La franquicia «Magic Mike», en el centro de su corazón bombeante Red Bull, se trata de apresurarse.
Luchando por dinero, por amor, por buenos momentos, por proteína en polvo al por mayor. Durante 11 años, la odisea de stripper de Channing Tatum ha producido dos películas, una competencia de baile de realidad y un espectáculo transatlántico. Aún así, de alguna manera, sigue generando nuevas oportunidades.
Una tercera película de la serie, “Magic Mike’s Last Dance”, se estrenará en 1500 pantallas este fin de semana del Día de San Valentín a pesar de recibir luz verde y presupuestarse como exclusiva de HBO Max. Es una de las pocas películas en la era de la transmisión que se ve arrastrada a los cineplex al revés. Warner Bros., según varias personas involucradas en «Last Dance», vio espacio para experimentar con el lanzamiento en función de varios factores: concepto, respuesta febril de las proyecciones de prueba y preventa de boletos.
Primero fue el regreso de Steven Soderbergh a la silla de director. El ganador del Oscar dirigió «Magic Mike» en 2012 y se desempeñó como director de fotografía en su secuela «Magic Mike XXL». En 2021, cuando se presentó “Magic Mike Live!” estrenada en el West End de Londres, el director escuchó una vez más el canto de sirena de “Pony” de Ginuwine.
“Realmente me activé al ver la versión final del programa en vivo”, dijo Soderbergh. Variedad. “Lo había visto en una fase de taller, pero no estaba realmente preparado para lo que se convirtió. Inmediatamente salté al teléfono y dije que me gustaría hacer una película sobre cómo Mike crea un espectáculo en vivo. Me gustan las películas sobre resolución de problemas, y esta capturó muchas ideas sobre personajes, relaciones e incluso cuestiones sociológicas”.
El momento ah-ha para Soderbergh llegó durante “Magic Mike Live!” cuando uno de los bailarines lo eligió para un cara a cara en el teatro.
“Me encantó la atención al detalle en la concepción del espectáculo en vivo, hasta algo tan simple pero importante como: un chico se acerca y comienza a bailar sobre mí, y yo digo: ‘Huele muy bien’. Y te das cuenta de que eso importa”, dijo Soderbergh. “Me sentí muy alineado con él filosóficamente, en términos de cómo realmente querían capturar esa sensación de cuidado”.
Soderbergh y Tatum se fueron a hacer su película, pensando que era una «obra de plataforma pura». En “Last Dance”, Mike de Tatum ha sido arrestado una vez más después de que un negocio salió mal. Ahora que trabaja como barman en Florida, un encuentro casual con una rica dama de la alta sociedad (Salma Hayek) cambia su mundo y lo pone al frente de una revista de danza de Londres.
Después de proyectar un primer corte, Warner Bros. comenzó conversaciones sobre un estreno teatral limitado para promocionar el regreso de Mike, dijo Soderbergh. Las charlas fueron seguidas por una proyección de prueba fuera de Los Ángeles en el condado de Orange, dijo, y la respuesta de la audiencia llevó al estudio a redoblar su compromiso.
“Observamos cuántas pantallas podemos capturar en los principales mercados para promocionar la película y preparar a las personas para el hecho de que eventualmente llegará a la plataforma. La buena noticia es que el estudio está siendo muy fluido y aquí hay una oportunidad real para que todos nosotros aprendamos mucho sobre cómo es un estreno cinematográfico híbrido”, dijo Soderbergh. “Encontrar una buena escala para poner algo lo suficientemente amplio como para atraer a los fanáticos del Magic Mike Universe pero sin gastar demasiado”.
Soderbergh dijo que los costos de mercadeo para una campaña completa de estreno en cines de una película como «Last Dance» generalmente oscilarían entre $ 30 y $ 50 millones. La campaña actual ha sido en gran parte digital, y se basa en el alcance combinado de Tatum y Hayek de más de 72 millones de usuarios de redes sociales. Si bien los números de preventa no fueron revelados, los expertos del estudio dijeron que son fuertes. Hay un repunte particular en los alquileres de teatros privados en mercados como los suburbios de Florida, donde se prevé que grupos de novias se reúnan para presenciar la magia de Mike, agregaron los expertos.
Señalando el desempeño de taquilla anterior de la franquicia, Soderbergh dijo que el interés siempre ha estado presente en el papel. La primera película se estrenó con la asombrosa cantidad de $ 39 millones (con un presupuesto informado de $ 7 millones). “Magic Mike XXL” abrió con solo $ 13 millones en 2015, pero alcanzó cerca de $ 70 millones en su carrera nacional con un presupuesto informado de $ 15 millones.
“La película se presenta en un buen momento porque es una película muy alegre”, dice Soderbergh. «También tengo curiosidad por saber si todavía hay un espacio para el presupuesto de películas de rango medio dirigido a adultos, uno que no sea, por definición estándar, un espectáculo de fantasía». Un buen augurio, dijo, es que no está luchando contra un oso CGI malhablado.
Tanto “Magic Mike” como “Magic Mike XXL” se abrieron contra las películas “Ted” de Seth MacFarlane y Mark Wahlberg. Este fin de semana, sin embargo, “Last Dance” tendrá que competir con una reedición de “Titanic” de James Cameron.
“Bueno”, dijo Soderbergh, “sabemos cómo termina eso”.
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