juegos más populares y adaptándolos a grandes espectáculos en la pantalla grande. El género de la película ha sido rentable continuamente durante años, seleccionando meticulosa y cuidadosamente marcas que seguramente alimentarán la nostalgia de los cinéfilos curiosos. Desde muñecos Troll hasta Legos, desde Care Bears hasta Mr. Potato Head, Hollywood no es ajeno a las exitosas adaptaciones de juguetes. Incluso hay una próxima Barbie película con Margot Robbie y Ryan Gosling.

Sin lugar a dudas, una de las franquicias cinematográficas más lucrativas y adoradas de todos los tiempos, la exitosa película de Pixar. Historia del juguete fue un cambio de juego para las imágenes basadas en juguetes de la infancia, presentando al mundo al vaquero Woody y su compañero en el crimen Buzz Lightyear, el astronauta moderno (que está obteniendo su propia película, Año luz). Michael Bay dirigió la exitosa serie taquillera Transformadores, inspirado en la famosa línea de juguetes mecánicos de la década de 1980, que llevó a Shia LaBeouf al estrellato. Estas son algunas de las mejores películas basadas en juguetes.

9 pequeños soldados

La película de acción y ciencia ficción de Joe Dante de 1998 pequeños soldados cuenta la historia de dos facciones de juguetes que han sido programados con microprocesadores militares, centrándose en el adolescente Alan, que compra un conjunto de figuras de acción de Commando Elite sin darse cuenta de que está poniendo a su vecindario en peligro cuando una facción se vuelve letal y se dispone a eliminar su enemigo. La entretenida película cuenta con un elenco impresionante que incluye a Kirsten Dunst, Tommy Lee Jones y Phil Hartman, siendo la imagen el último papel en la pantalla grande para este último, quien fue trágicamente asesinado dos meses antes de su estreno en Estados Unidos.

Al crear pequeños soldados, Dante recordó: “Originalmente, me dijeron que hiciera una película atrevida para adolescentes, pero cuando llegaron los vínculos con los patrocinadores, el nuevo mandato fue suavizarla como una película para niños. Demasiado tarde, como se vio después, y hay elementos de ambos enfoques allí. Justo antes del lanzamiento, se purgó de mucha acción y explosiones”.

8 trolls

Basado en las extravagantes y lindas muñecas Good Luck Trolls, la exitosa comedia animada de DreamWorks de 2016. trolls trae a los pequeños personajes peludos a la pantalla grande, siguiendo a dos trolls que se embarcan en una búsqueda para salvar su aldea de la destrucción de los Bergens, criaturas que comen trolls para ser felices. La entrañable película presenta una voz espléndida como la de Anna Kendrick, Justin Timberlake y Zooey Deschanel, y sus imágenes coloridas y vibrantes y su banda sonora trepidante ayudaron a que la película animada fuera un gran éxito sorpresa.

El sencillo de Timberlake «Can’t Stop the Feeling!» contribuido al éxito y al impacto general de trolls, que pasó a recibir una nominación al Premio de la Academia a la Mejor Canción Original. Los críticos elogiaron la película para sentirse bien, y el Chicago-Sun Times proclamó: «Simplemente saldrás, o quizás bailarás, del cine sintiéndote muy feliz contigo mismo». Una secuela, Gira mundial de trollsse estrenó en 2020 y una tercera película se estrenará en 2023.

7 La película de Lego

Representando la línea Lego de juguetes de construcción, la comedia animada de aventuras de Phil Lord y Christopher Miller de 2014 La película de Lego se centra en la minifigura de Lego ordinaria Emmet (Chris Pratt), que lidera un movimiento de resistencia revolucionario para evitar que un hombre de negocios malvado y tiránico (Will Ferrell) pegue todo en el universo Lego en estasis eterna.

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El supervisor de animación Chris McCay se inspiró mucho en el estilo y la estética visual de Brickfilms y las cualidades de los decorados de Lego Studios, y elaboró ​​​​el propósito de la imagen lúdica: «Queríamos hacer que una película se sintiera como la forma en que juegas, la forma en que yo recuerda jugar. Queríamos que se sintiera tan épico, ambicioso y serio como se siente un niño cuando juega con LEGO”. La película de Lego fue un éxito comercial y de crítica, obteniendo elogios por su animación, humor, interpretaciones de voz e historia; inició la lucrativa franquicia de medios que condujo a dos populares spin-offs, una serie de televisión y una secuela directa, 2019’s La Lego Película 2: La Segunda Parte.

6 Kit Kittredge: una chica americana

Abigail Breslin interpreta al personaje principal en la comedia dramática de 2008. Kit Kittredge: una chica americana, que se basa en la muñeca American Girl y se centra en la joven e ingeniosa Kit mientras ayuda a su madre a administrar una pensión después de que su padre pierde su trabajo durante el apogeo de la Gran Depresión. Chris O’Donnell, Joan Cusack y Stanley Tucci también aparecen en la película emocional, que fue creada para la gran pantalla debido a la cálida recepción de las adaptaciones para televisión de otros personajes de American Girl.

Kitt Kittredge: una estadounidense girl fue un modesto éxito de taquilla y fue recibido favorablemente por la crítica, y muchos elogiaron la sinceridad y fidelidad a la marca. Entertainment Weekly lo llamó, «Un entretenimiento gentilmente considerado y apropiado para la audiencia que reúne a grandes actores para interpretar personajes coloridos que no rehuyen representar tiempos difíciles serios».

