10 películas que hicieron del 2007 un gran año para el cine

2007 fue un año para la historia. Muchas de las películas que se estrenaron no solo fueron premiadas en la ceremonia más prestigiosa, los Premios de la Academia, sino que también tuvieron éxito en la taquilla. películas como Habrá sangre, Michael Claytony No es país para viejos eran un lente para mirar las maquinaciones del capitalismo, la criminalidad, e incluso tenían virtudes nihilistas. Pero el público fue en masa a verlos. Películas a menudo citadas como algunas de las mejores del siglo, como Zodíaco — no lograron recuperar su presupuesto en la taquilla nacional y fueron ignorados en casi todas las ceremonias de premiación, lo que demuestra cuántas grandes películas se estrenaron.

De hecho, hubo altas calificaciones en todos los géneros. La comedia tenía gemas como Muy mal, Preñada, caminar duroy Juno. Fue un año que pareció impulsar lo mejor de la industria y las películas independientes por igual. Incluso antes de que se establecieran algunos lanzamientos. Los hermanos Coen estaban filmando Ningún país Un caluroso día de Texas ya solo unas pocas millas de distancia, el humo negro envolvió el cielo y los obligó a detenerse. Era, por supuesto, de Paul Thomas Anderson’s Habrá sangre colocar. Estaba previsto que estas películas se entrelazaran y formaran parte de una colección inmaculada de películas, lo que hizo que 2007 fuera un momento tan rico para ser cinéfilo. Aquí hay 10 películas que hicieron de 2007 un gran año para el cine.

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10 Promesas del Este

Viggo Mortensen vuelve una vez más al redil como el maleable protagonista de David Cronenberg. Abandonando la postura pueblerina de su película anterior Una historia de violencia, en cambio, encarna la estatura de un sicario sádico de la mafia rusa. Promesas del Este se apoya en el horror corporal de una manera sutil, mientras Cronenberg navega a través de la violencia del inframundo criminal y cómo la mafia rusa marca su cuerpo con tatuajes espeluznantes para contar una historia. Mientras que también presenta una legendaria escena de pelea en una casa de baños que no es para los débiles de corazón.

9 No estoy ahí

En un año lleno de obras maestras directas, brutales y sinceras, experimentales y, en ocasiones, vanguardistas, el cineasta Todd Haynes creó una película sobre el legendario compositor Bob Dylan con una melodía de su frecuencia en constante evolución. Contar la historia de Dylan en una serie de viñetas pero con diferentes actores que interpretaran al cantante en diferentes momentos de su vida fue una elección que valió la pena enormemente en No estoy ahí. Haynes tampoco tenía miedo de jugar con el género, ya que Cate Blanchett le roba el protagonismo a los otros actores, interpretando a Dylan cerca del apogeo de su mito. La película de Haynes es tan ambiciosa como las biopics.

8 Ratatouille

Pixar ha estado repleto de historias sinceras y originales durante las últimas tres décadas, al mismo tiempo que construía su legado de propiedad intelectual. Ratatouille encontró el punto dulce de la originalidad del hombre que dirigió Los Increíbles, Brad Bird. Protagonizada por un peculiar pero talentoso roedor en Remy, cuyo inmaculado sentido del olfato lo convierte en uno de los más grandes chefs de una ciudad conocida por sus manjares. París es el hogar de la sincera y cálida aventura que se produce cuando Remy invade un famoso restaurante. Ratatouille se ubica como uno de los mejores de Pixar.

7 El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford

Establecer el folclore del forajido Jesse James pero también permitir la recontextualización del mito estadounidense mientras se imbuyen los marcos y el guión con poesía occidental es lo que le da a la obra maestra de Andrew Dominik su sensibilidad única. Con una actuación oscura y melancólica de Brad Pitt a medida que aumenta lentamente la tensión entre él y su pandilla, especialmente con su compañero de pandilla convertido en enemigo, Robert Ford (Casey Affleck). El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford está magníficamente filmada por el maestro Roger Deakins. A pesar de que la película fue ignorada en gran medida tras su estreno, la película se reconoce correctamente como una mirada inquietante e inquietante a la vida de Jesse James.

