Los 20 mejores documentales sobre Max


Sueños de aro (1994)
Foto: Características de línea fina/Colección Everett

HBO ha sido durante mucho tiempo pionera en la narración de no ficción. De series como paraíso perdido a El maleficio, ha liderado el camino en documentales sobre crímenes reales, y la cadena comúnmente eligió documentales aclamados de Sundance, SXSW y otros festivales de cine. Agregue la sección Criterion de la programación de Max y podría decirse que el servicio de transmisión tiene la base de datos de películas de no ficción más rica del mundo. Fue increíblemente difícil reducir esta lista a 20 películas, y la actualizaremos periódicamente con nuevas ofertas a medida que pasen por la puerta giratoria de Max. Cada una de estas películas vale la pena. Confía en nosotros.

Año: 1997
Tiempo de ejecución: 1h 43m
Director: Lee Lee

El 15 de septiembre de 1963, la Iglesia Bautista de la Calle 16 en Birmingham, Alabama, fue bombardeada por cuatro miembros del KKK, lo que provocó el asesinato de cuatro niñas negras. Uno de los primeros documentales magistrales de Spike Lee, y quizás todavía el mejor, 4 niñas detalla no sólo las vidas de los niños perdidos sino también cómo el bombardeo afectó a toda la comunidad y al mundo. Un reloj duro pero conmovedor que fue nominado al Premio de la Academia al Mejor Documental.

Año: 2022
Tiempo de ejecución: 1h 37m
Director: Shaunak Sen

Nominado al Oscar al Mejor Documental, Todo lo que respira es la sencilla historia de dos hermanos que viven en Nueva Delhi y cuidan de las aves afectadas por la creciente contaminación del aire en la zona. Saud y Nadeem crecieron respetando los milanos negros (un tipo de ave) que salpicaban el horizonte de su ciudad, y ahora se han dedicado a cuidarlos. Una película amable y reflexiva sobre nuestra relación con el mundo natural, esta película es un regalo.

Año: 2022
Tiempo de ejecución: 2h
Director: Laura Poitras

La fotografía de Nan Goldin combinó arte y activismo en algo igualmente hermoso y poderoso con su trabajo destacando las crisis del SIDA y los opioides. La brillante Laura Poitras cuenta la historia de Goldin de una manera que la eleva a algo más que un documental biológico de arte estándar. Los grandes documentales suelen tratar sobre la intersección entre el cineasta y el sujeto, y los mejores permiten que cada mitad de esa dinámica se exprese por igual, creando algo nuevo en el proceso. Éste es el caso de esta ganadora del León de Oro del Festival de Cine de Venecia.

Toda la belleza y el derramamiento de sangre

Año: 2016
Tiempo de ejecución: 1h 43m
Director: Kristen Johnson

Un gran éxito en festivales y una película que apareció en varias listas de los diez primeros no solo de 2016 sino de toda la década, el impresionante ensayo en video de una película de Kirsten Johnson es, en esencia, un biodoc, pero no se parece a ninguno. he visto alguna vez. Johnson analiza su vida y su trabajo como directora de fotografía en películas como Ciudadanocuatro y El juramentoutilizando imágenes que filmó para contar su historia, amplificando una pieza que trata sobre la forma misma de hacer cine, analizando la intersección entre un cineasta y hacia dónde apunta su cámara.

Año: 1994
Tiempo de ejecución: 2h 53m
Director: Steve James

Esta es simplemente una de las mejores películas jamás realizadas, ya sea documental o de ficción. Steve James pasó cinco años con William Gates y Arthur Agee, dos estudiantes negros de secundaria de Chicago, mientras exploraban sus sueños de convertirse en estrellas de la NBA. Ya seleccionada para conservación en el Registro Nacional de Cine, Sueños de aro es una clase magistral sobre edición de documentales: James y su equipo recortaron 250 horas de metraje en un fascinante estudio del excepcionalismo humano.

