En los 35 años desde el lanzamiento de Depredador, Hollywood ha luchado continuamente para hacer una buena secuela. Claro, el segundo está bien y las ideas detrás de algunos de los otros—como ir a otros planetas y cruzar con Extraterrestre—son buenos, pero en general, es rara vez, si es que alguna vez, funcionó. Entonces, si las audiencias son escépticas acerca de un nuevo Depredador película que va directamente a la transmisión, ambientada siglos antes de la original, protagonizada por un elenco de actores nativos americanos en gran parte desconocido, difícilmente puedes culparlos.
Sin embargo, una vez que presionan play en Presa (viniendo a Hulu Agosto 5), esas dudas deben desaparecer. Dirigida por Dan Trachtenberg (Calle Cloverfield, 10), Presa está protagonizada por Amber Midthunder como Naru, una joven comanche que intenta demostrarle a su tribu que es tan buena como cazador como los hombres, y tal vez incluso mejor. Ella tiene la oportunidad de hacer eso cuando un extraterrestre asesino viene a la tierra para perfeccionar sus habilidades también, y muy rápidamente, comienza el juego. La película es propulsora, emocionante y sangrienta como el infierno.
Entonces, ¿cómo Depredador franquicia llegar a esto ¿punto? io9 habló con Trachtenberg y su productor Jhane Myers sobre el origen exacto de la película, por qué se llama Presalas ventajas y desventajas de filmar en locaciones, las múltiples formas en que los fanáticos pueden ver la película y cómo encaja en la historia general de la Depredador franquicia. Algunas de estas preguntas tienen respuestas que se remontan a Mad Max: Furia en la carretera tanto como Guerra de las Galaxias. Lea la entrevista a continuación.
[Full disclosure: I’ve known Dan and his family personally for several years.]
Germain Lussier, io9: Normalmente, las películas de grandes franquicias no surgen de la nada, pero esta tiene ese sentido. Así que me encantaría saber cómo llegaron a bordo. Dan, cuando se supo la noticia de esta película en 2020, dijiste que habías estado trabajando en ella durante cuatro años.
Dan Trachtenberg: Sí, lancé esto poco después de Calle Cloverfield, 10 salió. Estaba realmente empeñado en hacer… cuando lo hizo [Mad Max] Camino de furia ¿salga? fue después Camino de furia.
io9: 2015.
Trachtenberg: Sí. Entonces, realmente quería hacer eso. Quería contar una película, una película de acción, cuya historia se contara principalmente a través de la acción en sí misma, pero sin querer depender de que solo fuera una experiencia visceral, queriendo que también fuera emocional. Así que busqué darle el motor de una película deportiva, el motor de una verdadera historia de desvalidos. Y al pensar en eso, me llevó por el camino de, «Está bien, bueno, ¿y si se trata de un grupo de personas en una cultura que es una especie de desvalido en la cultura pop?» Y los nativos americanos, y los comanches aún más específicamente, siempre han sido relegados a interpretar a los compinches o villanos de una historia y nunca han sido los protagonistas de la suya. Entonces, todo eso infundió la génesis de este lanzamiento y ahora, la película.
io9: Y Jhane, ¿cuándo te incorporaste a la película?
Jhane Myers: vine a bordo… prácticamente justo antes de entrar en preproducción. Porque tienes que recordar que covid se tuvo en cuenta en esto, ¿verdad? Así que todo se cerró y todos los otros proyectos en los que estaba trabajando fueron dejados de lado o cerrados. Y luego estaba entrevistando para otras cosas. Y luego esto fue lo último por lo que me entrevisté, y obtuve esto. Conseguí esto y estaba emocionado, pero no sabía que lo tenía.
Scott Aversano, quien es nuestro EVP en 20th, se acercó a mí y me dijo: «Estamos buscando un productor». estaba buscando una Nproductor nativo, no necesariamente una mujer y no necesariamente comanche, y resultó ser ambas cosas.
crecí [watching] Depredador y me gusta la aventura de accion… y luego, justo antes del Día de Acción de Gracias, recibí una llamada [that] fue como, «¿Puedes empezar la semana pasada?» Y yo estoy como, «¿Qué?» Así que estaba muy emocionado. Así que todo lo demás que había entrevistado [for] y estaba en conversaciones para hacerlo, acabo de llamar a mi representante y dije: “Olvídate de todo. Estamos haciendo esto y aquí vamos”. Así que ha sido una aventura. Ha sido increíble.
io9: Dan, ¿cómo se convirtió esto realmente en un Depredador ¿película? ¿Sabías que el estudio quería hacer un Depredador película o simplemente entraste y dijiste «Predator”?
