«Love Is War» obtiene una continuación cinematográfica después de tres temporadas, cuando «The First Kiss That Never Ends» llega a los cines el 14 y 15 de febrero.
“Kaguya-sama: Love Is War”, tanto la serie manga de Aka Akasaka como su adaptación animada, es una de las mejores comedias románticas del siglo XXI. Es por eso que una plataforma teatral especial del Día de San Valentín para su primer largometraje, “El primer beso que nunca termina” (una continuación de la trama de las primeras tres temporadas de la serie), tiene tanto sentido.
Dentro de las paredes de la oficina del consejo estudiantil, la presidenta Miyuki Shirogane y la vicepresidenta Kaguya Shinomiya se enfrentan constantemente, y cada capítulo sirve como un pequeño ataque al estado emocional de uno u otro. El objetivo de estos niños es engañar al otro para que sacrifique su orgullo y confiese su amor primero, con una montaña de amigos (sobre todo la secretaria Chika Fujiwara, el tesorero Yu Ishigami, la auditora Miko Ino y la asistente personal de Shinomiya, Ai Hayasaka) arrastrados. como herramientas y víctimas de (y, a veces, incluso frustrar por completo) sus planes ampliamente elaborados.
Tan bueno como es el manga, «Love Is War» alcanza su verdadero potencial no impreso sino animado. La adaptación al anime de la historia de A-1 Pictures, que ahora abarca tres temporadas con una continuación cinematográfica (titulada «El primer beso que nunca termina») que se estrena el Día de San Valentín en los EE. UU., no es solo una gran adaptación, sino el tipo de subida de nivel que toda obra de arte que se traduce de página a pantalla merece. Antes de ver la película en los cines el 14 y 15 de febrero, esto es lo que necesita saber sobre la serie, que actualmente se transmite en Crunchyroll.
Al dar vida al manga, casi todos los episodios dividen su tiempo de ejecución en viñetas, alternando entre bocetos no relacionados y desarrollos de arco más grandes. Estos fragmentos son todos los escenarios típicos de la escuela secundaria llevados a un nivel increíblemente alto de melodrama y acción. Algo tan simple como compartir una comida o intercambiar información de contacto se convierte en una serie de incidentes cada vez mayores, una batalla de ingenio que rebota de un lado a otro como un juego de tenis. Y, como con cualquier relación floreciente, cada interacción acerca no solo a la pareja resistente, sino que aumenta la tensión romántica para la audiencia.
«Kaguya-sama: El amor es guerra: el primer beso que nunca termina»
Esta tensión romántica es el nombre del juego para “Love Is War”, y cómo se ha desarrollado el romance de Shinomiya y Shirogane durante tres temporadas es totalmente embriagador. El dúo es una especie de combinación perfecta a pesar de provenir de diferentes orígenes (Shinomiya tiene riqueza familiar; Shirogane no). Aunque cada uno mantiene una fachada casi inquebrantable de confianza, inteligencia y crueldad, estos atributos son solo máscaras para su propia inseguridad e ineptitud. Ninguno de los dos entiende bien las redes sociales o incluso las señales sociales, pero ambos se esfuerzan por hacer todo lo posible para ayudar a quienes los rodean, aunque sea a costa de su felicidad.
Son el tipo de protagonistas a los que vale la pena alentar durante un período prolongado, con cada temporada amplificando el romance de maneras únicas. La temporada 1, la más inocua, se trataba de establecer su voluntad-ellos-no-ellos y la forma en que son una especie de fijación entre todos los que los rodean. El segundo comienza a plantear problemas en su relación de manera bastante tortuosa (como amigos, aún no como amantes) al intentar separarlos cuando termina su mandato en el consejo estudiantil, lanzando nuevos obstáculos en su camino para enamorarse y desarrollar aún más el elenco más allá de solo el dúo central. En la tercera temporada, «Ultra Romantic», cada parte de la construcción del mundo y la anticipación alcanzan su punto culminante con un acto simple pero desesperadamente necesario: un primer beso.
Es un testimonio del equipo creativo detrás del programa, y la forma en que el manga original de Akasaka se ha desarrollado de manera exquisita, que «Love Is War» nunca se siente como si estuviera alargando su narrativa por mucho tiempo. El romance de Shirogane y Shinomiya es fácil de vender cuando la audiencia es constantemente tratada con conversaciones tanto internas (como un caso judicial de la mente con múltiples versiones del mismo personaje discutiendo consigo mismas) como externas (simples preguntas sobre citas llevadas demasiado lejos al escuchar a través de una puerta abierta) que dictan con precisión dónde se encuentra la pareja en su relación, que, la mayoría de las veces, se encuentra en algún nivel de estancamiento.
La serie inteligentemente no permite que su relación sea el único foco, expandiéndose amorosamente en los fondos y fortaleciendo emocionalmente al elenco de apoyo (con la excepción de Fujiwara, como un agente de puro caos y alivio cómico). Pero por mucho que el programa maneje sus elementos melodramáticos con gracia y sus caracterizaciones con matices, su verdadera gloria suprema es su humor: combinación delirante de gags visuales y situaciones ridículas, con líneas pronunciadas a una milla por minuto por el confiado equipo de doblaje. (Aoi Koga, quien da voz a Shinomiya, trae algunas de las entregas de líneas y cambios vocales más fascinantes de todos). Pero la brillantez del programa no puede limitarse a su texto original o incluso a los actores que dan vida a estas palabras; son los animadores quienes parecen decididos a eclipsar al propio mangaka con la forma inventiva en la que traducen los paneles fijos en dinamismo y movimiento lúdicos.
El marco y todas las actividades mundanas que captura se interrumpen, se rompen y se remodelan constantemente, haciendo cambios audaces en la presentación numerosas veces por episodio de una manera que imita los monólogos internos (llenos de angustia adolescente, ansiedad e idiotez) en los que estos personajes a menudo se encuentran perdidos. Intentar describir cualquier escena dada en “Love Is War” es más un juego perdido que intentar que uno de estos personajes confiese sus sentimientos. En todo caso, mirando la animación de sus tres temas de apertura: “Amor dramático”, “¡PAPÁ! ¡PAPÁ! DO!,” y “GIRI GIRI,” todas interpretadas por Masayuki Suzuki, el rey de las canciones de amor de Japón, es la mejor manera de obtener una pequeña muestra de las siempre cambiantes elecciones estéticas a las que está dedicada la serie.
Durante tres temporadas de televisión (e incluso un avance brillante para la tercera temporada que sirve como un episodio en miniatura), «Love Is War» sigue siendo fresco, divertido, conmovedor y romántico como el infierno. Es el tipo de comedia romántica que hemos estado extrañando desesperadamente en estos días. Con “El primer beso que nunca termina” (ambientado en una Navidad hilarantemente tensa) en los cines solo durante dos días, ahora es el momento de sumergirse en este espectáculo ultra romántico.
Aniplex of America y Crunchyroll estrenan “Kaguya-sama: Love Is War —The First Kiss That Never Ends” en los cines el 14 y 15 de febrero.
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