Webinar VIP+: Fans y franquicias Webinar VIP+: Fans y franquicias Más de Más de nuestras marcas


En un panorama del entretenimiento dominado cada vez más por las franquicias y la propiedad intelectual, los fanáticos y la cultura de los fanáticos quizás nunca hayan sido más importantes para el negocio de los medios. Los fans han sido durante mucho tiempo creadores por derecho propio, pero la economía digital proporcionada por plataformas como YouTube ha hecho que su trabajo sea más accesible y popular que nunca, al mismo tiempo que los reúne en una comunidad global de consumidores de medios con ideas afines.

Estos son algunos de los temas explorados en el informe especial «Fandominación» de Variety Intelligence Platform, presentado por la empresa de tecnología y análisis de contenido Vobile, así como en este seminario web complementario, que profundiza en cómo se manifiesta el fandom en YouTube y cómo los estudios detrás de las principales franquicias pueden interactuar con los fans y el contenido que generan.

La autora del informe, la veterana periodista de entretenimiento y novelista Randee Dawn, se sentó con el vicepresidente de desarrollo de audiencias de Vobile, Jared Naylor, el director global de TV y Film AVOD Partnerships en YouTube Fede Goldenberg y Jeff Gomez, director ejecutivo de la consultora de medios Starlight Runner Entertainment, para hablar sobre estos temas

Si bien existen numerosas plataformas para que los fanáticos interactúen con sus franquicias favoritas y entre ellos en la era digital, el vasto y diverso universo de contenido que se ofrece en YouTube aún hace que el sitio para compartir videos de 17 años se destaque, como enfatizó Goldenberg.

YouTube “permite a los fanáticos profundizar y ampliarse, y rodearse de 360 ​​grados con cualquier franquicia que deseen”, dijo Goldenberg. “Hay tantas direcciones infinitas en las que un fanático puede sumergirse con el contenido de cualquier franquicia que ame. Eso es lo fascinante de YouTube como plataforma y este momento para el fandom en general, es esa conexión de [user-generated content] y contenido hecho profesionalmente.”

De hecho, si bien los estudios y las empresas de medios han adoptado YouTube desde hace mucho tiempo para lanzar su propio contenido oficial, el contenido generado por el usuario (UGC, por sus siglas en inglés) aún reina en la plataforma, ya que las franquicias alientan a los fanáticos a crear sus propios videos basados ​​en, inspirados o analizando las propiedades que aman.

“Cuando miras algunas de estas franquicias… más del 95 por ciento del contenido que en realidad obtiene vistas a través del video digital no lo carga el [franchise] creador”, señaló Naylor. “Estos son fanáticos que producen contenido solo para expresar su interés en algo y, a menudo, los videos que crean obtendrán más vistas que algo creado profesionalmente”.

Eso no quiere decir que los estudios no tengan lugar en la plataforma, ni que no tengan influencia sobre los fans. Como señaló Gómez, las compañías de medios harían bien en prestar atención a lo que los fanáticos responden en sus franquicias, al mismo tiempo que influyen en la forma en que los fanáticos interactúan con las propiedades, creando una especie de ciclo de retroalimentación.

“Creo que los creadores de franquicias pueden empujar las cosas en ciertas direcciones”, dijo Gómez, y señaló que Starlight Runner trabajó con Microsoft en el desarrollo de una estrategia de marca en torno a “Halo”.

“Sabíamos que la clave para la extensión transmediática de ‘Halo’ no sería solo el combate, tendrían que ser los personajes y la historia de este mundo”, explicó Gomez. “Eso, a su vez, generó el interés de los fanáticos, porque querían profundizar en esas madrigueras de conejo y comenzar a crear su propio contenido en torno a los personajes y las situaciones”.

Aquellas empresas que no interactúan con los fanáticos, por otro lado, lo hacen bajo su propio riesgo.

“Consultamos con Paramount-Viacom hace años sobre ‘Star Trek’, cuando se vieron agravados por las películas de fans”, dijo Gómez. “De hecho, estaban persiguiendo legalmente a esos fanáticos para cerrarlos o incluso castigarlos por crear contenido de ‘Star Trek’ por su cuenta… Creo que ‘Star Trek’ comenzó esta carrera de franquicias en el siglo XXI con una pierna atada a la espalda. , y se quedó atrás de ‘Star Wars’ y las otras franquicias debido a esta relación antagónica que [Paramount] tenía con la base de fans”.

De cara al futuro, parece casi seguro que la interacción entre los fanáticos y las franquicias perdurará y probablemente se volverá más compleja a medida que continúe la proliferación de contenido generado por los usuarios.

“Nunca ha sido tan fácil para los consumidores de contenido convertirse en creadores, por lo que creo que la línea entre esas cosas será cada vez más borrosa”, dijo Naylor. “Y cuando se trata de una plataforma, la que pueda obtener la mayor audiencia con las mejores funciones y la mayor capacidad de ingresos ganará”.

En otras palabras, será cada vez más esencial comprender a los fanáticos y el contenido generado por los fanáticos, así que asegúrese de consultar el seminario web completo y el informe especial de VIP+ para obtener más información.





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