Incluso si alguien que nunca ha visto el programa fuera a ver los créditos iniciales de la temporada 1, obtendría una imagen sólida de los temas generales. Hay una sensación de belleza inquietante en las fotografías expuestas, ya que comienzan como retratos de paisajes de plano general que se transforman en los sórdidos y microcósmicos vientres de las ubicaciones del espectáculo.
Todos los lugares físicos, incluidas las paradas de camiones, los clubes de striptease, los bosques y las iglesias, son sitios de algún tipo de degradación, que Clair describe como «lugares devastados por la explotación y la contaminación». Esto refleja la revelación sobre el culto Tuttle en la serie, compuesto por hombres poderosos moldeados por sus psicoesferas internas y externas, que cometen crímenes horribles y dejan destrucción a su paso. A medida que los créditos llegan al punto en que revelan el paisaje mental de los asesinos (símbolos de muerte, iconografía religiosa, representaciones de impulsos animales), los tonos se vuelven más oscuros, el fuego se vuelve más intenso y el conflicto entre los personajes principales se profundiza.
Realmente vale la pena aplaudir el nivel de atención al detalle y el cuidado que se puso en la apertura de «True Detective», ya que pocas secuencias del título pueden inspirar las emociones que lo hace. Clair mencionó en su presentación que los créditos estaban destinados a revelar nuevas capas de significado a los espectadores a medida que avanzaban en los episodios, fortalecidos por una visión más profunda de los personajes. A medida que se revela la tarjeta de título, el campo de caña arde al rojo vivo, mientras que los crucifijos y las cruces de armas se fusionan en uno. Después de que el fuego lo consume todo, el disparo final persiste en Rust y Marty, transmitiendo que el peso de la psicósfera de la ciudad descansa sobre estos dos hombres, que necesitan luchar contra sus demonios internos para derrotar a un mal cósmico mayor de una vez por todas. Y eso es exactamente lo que hacen.