6 pelusa caliente

Después del éxito de shaun de los muertos, El director Edgar Wright, el maestro de la comedia y la acción, volvió a unir a su dúo dinámico en otro montón de locura sangrienta, asombrosa e hilarante. Simon Pegg y Nick Frost son perfectos el uno para el otro, ya que la pareja amante de la acción se encuentra atrapada en una conspiración en un pequeño pueblo. pelusa caliente no solo se puede ver por su humor, ya que se burla de las grandes y tontas películas de acción, sino que también tiene tiroteos cinéticos y persecuciones, que combinan una melodía de risas y derramamiento de sangre.

5 Michael Clayton

George Clooney demostró por qué era una de las superestrellas más queridas de principios de siglo con su actuación estelar en Michael Clayton. Roto por las dificultades de trabajar en derecho corporativo, que tensó las relaciones con su familia, encontramos a Clayton en medio de una conspiración, trabajando como reparador corporativo. El envenenamiento de granjeros por parte de una gran empresa multimillonaria es un poco de ruido de fondo que, en cambio, pone en primer plano a Clooney intentando salvar su alma mientras navega por las presiones de ser el brazo de una fría máquina calculadora. Igualmente convincentes son Tom Wilkinson como el hombre al que Clooney no logra proteger y Tilda Swinton (ganadora del Oscar) como la abogada que no conoce límites para lograr sus objetivos. Pero lo que más se destaca es el guión a nivel de Dios de Tony Gilroy, entretejido a la perfección.

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4 Muy mal

Una de las grandes comedias estadounidenses sobre una pareja de mejores amigos que buscan perder la virginidad antes de ingresar a la universidad. Muy mal es una obra maestra de bromance, angustia y pura locura. Seth Rogen y Evan Goldberg basaron el guión libremente en sus propias búsquedas cachondas de la escuela secundaria y encontraron a la pareja perfecta en Michael Cera y Jonah Hill. La difícil situación no solo se soporta debido a la avalancha ininterrumpida de frases ingeniosas, sino porque el amor que Hill y Cera tienen el uno por el otro es genuino.

3 No es país para viejos

El paisaje escaso y minimalista del desierto de Texas salpicado de diálogos infundidos por el nihilismo no eran ingredientes que gritaran éxito de taquilla y gloria en los Oscar. Y, sin embargo, los hermanos Coen agregaron otra obra maestra a su ya compacta obra con No es país para viejos. Con una actuación espectacular de pura maldad manifiesta, Javier Bardem deambula de un lugar a otro matando a todos y todo a su paso mientras hace diatribas filosóficas sobre la importancia del lanzamiento de la moneda. “Llámalo Amigo”.

2 Zodíaco

No reconocida adecuadamente en el momento de su lanzamiento como una de las obras maestras de David Fincher y completamente ignorada en los Oscar, aunque en un año repleto. Zodíaco es una de las mejores películas jamás creadas sobre asesinos en serie y la búsqueda incesante para detenerlos. Estas son ideas que luego Minería Fincher en su show de Netflix cazadores de mentes. Fincher también llevó a actores como Robert Downey Jr., Jake Gyllenhaal y Mark Ruffalo, antes de ingresar al MCU, a sus límites absolutos antes de romper. La película es aterradoramente fría en la forma en que describe los asesinatos del asesino del Zodiaco, pero épica en el alcance y la ejecución de los procesos burocráticos y detectivescos que se necesitan para llevar ante la justicia a un monstruo como el asesino del Zodiaco.

1 Habrá sangre

Los extremos del capitalismo estadounidense, la religión, la codicia y la paternidad nunca chocaron como lo hicieron en la obra maestra de Paul Thomas Anderson, Habrá sangre. Tomar los campos empapados de sangre y petróleo de Texas como un tablero de ajedrez por dinero fue el caldo de cultivo perfecto para una actuación de tierra arrasada de Daniel Day-Lewis como el rico y decidido «Daniel Plainview». A medida que toma su vida y la pequeña ciudad que mina hasta los extremos, se ve a sí mismo y a su familia desmoronarse lentamente, a pesar de que su fortuna se acumula más allá de sus expectativas. Mientras se enfrenta verbalmente con el igualmente genial Paul Dano, que también intenta ganar dinero, todo se materializa en la epopeya «¡Me bebo tu batido!». conclusión.

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