Películas de Disney con las escenas iniciales más oscuras

Las primeras secuencias de Disney Las películas animadas o de acción en vivo suelen tener un tono edificante y acogedor. Ya sea que presenten un número de canción introductoria, estableciendo un tono más claro para toda la película o no, la mayoría de las secuencias de apertura en las funciones de Disney son bastante ligeras. Se ha establecido a través de los primeros días de la realización de largometrajes de Disney, donde la apertura del libro de cuentos se utiliza religiosamente. Desde entonces, la fórmula se ha roto y llevado a nuevas alturas a medida que Disney ha hecho películas sustancialmente más maduras. Estas películas maduras y más oscuras se establecen a sí mismas y su tono en las primeras escenas.

Es esa primera escena la que es parte integral del tono general de la película. Esa introducción le da a la audiencia la sensación de toda la película, y es importante establecer eso lo antes posible. Disney ha hecho esto con gran paso. Hay unas pocas películas selectas de Disney que tienen un tono oscuro establecido, pero secuencias de apertura aún más oscuras. Siguiendo el logo tradicional del castillo, que puede o no reflejar el tema de la película en sí, estas escenas dejaron su huella en la extensa filmografía de Disney. Destacan por su osadía y desviación del libro de cuentos. Aquí están esas oscuras escenas iniciales.

8 Piratas del Caribe: en el fin del mundo

El tercero en el piratas del Caribe La serie de películas vino con una de las secuencias iniciales más brutales de Disney. en el fin del mundo escena de apertura es quizás uno de los más intensos de Disney debido a su presentación absolutamente desesperanzada desde el primer plano. La secuencia muestra al Ejército Real Británico, así como a la Compañía Comercial de las Indias Orientales, poniendo la soga, literalmente, alrededor de la piratería. Se muestra que los culpables de primera mano o por asociación de piratería son colgados del cuello hasta la muerte.

Sin embargo, cuando un niño entra en escena (reflejando la primera vez que vimos a William Turner en Piratas del Caribe: La maldición de la Perla Negra), trae un buen susto. Es tan pequeño que necesita un taburete para alcanzar la cuerda del verdugo. Sin embargo, cuando canta la canción del pirata, Iza los colores, surge una lucha de poder. Si bien no termina bien para el niño o las docenas de piratas ahorcados, es una fuerte secuencia de apertura que estableció la película como una de las más audaces de Disney.

7 Buscando a Nemo

Hay esas pocas grandes películas de Pixar y películas de Disney que se definen por su secuencia de apertura. Buscando a Nemo es una de esas peliculas. La apertura presenta a Marlin, el pez payaso, que ve a toda su familia devorada por un pez depredador. Con solo un hijo que sobrevivió, el padre afligido y su naturaleza sobreprotectora se justifican en los primeros minutos. Vimos los horribles eventos que siguieron y el trauma que tuvo que soportar el pobre pez payaso. Fue una de las aperturas más impactantes para Disney y Pirxar hasta ese momento.

6 Arriba

Disney y Pixar ARRIBA presenta una de las secuencias de apertura más emotivas en la historia del cine. Si bien es más largo que la mayoría de las aperturas, es un viaje narrativo simplificado a través del tiempo. La secuencia es una historia de amor y detalla el comienzo de aventuras que nunca llegaron a buen término. Desde la aventura de la paternidad hasta el viaje a través de las nubes, ninguno de sus sueños se hizo realidad. Si bien Carl y Ellie nunca pudieron hacer ninguna de esas cosas juntos, la secuencia le da a Carl las razones para embarcarse en sus búsquedas solo.

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El final de la historia de Ellie es inmensamente triste y crea un lagrimeo certificable en los primeros minutos de la película. Sin embargo, la partitura es lo que impulsa las emociones de la escena; tiene sus altibajos, donde nos vemos obligados a ver y escuchar las duras realidades de la vida. Este es un número bastante alto de presenciar… para una película para niños.

5 Cuento de Navidad de Disney

Si bien esta película comienza con la apertura del libro de cuentos, la primera imagen de Cuento de Navidad de Disney es la de un muerto en un ataúd. El hombre, Jacob Marley, estaba realmente muerto. La audiencia, que rara vez ve un cadáver en este tipo de películas navideñas, no solo está expuesta a esa imagen horrible, sino que ver a Ebeneezer Scrooge (interpretado por Jim Carrey) robar las monedas del cadáver establece el personaje que será. La escena es bastante espeluznante e inquietante, y establece el tono para el resto de esta interpretación más oscura del cuento de Navidad de Charles Dickens.

4 Vengadores: guerra infinita

Si bien esta película es un puente perfecto de la película aclamada por la crítica thor: Ragnarok, es un grito lejano tonalmente. La primera secuencia de Vengadores: guerra infinita es la más intensa de todas las propiedades de Marvel Studios y Disney. Hay hostilidad brutal, tortura y violencia desgarradora. Thor y Loki están bajo el control de Thanos y The Black Order, que no muestran piedad. El MCU había estado llevando a Thanos como el gran malo, y no decepcionaron. Thanos tuvo que mostrar su fuerza y ​​brutalidad, lo que hizo al triunfar sobre Thor, Hulk y matar brutalmente a Loki. Todo esto dentro de los primeros cinco minutos de la epopeya.

3 El jorobado de Notre Dame

La adaptación animada de Disney del cuento de Victor Hugo terminó siendo una de las películas más oscuras que el estudio haya hecho. Mientras que la primera escena de El jorobado de Notre Dame tiene la exposición contada a través de una canción, de ninguna manera es al estilo de un cuento de hadas. La orquesta es inquietante y la historia que se cuenta es aún más oscura. La historia del comienzo de Quasimodo está llena de muerte y violencia. Ver a su madre asesinada en la pantalla por el malvado juez Frollo, lo estableció como un hombre implacable. Sus motivos y deseos se hacen realidad, y no se retrae de su fe y temor en Dios. La secuencia de apertura obtiene toda la información necesaria, pero la cuenta a través de una obertura oscura.

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2 el caldero negro

el prólogo de el caldero negro cuenta una poderosa historia que rodea a la muerte y presenta el tono aún más oscuro que presentará la película. Posteriormente, muestra al protagonista Taran deseoso de ser el guerrero que siempre había querido ser. Si bien el viejo Dallben parece arraigado en la tradición y la superstición, es un interesante contraste de personajes. Uno permanece adentro, mientras que el otro mira hacia el mundo exterior, donde pronto se llenará de muertos vivientes. Esta es una de las películas animadas más oscuras de la compañía, y ha sido una joya de Disney subestimada que pide ver.

1 Regreso a Oz

No hay nada sobre el arcoíris en esta secuela de El mago de Oz. Disney tomó la dirección más oscura con esta versión de las novelas de L. Frank Baum. Regreso a Oz puede ser bastante inquietante a veces, y la escena inicial carece de exploración mágica y colorida. Lo que hace que esta escena sea tan oscura es su desesperanza. Se percibe que Dorothy tiene una enfermedad mental mientras observa el mundo fuera de sus cuatro paredes en Kansas. Su tía y su tío parecen no tener otra opción que buscar la electroterapia para «salvarla». Ver este conflicto es una introducción bastante oscura a estos personajes y fundamenta la historia en nuestra realidad por un momento. Sin embargo, una vez que Dorothy entra en Oz, las cosas toman un giro extraño.

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