Trachtenberg: No. De hecho, la razón por la que se llama «Prey», o una de las razones, es porque sabía que estaban en preproducción en la pelicula de shane black o justo a punto de estar en producción. Entonces supe que estaban haciendo otro, pero esta era una idea demasiado buena para retenerla. Así que pensé que tal vez si lo presentaba de la manera en que Guerra de las Galaxias las películas estaban funcionando en ese momento—waquí tenían la trilogía principal, luego tenían estas otras ramificaciones. Porque sabía que la película de Shane era actual y haciendo un montón de locuras, dando golpes audaces y todo eso. Así que pensé: «Está bien, bueno, lo que podría ser atractivo es hacer una pieza de época que sea una especie de enfoque de regreso a lo básico». Así que ese fue el impulso. Y entonces Presa era como, no se llama «Predator Something». Se llamará algo propio que es una especie de reflejo del título y todo eso.
io9: Oh genial. Así que leí las notas de prensa y vi cómo se invirtió mucho en hacer que la película se sintiera auténtica tanto para la gente como para el período de tiempo. Pero para mí, lo que realmente me llamó la atención fue el rodaje en exteriores. Siento que ya no ves tanto. Lo sé Dan, mencionaste Camino de furiaEntonces, ¿cuán pronto se tomó esa decisión y en algún momento se arrepintieron de haber hecho la película en el lugar?
Trachtenberg: Cada cada hora de cada día me arrepentía. [laughs] Quiero decir, incluso específicamente, lo que es interesante es la secuencia del claro quemado. Tenía muchas ganas de rodar eso en el escenario. Realmente pensé, sé que puede verse exactamente como queremos y controlar el nivel correcto de capa de niebla y todo eso. Pero las restricciones de covid no nos lo permitieron y realmente necesitábamos material para filmar en el escenario. Necesitábamos juegos de fundas porque cuando hace mal tiempo, necesitas un lugar adonde ir. Así que se sintió como la elección obvia. Pero el covid no nos permitía tener el grado de humo que necesitábamos dentro. Y también el momento en que esos caballos bajan de la colina iba a ser muy complicado si estuviéramos filmando en el escenario. Así que nos obligó a filmar eso afuera.
Y fue la única vez que me sentí totalmente derrotado trabajando en algo, donde la primera mitad del primer día de rodaje, el viento soplaba humo por todas partes y decimos: «Esto no va a suceder». Y en el almuerzo, me asusté un poco y dije: “Está bien, ¿podemos parar? ¿Podemos ir a disparar algo más? ¿Intentamos reescribir esto como una secuencia nocturna? Como, necesito reconfigurar todo. y luego el El productor de línea, Marty Ewing, me hizo a un lado y dijo: «Dan…» Tuvimos una toma justo antes del almuerzo. Acabábamos de averiguar dónde colocar las cosas con el viento y todo eso. Teníamos camiones pasando, simplemente manejando en lugar de mantenerlos parados, y [Ewing] fue como, “Creo que acabamos de descubrir algo. Vamos a manejarlo. Un tiro a la vez, ¿sabes? Las películas se hacen una toma a la vez”.
Nunca olvidaré eso. Y es una herramienta muy útil, no solo para el cine, sino para la vida. Una cosa a la vez. Y logramos esta gran secuencia. Al tener un poco de esa luz natural que se filtra y ver un poco de cielo allí arriba, realmente lo hace visualmente mucho más especial, como lo es toda la película que filmamos afuera. Hay tanto a pesar de que la iluminación fue un desafío y todo eso, creo que ciertamente vale la pena visualmente.
io9: Sin duda. Tengo curiosidad también acerca de las opciones de idioma. La versión que vi, tuve la suerte de ver esto en un teatro, era principalmente en inglés con algo de comanche y francés. ¿Alguna vez iba a estar completamente en comanche? ¿Hay otras versiones?
