Esta discusión y revisión contiene spoilers der Star Trek: cubiertas inferiores temporada 3, episodio 8, «Punto de crisis 2: Paradoxus».
“Crisis Point 2: Paradoxus” podría no alcanzar las alturas del “Crisis Point” original o de “A Mathematically Perfect Redemption” de la semana pasada, pero sigue siendo una valiosa adición a la “Vindicta-verso” y a Cubiertas inferiores. Un poco más tosco que su predecesor, el episodio encuentra Cubiertas inferiores volviendo a una de las preocupaciones centrales del programa y una fuente confiable de material: la relación entre fan y franquicia.
Quizá haya que argumentar que Cubiertas inferiores funciona mejor como un programa sobre Star Trek fandom de lo que lo hace como un Star Trek mostrar. Ciertamente, la forma en que sus personajes hablan sobre el universo que habitan tiene más sentido como fanáticos discutiendo con afecto y entusiasmo un universo ficticio que como oficiales de la Flota Estelar discutiendo temas de actualidad. En una era en la que tantos medios se basan en el fandom, este es un enfoque perfectamente válido.
Al igual que el «Punto de crisis» original, «Punto de crisis 2: Paradoxus» es obviamente una parodia del Star Trek franquicia cinematográfica y la relación algo tensa que esas películas tienen con el programa de televisión. Una vez más, es muy divertido ver cómo la serie animada adopta el lenguaje visual de la Star Trek películas: batallas espaciales épicas, pantalla súper ancha, grano de película, destello de lente e incluso trucos de cámara simulados como el uso de cambios en la profundidad de campo para sugerir una sensibilidad cinematográfica más sofisticada.
Por supuesto, permitiendo alusiones significativas a El viaje a casa y La frontera final“Crisis Point 2: Paradoxus” obviamente se basa en Generaciones. los Tres Las Hermanas Romulanas (acreditadas en el guión en pantalla simplemente como Izquierda, Centro y Derecha) son claramente una escalada de la dos Las hermanas Duras (Barbara March y Gwynyth Walsh), hasta sus ventanas de escote gratuito. El Chronogami «MacGuffin» es un riff en trilitio, en sí mismo una escalada en dilitio.
El episodio toma pistas específicas de Generaciones, como las opciones de iluminación distintivas y la tripulación del puente vitoreando la destrucción de un barco enemigo. Como Picard (Patrick Stewart) en Generaciones, Boimler (Jack Quaid) visita una representación de la granja Kirk en un espacio liminal. Es interesante preguntarse si “Crisis Point 2: Paradoxus” intentó elegir a Shatner para ese encuentro en “la tercera luna de Shatanari”, pero no pudo cumplir con su tarifa. no seria el primero Star Trek spin-off para enfrentar ese problema.
Si este es el caso, la decisión de presentar a George Takei como Hikaru Sulu se siente deliberadamente acertada. Después de todo, Shatner y Takei tienen una historia compartida muy polémica. Hacer que Sulu herede el rancho de Kirk es una decisión deliciosamente descarada. Hablando completamente hipotéticamente, esto podría explicar los comentarios agresivos de Shatner sobre el moderno Star Trek franquicia en Comic-Con. William Shatner no es alguien para enterrar un rencor. Esto es pura especulación, pero es divertido pensar en ello.
Sin embargo, el paralelo más importante entre “Crisis Point 2: Paradoxus” y Generaciones existe fuera de la simulación de la holocubierta de Boimler. Al principio de la aventura, Boimler es convocado a una reunión con Ransom (Jerry O’Connell). Ransom luego le explica a Mariner (Tawny Newsome) que el «gemelo» transportador de Boimler, William (Quaid), murió en una «fuga de gas anormal». Boimler pasa el resto del episodio tratando de lidiar con la «falta de sentido» de la muerte de William dentro de una película de gran éxito.
Esto deliberadamente se hace eco de uno de los aspectos más interesantes de Generaciones. como los otros tres Próxima generación películas, Generaciones es un gran éxito de taquilla de ciencia ficción. Sin embargo, también es extrañamente personal. Al principio de la historia, Picard recibe la noticia de que su hermano (Jeremy Kemp) y su sobrino (Christopher James Miller) murieron en un incendio accidental. Este es el final de su familia, lo que lo convierte en el último Picard vivo. Esto proyecta una sombra obvia sobre la aventura espacial de alto riesgo que sigue.
Generaciones es, para decirlo con franqueza, una película imperfecta. Al menos parte de esto se debe a la dificultad que tiene la película para equilibrar su tono. La pérdida de Picard es inimaginable y la actuación de Stewart es desgarradora, pero el resto de la película quiere ser una película de verano emocionante. Generaciones se parece mucho a una película en desacuerdo consigo misma. Los escritores Brannon Braga y Ronald D. Moore son sinceros sobre los problemas con Generacionescon Moore lamentando que no lograron «llevar ese a casa».
“Crisis Point 2: Paradoxus” juega como una meditación reflexiva y considerada sobre Generaciones. La mayor parte del episodio se dedica a un conflicto entre Mariner y Boimler sobre la creación del programa de holocubierta en el universo Crisis Point 2: Paradoxus, pero se siente como una discusión indirecta sobre Generaciones. Mariner insiste en que es una “mala película” que “va en contra de todo lo que Vindicta-verse representaba” y está “arruinando (su) franquicia”. Boimler responde que está creando “un examen importante de la condición humana”.