Año: 2022
Tiempo de ejecución: 1h 39m
Director: Daniel Roher

La muerte de Alexei Navalny a principios de 2024 le ha dado a esta ganadora del Oscar al Mejor Largometraje Documental un poder aún más trágico. Daniel Roher estuvo allí con el líder de la oposición rusa Navalny mientras lideraba una revolución cultural y política contra Vladimir Putin, que finalmente provocó su muerte. Hay una escena inolvidable en esta película que involucra una llamada telefónica en la que Navalny llega al fondo de un atentado contra su vida, descubriendo exactamente cómo fue envenenado por sus enemigos.

Año: 2003
Tiempo de ejecución: 1h 48m
Director: Andres Jarecki

Mucho antes de que hiciera El maleficio, Andrew Jarecki dirigió un documental sobre crímenes de primera categoría. La ganadora del Gran Premio del Jurado del Festival de Cine de Sundance de 2003 es la historia de la investigación de la década de 1980 sobre Arnold y Jesse Friedman, que Jarecki descubrió mientras hacía una película separada sobre el concierto de payaso de la fiesta de cumpleaños de David Friedman. El resultado es un estudio sobre el abuso, el trauma y una familia que se desmorona.

Año: 2021
Tiempo de ejecución: 1h 38m
Director: Nanfu Wang

Se harán muchos documentales sobre la pandemia de COVID-19, pero este es el más fuerte hasta la fecha. El cineasta nacido en China Nanfu Wang colocó cámaras en Wuhan en los primeros días de la pandemia, lo que nos permitió acceder a esos días desgarradores en los que reinaba la confusión y la muerte estaba por todas partes. Al equilibrar la historia humana con la campaña gubernamental de desinformación en su película, Wang creó un documento histórico esencial.

Año: 2017
Tiempo de ejecución: 1h 23m
Director: Erin Lee Carr

La historia de Dee Dee y Gypsy Rose Blanchard es innegablemente triste e innegablemente extraña. Dee Dee era una madre terriblemente abusiva, una mujer que controlaba a su hija controlando enfermedades de su propia creación y ocultando a Gypsy Rose del mundo… hasta que Gypsy Rose la mató. Ya dramatizado en la exitosa serie de Hulu El actoesta es la impresionante versión de no ficción del mismo cuento inolvidable.

Año: 1955
Tiempo de ejecución: 32m
Director: Alain Resnais

El trabajo de Alain Resnais se encuentra entre los más aclamados de su época, pero la película con la que probablemente se le asocie más es este corto de 32 minutos, uno de los primeros documentos de este tipo sobre las atrocidades del Holocausto. Noche y niebla Se realizó sólo una década después del final de la Segunda Guerra Mundial y presenta las instalaciones reales de Auschwitz y Majdanek. Controvertido en su lanzamiento (los censores franceses no estaban contentos con su estreno en Cannes y la embajada alemana intentó bloquearlo), se siente como una pieza más esencial de la historia filmada con cada generación que pasa.

Año: 1990
Tiempo de ejecución: 1h 18m
Director: Jennie Livingston

Otra película que ya está en el Registro Nacional de Cine, París está ardiendo Es un documento esencial de la vida queer en Nueva York en los años 1980. Se centra en la cultura del baile de la época, espectáculos drag que celebraban a los outsiders en una época en la que la raza, la clase y el género se estaban redefiniendo en todo el paisaje. La brillantez de esta película es cuánto deja que sus sujetos hablen. Y posando.

Año: 2024
Tiempo de ejecución: 1h 58m
Director: Dan Reed

Por mucho que odies a Alex Jones, lo odiarás más después de este documental. El director Dan Reed estructura perfectamente su película, enfocándose primero en el horrible tiroteo de Sandy Hook (sin mencionar nunca el nombre del asesino) y luego detallando cómo Jones y sus idiotas cohortes en Infowars distorsionaron el dolor para obtener ganancias. Las imágenes de los juicios por difamación pueden resultar exasperantes, pero es importante ver el daño micro y macro que personas como Jones causan al discurso nacional.

Año: 2018
Tiempo de ejecución: 1h 29m
Director: Alan Elliott

En 1972, Aretha Franklin grabó un álbum en vivo en la Iglesia Bautista Misionera New Temple en Los Ángeles. La actuación fue trascendente, una mezcla de los antecedentes gospel de la Reina del Soul y sus raíces R&B. La grabación fue filmada por Alan Elliott y Sydney Pollack no acreditado, pero un problema de audio provocó que el metraje quedara enterrado durante cuatro décadas. Franklin incluso intentó oponerse a su publicación, pero su fallecimiento permitió que se viera, y es impresionante: un ejemplo de una artista en la cima de su poder.