Trachtenberg: Sí, el guión inicial tenía algo como «Esto se filmará en comanche» y eso no estaba en las cartas para nosotros a medida que avanzábamos. Y afortunadamente, Jhane tenía algunas afiliaciones a donde Guerra de las Galaxias y Buscando a Nemo fueron traducidos al navajo. Y Jhane, puedes hablar de esto en términos de dónde vino la inspiración para doblar la película en comanche y tener eso como una opción en Hulu.
Myers: Sí. Y aunque no trabajé en [Star Wars and Finding Nemo], Vivo en Nuevo México y trabajé en un museo, así que estaba presente cuando eso sucedió. Y yo sabía que lo estaban haciendo que, para Native people, porque esto nunca se hace, fue bastante fenomenal, incluso si se trataba de una película preestrenada. Entonces, en mi cabeza, mi sueño siempre era tener esto hecho en Comanche. Tener algo hecho en mi lengua tribal. Así que funcionó y fue increíble. Así que ahora es una opción y la gente puede elegir en todo el mundo escuchar la película completa en comanche.
Trachtenberg: Y algo que me emociona mucho, diré, es que no hay subtítulos en la película. estamos muy ligados [the main character] Naru y su experiencia de la historia. Y así, incluso cuando aparecen esos cazadores de pájaros franceses, es tan extraño para nosotros como para ella, a menos que hables francés. Pero incluso si hablas francés, porque están hablando una versión muy específica del francés, no va a ser convincente para la mayoría de la gente. Así que creo que el idioma todavía juega un papel muy específico incluso en el lanzamiento original de la película.
io9: La película obviamente se basa en los originales de varias maneras, Ehuevos de aster, puntos de la trama, etc., pero ¿alguna vez miraste algo más? Depredador como los comics o los libros? ¿Cuál fue tu canon para la tradición del Predator?
Trachtenberg: Definitivamente estábamos al tanto de muchas de las cosas auxiliares de Predator. Incluso en términos de tener el alfabeto rúnico, creo que estuvo disponible para nosotros gracias a los fans que lo han hecho sobrevivir. No vino a través de algún tipo de bóveda de 20th Century Studios que tiene la Biblia. También puedo decir otra cosa divertida, si quieres tener un pequeño spoiler que no le he mencionado a nadie todavía, que es [SPOILER REDACTED. Check back next week!].
io9: Oh, eso es increíble. No tenía ni idea. Ahora, el diseño del Predator es diferente del original en algunos aspectos, pero también similar. ¿Lo abordaste como casi una devolución del original ya que sucede antes? ¿Cuál fue el proceso de pensamiento para adaptar el diseño de este Predator al mundo de Predator?
Trachtenberg: El desafío de esta película es que tiene 300 años de antigüedad, pero aún tiene que sentirse mucho más avanzada de lo que cualquier persona en la Tierra está lista para enfrentar, o aparentemente lista para enfrentar. Y no quería caer en la trampa de que el Guerra de las Galaxias las precuelas caen donde las cosas son más antiguas, pero son más brillantes y más nuevas. Y creo que no era una píldora que todos estuvieran listos para tragar cuando vieron esas películas.
Así que necesitaba que este Predator se sintiera más viejo, pero también quería asegurarme de que se sintiera más extraño, más parecido a una criatura que antes, lo que significaba que no quería estar tan blindado como antes. Y luego todos los avances tecnológicos tenían que estar en el armamento. Así que encontramos formas de hacer que las armas se sintieran como si algunas de ellas fueran versiones que habíamos visto antes. Algunos de ellos funcionan de diferentes maneras. Y luego hay otros artilugios nuevos que pueden ser divertidos para los fanáticos acérrimos de la franquicia para ver algo nuevo.
Pero creo que haciéndolo, estaba describiendo [our Predator] como una especie de un hemisferio diferente. Como si fuera un primo de los que habíamos visto antes. Eso puede liberarnos de estar demasiado atados a la evolución de una especie y no pensar demasiado en eso, y solo pensar que pueden ser de un planeta donde todos pueden verse un poco diferentes entre sí.
Presa está disponible exclusivamente en Hulu el 5 de agosto.
¿Quieres más noticias de io9? Consulta cuándo esperar lo último Maravilla y Guerra de las Galaxias lanzamientos, ¿qué sigue para el Universo DC en cine y televisióny todo lo que necesitas saber sobre Casa del Dragón y El señor de los anillos: Los anillos del poder.