“Crisis Point 2: Paradoxus” es directo sobre lo que está haciendo. Mariner describe la película como «ficción de fanáticos», mientras que la descripción «película de la Flota Estelar» es un sustituto obvio de «Star Trek película.» Como tal, “Crisis Point 2: Paradoxus” se involucra en una discusión activa sobre lo que significa ser fanático y cómo los fanáticos deben acercarse a los medios que aman. Es una pieza de crítica que explora tanto Generaciones específicamente y la idea de arte más ampliamente.
Si estas franquicias deben convertirse en un salón de espejos para el fandom, al menos deberían comprometerse significativamente con los medios a los que se dedican. Cubiertas inferiores ocasionalmente puede ser víctima de la misma trampa que atrapa Nuevos mundos extrañossin pensar regurgitando familiar Star Trek tropos con poca consideración o perspicacia. Tanto «Crisis Point» como «Crisis Point 2: Paradoxus» funcionan en gran parte porque se involucran activamente con sus objetos de estudio en lugar de simplemente reciclar iconografía.
En un momento de crisis personal, tratando de dar sentido a la muerte arbitraria de su clon transportador, Boimler busca respuestas en su historia. Es algo que muchos fanáticos sin duda pueden entender. Después de todo, ¿qué es el arte sino un intento de discernir alguna verdad del caos de la vida? Eso puede ser cierto para cualquier obra de arte. Mariner inicialmente rechaza esta idea pero llega a aceptarla. “Encontré un significado más profundo en Ascenso de Vindictay fue totalmente improvisado”, admite en un momento dado.
Es una idea profundamente humana y encomiablemente elevada para un Star Trek spin-off que se posiciona como una sitcom de media hora. Ciertamente es un manejo mucho más elegante del concepto que algo como Nuevos mundos extraños‘ «El Reino Elíseo». Más que eso, “Crisis Point 2: Paradoxus” mantiene una ambigüedad deliberada sobre de dónde proviene el significado. ¿Se deriva de la obra en sí o de la respuesta del público? Después de todo, la epifanía de Boimler llega durante una alucinación.
Dicho esto, el episodio se ve algo socavado por la revelación de que William Boimler realmente sobrevivió y fingió su propia muerte. Si bien eso se presagia a la vez con un guiño en el diálogo y una alusión obvia al final de La ira de Khan, socava el viaje emocional del episodio hasta ese punto. También evita por sí solo que «Punto de crisis 2: Paradoxus» alcance el «Punto de crisis» o «Una redención matemáticamente perfecta».
También es un poco frustrante que este tipo de introspección y análisis se reserven para frutos al alcance de la mano como el Star Trek largometrajes. Si Cubiertas inferiores es, al menos en parte, un espectáculo sobre la interacción con Star Trek como fanático, podría valer la pena dirigir ese ojo crítico a otros Star Trek tropos. Sería interesante de ver Cubiertas inferiores deconstruir la angustia privilegiada de historias como “Lívanos donde el sufrimiento no puede alcanzar” o la alegoría hueca de episodios como “La borrasca serena”.
Aún así, al igual que con su guión para el «Punto de crisis» original, el escritor Ben Rodgers estructura la telenovela notablemente bien. Esa idea de tensión entre los fanáticos sobre cómo interpretar mejor los medios de la franquicia se superpone hábilmente a lo largo de la historia. Tendi (Noël Wells) y Rutherford (Eugene Cordero) tienen su propia discusión sobre la mejor manera de ver una Star Trek película. Tendi insiste en que es un asunto serio. Rutherford se trata más de disfrutar la experiencia en sus propios términos.
La trama de Tendi y Rutherford no termina tan satisfactoriamente como el arco con Boimler y Mariner. La trama de Tendi termina con la revelación de que quiere ser capitana, lo que explica por qué se toma la holonovela tan en serio, pero nunca reconoce que el compromiso de Rutherford con la historia es igual de válido. La ficción de fans (y los medios en general) puede servir como un medio de validación como lo hace para Tendi, pero también como un medio de escapismo divertido como lo hace para Rutherford.
Para ser justos, también es algo así como un cliché que el joven oficial modestamente ingenuo y tímido se convierta en capitán. Es similar al extraño arco que el Espacio Profundo Nueve novelas vinculadas le dieron a Ezri Dax (Nicole De Boer), convirtiéndola en la capitana del USS Aventino. Tiempo Cubiertas inferiores ha establecido esto en episodios como «Grounded» y «Mining the Mind’s Mines», todavía se siente extrañamente cínico. Juega como un cumplimiento de deseo calculado y complaciente para aquellos fanáticos igualmente tímidos en la audiencia.
“Crisis Point 2: Paradoxus” es una pieza divertida y reflexiva que acompaña al “Crisis Point” original, así como una ilustración de cómo Cubiertas inferioresLa preocupación por el fandom puede dar lugar a debates interesantes sobre la franquicia en general. Socavado por algunas elecciones torpes en el tercer acto, puede que no sea bastante tan bueno como el original. Por otra parte, las secuelas rara vez lo son.