Año: 2015
Tiempo de ejecución: 2h 8m
Director: Asif Kapadia

Amy Winehouse fue encontrada muerta en su casa de Camden en julio de 2011 y todo el mundo de la música se estremeció. Imagínese lo que la joven de 27 años podría haber logrado si hubiera vivido para ver cuánto impactaría su genio en la cultura popular. La película de Kapadia sobre Winehouse es una oda respetuosa a un ícono con problemas, una película que ganó decenas de premios, incluido el Oscar al Mejor Documental.

Año: 2015
Tiempo de ejecución: 2h 13m
Director: Brett Morgen

Muchas películas sobre Kurt Cobain no logran comprender realmente qué hizo que el líder de Nirvana fuera un genio, pero en Montaje de diablos El fenomenalmente talentoso Brett Morgen utiliza el sonido y la música sobre el arte creado por el rockero grunge, lo que nos permite una ventana al proceso de Cobain y sus demonios. Es más que un simple documental biológico: es una declaración de la importancia de un artista.

Kurt Cobain: Montaje de Heck

Año: 2023
Tiempo de ejecución: 1h 42m
Director: Lisa Cortés

Little Richard dio forma al rock and roll para siempre. ¿No nos crees? Lo sabrás después de ver esta película y ver cuántos artistas básicamente copiaron el libro de jugadas de Richard. El músico innovador se expresó de maneras que permitieron a artistas como Mick Jagger, David Bowie, Elton John y Prince hacer lo mismo. Y nunca obtuvo el crédito que merecía durante su vida.

Little Richard: Yo soy todo

Año: 2023
Tiempo de ejecución: 2h 15m
Director: Brett Morgen

¿Cómo se hace un biodoc sobre un artista tan singular como David Bowie? Rompió todas las reglas. Una película sobre él tiene que hacer lo mismo. Y Ensueño de la luna lo hace, utilizando imágenes de conciertos, entrevistas de archivo y películas caseras para crear algo que se parece más a un álbum de Bowie que a un documental tradicional. Es una pieza magistral de edición, que reúne una obra que parece encarnar el espíritu de su tema.

Año: 2020
Tiempo de ejecución: 1h 29m
Directores: Chris Charles Scott III y Seth Porges

Action Park era un lugar verdaderamente sin ley. El parque de diversiones de Nueva Jersey casi no tenía reglas, ya que personas totalmente no calificadas crearon atracciones que estaban tan mal diseñadas y mantenidas que provocaron la muerte de seis personas entre 1980 y 1987. Atracciones como Cannonball Loop y Tarzan Swings eran ridículos dispositivos de tortura. pero esta película no simplemente descarta las decisiones tomadas en Action Park como una broma, señalando que la gente realmente murió allí y luego se produjeron encubrimientos. Por supuesto, Donald Trump desempeña un papel.

Año: 2019
Tiempo de ejecución: 1h 35m
Director: carril del centavo

Los satanistas tienen mala reputación. En verdad, el movimiento satanista tiene más que ver con la separación de la iglesia y el estado que con alabar a Belcebú. El movimiento comenzó como una manera de revelar la hipocresía de permitir a la derecha cristiana tanto acceso a las escuelas y otras instituciones gubernamentales, obligándolas a responder a Satanás tanto como a Dios. La gran Penny Lane desvela la historia del movimiento de una manera inteligente y esclarecedora.

Año: 2014
Tiempo de ejecución: 1h 31m
Director: Frank Pavich

Los millones que se han enamorado de la adaptación de Frank Herbert de Denis Villeneuve Duna Las novelas realmente deberían ver este documental sobre lo que pudo haber sido. En 1974, el visionario director chileno Alejandro Jodorowsky casi logra Duna, pero la producción se salió de control antes de que pudiera siquiera filmarse. En un momento, Salvador Dalí, Mick Jagger, Orson Welles y Gloria Swanson estaban en el reparto y Tangerine Dream estaba haciendo la música. ¡Solo imagina!



Source link-22