5 La película de los osos cariñosos

La fantasía animada de 1985 La película de los osos cariñosos fue una de las primeras películas que se basó directamente en una línea de juguetes, presentando al público los personajes de Care Bears y sus compañeros, Care Bear Cousins. La película se centra en el dueño del orfanato Nicholas Cherrywood (Mickey Rooney) mientras cuenta la cautivadora historia de los personajes del mismo nombre, que viven en una tierra llena de nubes llamada Care-a-Lot mientras describe cómo se unieron a un hermano y una hermana con problemas como se propusieron ayudar a un joven aprendiz de hechicero abandonado.

American Greetings, los dueños de los personajes de Care Bear comenzaron a desarrollar el proyecto en 1981 y fue creado por los estudios Nelvana, y a la productora Carole MacGillvray inicialmente le resultó difícil encontrar un estudio para hacerse cargo de la imagen; ella le dijo a Adweek: “Seguían diciéndome cosas como ‘Las películas animadas no se venderán’ y ‘Tal vez lo consideraríamos si fueras Disney’, pero la mayoría solo decía: ‘Eres muy amable, adiós’. ” La película de los osos cariñosos pasó a recaudar $ 23 millones, lo que la convirtió en la producción animada más exitosa fuera del mercado de Disney en ese momento.

4 Clave

Inspirado en el juego de mesa de misterio de asesinato del mismo nombre, la comedia negra de 1985 Clave cuenta la historia de seis invitados que son invitados de forma anónima a cenar en una mansión extraña, y cuando su anfitrión es asesinado de manera sorprendente, deben llegar al fondo de quién cometió el espantoso crimen. El juego épico es actualmente propiedad de la compañía estadounidense de juegos y juguetes Hasbro, famosa por sus productos icónicos como My Little Pony, Sr. Cara de Papa y furby, y la película honra la naturaleza de su inspiración al presentar varios finales y escenarios diferentes.

Con un elenco de primer nivel de algunos de los mejores de Hollywood, incluidos el icónico Tim Curry, Christopher Lloyd y Eileen Brennan, Clave obtuvo críticas mixtas y tuvo un mal desempeño en la taquilla, pero luego desarrolló un seguimiento de culto considerable y ahora se considera un clásico de la comedia de los 80. Actualmente se está discutiendo una nueva versión de la película, con James Bobin en conversaciones para dirigir.

3 Transformadores

Michael Bay dirigió el gran espectáculo de acción y ciencia ficción de 2007 Transformadores, que se basa en la línea de juguetes mecánicos del mismo nombre y está protagonizada por Shia LaBeouf como un adolescente que se ve atrapado en medio de una guerra entre los heroicos Autobots y los amenazantes Decepticons, dos facciones de robots alienígenas que pueden disfrazarse transformándose en maquinaria cotidiana. .

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El productor Tom DeSanto reveló por qué quería firmar con la electrizante imagen y dijo: “En todos los años de realización de películas, no creo que la imagen de un camión que se transforma en un robot de seis metros de altura haya sido capturada alguna vez. en la pantalla. También quiero hacer una película que sea un homenaje a las películas de la década de 1980 y vuelva a la sensación de asombro que Hollywood ha perdido a lo largo de los años”. Steven Spielberg, un gran fanático de los cómics y los juguetes, se desempeñó como productor ejecutivo de la película de acción, que se convirtió en la quinta película más taquillera y ayudó a establecer la lucrativa franquicia de éxitos de taquilla.

2 ted

El genio de la comedia Seth MacFarlane hizo su debut como director con la comedia grosera y cruda de 2012 ted, que cuenta la historia del nativo de Boston John Bennett, cuyo deseo de la infancia hace que su amigo el osito de peluche Ted cobre vida; los dos han permanecido inseparables desde entonces, pero la relación de John con el juguete parlante le impide avanzar en la vida. La película obscena e hilarante está protagonizada por Mark Wahlberg y Mila Kunis, con MacFarlane proporcionando la voz y la captura de movimiento del personaje principal alcohólico y malhablado, una actualización poco convencional del clásico osito de peluche.

El director le dijo a Collider por qué disfrutó representando el contraste entre la juventud y la edad adulta, y explicó: «Los adultos que actúan como niños y los niños que actúan como adultos es generalmente un dispositivo cómico bastante confiable… Esta película tiene un poco más de textura y tiene muchos matices». , pero en términos de la dinámica, básicamente estamos interpretando al osito de peluche como la manifestación física, de forma simbólica o literal, de la incapacidad de John para crecer y continuar con su vida». ted pasó a ganar más de $ 500 millones y obtuvo críticas positivas, y generó la secuela de 2015 Ted 2. Una serie de precuelas está actualmente en marcha.

1 Historia del juguete

La querida comedia animada de Pixar de 1995 Historia del juguete cuenta la historia mágica de los juguetes que cobran vida cuando los humanos no están presentes, centrándose en la relación entre un muñeco vaquero antiguo llamado Woody y un astronauta moderno Buzz Lightyear, mientras compiten por la atención y el afecto de su dueño. andy Pasan de enemigos a amigos después de separarse del niño, y trabajan juntos para reunirse con su adorado dueño.

Historia del juguete fue el primer gran proyecto cinematográfico de Pixar y se convirtió en el primer largometraje animado por computadora de estilo 3D, y el director John Lasseter reveló: “Teníamos que hacer que las cosas parecieran más orgánicas. Cada hoja y brizna de hierba tuvo que ser creada. Teníamos que darle al mundo un sentido de la historia. Así que las puertas están golpeadas, los pisos tienen raspaduras”. Una miríada de preciados juguetes de la infancia cobran vida en la imagen, como Mr. Potato Head, Bo Peep y un perro salchicha furtivo, y Historia del juguete tiene un elenco de voces de dinamita de grandes nombres como Tom Hanks, Tim Allen y Don Rickles. El elemento básico cinematográfico es considerado por muchos como una de las mejores películas animadas jamás realizadas y lanzó una franquicia multimedia y varios Historia del juguete películas.


año luz

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